ארכיון תגיות: תערוכות ציורים

גבר, פסל, דיוקן. המלצות הסופ"ש 7-9.9

גברים ופיסול זה סיפור ותיק כמו ההיסטוריה של האמנות. הדימוי של הפַּסָּל שנאבק עם גושי חומר – חימר, שיש, או ברזל ומאלף אותו לצורה בכח ידיו הוירטואוזיות נטוע עמוק בתרבות. כמובן שבחלוף הזמן הדימוי הזה הספיק כבר להשבר פעמים אין ספור, אנחנו כבר מכירים פיסול נשי עז מבע ועוצמתי ופיסול גברי עדין ושברירי – ועדיין יש משהו בארכיטיפים שצולח את השנים.

השבוע באורח מקרי נפתחות שלוש תערוכות של פסלים שהמגע שלהם בחומר יש בו מהאנרגיה הזו ששואפת אל הגדול, הגולמי והעוצמתי. מבט נוסף בעבודותיהם של ללוש, לחמן ולוינסון חושף את השברים, את העדינות ואת הספקות שמסתתרים מאחורי החזות המסוקסת.

מעניין להסתכל על התערוכות האלה ביחס לתערוכתו הגדולה של אלברטו ג'קומטי המוצגת כעת בביתן הלנה רובינשטיין לשעבר. לא שאלנו אותם, אבל משהו אומר לנו שבשלב מסוים בקריירה שלהם כולם הושפעו ממנו בצורה כזו או אחרת.

סופ"ש נעים ושקט,
שני ורנר וצוות Talking Art

עופר ללוש בסטודיו. צילום: אלכס ליבק

'עבודות חדשות', תערוכת יחיד והשקת ספר אמן של עופר ללוש

עופר ללוש הוא מאסטר מקומי במלוא מובן המילה. החל מהפרסונה, ספון בסטודיו עם בגדי עבודה ומבט רושף; ועד כמובן הקריירה הנפרשת על פני כמה עשורים וארסנל של פסלים וציורים מרשימים, עזי מבע ולא מתחנפים. ביקור בסטודיו שלו – ולנו היתה הזכות הזו בסיורים שלנו כמה פעמים, היא חוויה מעוררת השראה של ממש שנותנת תחושה של ביקור בסטודיות של המאסטרים הגדולים. הפסלים והציורים של ללוש הם בדרך כלל דיוקנאות שנמצאים על סף המופשט אבל עדיין שומרים על אקספרסיביות עזה ומתפרצת שטוענת אותם באישיות ייחודית משלהם. התערוכה בגלריה גורדון מוצגת במקביל לתערוכת יחיד של ללוש במוזיאון האלברטינה הנחשב בוינה ואין ראוי יותר מצמד תערוכות כאלה לאמן במעמדו. ממליצים להגיע לגלריה (אם תגיעו גם לוינה בכלל נתמלא קנאה) ולהקיף את עצמכם בעבודותיו העוצמתיות של מאסטר ללוש.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.9, גלריה גורדון, הזרם 5, תל אביב

'פָּנִים אֶל פָּנִים', תערוכת יחיד של צבי לחמן. אוצר: יניב שפירא

צבי לחמן הוא פסל ותיק אשר יוצר פסלי ברונזה אקספרסיביים ומרשימים. בימי הקורונה ביקרנו עם קבוצות בחצר ביתו היפה, אותה הפך לגן פסלים של ממש. כמו ללוש, גם לחמן יוצר דיוקנאות מלאי הבעה ועזים, אבל לחמן נוקט בשפה יותר סימבולית ואלגורית, בעודו יוצר בטכניקת יציקת ברונזה מעניינת וייחודית. משמח לראות תערוכה גדולה של לחמן במוסד מכובד כמו המשכן לאמנות בעין חרוד. זו הזדמנות מעולה לחוות את המנעד הרחב של עבודתו שנוצרה במהלך קריירה ארוכה ופורה. התערוכה סובבת סביב נושאים שהם במובנים רבים הצירים של אמנות מערבית מראשיתה – לידה, עקדה ומוות – וכך ממקמת את עצמה בתוך רצף ההיסטוריה של האמנות ומוסיפה לו עוד נדבך. עכשיו כשהקיץ מעט נסוג והצפון התרוקן ממטיילים זה הזמן המושלם לעלות לחלל האמנות היפה בארץ ולראות אמנות גדולה – תרתי משמע.

באותו יום יפתחו במשכן גם תערוכות יחיד של חיה גרץ-רן ושל זהר טל ענבר
אירוע פתיחה: יום שישי, 8.9, 11:30, משכן לאמנות עין חרוד. הסעה מתל-אביב לפתיחה בהרשמה מראש בטלפון 04-6486038 או במייל, (ההסעה כרוכה בתשלום ומותנית במינימום נרשמים)

'בחזרה למקור', תערוכת יחיד של אבנר לוינסון

אבנר לוינסון הוא הצעיר שבחבורת ההמלצות הפעם, אך עבודתיו – פסלי חימר וברונזה גושניים וגדולי מימדים – הן בעלות איכויות על זמניות שכמו נלקחו מזמן וממקום אחר, אך עדיין נטועות עמוק בכאן והעכשיו.  את עבודותיו המרשימות של לוינסון ניתן לראות ברחבי הארץ – בין השאר על הצוקים של מלון בראשית במצפה רמון, מול בית האמנים בתל אביב ומחוץ לגלריה מאיה שהוא אחד ממקימיה. התחושה מול העבודות האלה היא תמיד של רצון לחדור מעבר לנראה לעין אל עבר עומקם של הדברים. בפסלים ניכרת הדחיפות בה עובד לוינסון וניתן ממש לראות את סימני הידיים הבוצעות, לשות וקורעות בחימר החי. התוצאה היא דיוקנאות שהם אולי לא ריאליסטיים, אבל עדיין מצליחים לתפוס באופן עמוק את מושא הפורטרט. גלריה Sheetrit & Wolf היא חלל תצוגה אלגנטי בנווה צדק השקטה והניגוד בין החלל הנקי והלבן לפיסול הגולמי כמעט של לוינסון חושף אותו באור אחר ומרתק.

אירוע פתיחה: יום רביעי, 6.9, 19:00, גלריה Sheetrit & Wolf – שבזי 35, תל אביב

המלצת הלוקאלז – פריז

טאקאשי מורקמי בסניף גלריה גגוזיאן ב-Le Bourget

הפעם מדובר בהמלצה שהיא יותר "למיטיבי לכת" פריזאים, ואולי פחות מתאימה לביקור ראשון בעיר או לסוף שבוע חפוז. אבל אם אתם בעיר למעט יותר זמן זה בהחלט שווה את היציאה הקצרה מהעיר. בחלל התצוגה הענק והמרשים של גלריה גגוזיאן החשובה בפרבר הפריזאי Le Bourget מוצגת תערוכה גדולה מהחיים של "אנדי וורהול היפני" טאקאשי מורקמי. בשלב זה מורקמי הוא כבר לגמרי מותג והוא יהיה הראשון שמודה בזה בשמחה. אמנות פופ צעקנית, על גבול הקיטשית שלא מתביישת לעשות שימוש בתרבות הפופולארית וגם ממש להצטרף אליה. פרחי ענק חייכנים, פסלי ברונזה של דמויות מנגה וציור מפוקסל. והכל בחלל תצוגה תעשייתי מדליק. שווה לעלות על רכבת.

בכתובת: Gagosian Le Bourget, 26 avenue de l’Europe, Le Bourget
שימו לב, בכל שבת במהלך התערוכה, מפעילה הגלריה שאטלים חינם מתחנת הרכבת Le Bourget Gare RER (יציאה 1: Place des Déportés)אל חלל התצוגה וחזרה. השאטלים יוצאים כל עשרים דקות מ-14:00 עד 18:00. אין צורך בהזמנה מראש

פרטים נוספים בקישור:
מגיעים לפריז ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור במרכז פומפידו?
30% הנחה על כל סיורי ספטמבר בפריז עם קוד קופון "חגשמח"

הכנסו לקישור ובחרו סיור 

אבנר לוינסון, מתוך תערוכה בגלריה Sheetrit & Wolf, תל אביב

חשיבותה של התמדה. המלצות הסופ"ש 31.8-2.9

בתוך הכאוס הישראלי המוכר, קשה מאוד לקיים מוסדות לאורך זמן. לעומת אירופה בה קיימים מוזיאונים וגלריות בני עשרות ומאות שנים, אנחנו כאן עובדים בקנה מידה צנוע יותר. ועדיין יש לנו את המתמידים שלנו שדואגים לשמור על גחלת תרבותית רציפה ורוחשת – ולהם מוקדשות המלצות השבוע. אימרה מוכרת בין אמנים גורסת שהשראה היא חשובה וטובה, אבל אם לא מתייצבים בסטודיו מדי יום לאורך זמן, יכול להיות שכאשר היא כבר תגיע – לא יהיה אף אחד כדי לקבל את פניה. הגלריות בהמלצות השבוע דואגות שההשראה לא תגיע אף פעם לבית ריק.

