ארכיון תגיות: יונתן אולמן

יעל כוכבי

הרצאה, ראיון תערוכה ואיוונט. המלצות לסגר

כתיבת תגובה

אין ספק שההילייט השבוע בהמלצות שלנו הוא תערוכה אמיתית (!) שנפתחת ב"מעבדה" של האוצר שרון תובל. העובדה שתובל החליט לא לוותר על האמנות ולקיים מפגש אינטימי בחלל האמנות שלו גרמה לנו לחשוב על הגבולות של הסגר הזה, ועל גבולות ומשטר בכלל. אלה ימים בהם הקרקע רועדת, הסגר השלישי שמקפל בתוכו מתחים בין אוכלוסיות שונות בארץ, האיום של הקורונה לצד הנחמה בחיסונים, הבחירות הקרבות – זה בדיוק מסוג הזמנים שבהם לאמנות יכול וצריך להיות תפקיד מכריע. כשחברה היא נאורה ובטוחה בעצמה, היא אינה משתיקה את התרבות שלה, ותעיד על כך ההיסטוריה ההפוכה. אם כן, איפה האמנות שלנו בימים אלה?

בהמלצות השבוע: תערוכת יחיד לאמנית הצעירה/בוגרת משכית גולן; מקומות אחרונים ומחיר מיוחד להרצאה על יצירת האמנות היקרה בעולם; ראיון עם אורי גרשוני במסגרת סדרת הראיונות "יצירה בעין הסערה"; ומרתון צילום רב משתתפים, בינ"ל ומגניב לגמרי בנושא "כאוס".

מאחלים לכם שבוע נעים ואופטימי,

שני ורנר וצוות Talking Art

יעל כוכבי

משכית גולן, מתוך התערוכה "גינון יחסים", המעבדה לאמנות, תל אביב

מחיר מיוחד להרצאה יצירת האמנות היקרה ביותר בעולם. מרצה: יונתן אולמן
יש הטוענים כי 'סלבטור מונדי' (מושיע העולם) – היתה היצירה האחרונה שליאונרדו דה-וינצ'י יצר. היצירה שהיתה במשך שנים בידיים פרטיות הוצגה והוצעה למכירה בבית המכירות היוקרתי כריסטיס (Christies) בניו-יורק ב-4 בנובמבר 2017. ההערכות המוקדמות היו שהציור יימכר תמורת למעלה מ-100 מיליון דולר, אך בפועל היצירה נמכרה בעבור סכום הרבה יותר גבוה. כך, נקבע המחיר הגבוה ביותר ששולם אי פעם עבור יצירת אמנות. אבל, האם היצירה היא באמת ציור מקורי של ליאונרדו דה-וינצ'י'? אם כן, כיצד קרה שגילו אותה רק לאחרונה? מי מכר אותה? מי קנה אותה? ומה קרה איתה מאז? הרצאה על הגילוי או התרמית האמנותית החשובה ביותר של המאה ה-20.
יום שני 1.2, בשעה 21:00. הרצאה מקוונת ב-ZOOM מחיר: 45 ₪ לכרטיס.

הנחה לקוראי הניוזלטר שלנו בהקשת קוד קופון >>  TA1

רכישת כרטיסים ופרטים נוספים בקישור

"מאה ימים של בדידות", ראיון עם אורי גרשוני במסגרת הסדרה "יצירה בעין הסערה"

הרבה תהפוכות עברו על אורי גרשוני בשנה האחרונה, מתערוכת יחיד שנפתחה ונסגרה בין הסגרים, מות אימו (ביאנקה אשל-גרשוני), מעבר להוראה מקוונת והזמן המשותף עם בנו בבית. בתוך המצב המוזר הזה שסחף את כולנו ובתוספת האובדנים האישיים, היצירה שלו ממשיכה ומתפתחת. כעת הוא עובד על שתי סדרות עבודות חדשות שנעשות בשיתוף עם בנו, ולאחרונה השיק גם בלוג חדש שעוסק בבידוד, בדידות ולבדות. ראיון עם שני ורנר בקישור

