ארכיון תגיות: אורי גרשוני

גלריה אלפרד

עולמות מקבילים, עולמות מתנגשים. המלצות הסופ"ש 19-21.8

כל אמן ואמנית הם עולם ומלואו וכל תערוכה קבוצתית או מחזור תערוכות היא גלקסיה של עולמות שסובבים זה סביב זה – לעתים מתקרבים זה לזה באופן מסוכן ולעתים מתנגשים ממש. לתוך כל ההמולה הצבעונית הזו אנחנו כחובבי אמנות מוזמנים להיכנס, לחוות ולתת לזה להשפיע על העולם הפרטי שלנו.

במשכן המיתולוגי לאמנות בעין חרוד, ארבע תערוכות יחיד שכל אחת היא צלילה לתוך עולם אמנותי אחר ויחודי; במתחם הרזידנסי של גלריה שלוש תערוכה קבוצתית שהחלוקה שלה לחדרים מאפשרת לכל אמן ואמנית ליצור טריטוריה משל עצמם ולהציג מהלכים שנותרים לעתים קרובות נסתרים; ובפינת הבונוס התנגשויות מכוונות בין עולם האמנות הפלסטית לעולמות המחול והשירה באירועי תרבות בגלריות אלפרד וכורש.
מאחלים לכולנו סופ"ש קריר, מוצל ורווי מפגשים מרתקים
שני ורנר וצוות Talking Art

אסף רהט

אסף רהט, מתוך התערוכה "חדרים", ארטיסט רזידנסי גלריה שלוש, יפו

'הלכי רוח', מחזור תערוכות יחיד. אוצר: יניב שפירא

במשכן לאמנות בעין חרוד נפתחות בסוף השבוע ארבע תערוכות יחיד שכל אחת מהן מכניסה אותנו עמוק לתוך עולם אישי ואינטימי אחר. ציוריו של יונתן גולד קופצים בין רפרנסים של ציור סוציאליסטי וקיבוצי לדימויים מהרשת ויוצרים מה שאפשר לראות כדיוקן של ישראל העכשווית. באותו הזמן לוקחת אותנו הילה לביב הרחק לבית הקיט ההיסטורי של משפחתה בגרמניה ומציגה בקולאז'ים צילומיים בגודל כמעט טבעי את הבית הפסטורלי וסביבותיו ובוחנת כך את המטען התרבותי והמשפחתי שהוא נושא עימו. בדומה ליונתן גולד, גם נעה רז מלמד שואבת השראה מהאסתטיקה הקיבוצית ובאמצעות עבודות וידאו ומיצב מחברת אותה לטקסיות מיתולוגית. תערוכת היחיד של מאיר אגסי מוכיחה שוב שלא הרבה אמנים היטיבו כמוהו לייצר עולם רחב ורב רובדי. בשנותיו הקצרות יחסית הצליח אגסי לטוות רשת של הקשרים מרתקים בין חייו האישיים, עבודתו ועבודתם של אמנים גדולים מהעבר. כבר שנים רבות שהמשכן לאמנות הוא יעד אמנות שאסור לפספס ואין תירוץ טוב יותר לקחת הפסקה של כמה שעות מאוגוסט המהביל בעיר מאשר לצלול לתוך עולמות מרתקים בחלל האמנות היפה הזה.

אירוע פתיחה:  יום שישי 20.8, 11:00,  משכן לאמנות ע״ש חיים אתר, עין חרוד
אירוע פייסבוק

'חדרים', תערוכה קבוצתית. אוצרת: נירה יצחקי

למרות שחלל התצוגה החדש של גלריה שלוש ביפו עוד לא נפתח רשמית, מתחם הרזידנסי שהגלריה עתידה להפעיל כבר משמש כחלל גלריה לעת מצוא ומציג תערוכות. תערוכתו של אורי גרשוני שהוצגה שם עד לא מזמן היוותה הצהרת כוונות ראויה להמשך הדרך. כעת הזמינה אוצרת הגלריה נירה יצחקי כמה מהאמניות והאמנים המובילים של הגלריה להוציא לפועל פרויקט באחד מחדריו של המתחם היפה הזה. אופיו המיוחד של חלל הרזידנסי, המחולק לחדרים מאפשר לתערוכה להיות קבוצתית אך בה בעת נותן לכל אמן ואמנית חלל נפרד ואינטימי לחשיפת עבודות חדשות במדיומים שונים מהרגיל ותהליכי יצירה שבדרך כלל נותרים נסתרים מהעין.
בהשתתפות: טל אמיתי-לביא, נדב ויסמן, דנה יואלי, שי יחזקאלי, אמיר נוה, תומר ספיר, אסף רהט וטל שושן