תוכנית שהות האמן היוקרתית 'ארטפורט' חוגגת עשור עם תערוכת סיום מחזור נוספת; צמד אמנים בלתי נלאה מקבל לידיו גלריה עירונית חדשה בתל אביב; בגלריה פי8 חוגגים 15 שנות פעילות עם תערוכת מכירה מגוונת. וגם אנחנו מתמידים בהמצאה של תכנים חדשים ורלוונטים, ומשיקים סיור חדש בפריז בעקבות אמנות רחוב ענקית ברובע ה-13 האחר.

סופ"ש  של השראה ושל התמדה,
שני ורנר וצוות Talking Art

חן כהן, מתוך תערוכה קבוצתית בארטפורט, תל אביב

'נונפיניטו', תערוכה קבוצתית. אוצרת: ורדית גרוס

קשה לדמיין את סצינת האמנות המקומית בלי ארטפורט. תוכנית שהות האמן היוקרתית שהיא כבר הרבה יותר מ"רק" תוכנית שהות אמן, עם גלריה משובחת ויוזמות כמו יריד ספרי האמנות, שיחות אמן, הרצאות, אירועי תרבות ועוד. אבל בליבו של ארטפורט הזה יושבת תוכנית שהות האמן שמצליחה שנה אחר שנה לגבש קבוצה איכותית של אמניות ואמנים שנמצאים בנקודה המדוייקת שבין הבטחה גדולה למימוש ולתת להם כלים נוספים להצלחה. התערוכה 'נונפיניטו' חוגגת כל שנה את סיומו של עוד מחזור עם פרויקטים שאינם תערוכות סיום אלא סימון נקודה בזמן בקריירה של האמנים. הפעם פתיחת התערוכה היא חגיגה כפולה שמציינת גם עשור לפעילותו המוסד החשוב הזה. עשר שנים של מוסד אמנותי עצמאי ושאינו נתמך על ידי המדינה, זה לא הולך ברגל, בודאי לא במקומותינו – אנחנו נקרא לזה עשר השנים הראשונות ונחכה בסקרנות לראות מה מתכננים כאן להמשך.

בהשתתפות: אירה אדוארדובנה, יעל אפרתי, חן כהן, לי נבו, אבנר פינצ'ובר, הלל רומן
אירוע פתיחה: שבת, 2.9, 20:00, ארטפורט, העמל 8, תל אביב
אירוע פייסבוק

'תגובה פשוטה להודעה בסיסית', תערוכה קבוצתית והשקת גלריה עירונית חדשה. אוצרים: יואב וינפלד ועומר שיזף

קשה להאמין, אבל הפעם האחרונה שנפתחה בתל אביב גלריה עירונית היתה לפני כעשרים שנה – אז היתה זו גלריה קו 16 שעדיין ממשיכה לפעול בהצלחה. אלה חדשות משמחות במיוחד לשמוע על פתיחת גלריה עירונית חדשה, במיוחד בימים טרופים אלו. הגלריה אשר מתהדרת בשם המושחז 'תער' תופעל ע"י הצמד הדינמי יואב וינפלד ועומר שיזף. השניים עומדים מאחורי חלל התצוגה 'אופנובנק' אותו הפעילו מתוך הסטודיו המשותף שלהם במרכז "סטודיו בנק" (אף הוא היה בתמיכת העירייה), לאחר שנאלצו לפנות את הסטודיו פתחו את הגלריה מחדש בסטודיו החדש שלהם ולאחר שפונו גם משם המשיכו להפעיל אותו מתוך חללים מארחים. כעת הם מקבלים חלל משלהם במימון העירייה ומלמדים אותנו משהו על חשיבותה של עקשנות והתמדה במאבק על יצירת תרבות עצמאית ובועטת. הגלריה תפעל בתוך גינת אלוף בצלות המקסימה והמשופצת בפלורנטין מתוך אג'נדה של הכנסת האמנות לחיי היום יום של התושבים בעיר. בהצלחה!

בהשתתפות: מוחמד טוחי, אורי טוכמן, אליאב ליבוביץ׳, יואל פלד ועמוס פלד, שוש קורמוש, נעה שחף שמחיוף
אירוע פתיחה: יום חמישי, 31.8, 18:00, גלריה תער, גינת אלוף בצלות, סמוך לרחוב הרצל 53, תל אביב
אירוע פייסבוק

'סלון P8  – הגלריה מארחת', תערוכת מכירה. ליווי אוצרותי: מיטל מנור
גלריה פי8 היא לא גלריה של רעש וצלצולים, במשך כל שנות פעילותה היא עוברת בין חלל צנוע מידות אחד למשנהו ובהתאמה התערוכות המוצגות בה – אפשר לומר קאמריות באופיין. אבל יחד עם הצניעות הזו, הגלריה השיתופית פועלת באופן רציף ועקבי כבר 15 שנה שבהן התחלפו הרבה מהאמנים המפעילים אותה ואיתם השתנה והתפתח אופיה של הגלריה, התקיימו שיתופי פעולה עם אוצרים ואוצרות שונים והוצגו תערוכות של אמנים צעירים ומבטיחים לצד ותיקים וחשובים. כעת חוגגים כאן 15 שנות פעילות באמצעות תערוכת מכירה מיוחדת שנותנת מקום לאמנים והאמניות שעבדו עם הגלריה במהלך השנים. התערוכה פתוחה במהלך סוף שבוע אחד בלבד ומציעה למכירה במחירים נוחים למדי עבודות אמנות מכל הסוגים – מציור עד הדפס, מפיסול עד צילום. חצי מהרווחים יתרמו על ידי האמנים לתנועת המחאה "בונות אלטרנטיבה". קנו לעצמכם מתנה לחג

 בהשתתפות: עופרה אוחנה, מתי אלמליח, רות ביגר, לי ברבו, רוני בן פורת, טל גולני, נטע דרור, כרמלה וייס, איתי זלאיט, ינון כלפון, תמר לב-און, רונית מירסקי, אלינור סאם, אבשלום סולימן, אשחר חנוך קלינגבייל, נעמה קליימן, מור קליינר, מיכל קליסקי, סלי קריסטל, צח שיף, עדי שמעוני

התערוכה תהיה פתוחה במהלך הסופ"ש בלבד. שעות פתיחה: רביעי  30.8.23, 14:00-20:00 חמישי 31.8.23, 14:00-22:00 ובשעה 19:00 מסיבת סוף הקיץ. שישי, שבת 1-2.9.23, 10:00-16:00.
גלריה P8, הפטיש 1, תל אביב
אירוע פייסבוק

סיור פריזאי חדש! ציורי קיר XXL ברובע ה-13

החל משנות השישים של המאה הקודמת, החלו להופיע על קירותיו של הרובע ה-13 יצירות אמנות גדולות מימדים שנוצרו על ידי אמנים שונים ובתמיכת העירייה. בשנים האחרונות הפכו אזורים מסוימים ברובע למוזיאוני רחוב של ממש!

כמו באיזורים דומים בעולם, גם כאן מדובר באיזור תעשייתי בו מוקמו מפעלים ושוכנו בו בני מעמד הפועלים, אשר עם השנים שינה את פניו ואת אוכלוסייתו. אמנות רחוב היא גם סיבה וגם תוצאה של התהליכים האלה. בשל נוכחותם של מגדלים ובנייני דירות רבים שנבנו לאחרונה, הרובע בעל חזות מודרנית ששונה מאוד ממרכז פריז ההיסטורי.

הצטרפו אלינו לסיור צבעוני בין עבודות אמנות רחוב ענקיות, בחלק האחר של פריז.
פרטים והרשמה בקישור

לי ברבו, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה פי8

אדוות של קיץ. המלצות הסופ"ש 17-19.8

קורה די הרבה ששואלים אותנו בסיורים מי מחליט "מהי אמנות ראויה", מה יעלה למרכז השיח ומה יישאר בשוליו; ובכן, כמו בכל תחום גם באמנות יש קובעי טעם או שומרי סף – יהיו אלה, האוצרים, מבקרי האמנות או האספנים. זו מגמה תקינה וחשובה כי כל כמה שיצירה היא תמיד טהורה ויפה, לא הכל יכול להגיע למוזיאונים. במקביל לאמירה הזו, בעשור האחרון יש שינוי מתמיד שמגיע דווקא מהפריפריה, והוא מגיע בדמות של עשרות מרכזי אמנות אלטרנטיביים שיוצרים שדה אמנות מקביל. המגמה הזו מייצרת שיח אלטרנטיבי שבו קובעי הטעם ההגמונים פחות רלוונטיים, ומה שמשמח עוד יותר הוא שיש זליגה הדדית מהשוליים למרכז ולהפך.