"גינון יחסים", תערוכת יחיד למשכית גולן. אוצר: שרון תובל

האוצר העצמאי הבלתי נלאה שרון תובל ממשיך לקחת את חלל האמנות הנסיוני שפתח למחוזות חדשים ומסקרנים. יתרה מכך – גם מפגין אומץ ותושיה כשהחליט לפתוח את חלל האמנות באופן צנוע בסופי השבוע – גם בסגר, מתוך אמונה שתרבות ואמנות חשובים כפליים בימים אלו. זו התערוכה הראשונה של משכית גולן כחלק מאמני המעבדה. גולן זה עתה סיימה את לימודיה במחלקה לצילום בבית הספר מנשר, כך שהיא נחשבת אמנית צעירה בעשייתה, על אף שגילה שונה מכך; מה שיוצר תמהיל מעניין של בשלות מחשבתית והתנסות צעירה. בעבודת הגמר שלה התחקתה גולן אחר תצלומי החלוצים-חקלאים ההרואיים של שנות השלושים ושחזרה אותם ברוח עכשווית. גם בתערוכה זו היא עוסקת בחקלאות, אך הפעם קושרת אותה באופן ישיר לגוף.

התערוכה פתוחה (!!) בשלושת סופי השבוע הקרובים עד ל- 20.02, ימי שישי-שבת בין השעות 11:00-14:00. המעבדה, הרצל 119, תל אביב. פרטים נוספים

מרתון הצילום הבינלאומי הראשון של PHOTO IS:RAEL בשיתוף Chutzpah Center

העוקבים אחרי מדור זה יודעים ודאי שיש לנו פינה חמה בלב לפסטיבל הצילום הישראלי. הצוות שעומד מאחורי מיזם זה מוכיח שוב ושוב שלחלומות אין גבולות ושאפשר לייצר דברים מדהימים עם תקציב מועט ותושיה גדולה. השנה הם הציגו את פסטיבל הצילום בלב ככר המדינה, במרחב פתוח ובחינם, הפעילות החברתית שלהם ראויה לציון ועוד. מדי שנה הם מקיימים מרתון צילום ענק אשר מתרחש ברחבי תל אביב, וכעת הוא עובר להיות מקוון, ובינ"ל. המשתתפים במרתון מקבלים שישה אתגרי צילום סודיים שיש לבצע על פי קצב התקדמות אישי – כולם סביב הנושא של "כאוס".  20 האמנים הזוכים, יזכו להציג את עבודותיהם בתערוכה נודדת ב3 פסטיבלי צילום ברחבי העולם במהלך שנת 2021. הזוכים במקומות הראשונים יזכו בפרסים נוספים שבבסיסם הזדמנויות להתפתחות מקצועית.

הזנקה 16.2.21. פרטים נוספים בקישור

אורי גרשוני ,ללא כותרת, מתוך: הלאה-הנה, 2020

סלבטור_מונדי

'סלבטור מונדי' (מושיע העולם). המלצות לסגר

תגובה אחת

השבוע הזה נחתם עם ההבטחה המעניינת של הזרמת תקציב ענק לתחום התרבות. איך אומרים? Too little  too late. כבר שנה שעולם התרבות נדחק לשולי סדר העדיפויות וסובל מהזנחה מחד, ומאיזה חוסר אונים או דכאון פנימי מאידך. מה יואילו 70 מליון ₪ ואיך הם יחולקו? זאת עוד מוקדם לקבוע. התחושה המדשדשת הזו מגיעה גם לרשימת ההמלצות המעט דלילה השבוע. היינו מצפים שיהיה יותר שפע של תכנים אמנותיים זמינים ברשת, אבל כנראה שגם האנשים היצירתיים ביותר מתעייפים לפעמים.

כך או כך ההמלצה הראשונה והעיקרית שלנו תהיה בסימן של שיתוף פעולה חדש עם פלטפורמת תרבותא  והרצאה און ליין של לא אחר מאשר יונתן אולמן שלנו; מוזיאון וילפריד חותם באופן מקוון את התערוכה "מיניאטורות הודיות במבט עכשווי"; שיחה עם האוצר דביר שקד על אוצרות ככלי לביטוי רגשי; ושיחה עם המעצב והקולנוען היפני קייצ'י מאטסודה במסגרת סדרת הרצאות של בית הספר שנקר.