אירוע פתיחה: יום חמישי 19.8, 20:00, גלריה שלוש, רחוב מזל תאומים 4, תל אביב

פינת בונוס כפולה – מחול ושירה בגלריה

עוד אחת מהסיבות שאנחנו אוהבים גלריות עצמאיות הוא היחס שלהן לעצמן הוא כאל יותר מאשר קוביה לבנה לתצוגת עבודות על הקירות, אלא כמרכז תרבות של ממש, גם אם צנוע במידותיו. ההסתכלות הזו פותחת פתח להתרחשויות שונות ומשונות ולחיבורים מפתיעים ומרתקים בין התערוכות לאירועים ומופעים אחרים.

בגלריה אלפרד יארחו במהלך סוף השבוע שני מופעי מחול שיתייחסו לקונספט של שנת התערוכות הנוכחית "הווה מתמשך" – ביום שישי יוצגו שתי עבודות של יוצר המחול המוערך אורי שפיר וביום שבת יצירות מאת שלומית פונדמינסקי ועינת גנץ כל הפרטים על תוכנית המופעים המלאה וקישורים לרכישת כרטיסים באירוע הפייסבוק

ימים שישי ושבת 20-21.8, גלריה אלפרד, סמטת שלוש 5, תל אביב
אירוע פייסבוק מחול באלפרד

בגלריה כורש בירושלים יש כבר שתי תערוכות שצריכות להתקיים זו לצד זו – מצב בעל פוטנציאל נפיץ בפני עצמו. מה קורה כשמכניסים פנימה גם כמה מהקולות הנשכניים של השירה המקומית הצעירה ומבקשים מהם להתכתב עם התערוכות? בטוח שיהיה מעניין.

יום ראשון, 22.8, 20:00, גלריה כורש, רחוב כורש 14, ירושלים

אירוע פייסבוק שירה בכורש

הילה לביב

הילה לביב, מתוך מקבץ הערוכות במשכן לאמנות עין חרוד

מפגש מחודש. המלצות הסופ"ש 25-27.3

אחרי הפסח המרוחק חברתית של שנה שעברה, יש לנו הרגשה שסעודת הסדר השנה תהיה החגיגה הרשמית של היציאה מהסגר. סוף סוף אפשר להפגש שוב עם משפחה וחברים ולחגוג יחד. כמובן שאנחנו חוגגים גם את המפגש המחודש עם האמנות עם פתיחתם של הגלריות והמוזיאונים. כפי שאתם רואים, שורה עלינו רוח אופטימית ואנחנו מזמינים אתכם להדבק בה. שיהיה חג אביב שמח ופורח לכולם.

בגלריה היפה של מכללת סמינר הקיבוצים מציג גילי אבישר מיצב טקסטיל השואב השראה מעולמות התאטרון הנודד; בגלריה אינדי ממשיכות חגיגות העשור עם תערוכת ספרי צילום; במוזיאונים ובמרכזי האמנות ברחבי הארץ מציעים מגוון פעילויות לכל המשפחה בעקבות התערוכות המוצגות בהם; וגם אנחנו מפנקים עם שני סיורים חדשים שכדאי למהר להירשם אליהם.

שיהיה לכולנו סופ"ש נעים,

שני ורנר וצוות Talking Art

אן שימין מתוך התערוכה "הפוֹטוֹבוּק". גלריה אינדי, תל אביב

"משחקי אצבעות", תערוכת יחיד של גילי אבישר. אוצרות: דרורית גור אריה וטל שוורץ
בתערוכתו החדשה ממשיך גילי אבישר את עיסוקו בתיאטרליות ותפאורה. כמו בתיאטרון הנודד ממנו הוא שואב השראה, גם מיצבי הטקסטיל המאסיביים של אבישר עוטפים את הצופה ומשגרים אותו לתוך מציאות אלטרנטיבית, אך באותו זמן הם יכולים להתקפל בכל רגע לתוך מזוודה ולהמשיך לתחנה הבאה שם יופיעו בצורה אחרת. הגלריה של מכללת סמינר הקיבוצים במשכנה החדש במרכז תל אביב קיימת רק כמה חודשים, אבל כבר הספיקה לארח כמה פרוייקטים מעניינים, כיף לראות את ההתחדשות שלאחר תקופת הקורונה ובמיוחד שבתי ספר לאמנות עוד קיימים ומתפתחים.
הכניסה בהתאם לתקנות קורונה מותנית בהרשמה מראש באמצעות הקישור