תערוכות השבוע – חלקן חדשות וחלקן כבר באוויר, מתקיימות כולן באזורי הספר של העיר הגדולה, ושל לב העשייה האמנותית בארץ.

בגלריה העירונית בראשל"צ שתי תערוכות יפות ואינטימיות של מורן קליגר ואליסיה שחף; שלושה אירועים שנוגעים באחד הנושאים החמים באמנות – סאונד; אמנים מתחומי עשייה שונים וכאלה שמוכרים פחות יציגו במקבץ תערוכות חדש במוזיאון וילפריד;  ולקינוח, אם מעניין אתכם לגעת בכל תחומי העשייה בארץ – המוכרים יותר והפחות, אנו מזמינים אתכם להצטרף לתוכנית השנתית שלנו, נותרו מקומות ספורים בתוכניות השונות.

שיהיה סוף שבוע מלא בתערוכות 

שני ורנר וצוות Talking Art

"גן התענוגות" תערוכת יחיד של מורן קליגר, הגלריה העירונית ראשון לציון

מקבץ תערוכות חדש במוזיאון וילפריד. אוצרת ראשית: שיר מלר-ימגוצ'י

מוזיאון וילפריד הקסום הוא מקום שניתן להגדירו כפרפריאלי מאוד, גם מבחינת המיקום שלו אבל יותר מכך בגלל הסיפור שמאחוריו והאוסף שמגיע מאומנות המזרח הרחוק. אבל, בשנים האחרונות ובהנהגת האוצרת שיר מלר ימגוצ'י, עושה המוזיאון צעדי ענק בקרבה וברלוונטיות שלו. אחד הדברים החשובים שקורים במקומות כאלה הוא המפגש בין אמנות היסטורית לעכשווית והמפגש בין אמנים מוכרים יותר ופחות. כעת תפתחנה במוזיאון מספר תערוכות המציגות תערובת כזו של אמנים וגם מפגש בין זמנים ומדיומים שונים. קרמיקה סינית/הולנדית/ישראלית, ציור, רישום, צילום ומגילות סיניות עתיקות – הכל נמהל זה בזה ויוצר תמונה מגוונת על עשייה ישראלית עכשווית והזיקה הכביכול לא אפשרית שלה על אומנויות המזרח העתיקות.

התערוכות הנפתחות:
כלים שלובים: נועה צ'רניחובסקי ואודי צ'רקה- קרמיקה עכשווית  לצד כלים כחול על לבן מאוסף המוזאון; תדר פתוח: אורית ליבנה, דנה הראל, לזלי רובין קונדה, שיאן רוז בן סירה; טבע ראשון, טבע שני: צילום סיני של ג'אנג קצ'ון ומגילות סיניות מאוסף המוזיאון
אירוע הפתיחה ביום שישי 18.8.23 בשעה 11:00. מוזיאון וילפריד ישראל לאמנות ולידיעת המזרח, קיבוץ הזורע. מידע נוסף באתר

שלושה אירועי סאונד בתל אביב וירושלים

לפני כעשור הוצגה בביתן הלנה רובינשטיין התערוכה המצוינת SHOW TIME באוצרותה של הדס מאור. התערוכה היתה כמבשרת של עידן חדש באמנות המקומית, כזו שמתרחקת מהזיקה האסתטית ומתקרבת לאמנות חווייתית, פרפורמטיבית, ושנוגעת בחושים השונים. מאז ועד היום נעשה תהליך משמעותי בהקשר הזה ואמנות סאונד, או כזו המשלבת יצירה פלסטית וסאונד היא אחת המגמות הבולטות כאן (ולראייה התערוכה "פה פעור" המוצגת כעת במוזיאון תל אביב). שלושה אירועים שונים יתקיימו השבוע ויחגגו את המדיום החדש והמסקרן הזה.

"החסרה" מיצב סאונד של יותם שלזינגר בו נוצר חלל מדיטטבי להקשבה. הסאונד הוא אוסף הקלטות מרחבי תל אביב המושמעות לאחר התערבות של האמן בהן.
קולקטיב גרוסו מודו, אלפסי 31, תל אביב. שימו לב לשעות הפתיחה. לפרטים נוספים

קולנוע הפסגה ביפו

קולנוע הפסגה הוא אולי הדבר המגניב ביותר שקורה במסגרת הפעילות להחייאת יפו העתיקה באמצעות אמנות ותרבות. הפעם הם משיקים אירוע מסוג חדש: הקרנת סרט בליווי מוזיקה חיה!

הקרנה של הסרט "האיש עם מצלמת הקולנוע" של הקולנוען דז'יגה ורטוב (1929) בליווי פסקול חי של תאי רונה.
רביעי 16.8 בשעה 21:00 גן הפסגה. הכניסה חופשית! אירוע פייסבוק

מסע אמנותי־פרפורמטיבי עם חברי קולקטיב ff003

מסע אמנותי־פרפורמטיבי בנבכי בניין כלל עם חברי קולקטיב ff003. מסע אודיו המתרחש בנבכי אחד הבניינים המוזרים בירושלים בו יבחנו חברי הקבוצה את הכשלונות שלהם תוך שילוב מדיומים שונים ומפגשים אישיים.

חמישי 17.8, נפגשים ב-18:00 בכניסה הראשית לבניין כלל מכיוון כיכר הדוידקה. אירוע פייסבוק

מקבץ תערוכות קיץ בגלריה העירונית ראשל"צ

וואלה, בראשון לציון יש מלא אמנות מסתבר. קירות אמן בבנין העירייה, גלריה עירונית שווה, גלריה בבית יד לבנים ובית אמנים שוקק. כפי שכתבנו בהתחלה במקומות מסוג זה נוצר תמהיל מרגש בין אמנים מוכרים וכאלה שפחות וכיף לראות שגשוג של אמנות עכשווית טובה גם מחוץ לבועה התל אביבית. בעוד תערוכות קיץ הן בדרך כלל משמימות, כאן תוכלו למצוא תערוכה עדינה ויפהפיה של אליסיה שחף שהיא צלמת שאנחנו אוהבים מאוד והפרויקט האחרון שלה משתמש בבינה מלאכותית בצורה שטרם ראינו אצל אחרים; תערוכת רישומים של מורן קליגר המוכרת שהוצגה במסגרת הביאנלה השמינית לרישום 2023, ירושלים ומגיעה כעת למרכז;  ועוד מספר תערוכות מרשימות.

מידע נוסף באתר הגלריה

מקומות אחרונים לתוכנית השנתית שלנו

התוכנית השנתית היא ספינת הדגל שלנו, במסגרתה אנחנו נפגשים עם האמנים, האוצרים ואנשי האמנות המובילים, בסטודיות, בגלריות, במוזיאונים ובמקומות מפתיעים אחרים. אנחנו מגיעים למקומות שחובב האמנות הרגיל פשוט לא יכול להגיע אליהם ומקבלים את ההקשר הרחב ביותר בנוגע לכל מה שחם היום בעולם האמנות.

לפרטים והרשמה, דברו עם נטע 052-879-2935

מידע נוסף בקישור

"האיש עם מצלמת הקולנוע" של הקולנוען דז'יגה ורטוב (1929), הקרנה במסגרת קולנוע הפסגה

איור במוזיאון. המלצות הסופ"ש 20-22.7

בשנים האחרונות אצר יובל סער את שבוע האיור של תל אביב. אירוע אמנות ואיור מרשים ושאפתני שהשתלט על כל העיר ואפילו על חלקים משכנותיה. הפסטיבל השנתי הזה כלל עשרות תערוכות בהשתתפות מאות מאיירים בחגיגה אמיתית של איור מקומי ועולמי. גם אנחנו השתתפנו בחלקנו הקטן עם הדרכה של סיורים והנגשה לקהל. השנה לא התקיים שבוע האיור ובעוד שאנחנו הצטערנו לשמוע, יובל סער כבר היה עסוק בתכנונים אחרים. כמקום שבוע האיור – תערוכה במוזיאון. אבל לא רק תערוכה אחת אלא השתלטות של ממש. מחזור התערוכות שיפתח במוזיאון הרצליה השבוע מוקדש כולו לאיור ישראלי וכמה שזה משמח ומרגש. המשפט הידוע אומר – כשנסגרת דלת נפתח חלון. נראה שזה משפט שכתוב ליובל סער מעל שולחן העבודה.