מקווים שתהנו,

שני ורנר וצוות Talking Art

דביר שקד

מיכל בלייר, "עריסות מוות", 2018, צילום: מקסים דינשטיין. מתוך הרצאתו של האוצר. דביר שקד

יצירת האמנות היקרה ביותר בעולם. מרצה: יונתן אולמן
יש הטוענים כי 'סלבטור מונדי' (מושיע העולם) – היתה היצירה האחרונה שליאונארדו דה-וינצ'י יצר. היצירה שהיתה במשך שנים בידיים פרטיות הוצגה והוצעה למכירה בבית המכירות היוקרתי כריסטיס (Christies) בניו-יורק ב-4 בנובמבר 2017. ההערכות המוקדמות היו שהציור יימכר תמורת למעלה מ-100 מיליון דולר, אך בפועל היצירה נמכרה בעבור סכום הרבה יותר גבוה. כך, נקבע המחיר הגבוה ביותר ששולם אי פעם עבור יצירת אמנות. אבל, האם היצירה היא באמת ציור מקורי של ליאונרדו דה-וינצ'י'? אם כן, כיצד קרה שגילו אותה רק לאחרונה? מי מכר אותה? מי קנה אותה? ומה קרה איתה מאז? הרצאה על הגילוי או התרמית האמנותית החשובה ביותר של המאה ה-20.
יום שני 1.2, בשעה 21:00. הרצאה מקוונת ב-ZOOM. מחיר: 45 ₪ לכרטיס.

רכישת כרטיסים ופרטים נוספים בקישור

מהעין אל הלב: על מערכות יחסים באמנות ומיתולוגיה בהודו. מנחה: שיר מלר-ימגוצ'י

כבר כתבנו כל כך הרבה על מוזיאון וילפריד לאחרונה, ובכל זאת טוב ונעים להמליץ עליו שוב ולפרגן למוסד המיוחד הזה, שמביא רוח מזרח אל מחוזותינו. סביר להניח שמעטים ראו את התערוכה "מיניאטורות הודיות במבט עכשווי" כיוון שהמוזיאון נפתח ונסגר בשנה האחרונה, כיתר מוסדות האמנות. במיטב המסורת של האוצרת שיר מלר-ימגוצ'י, גם בתערוכה זו משתלבת אמנות עכשווית ישראלית עם יצירות עתיקות מאוסף המוזיאון, והאמנים מגיבים באופנים שונים למניאטורות ההודיות היפהפיות. באירוע הנעילה יספר האמן אבשלום סולימן על עבודתו המוצגת בתערוכה. תתארחנה: חמדת סלאי, דוקטורנטית לספרות ופילוסופיה הודית באוניברסיטה העברית ואסנת אלכביר, אמנית מחול ושירה הודית קלאסית ומרצה המתמחה בתרבות הודו.

יום רביעי 20.1, בשעה 20:00. אירוע מקוון, ללא עלות.   פרטים נוספים.  אירוע פייסבוק

 

מפגש ת(א)עשייה עם האוצר דביר שקד

בין שלל הפעילויות שמפעילות סדנאות האמנים בירושלים כבר התבססו "מפגשי ת(א)עשייה" כהזדמנות טובה להפגש (וכעת באופן מקוון) עם אוצרים ישראלים ובינלאומיים. בדרך כלל בשיחי גלריה אנו פוגשים את האמן ומשוחחים על היצירה ועל התהוותה, ובקיצור – לא תמיד שמים דגש על התהליך האוצרותי. עם זאת, האוצרות עוברת שינויים מעניינים בעשורים האחרונים ועמה משתנה גם מקומו של האוצר. סדרת המפגשים הזו, מאירה ומבארת את תהליך האוצרות ומאפשרת הצצה למה שמניע כל תערוכה. דביר שקד הוא אוצר צעיר שהתמנה לא מזמן כאוצר של גלריה כורש הירושלמית, ואצר בין היתר את פרויקט 'תור לאמן' במסגרת פסטיבל מנופים לאמנות עכשווית בשנת 2019. בהרצאתו, ישוחח שקד על אוצרות ככלי מחקר רגשי וביטוי אישי, דרך תערוכות קבוצתיות ויחיד נבחרות.
יום חמישי 21.1, בשעה 21:00 האירוע ישודר בזום ובפייסבוק לייב, ללא עלות. פרטים והרשמה בקישור