פתיחה: יום חמישי, 25.3, 19:30, גלריה אחד העם 9 של סמינר הקיבוצים (הכניסה לגלריה מרחוב השחר 5, תל אביב)

"הפוֹטוֹבוּק", תערוכה קבוצתית לכבוד עשור לגלריה אינדי. אוצרת: דניאל גורודנציק

ספרי אמן נמצאים במרכז עיסוקה של האוצרת הצעירה דניאל גורודנציק בשנים האחרונות. כעת היא מקבצת יחד כמה מהשמות המעניינים ביותר בצילום העכשווי החוקרים את המדיום עצמו ואת יחסיו לגוף האנושי. בתערוכה יוצגו ספרי צילומים שנערכו ע"י המשתתפים והקהל יוזמן לבחור צילומים מתוכם בכדי לייצר "פוטובוק" בהזמנה אישית אותו ניתן לקחת הביתה. גם תערוכה מסקרנת וגם אפשרות לצאת עם מתנה לחג. מה עוד אפשר לבקש?

בהשתתפות: אופיר ברק, אורי גרשוני, אן שימין, הגר ציגלר, הסלון 5, יעל מאירי, ליהי ברוש, מַאִייְל, עוז ברק, שירי רוזנברג.

פתיחה: יום חמישי, 25.3, 19:00, גלריה אינדי,  צ׳לנוב 42, תל אביב.   אירוע פייסבוק

אירועי חול המועד במוזיאונים ברחבי הארץ

לכבוד פסח מציעים המוזיאונים ומרכזי האמנות שלל פעילויות להורים וילדים, אספנו עבורכם כמה מעניינות במיוחד. לחצו על הלינקים השונים לפרטים מלאים והרשמה.

במוזיאון תל אביב – מבחר ערכות הפעלה ויצירה לילדים בעקבות תערוכותיהם של אלכסנדר קאלדר ומלך ברגר. וגם כתב חידה בלשי לכל המשפחה בחיפוש אחר יצירות אמנות נחבאות במוזיאון.
מידע נוסף והרשמה בקישור:

במוזיאון הרצליה – ערכות יצירה יקחו את המבקרים לסיבוב עצמאי של גילוי משחק ויצירה ברחבי המוזיאון וגן הפסלים שבחוץ.   קישור לרכישת ערכות

במוזיאון בת ים – פעילות חווייתית בעקבות תערוכת איורי "אגדות אמיתיות" העוסקת בחמישה גיבורי תרבות – ממלחינים מפורסמים ועד מקימת האוניברסיטה הראשונה בעולם.   קישור לרכישת כרטיסים לפעילות

במשכן לאמנות בעין חרוד – ליוצאים מחוץ לעיר מציעים במשכן היפה פעילות בעקבות תערוכתו של גרגורי אבו שתכלול יצירת פסיפס ועוד תחנות יצירה.   הפעילות מותנית בהרשמה מראש באתר

ובנוסף לכל הטוב הזה גם אנחנו מצטרפים עם סיורים חדשים!

10.4 ציור, קצב וזמן: סיור וסדנה להורים וילדים בעקבות יעקב אגם

סיור לילדים בכיתות ב'-ו' בהדרכת מיכל סופיה טוביאס

הזדמנות מצוינת להכיר מקרוב את עבודותיו של האמן הישראלי האיקוני יעקב אגם וגם ליצור בהשראת עבודותיו הצבעוניות והייחודיות.   פרטים נוספים והרשמה

23.4 סיור גלריות בשד' רוטשילד. בהדרכת מיכל סופיה טוביאס

ה-סיור הקלאסי שלנו, עם טוויסט עכשווי. נעבור בין גלריות ותיקות וחדשות סביב שדרות רוטשילד ונראה מה השתנה במרכז האמנות המסורתי של העיר.  אורך הסיור כשעה וחצי והוא כולל הליכה ברגל.   פרטים נוספים והרשמה

חן לב, דארוין באיי גלפגוס. אגדות של פסח במוזיאון בת ים

יעל כוכבי

הרצאה, ראיון תערוכה ואיוונט. המלצות לסגר

אין ספק שההילייט השבוע בהמלצות שלנו הוא תערוכה אמיתית (!) שנפתחת ב"מעבדה" של האוצר שרון תובל. העובדה שתובל החליט לא לוותר על האמנות ולקיים מפגש אינטימי בחלל האמנות שלו גרמה לנו לחשוב על הגבולות של הסגר הזה, ועל גבולות ומשטר בכלל. אלה ימים בהם הקרקע רועדת, הסגר השלישי שמקפל בתוכו מתחים בין אוכלוסיות שונות בארץ, האיום של הקורונה לצד הנחמה בחיסונים, הבחירות הקרבות – זה בדיוק מסוג הזמנים שבהם לאמנות יכול וצריך להיות תפקיד מכריע. כשחברה היא נאורה ובטוחה בעצמה, היא אינה משתיקה את התרבות שלה, ותעיד על כך ההיסטוריה ההפוכה. אם כן, איפה האמנות שלנו בימים אלה?