פרטים נוספים באתר המוזיאון

אוצר: יובל סער, אוצרות שותפות: שוע בן ארי וענבל ראובן
בהשתתפות: סרגיי איסקוב, זאב אנגלמאיר, אראלה, גל בולקא, נינו ביניאשוילי, אלון ברייאר, שירה גלעדי, ענבל גרי, אורי גרינברג, רן דסקל, שני יסמין, מעיין כהן, נועה כהנא, אביב כץ, נעה כ”ץ, קרן כץ, שמואל כץ, שלי לבבי, בן מולינה, מרב סלומון, גלעד סליקטר, גאי ספרן לולאי, עפרה עמית, עדן פוקסיניאנו, רוני פחימה, רות צרפתי, בתיה קולטון, מירי קונצמן, מישל קישקה, יעל רוזן קרן, לילך רז, ניב תשבי.

כל התערוכות נפתחות ביום שבת, 22.7, 10:00-14:00, מוזיאון הרצליה, הבנים 4, הרצליה
הנה כמה שמעניינות אותנו במיוחד.

שיהיה סוף שבוע של חלונות נפתחים,
שני ורנר וצוות Talking Art

ניב תשבי, מתוך 'הקרנבל'. צילום: דניאל חנוך

'ההיסטוריה המטורפת של האיור הישראלי', תערוכה קבוצתית. אוצר: יובל סער

כמו האמנות הישראלית, ההיסטוריה של האיור הישראלי קצרה למדי ביחס למקבילותיה בעולם. כסצינה צעירה, היא גם חסרה את הרומנטיקה של סצינות שהתחילו את דרכן אי שם בהיסטוריה לצד מלכים ואפיפיורים, בזמן מלחמות גרנדיוזיות ונפילתן של אמפריות. מזל שכח העל של מאיירים הוא לקחת מציאות אפרפרה ולהדגיש אותה בצבעים זוהרים. כך מקבלים אירועים מכוננים בתולדות סצינת האיור הישראלית פרשנות פומפוזית מתובלת בהומור. ואנחנו מקבלים היסטוריה אלטרנטיבית עסיסית. בהשתתפות: זאב אנגלמאיר, לילך רז, קרן כץ

'הקרנבל', תערוכת יחיד של ניב תשבי. אוצר: יובל סער

את ניב תשבי הכרנו באחד משבועות האיור לפני כמה שנים, כשעוד היה יחסית טרי בסצינה. כבר אז התרשמנו מהשפה הגרפית המגובשת והתרגום שלה לפיסול גדול מימדים ומלא הבעה. איכשהו עבודותיו של תשבי מצליחות להיות גם מתקתקות, ורדרדות ועשויות בקו נקי, וגם גרוטסקיות, עוכרות שלווה ומטרידות. התערוכה החדשה של תשבי שואבת השראה ממצעדים צבאיים וקרנבליים ומציגה אלימות מצופה בשכבה דקה מאוד של סוכר.

'אבן, בד ומספריים', תערוכה קבוצתית. אוצרים: שוע בן ארי, יובל סער

בנוסף להמון איור צעיר, מחזור התערוכות במוזיאון עושה כבוד גם לאמהות והאבות המייסדים של התחום בארץ, אלא שחקוקים אצל רבים בעקבות ספרי הילדות הקלאסיים. שלושה כאלה הם אראלה, שמואל כץ, רות צרפתי שיחד ולחוד ניסחו את השפה האיורית הישראלית לאורך השנים. איורים לספרים כמו "דירה להשכיר" של כץ; "דודי שמחה" של צרפתי ו-"איה הג'ינג'ית" של אראלה הפכו כבר לנכס צאן ברזל ויזאולי של כולנו. בתערוכה הזו, במקום להסתמך על הקלאסיקות, נחשפים מהלכים אמנותיים בלתי מוכרים של השלושה בתחומים המשיקים לאיור כמו קרמיקה, טקסטיל ופיסול. כך נחשף עוד נדבך בעבודתם של המאיירים החשובים האלה. בהשתתפות: אראלה, שמואל כץ, רות צרפתי

'ספרו לי עוד: בעקבות הרומן הגרפי', תערוכה קבוצתית. אוצרים: שוע בן ארי, יובל סער

התערוכה, שנותנת למחזור התערוכות את שמו, מבקשת מכמה מהיוצרים החשובים ביותר בעולם האיור והקומיקס הישראלי לעשות בדיוק את זה – לספר לנו עוד על הרומנים הגרפיים שהוציאו. אבל כמובן לא פשוט רק לספר לנו על זה, אלא להתבונן יחד איתנו ביצירתם מזווית שונה. התוצאה היא יציאה מהספר והנייר למידיומים חדשים, אבל גם לצורות הבעה וזוויות סיפור שונות. מדליקה במיוחד תצוגת השושקות של אנגלמאייר שאסף ממעריצים וקולגות ונותנות ריבוי גרסאות של הדמות האהובה.

בהשתתפות: זאב אנגלמאיר, נינו בניאשוילי, אלון ברייאר, נעה כ"ץ, קרן כץ, גלעד סליקטר, עפרה עמית, מישל קישקה

שמואל כץ, מתוך 'אבן, בד ומספריים'

התפרקות. המלצות הסופ"ש 29.6-1.7

התפרקות היא מילה מפחידה. אף אחד מאיתנו לא רוצה להתפרק, או שיתפרקו הדברים עליהם עמלנו לבנות. אך יכול להיות במילה הזו גם צד אופטימי – התקווה כי מתוך הפירוק ניתן יהיה לבנות מחדש בצורה טובה ויציבה יותר. תערוכות השבוע עוסקות בפירוק של המעשה האמנותי ודרכי התצוגה שלו. מה נבנה לאחר הפירוק הזה? נצטרך ללכת לראות.

בבית בנימיני ענבר פרים ורותם רוזנבוים הם הפכים משלימים; בגלריה בנימין מבקשים אמני ואמניות הגלריה לפרק את הגלריה במובן הממשי והמטאפורי; בקיבוץ כברי מתחברות שתי גישות נזיריות לאמנות. ובהמלצת הלוקאלז שלנו – כריס אופילי בלונדון.

שיהיה סופ"ש שההתפרקות היחידה בו היא שנ"צ,
שני ורנר וצוות Talking Art

אמנון בן-עמי, מתוך תערוכת יחיד באטליה שמי, קיבוץ כברי

'מחלות רקע', תערוכה זוגית של ענבר פרים ורותם רוזנבוים. אוצרת: הדסה כהן

לכאורה אין שונים יותר מבחינה אמנותית מענבר פרים ורותם רוזנבוים. פרים היא קרמיקאית וירטואוזית שיוצרת אובייקטים עדינים, גם אם לפעמים מורבידיים באופיים, מפורצלן מבהיק מלובן. ואילו רוזנבוים הוא צייר פראי עם עבודות שמפלרטטות עם גבול הטעם הטוב. אז אולי על הנייר החיבור הזה נראה בלתי אפשרי, אבל החיים והאמנות מוכיחים אחרת. פרים ורוזנבוים הם זוג בחיים שבנוסף לקריירות האישיות שלהם גם יוצר יחד. פרים יוצרת את האובייקטים בעלי הקו המדוייק והנקי ואילו רוזנבוים "מלכלך" אותם עם ציור מלא הומור גרוטסקי וזה עובד מצוין. המפגש ביניהם מפרק את היום יום הבנאלי ויוצר סצינות שפורעות את הסדר ואת השגרה. כמו שמן ומים, שמפגש ביניהם בטמפרטורה גבוהה יכול להיות נפיץ – כך גם הזוג הלא שגרתי הזה מוציא ניצוצות כאשר הם נפגשים תחת החום של תנור הקרמיקה.

באותו הערב תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של של בוריס כץ

אירוע פתיחה: יום חמישי, 29.6, 19:30, בית בנימיני, העמל 17, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'כרסום היסודות', תערוכה קבוצתית. אוצר: ד"ר אלעד ירון

"דה קונסטרוקציה" או בעברית פשוטה – פירוק, היא אחת המגמות המובילות באמנות עכשווית. בתקופה שמגיעה אחרי שנראה שנעשה ונאמר כבר הכל, אחת המשימות החשובות של האמנות היא לפרק מבנים תרבותיים מקובלים, להתבונן בהם בדרך חדשה ולחשוב כיצד להרכיב אותם בצורה טובה יותר. אבל אם בדרך כלל מדובר על פירוק מטאפורי ורעיוני בלבד, יש מי שלוקח את העניין בצורה מילולית. התערוכה החדשה שאצר ד"ר אלעד ירון בגלריה בנימין מבקשת לפרק את הגלריה במובן הליטרלי של המילה. קבוצת האמניות והאמנים המשתתפים בתערוכה שהו בחלל הגלריה, חקרו את תשתיות המבנה, פירקו את מה שאפשר והרכיבו מחדש את מה שנשאר. הרבה פעמים אנחנו קוראים בטקסטים של תערוכות שהן "מבקשות לפרק את הקוביה הלבנה של הגלריה" והנה כאן, קבוצת האמנים עושה בדיוק את זה ובצורה פיזית ממש.