אירוע פייסבוק

ראיון לייב עם המעצב והקולנוען היפני קייצ'י מאטסודה

מבט מהיר באתר של קייצ'י מאטסודה ובסרטו עטור הפרסים Hyper Reality עלול להיות מתעתע ומטריד. האמן הצעיר עוסק בקולנוע ועיצוב קונספטואליים בעודו בוחן את העתיד הטכנולוגי והביזארי שצפוי לאנושות. מקום שבו מציאות יומיומית נספגת במדיה, במציאות מדומה והרבה הרבה מסכים. עבודותיו המיוחדות הוצגו בכמה מהמוזיאונים הטובים בעולם, וסרטיו כאמור זכו בפרסים רבים ובחשיפה בלתי רגילה ברשת.

המפגש עמו הוא ראשון בסדרת ההרצאות הבינלאומית של המחלקה לעיצוב פנים, מבנה וסביבה בשנקר

יום רביעי 20.1, בשעה 13:00. האירוע ישודר בזום ובפייסבוק לייב, ללא עלות. בקישור

הרצאה שנקר

קייצ'י מאטסודה, מתוך הסרט "Hyper Reality", מפגש לייב

אפרת חכימי

בשכונה. המלצות הסופ"ש 16-18.7

כתיבת תגובה

בימים טרופים אלו, ההזדמנות לבלות ערב קייצי בסיבוב בין פתיחות של תערוכות חדשות, הוא מאורע די נדיר, אפילו בקריית המלאכה – מעוז האמנות העכשווית בתל אביב. אם כן, כשמזדמנת ההזדמנות – אין לנו אלא להמליץ על מקבץ התערוכות שיפתח בסופ"ש הקרוב בשכונה.
בחמישי בערב תוכלו לבקר בפתיחת תערוכת היחיד החדשה של יונתן אולמן המציג ציורים מוקדמים במשמעות חדשה; וגם במקבץ תערוכות חדש שייפתח בבית בנימיני, ביניהן תערוכת יחיד לרחל מנשה דור הבוחנת את המפגש בין הגוף לחימר.
בשישי בבוקר תוכלו לתבל את הסיבוב שלכם בקרייה בפתיחת התערוכה של רחל שרייבר המשלבת ביצירה שלה עולם ומלואו; או לבקר בתערוכה שתפתח בגלריה רוזנפלד המציגה עבודות חדשות של אמני הגלריה.
מאחלים לכולנו סופ"ש שגרתי, כזה כמו של פעם
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא ←

אורית חופשי

האישי הוא הפוליטי, המלצות הסופ"ש 14-16.2

כתיבת תגובה

תערוכות השבוע הן פוליטיות, אבל הן לא עוסקות בפוליטיקה מפלגתית, או בהטפה לדרך חיים כזו או אחרת. הפוליטיקה של התערוכות האלה היא אישית ואינטימית ולכן, לדעתנו, רדיקלית ומרחיקת לכת לא פחות.
בגלריה זימאק שני גופי העבודות השונים לכאורה של אורית חופשי ומחמוד קייס נארגים לתערוכה זוגית וחושפים נקודות השקה מפתיעות הקשורות למאבק בין טבע לתרבות; בגלריה P8, עוזב ליאור גריידי את מחוזות הפוליטיקה הלאומית וצולל אל המרחב האישי, האינטימי והמסוכסך של הגוף; ובבית האדום נפרדים מהמייסד אורן פישר במסיבה ותערוכת יחיד לסיוון לביא שמציעה מהפיכה עליזה.
שיהיה סופ"ש נעים ואינטימי לכולם,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא ←

תחנה מרכזית

מדברים אמנות גם בחורף – הסיורים הקרובים שלנו

כתיבת תגובה

החורף התחיל, לפחות כך נראה. אבל זה לא עוצר אותנו מלהיפגש, לסייר ולדבר אמנות, כמה שרק אפשר. אם כן, להלן הפעילויות הצפויות לנו בשבועות הקרובים.