בהמלצות השבוע: תערוכת יחיד לאמנית הצעירה/בוגרת משכית גולן; מקומות אחרונים ומחיר מיוחד להרצאה על יצירת האמנות היקרה בעולם; ראיון עם אורי גרשוני במסגרת סדרת הראיונות "יצירה בעין הסערה"; ומרתון צילום רב משתתפים, בינ"ל ומגניב לגמרי בנושא "כאוס".

מאחלים לכם שבוע נעים ואופטימי,

שני ורנר וצוות Talking Art

יעל כוכבי

משכית גולן, מתוך התערוכה "גינון יחסים", המעבדה לאמנות, תל אביב

מחיר מיוחד להרצאה יצירת האמנות היקרה ביותר בעולם. מרצה: יונתן אולמן
יש הטוענים כי 'סלבטור מונדי' (מושיע העולם) – היתה היצירה האחרונה שליאונרדו דה-וינצ'י יצר. היצירה שהיתה במשך שנים בידיים פרטיות הוצגה והוצעה למכירה בבית המכירות היוקרתי כריסטיס (Christies) בניו-יורק ב-4 בנובמבר 2017. ההערכות המוקדמות היו שהציור יימכר תמורת למעלה מ-100 מיליון דולר, אך בפועל היצירה נמכרה בעבור סכום הרבה יותר גבוה. כך, נקבע המחיר הגבוה ביותר ששולם אי פעם עבור יצירת אמנות. אבל, האם היצירה היא באמת ציור מקורי של ליאונרדו דה-וינצ'י'? אם כן, כיצד קרה שגילו אותה רק לאחרונה? מי מכר אותה? מי קנה אותה? ומה קרה איתה מאז? הרצאה על הגילוי או התרמית האמנותית החשובה ביותר של המאה ה-20.
יום שני 1.2, בשעה 21:00. הרצאה מקוונת ב-ZOOM מחיר: 45 ₪ לכרטיס.

הנחה לקוראי הניוזלטר שלנו בהקשת קוד קופון >>  TA1

רכישת כרטיסים ופרטים נוספים בקישור

"מאה ימים של בדידות", ראיון עם אורי גרשוני במסגרת הסדרה "יצירה בעין הסערה"

הרבה תהפוכות עברו על אורי גרשוני בשנה האחרונה, מתערוכת יחיד שנפתחה ונסגרה בין הסגרים, מות אימו (ביאנקה אשל-גרשוני), מעבר להוראה מקוונת והזמן המשותף עם בנו בבית. בתוך המצב המוזר הזה שסחף את כולנו ובתוספת האובדנים האישיים, היצירה שלו ממשיכה ומתפתחת. כעת הוא עובד על שתי סדרות עבודות חדשות שנעשות בשיתוף עם בנו, ולאחרונה השיק גם בלוג חדש שעוסק בבידוד, בדידות ולבדות. ראיון עם שני ורנר בקישור

"גינון יחסים", תערוכת יחיד למשכית גולן. אוצר: שרון תובל

האוצר העצמאי הבלתי נלאה שרון תובל ממשיך לקחת את חלל האמנות הנסיוני שפתח למחוזות חדשים ומסקרנים. יתרה מכך – גם מפגין אומץ ותושיה כשהחליט לפתוח את חלל האמנות באופן צנוע בסופי השבוע – גם בסגר, מתוך אמונה שתרבות ואמנות חשובים כפליים בימים אלו. זו התערוכה הראשונה של משכית גולן כחלק מאמני המעבדה. גולן זה עתה סיימה את לימודיה במחלקה לצילום בבית הספר מנשר, כך שהיא נחשבת אמנית צעירה בעשייתה, על אף שגילה שונה מכך; מה שיוצר תמהיל מעניין של בשלות מחשבתית והתנסות צעירה. בעבודת הגמר שלה התחקתה גולן אחר תצלומי החלוצים-חקלאים ההרואיים של שנות השלושים ושחזרה אותם ברוח עכשווית. גם בתערוכה זו היא עוסקת בחקלאות, אך הפעם קושרת אותה באופן ישיר לגוף.