בהשתתפות: נאוה ג׳וי אוזן, שרית אכטנברג, מיכל בלייר, רובי בקל, עדי ט. הופמן, ענבל כהן חמו, איריס חסיד, דינה לוי, יונתן לוי, שלומית ליוור, דורון פישביין, תמר שפר

אירוע פתיחה: יום שישי, 30.6, 12:00, גלריה בנימין, שביל המרץ 5, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'מסטודיו לסטודיו', תערוכת יחיד של אמנון בן-עמי. אוצרת: סמדר שינדלר

הציור של אמנון בן-עמי הוא מינימליסטי, כמעט נזירי. אולי קצת מוזר לומר "נזירי" על ציורים עזי צבע של משקפיים או שפתיים, אבל יש משהו בדרך בה מזקק בן-עמי את האלמנטים היומיומיים האלה לכדי קו וכתם שבהחלט גורם לנו לחשוב על נזיר שחוזר שוב ושוב על אלמנטים ציוריים פשוטים במטרה להגיע למשמעות עמוקה יותר. גם יחיאל שמי, שבאטליה שלו מתארחת התערוכה, היה סוג של נזיר זן אמנותי, אבל מסוג אחר לגמרי. בעוד ש-שמי יוצר מחוות גדולות בברזל שמשתלטות על סביבתן, בן-עמי יוצר ציורים לכאורה פשוטים על בדי סאטן דקים שכמעט אפשר לדמיין אותם מתנופפים כדגלים. אך נדמה שלשני האמנים מטרה דומה – להגיע להפשטה אמנותית של חיי היומיום ואולי כך לחלץ אותם מהבנאליות השגרתית ולהביא אותם למעמד אחר. ובזה בעינינו, יש משהו כמעט דתי.

אירוע פתיחה: יום שבת, 1.7, 12:00, אטליה שמי, קיבוץ כברי

המלצת הלוקאלז – לונדון

'The Seven Deadly Sins', תערוכת יחיד של כריס אופילי

כריס אופילי החל את דרכו כאמן שנוי במחלוקת ופרובוקטיבי אי שם בשנות התשעים העליזות עם תערוכות שאפילו ראש עיריית ניו יורק ניסה לצנזר. היום, עשורים אחר כך, נראה שמשהו באופילי נרגע, אבל זה לא פגע באמנות שלו כהוא זה, דווקא להפך. כיום הוא יוצר עבודות מלאות קסם ומסתורין שאנחנו מוצאים את עצמנו בלי מילים מולן. שווה מאוד.

התערוכה מוצגת עד 29.7
בכתובת: Victoria Miro Gallery, 16 Wharf Road, London N1 7RW

שעות פתיחה: שלישי-שבת: 10:00-18:00

פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור במוזיאון הטייט מודרן?

הכנסו לקישור ובחרו סיור 

שלומית ליוור, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה בנימין, תל אביב

עולים ירושלימה. המלצות הסופ"ש 15-17.6

אין צורך להכביר במילים על ירושלים. מי שעוקב אחרינו או פשוט אחרי סצינת האמנות המקומית, יודע שהעיר הזו חווה התעוררות של ממש בתחום האמנות העכשווית בשנים האחרונות.

עבורנו ריכוז פתיחות ירושלמי השבוע הוא תירוץ מספיק לעלות לעיר שאולי אפילו תדרוש מאיתנו ללבוש סוודר בערב.

בגלריה ברבור, שתי תערוכות יחיד שמושכות אותנו עמוק פנימה; בגלריה גורדון הירושלמית, עוד תחנה במסע המופלא של אדם יקותיאלי, הלא הוא Know Hope; בגלריה 'סטודיו משלך' שלוש תערוכות יחיד שמספרות כל אחת סיפור משלה. ולעיר אחרת, בלונדון אנחנו משיקים סיור אמנות רחוב משולב בסדנת  יצירה מרגשת להורים וילדים!

שיהיה סוף שבוע צלול כיין,
שני ורנר וצוות Talking Art

אלון קדם, מתוך תערוכה בגלריה ברבור, ירושלים

שתי תערוכות יחיד בגלריה ברבור

התערוכות של אלון קדם ונעמי בריקמן בגלריה ברבור שתיהן חמקמקות ועוסקות במה שבין לבין. אלון קדם מציג מבחר של סקיצות לעבודות שצייר במהלך השנים כאשר המשותף לכולן הוא עיסוק באור המיוחד ובמצב התודעתי של בין הערביים (אוצר: איל ששון). לצדו מציגה האמנית הותיקה והמוצלחת נעמי בריקמן. בעבודותיה משוטטת בריקמן במרחבים שבין הפנים לחוץ. התערוכה נקראת 'אפלה' ונדמה שהציורים בה נוצרים ברגעים שבהם השינה מתמהמהת ומשהו דוחק בנו לצאת אל אוויר הלילה הקריר שבחוץ ולחוות את הסביבה שאנו רגילים אליה בצורה בלתי רגילה (אוצרת: רעות ישעיהו). שתי התערוכות עוסקות באופן דואלי ומעניין במשמעויות השונות של המילה "פנים" שהיא גם הפרצוף האנושי, אבל גם פנים הבית או הסטודיו, גם פני הדברים וגם מה שמסתתר אצלנו עמוק בפנים.

התערוכה מוצגת עד 14.7, בגלריה ברבור, רחוב הרברט סמואל 2, כיכר ציון, ירושלים

'A Desire Path Pushing Through a Minefield', תערוכת יחיד של אדם יקותיאלי – Know Hope

אחד הדברים המשמחים ביותר שקורים כאשר עוקבים במשך זמן ארוך אחרי סצנת האמנות המקומית, הוא שאפשר לראות התפתחות והתקדמות של אמנים מתחילת הדרך. מרגש במיוחד הוא התהליך שעבר על אמני ואמניות הרחוב בשנים האחרונות שהגיעו באופן המילולי ביותר מהפינות הזנוחות ביותר של הרחוב אל הגלריות הטובות והחשובות ביותר בארץ. דוגמא מצויינת הוא אדם יקותיאלי, הידוע יותר בכינויו Know Hope שהוא ללא ספק אחד מראשוני סצינת אמנות הרחוב בארץ. מי שהתחיל עם דמויות עדינות בשפה מזוהה ומובהקת התפתח עם השנים לכיוונים קונספטואליים יותר עם עבודות טקסט ופיסול ותמיד שומר על רוח אנושית מלאת חמלה וחום. אנחנו התחלנו את דרכנו בסיורי אמנות רחוב בשולי העיר והיינו עדים להתפתחות השפה המיוחדת של יקותיאלי. כבר מזמן לא מדובר באמן אלמוני ועבודותיו הגיעו הכי רחוק שאפשר. הכי ראוי ותמיד מרגש.

אירוע פתיחה: יום שישי, 16.6, 11:00, גלריה גורדון ירושלים, מרכז ספיר, בניין 5, ירושלים.

אשכול תערוכות חדש בגלריה סטודיו משלך

שלוש התערוכות החדשות הנפתחות במרכז האמנות הירושלמי המוצלח 'סטודיו משלך' עוסקות כל אחת בדרכה בסיפורים. סיפור אישי, סיפור משפחתי והסיפור שמספרים לנו החפצים שסביבנו. נסרין אבו בכר מדפדפת באלבום המשפחתי, שולפת משם תצלומים ישנים של משפחתה וחושבת אותם מחדש. התצלומים מוטמעים אל תוך פסלים שמהדהדים איקונות של קדושים, כאשר במקום אלמנטים דתיים הם משולבים באובייקטים של היומיום (אוצרת: מיטל מנור). חמוטל בר כהן "מצילה" אריזות ישנות, קופסאות קרטון ותיונים משומשים רגע לפני פח האשפה ומעבירה אותם תהליך של רפאות כמו ארכיאולוגית, נוסכת בהם כבוד שלא היה להם ביעודם המקורי ומזמינה אותנו למבט אחר ולא שגרתי (אוצר: רון ברטוש). מורן קליגר חוזרת להדפס גדול מימדים מתקופת לימודיה – היא מפרקת אותו, ממסגרת אותו מחדש ובונה ממנו סיפורים חדשים ישנים שנוגעים למשפחתה (אוצרת: מיטל מנור). כל אחת מהתערוכות האלה נוגעת בזמן ובדרך שבה הוא משנה את הסיפורים שלנו, לפעמים ללא הכר.