להמשיך לקרוא ←

אפרת רובין

חיפה – ירושלים, המלצות הסופ"ש 6-8.12

כתיבת תגובה

אנחנו מרבים לכתוב כאן על "הרנסנס התל אביבי" ובאופן טבעי על ההתרחשות האמנותית והתרבותית המרובה בתל אביב. אבל אל לנו לשכוח את מרכזי האמנות הנוספים שמשמשים כסוג של "עזר כנגדה", ולכן המלצות השבוע מוקדשות לחיפה וירושלים. שם משגשגות סצנות אמנות המהוות אלטרנטיבה מעניינת למרכז התל אביבי המוכר והטוב. אדרבא, כשכל אירועי השבוע מאורגנים ומנוהלים על ידי שורה ארוכה של נשים מעולות ושכולם נערכים במרכזי תרבות אלטרנטיביים וצעירים.
אם כן: בירושלים יפתחו השבוע בבית הנסן יריד ספרי אמן חדש ובמרכז התרבות "ביתא" תערוכה זוגית שמביטה על גוף ונשיות דרך דמות העורב; ובחיפה נפתח "המרחב השלישי" מרכז חדש ואופטימי לאמנות וחינוך רב תרבותיים. עם כל זאת, לא נזנח את עירנו ואנו שמחים לבשר על מועד חדש לסיור האהוב שלנו בתחנה המרכזית החדשה בתל אביב, וכן אנו ממשיכים במכירת הכרטיסים למפגש הקרוב בסדרת ההרצאות המאלפת והחורפית שלנו.
אז שיהיה סופ"ש של נסיעות מוצלחות,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא ←

אלכס פרפורי

תהליך, המלצות הסופ"ש 29.11-1.12

כתיבת תגובה

השבוע בתערוכות המומלצות שלנו תהליך העבודה הוא מרכז העניינים. לאו דווקא התוצר המוגמר, כי אם חשיפה של אמצעי הייצור, של אחורי הקלעים, ושל שיטות כאלה ואחרות להשראה ויצירה.
בגלריה חזי כהן האמנים בועז ברקני ואברהם קריצמן מציגים – לראשונה בתערוכה זוגית – עבודות אמנות רגישות ופואטיות שמצביעות על הג'סטה והמקום בהם נעשו; במוזיאון תל אביב תערוכה קבוצתית שמתרכזת במגבלות שאמנים שמים לעצמם בכוונה תחילה.
בפינת הבונוס, מפגש נוסף בסדרת הרצאות החורף שלנו והפעם בנושא של שקרים ואמיתות באמנות; וגם יריד הפרינטים של מעבדת הצילום רֵעַ חוזר בפעם השלישית ומציע צילום עכשווי עד הבית.

מאחלים לכולנו סופ"ש יצירתי ונעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא ←

אבינועם שטרנהיים

מרחבים חדשים, המלצות הסופ"ש 8-10.11

כתיבת תגובה

בתמונה למעלה: אבינועם שטרנהיים, מתוך התערוכה "פינה, הגלריה החדשה סדנאות האמנים טדי, ירושלים

בשדה אמנות דינאמי, מאתגר ומשתנה כמו שלנו, גלריות נסגרות ונפתחות ללא הרף. כך גם בהמלצות השבוע, מחד אנו נפרדים בעצב רב מגלריה הקיבוץ הוותיקה והטובה. אבל באותה נשימה, הדינמיות הזו מביאה גם לפתיחתן של גלריות חדשות, מה שהגדרנו כ"רנסנס", מתרחב למקומות בלתי צפויים.
בפרבר המנומנם מודיעין, גלריה סקלאר-לוי החדשה מבקשת להביא משב מרענן של אמנות עכשווית לעיר ועושה זאת בעזרת ליינאפ מבטיח; בגלריה של סדנאות האמנים באצטדיון טדי, שתי תערוכות יחיד מתכתבות זו עם זו, אך שומרות על דרך עצמאית; ובגלריה הקיבוץ, סופה של תקופה עם תערוכת פרידה לקראת סגירתה של הגלריה.
מאחלים לכולנו סופ"ש של התחלות מרעננות,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא ←