אירוע פתיחה: יום שישי, 16.6, 11:00, גלריה סטודיו משלך, כ"ט בנובמבר 10, ירושלים.   אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – סיור וסדנה להורים וילדים בשכונת שורדיץ' בלונדון!

סיור אמנות רחוב וסדנת יצירה בשכונת שורדיץ' בלונדון!

מתרגשים מאוד להשיק סיור חדש בלונדון – בעקבות אמנות רחוב בשילוב עם סדנה להורים וילדים בגילאי 5-12 בשכונת שורדיץ' הצבעונית!

סיור ראשון כבר ביום שבת 24.6!

שורדיץ' נמצאת ברובע האקני שבמזרח לונדון, שנחשב בעבר לרובע מחוספס, של מהגרים והפך עם הזמן לשכונה בוהמיינית מלאה צבע והייפ צעיר – ולאמנות היה חלק חשוב בתהליך הזה!

בואו לגלות את שכונת שורדיץ׳ הצבעונית יחד עם הילדים בסיור סוחף, כיפי ומלמד שכולל גם סדנה יצירתית מעשית!

פרטים והרשמה בקישור

אדם יקותיאלי Know Hope, מתוך תערוכה בגלריה גורדון, ירושלים

נכנסים לאירוע. המלצות הסופ"ש 8-10.6

הקיץ הוא זמנם של האירועים הגדולים, עם תערוכות הבוגרים השונות שמתחילות להפתח ויריד צבע טרי שאך זה נסגר, נראה שעולם האמנות מאיץ לקראת היציאה לפגרה של הקיץ. המלצות השבוע מוקדשות לכמה אירועי אמנות גדולים, וגם לאמנות המתעדת אירועים גדולים מתולדות המקום בו אנו חיים. לא פחות חשוב – כולם מתקיימים במזגן.

במוזיאון על התפר בירושלים, תערוכה המוקדשת לצילומי מחאה מתקופות שונות בארץ; בדיזנגוף סנטר (!) ביאנלה ראשונה לאמנות אקולוגית; במוזיאון יפו העתיקה, פסטיבל המוקדש להדפס רשת. ובהמלצת הלוקאלז שלנו בברלין, שני פרוייקטים של האמן והאוצר ליאב מזרחי (וגם סיור פתוח חדש שלנו בעיר).

שיהיה סוף שבוע מלא באירועים משמחים,
שני ורנר וצוות Talking Art

מתוך פסטיבל הדפס רשת במוזיאון יפו

'דמוקרטיה אומרת', תערוכה קבוצתית: אוצר: חן שפירא
ישראל היא מקום פוליטי וסוער – תמיד היתה. ההשתתפות הפוליטית אינה מסתכמת כאן בהליכה לקלפי פעם בכמה שנים (או חודשים…), אלא באה לידי ביטוי בנטייה שלנו כישראלים להביע את המחאה שלנו ולצאת לרחוב להפגין. בהתאם לאופי הזה, נוצר כאן ארכיון של צילומי הפגנות, ובתוכו כמה מהדימויים האיקוניים בתרבות הישראלית – חלקם מרוממי נפש ומעוררי השראה וחלקם טרגיים ושוברי לב. עם התפתחות אמצעי הצילום ואמצעי הפצת הדימויים ברשתות החברתיות למיניהן נראה שמארגני המחאות השונות יוצרים את ההפגנות מתוך תודעה של איך יראו בצילום ודואגים לייצר דימויים שישרתו את מטרותיהם. תערוכה חדשה במוזיאון על התפר המוצלח, אוספת פסיפס מרשים של דימויי מחאה מקומית מכל הזמנים ויוצרת דיוקן רועש ויצירתי של המקום בו אנחנו חיים.
בהשתתפות: גדעון אגז׳ה, אור אדר, תומר אסייג, תומר אפלבאום, אמיר גולדשטיין, נתן דביר, ברק היימן ואלון לוי, פבל וולברג, מאיר ויגודר, דפנה טלמון, בן כהן, ורדי כהנא, אביר סולטן, ענת סרגוסטי, עוזי פורת, הדס פרוש, מיקי קרצמן, אורי רוזנווקס, שמואל רחמני, אלדד רפאלי, יסמין שטינמץ ומיה בן דוד.

אירוע פתיחה: יום שישי, 9.6, 11:00, מוזיאון על התפר, חיל ההנדסה 4, ירושלים
אירוע פייסבוק

'כאילו אין מחר' ביאנלה לאמנות אקולוגית בדיזנגוף סנטר
כן, גם לנו צירוף המילים "ביאנלה לאמנות אקולוגית בדיזנגוף סנטר" היה נשמע מוזר בהתחלה, אבל מבט מעמיק ברשימת האירועים והמשתתפים הראתה שיש כאן אירוע עם פוטנציאל מסקרן ביותר. יציגו בתערוכה בוגרי בצלאל טריים לצד אמנים ותיקים וכולם מגיבים לסוגיות הבוערות בדרכים שונות. החיבור בין אמנות לאקולוגיה הוא אחד הנושאים החמים באמנות העכשווית כיום. עם עלייתו המאיימת של משבר האקלים לכותרות, עולם האמנות מתגייס כדי להעלות מודעות לנושא הבוער תרתי משמע וגם להשתמש ביצירתיות בכדי לחשוב על פתרונות. ואם מדברים על מחשבה מחוץ לקופסה, אין ספק שדיזנגוף סנטר הוא בחירה מבריקה לאירוע אמנות.
כרגיל באירועים ענקיים ומגוונים כאלה, הכי טוב לבדוק את התוכנייה המלאה באיוונט הפייסבוק ולבחור את מה שמתאים לכם. או פשוט לתת לזה לתפוס אתכם בהפתעה בדרך לסופר פארם.
הביאנלה פתוחה עד 30.6 בכל רחבי דיזנגוף סנטר ובמהלכה יתקיימו אירועים שונים.
את רשימת התערוכות והאירועים המלאה ניתן למצוא באירוע הפייסבוק

'מומצא ארכאולוגי, מיפו באהבה' פסטיבל הדפסי רשת ביפו העתיקה

קשה לומר אם הדפס חווה כרגע קאמבק בעולם האמנות, או שהוא פשוט מעולם לא עזב, אבל אין ספק שאנחנו רואים לא מעט הדפס בתערוכות לאחרונה. אולי יש לזה קשר לעלייתן המחודשת של מלאכות אמנותיות מסורתיות כמו קרמיקה, טקסטיל וגם הדפס, לקדמת הבמה של האמנות בארץ ובעולם. בכל מקרה זה משמח, במיוחד כשמדובר בהדפס רשת שהוא אחד המדיומים האמנותיים המגוונים והכיפיים ביותר שיש. כעת נפתח במוזיאון יפו היפה פסטיבל שמוקדש כולו להדפס רשת והוא מגוון ועשיר בדיוק כמו המדיום שמככב בו. אין ספק שהאירוע שהכי תופס את העין הוא תערוכה סדרת הדפסים חדשה של המעצב האגדי דוד טרטקובר שהפך גלויות שצייר במהלך השנים להדפסים בעזרת סדנת ההדפס "בעלי מלאכה" שגם מארגנת את הפסטיבל כולו. בנוסף יתקיימו במהלך הפסטיבל תערוכה קבוצתית גדולה, מיצב הדפסים משותף ואירוע הדפסה בלייב בשיתוף הקהל (בפתיחה ובנעילה) חגיגה אמיתית של הדפס רשת בתפאורה המושלמת של יפו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 8.6, 19:00, מוזיאון יפו, טיילת מפרץ שלמה 10, יפו העתיקה
הפסטיבל יתקיים בתאריכים 8-24.6
אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – ברלין

אם להסתמך על מילותיו של השיר המפורסם, כנראה שהאמן והאוצר ליאב מזרחי כבר לקח את מנהטן, כי הנה הוא בא לקחת את ברלין. שתי תערוכות שאצר נפתחות יום אחרי יום בעיר. במקרה של מזרחי הגבול בין אוצרות לאמנות מטושטש והאוצרות נעשית כאן כאקט יצירתי לכל דבר. תערוכה אחת מוקדשת למבט ביקורתי אך מורכב של הפרוייקט הציוני והאחרת היא המשך של תערוכה שהוצגה במשכן לאמנות בעין חרוד והיא מבקשת להאבק בהשכחה של אמניות נשים שהגיעו מגרמניה לישראל בשנות המלחמה. אפשר לסמוך על מזרחי ששתי התערוכות יהיו מאתגרות, מרתקות ונוגעות ללב.

'מי באש', יום חמישי, 8.6, 19:00, Haus am Lützowplatz, Lützowplatz 9, 10785 Berlin
פרטים נוספים באתר התערוכה

'צדקה תציל ממוות – הפרוייקט הגרמני', יום שישי, 8.6, 19:00, Salon Avital, Am Spreebord 9, 10589 Berlin
פרטים נוספים באתר התערוכה

אנחנו חוזרים לסייר בברלין! הצטרפו אלינו לסיור גלריות בלב ברלין 17.6  
פרטים והרשמה בקישור

לילי ופלוג'ה סטודיו לאמנות, מתוך הביאנלה לאמנות אקולוגית בדיזנגוף סנטר, תל אביב

לילה לבן פריז 2023

לילה לבן בפריז 2023

אירועי הלילה הלבן השנתיים עמוסים במופעים, תערוכות, הקרנות וידאו, מוזיקה, מחול ועוד ועוד
בתוך כל השפע הזה, קל ללכת לאיבוד, וכיוון שהאירועים מתפרשים על כל העיר, השיטוט הוא אפשרי אבל יכול להיות מתסכל.
אז.. עשינו עבורכם את העבודה.
צוות המומחים שלנו, ניסח עבורכם מסלול של שעה הליכה, עם שבע נקודות עצירה שיכללו בתוכן את מיטב האירועים ששווה לדעתנו לראות.

הורידו לכם את התמונה ואת הקישור למסלול ותעשו חיים, גם בשבילנו!

באהבה,
שני ורנר וצוות Talking Art

מסלול "לילה לבן" פריז, מצוות המומחים של Talking Art

מיצב וידאו של לוקאס ארודה בכנסיית סן אסטאש
מידע נוסף
תערוכה קבוצתית במתחם האמנים ריבולי 59
מידע נוסף
הקרנת וידאו של סנדרין אלברג KOSMOS
מידע נוסף
תערוכה במוזיאון השואה
מידע נוסף
פסל צף של לודמילה רודריגז (החל משעה 22:00)
מידע נוסף
מיצב מראות של סבסטיאן לפבר
מידע נוסף
מופע רוק אלקטרוני מבוצע על ידי חפרפרות ענקיות (עד 22:30)
מידע נוסף
תערוכה ומיצג ב MAIF SOCIAL CLUB
מידע נוסף

הקיץ מתחמם. המלצות הסופ"ש 1-3.6

עכשיו כשחג שבועות מאחורינו אפשר כבר להגיד שאנחנו רשמית "אחרי החגים". אמנם עוד רגע נגמרת עונת התערוכות הבלתי רשמית ואנחנו נכנסים אל השקט היחסי של הקיץ, אבל בינתיים אפשר עוד להנות מאמנות מצויינת (ומזגן). אספנו לכם כמה תערוכות ואירועים שיכניסו אתכם לאווירה הקיצית.

במוזיאון פתח תקווה נפתח מחזור תערוכות חדש גדוש בכל טוב; בגלריה 2 מציגה ילנה רוטנברג אג'וקו עבודות המציגות עולם אפור עם קריצה; במוזיאון הרצליה משיקה רותם עמיצור ספר אמנית חדש. ובהמלצת הלוקאלז שלנו פסטיבל סופ"ש הגלריות השנתי של לונדון.

שיהיה סוף שבוע קריר,
שני ורנר וצוות Talking Art

איילה לנדאו, מתוך תערוכה במוזיאון פתח תקווה, צילום: רועי יהודה

מחזור תערוכות חדש במוזיאון פתח תקווה

אפשר היה להקדיש מדור המלצות שלם רק למחזור התערוכות החדש של מוזיאון פתח תקוה. בערב אחד יפתחו תחת גג אחד לא פחות משמונה תערוכות חדשות של 13 אמנים ואמניות. ועוד איזה אמנים – באמת נראה שהמוזיאון התעלה על עצמו הפעם. אם להתייחס רק לחלק מהתערוכות – מריה סאלח מחאמיד, נעה יקותיאלי, ציבי גבע מתעקשים על דרך משותפת דווקא בתקופה שברירית ומקוטבת כל כך. גרי גולדשטיין הותיק והמעולה ממשיך לשתף את השפה המיוחדת כל כך לו של עבודה ישירות על ספרים, כיסוי וגילוי שלהם. איילה לנדאו יוצרת עולם מקביל שבמבט ראשון הוא ילדי ושובב אבל מבט נוסף חושף שהוא אינו תמים כלל. ענבל הופמן במהלך שהוא לא פחות ממבריק מכניסה טירה מתנפחת אל תוך בית יד לבנים שבמתחם המוזיאון ומערבת צחוק ודמע – ממש כמו הסיפור של המקום בו אנו חיים. חוץ מאלה מוצגות גם תערוכות של רפאלה קריספינו והנס דמולנארה, שי זילברמן והאנה הוך, נועה גרוס ואורי נועם ומרדכי מורה. באמת שאסור וגם ממש לא כדאי להחמיץ.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 1.6, 19:30, מוזיאון פתח תקווה לאמנות, ארלוזורוב 30, פתח תקווה

'בוכות', תערוכת יחיד של ילנה רוטנברג אג'וקו. אוצרת: שרון גולן

בשנות השבעים והשמונים פרץ לחיינו האיירבראש – מברשת האוויר. פיית התזה המחוברת לקומפרסור ומתיזה את הצבע על כל מה שאפשר להעלות על הדעת – בנעורינו היו אלה חולצות, או תמונות בסגנונות פסיכדליים. במקביל לעליית הגרפיטי שגם בבסיסו היה מיכל הספריי, ציור האיירבראש התמצב כמשהו קליל, צעיר ושובב. האמנית ילנה רוטנברג אג'וקו, שאך לפני שבועיים זכתה בפרס אמן צעיר של משרד התרבות, לוקחת את הטכניקה הזו וממציאה אותה מחדש. במקום שובבות קלת דעת, רוטנברג אג'וקו יוצקת לעבודותיה אווירה של מלנכוליה טעונה. העבודות יוצרות עולם מנוכר ואפור. הדמויות בפורטרטים שלה כמעט שקופות ונעלמות אל הרקע, והנופים ריקים ועזובים. בתוך כל זה, עדיין מצליח הסגנון הייחודי הזה להביא גם את הקריצה המיוחדת שלו לסצינות האפרפרות. השילוב הזה בין מלנכוליה לחיוך מריר הוא מה שנותן לעבודתיה של רוטנברג אג'וקו את כוחן.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 1.6, 20:00, גלריה II, משה מאור 2 תל אביב, קומה 1

'הארץ השטוחה', השקת ספר אמנית של רותם עמיצור

אנחנו אוהבים את עבודתה של רותם עמיצור, כתבנו על כך כמה פעמים פה במדור. הסגנון המיוחד שלה שעושה שימוש בטכניקות קולאז' בניירות צבעוניים כדי ליצור את הגרסה שלה ליצירות מופת מההיסטוריה של האמנות. השנה של עמיצור בהחלט התחילה טוב עם שתי תערוכות יחיד מקבילות, אחת בגלריה רוטשילד לאמנות והשניה במוזיאון הרצליה. התערוכה בגלריה רוטשילד כבר הספיקה לרדת וגם זו במוזיאון הרצליה כבר יורדת עוד כשבועיים. רגע לפני משיקה עמיצור ספר אמנית שמציג סדרה של עבודות שנעשו בדו שיח עם עבודתו של ענק הרנסאנס אנדראה מנטנייה. בנוסף לעבודות יכלול הספר גם תמונות של תהליך העבודה המרתק וגם שיחה מתומללת עם אחד ממוריה של האמנית. באירוע ההשקה תתקיים הרצאה של אוצר התערוכה עידו מרקוס ושיחה בין האוצרת הראשית של המוזיאון ד"ר איה לוריא והאמנית. הזדמנות מצויינת לתפוס את התערוכה רגע לפני סיום ולהתחדש בספר אמנית מרהיב.