בנו כלב

חפץ, המלצות הסופ"ש 1-3.11

כתיבת תגובה

אנחנו כותבים כאן די הרבה על השפעת העידן הטכנולוגי על האמנות העכשווית, שכן זו מסגלת את צורתה ותכניה ללא הרף ביחס לשינויי הזמן. זה לא מפתיע, האמנות תמיד הגיבה לסביבה ולרוח הדברים בזמן היווצרותה, ואנחנו בתור חוקרי אמנות תמיד מחפשים את הקשר בין הדברים וגם לבחון את השינויים בראי הזמן. בחירת התערוכות בהמלצות השבוע אף היא פועל יוצא של הדבר וכולן בוחנות את אחת ממערכות היחסים המשפיעות ביותר על חיינו בעידן העכשווי – זו שעם החפצים שלנו, במיוחד בעידן שבו הוירטואלי עולה על הממשי.
בחולון יתקיים פסטיבל "פרינט סקרין" התשיעי לאמנות דיגיטלית ויציג עבודות שנמצאות בחזית הטכנולוגית; בבית קנדינוף האמנית דפנה טלמון מחלקת מתנות לקהל ובכך פועלת לדילול הרכוש שלה; ובבית בנימיני תערוכה שמחברת את הטרה קוטה – החומר הקרמי המקומי לעולם העיצוב העכשווי.
ובגזרה שלנו – הזמנה למפגש מרתק שיעסוק ב"דלות החומר" אחת התמות המכוננות באמנות הישראלית. הרצאה על הנושא מאת יונתן אולמן ומפגש עם האספן הישראלי בנו כלב.
וכמובן שנמשכת ההרשמה לסיורי שבוע האיור שכבר מתחילים להתמלא
מאחלים לכולכם סופ"ש של כל טוב והרבה אמנות משובחת,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא ←

מרתה ריגר

סדרת הרצאות שנתית: אמנות מודרנית – אמנות עכשווית

כתיבת תגובה

אמנות מודרנית – אמנות עכשווית: התמורות ששינו את פני האמנות במאות ה-20 וה-21
סדרת הרצאות שנתית

איך קרה שמשתנה, או זוג גרביים, או כל חפץ אחר לצורך העניין – יכולים להתקבל בתוך המוזיאון כחפצי אמנות? מדוע הצילום פופולרי כל כך היום, ולאן נעלם הציור? מה החליף את מגע ידו של האמן? ומה ההבדל בין אמנות מודרנית לאמנות עכשווית?
סדרת המפגשים החדשה מבית Talking Art נובעת מתוך השאלות הללו.

אנו מאמינים כי תולדות האמנות הן רצף מתמשך של אירועים והתפתחויות, אשר מגיבים לשינויים חברתיים, פוליטיים וכלכליים בתקופות שונות. בכדי להבין יצירת אמנות – יש להכיר את התנאים בהן נולדה, וברוב המקרים יש לבחון את אלה שקדמו ואף בישרו אותה.
סדרה ייחודית זו משלבת בין הרצאות בנושאי חתך מתולדות האמנות לבין מפגשי סטודיו אצל אמנים ואנשי מקצוע מובילים בשדה האמנות העכשווית בארץ. כל מפגש יתחיל בהרצאה פרונטאלית בליווי מצגת שקופיות אשר נוגעת בסוגיות בוערות בשיח האמנותי המודרני והעכשווי; בחלק השני נעבור למפגש עם אמנים עכשוויים, אוצרים ואספנים מהשורה הראשונה, אשר מגיבים או שיצירתם נקשרת לאותה התופעה או תקופה שנבחנה בהרצאה.
זו הזדמנות נפלאה לקבל המחשה מעשית להשפעה ולביטוי של תולדות האמנות על העידן העכשווי, לבחון כיצד תרבות ואמנות מתפתחות, את האופן בו תופעות פוליטיות משפיעות עליהן; ובסופו של דבר גם לשפוך אור חדש על אמנות עכשווית, וישראלית בפרט – דווקא דרך קישורם להיסטוריה.

להמשיך לקרוא ←