איפה ומתי: שבת, 3.6, 11:00, מוזיאון הרצליה, הבנים 4, הרצליה
פרטים נוספים ורכישת כרטיסים בקישור

המלצת הלוקאלז – לונדון

סופ"ש הגלריות של לונדון 2-4.6

אירועי סופ"ש אמנות הפכו לפופולאריים מאוד בשנים האחרונות והם מציעים לחובבי האמנות יומיים-שלושה אינטנסיביים שבהם גלריות מרחיבות את שעות הפעילות שלהן, אמנים פותחים את הסטודיות שלהם, ומתקיימים מופעים ושיחות מיוחדים. בדרך כלל גם הרחוב סביב הגלריות מתעורר ונוצר פסטיבל שלם. כשכל זה קורה באחד ממרכזי האמנות הגדולים והחשובים בעולם זו חגיגה של ממש. האתר המושקע מציע מסלולים מומלצים ומקיימים גם סיורים פתוחים לקהל. אסור להחמיץ אם אתם בעיר.

פרטים נוספים באתר הפסטיבל

מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור במוזיאון הטייט מודרן?הכנסו לקישור ובחרו סיור

רותם עמיצור, השקת ספר אמנית במוזיאון הרצליה

אמנות בכל מקום. המלצות הסופ"ש 25-27.5

בגלל חג השבועות שמתקיים השנה בסוף השבוע, אין ממש פתיחות של תערוכות חדשות. הזדמנות מצויינת להצביע על כמה דברים שלדעתנו חייבים לראות – כאלה שכבר התחילו ופסטיבל אחד שמתקיים באמצע שבוע הבא. "חללי התצוגה" השבוע מגוונים ומפתיעים – מפאתי המדבר, דרך מערות עתיקות ועד אמנות דיגיטלית שיכולה להתקיים בכל מקום ובשום מקום. עוד הוכחה לכוחה של האמנות וליכולתה להיות מגוונת ושונה על פי המקום שבו היא מוצגת.

בערד נחנכים שני פסלי חוצות חדשים שפותחים שערים אמנותיים אל המדבר; בפארק הלאומי בית גוברין מתחברת טכנולוגיה חדישה אל המערות העתיקות; במוסררה ירושלים, פסטיבל חדשני שהוא למעשה כבר מסורת ותיקה למדי. ובהמלצות הלוקאלז שלנו, תערוכת ציור שנותנת כבוד לאנרגיה של הרוקנרול.

שיהיה סוף שבוע מגוון ומפתיע,
שני ורנר וצוות Talking Art

דור זליכה, מתוך מיצב אור קולי במערות הפעמון בבית גוברין

'שערים', שני פסלי חוץ חדשים בערד‎‎ של ריינהולד ציסר ואיתן בן משה. אוצרת: לאה אביר

ערד היא אמנם עיירה קטנה במדבר, אבל כבר שנים שהיא משמשת גם כמרכז אלטרנטיבי של אמנות ויצירה. השבוע הושקו שם שני פסלי חוצות חדשים, במפגש בין המדבר לעיר, שמהווים החייאה משמחת של מסורת ארוכת שנים של פעולה אמנותית במדבר הנגב (אפשר להיזכר למשל בעזרא אוריון והפעילות שלו סביב מדרשת שדה בוקר). איתן בן משה יוצר שער, שכמו רבות מעבודותיו מפלרטט עם המיסטי והעל-טבעי. הפסל Stargate בעל המראה החייזרי מזמין אותנו לעבור בתוכו ולהישלח – לאן? כל אחד ויעדו המיוחד כנראה. האמן האוסטרי ריינהולד ציסר, יצר גם הוא שער שנקרא "Notgalerie ערד". שער העץ פורק מביקתה אוסטרית ששימשה את האמן כגלריה במשך חמש שנים בה אירח אמנים ותערוכות. כעת הבקתה הזו פורקה לחלקים שכל אחד מהם מוצב במקום אחר בעולם. שער שמוביל מהמדבר ישירות לפאתי וינה? ביום קיץ חם זה יכול להיות בדיוק מה שצריך. שני הפסלים נוצרו ביוזמת ובשיתוף המרכז לאמנות עכשווית בערד, שגם הוא בפני עצמו מהווה סיבה מצויינת לרדת דרומה.

פרטים נוספים באתר של המרכז לאמנות עכשווית בערד 

'לשון אחת', מיצב וידאו וסאונד של דור זליכה לוי במערות הפעמון בבית גוברין
אחד הטרנדים המשמחים באמנות, הוא הצגתה של אמנות עכשווית בחללים שלא יועדו לכך במקור ומגיעים מזמן אחר. אנחנו רואים את זה למשל בארמון ורסאי שמארח תערוכות עכשוויות מעת לעת, או תחנת הכוח הישנה שהפכה למוזיאון הטייט הנחשב וגם תחנת הרכבת המבורגר באנהוף בברלין שהפכה לחלל אמנות עכשווית מהחשובים בעולם. אבל במקומות האלה מדובר על חללים בני עשרות או מאות שנים בודדות שעברו הסבה, הרי שמערות הפעמון בפארק הלאומי בית גוברין-מרשה הן כבר סיפור אחר לגמרי. הישוב מרשה מוזכר עוד בתנ"ך ובאלפי השנים האחרונות איכלס עמים רבים שהשתמשו במערותיו. כעת הגיעה תורה של האמנות העכשווית. המבנה הייחודי של מערות הפעמון מקנה להן אקוסטיקה נהדרת, כנסייתית. האמן דור זליכה לוי יצר עבודת וידאו וסאונד תלוית מקום במיוחד למערות בהן שירה בשפה עתיקה משתלבת עם הקרנות וידאו על קירות המערה החשוכה ויוצרת חוויה כמעט מיסטית. בעינינו שימוש מבורך בגן הלאומי שלוקח אותו מעבר לבנאליות של טיול בתרמיל ומקל.
הפרוייקט הזה, כמו גם פסלי החוץ בערד מההמלצה הקודמת נתמכו על ידי הקרן "בשביל האמנות". שתומכת בתערוכות בפריפריה – השקעה ראויה מאוד ומבורכת.

המיצב מוצג עד 11.11.23 בגן לאומי בית גוברין-מרשה
מידע נוסף והזמנת כרטיסים באתר התערוכה

'עולם קטן', פסטיבל מוסררה מיקס ה-23. אוצר ראשי: אבי סבג שרביט, מנהלת אמנותית: ורה קורמן

קשה לחשוב על פסטיבל אמנות פורץ דרך ועכשווי כמו מוסררה מיקס כעל אחד מאירועי האמנות הותיקים והמתמשכים בארץ ועדיין, עם 23 שנות ותק הוא בהחלט כזה. הפסטיבל, שפועל תחת המטריה של בית הספר מוסררה בירושלים, נוסד בשנת 2000 כדי לתת במה למדיומים אמנותיים שאז היו ממש בחיתוליהם, כמו אמנות דיגיטלית, שילוב אלמנטים ממוחשבים וחיבורים עם אלקטרוניקה ועוד חידושים שאז היו נראים כמעט כמו מדע בדיוני. היום, 23 שנים לאחר היווסדו של הפסטיבל, אנחנו נתונים כמובן בשיאה של המהפכה הדיגיטלית וחלק מהדברים שהוצגו כניסיוניים בפסטיבלים הראשונים נמצאים בליבו של המיינסטרים. ועדיין הפסטיבל המיוחד הזה ממשיך לשמור על רוח של חדשנות ונסיינות ולהביא לקדמת הבמה פרקטיקות אמנותיות שהצופה הממוצע לא נחשף אליהן ביום יום. שווה לבחון את התוכניה באתר ולהגיע כדי לחוות את מה שקורה בחוד החנית של האמנות הנסיונית. והכי כיף – הכניסה חופשית לכל אירועי המוזיקה והאמנות פסטיבל!

הפסטיבל יתקיים בתאריכים 30.5-1.6 , בשעות 19:00-23:00, מוסררה – ביה"ס לאמנות וחברה, רחוב הע"ח 9, ירושלים
אירוע פייסבוק

פרטים נוספים ותוכניה מלאה באתר הפסטיבל

המלצת הלוקאלז – פריז

'Unisexe', תערוכת יחיד של Nina Childress

בפוסטרים הישנים של נעורינו נוצר עולם שלם של פנטזיה, זוהר ומתח מיני. האמנית הותיקה נינה צ'ילדרס משחזרת את העולם הזה בציוריה נוטפי הצבע, הגלאם ורוח הנעורים. כניסה לתערוכתה של צ'ילדרס מרגישה כמו צלילה מסחררת לתוך חדר של טינאייג'רית עם ציור עליז ומלא חיות, אך כמובן גם בעל רבדים נסתרים.

התערוכה מוצגת עד 22.7, בגלריה Art : Concept
בכתובת: Art : Concept Gallery, 4, passage Sainte-Avoye, 75003, Paris

פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים לפריז ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור במרכז פומפידו?

הכנסו לקישור ובחרו סיור 

טל רוזן ושלומית גופר, מתוך פסטיבל מוסררה מיקס, ירושלים