התערוכה פתוחה (!!) בשלושת סופי השבוע הקרובים עד ל- 20.02, ימי שישי-שבת בין השעות 11:00-14:00. המעבדה, הרצל 119, תל אביב. פרטים נוספים

מרתון הצילום הבינלאומי הראשון של PHOTO IS:RAEL בשיתוף Chutzpah Center

העוקבים אחרי מדור זה יודעים ודאי שיש לנו פינה חמה בלב לפסטיבל הצילום הישראלי. הצוות שעומד מאחורי מיזם זה מוכיח שוב ושוב שלחלומות אין גבולות ושאפשר לייצר דברים מדהימים עם תקציב מועט ותושיה גדולה. השנה הם הציגו את פסטיבל הצילום בלב ככר המדינה, במרחב פתוח ובחינם, הפעילות החברתית שלהם ראויה לציון ועוד. מדי שנה הם מקיימים מרתון צילום ענק אשר מתרחש ברחבי תל אביב, וכעת הוא עובר להיות מקוון, ובינ"ל. המשתתפים במרתון מקבלים שישה אתגרי צילום סודיים שיש לבצע על פי קצב התקדמות אישי – כולם סביב הנושא של "כאוס".  20 האמנים הזוכים, יזכו להציג את עבודותיהם בתערוכה נודדת ב3 פסטיבלי צילום ברחבי העולם במהלך שנת 2021. הזוכים במקומות הראשונים יזכו בפרסים נוספים שבבסיסם הזדמנויות להתפתחות מקצועית.

הזנקה 16.2.21. פרטים נוספים בקישור

אורי גרשוני ,ללא כותרת, מתוך: הלאה-הנה, 2020

יצירה בעין הסערה. ראיון עם אורי גרשוני

הרבה תהפוכות עברו על אורי גרשוני בשנה האחרונה, מתערוכת יחיד שנפתחה ונסגרה בין הסגרים, מות אימו (ביאנקה אשל-גרשוני), מעבר להוראה מקוונת והזמן המשותף עם בנו בבית. בתוך המצב המוזר הזה שסחף את כולנו ובתוספת האובדנים האישיים, היצירה שלו ממשיכה ומתפתחת. כעת הוא עובד על שתי סדרות עבודות חדשות שנעשות בשיתוף עם בנו, ולאחרונה השיק גם בלוג חדש שעוסק בבידוד, בדידות ולבדות.
ראיון עם שני ורנר

מאה ימים של בדידות

היי אורי, מה שלומך? איך התחושה בתקופה הזו?
תחושות מעורבות, שנה בהחלט לא פשוטה בשבילי. חוויתי בשנה הזו כמה אובדנים ברמה הפרטית, והמצב מסביב בהחלט לא תרם להרגשה הכללית. עם כל זה, ולמרות הכל, אני מוצא גם רגעים של יופי, ואפשרויות שנפתחות להתבוננות מחודשת על עצמך, סביבתך והעולם.

ספר לנו קצת על העשייה שלך בשנה האחרונה, איך הקורונה השפיעה עלייך?
מיד בתום הסגר הראשון הצגתי תערוכת יחיד בגלריה שלוש בשם ״הלאה-הנה״. התערוכה הייתה מוכנה להצבה בגלריה וכמה ימים לפני מועד התלייה הוחלט על סגירת הגלריות. במהלך זמן ההקפאה הזה, בתוך תקופת הסגר, אימי נפטרה. לפתע העבודות בתערוכה הציתו בי חרדה, חשתי שהאמנות הטרימה את המציאות, שלצילומים יש כח מאגי. מעשה האמנות היה נדמה לי כמו הוירוס הכי קטלני, הרגשתי צורך לשמור על מרחק וריחוק. כאמור, מיד עם תום הסגר התערוכה נפתחה, הצלחתי לפתח נוגדנים, להתחסן.
שתי עבודות נוספו לתערוכה בזמן ההמתנה והאבל: מעין פוטוגרמות, בטכניקה של לומן פרינט, של עלים שנשרו מעץ הפיקוס בחצר ביתה של אימי, בית ילדותי.
במשך הסגר הראשון, ביליתי ימים ארוכים בבית עם בני חליל. אנחנו גרים בקומה אחרונה בבניין שלנו, מתחת לגג המשותף. הגג הפך למקום מפלט ובילוי שלנו, העברנו בו שעות ארוכות של משחק, קריאה, האזנה לתסכיתים והרבה אוכל, אוכל ועוד אוכל. מי שהיו לנו לחברה ופרטנרים למשחק היו היונים שעל הגג. באמצעות הדמיון הפורה של חליל, לפעמים הגג היה לספינה, אנחנו לפיראטים, והיונים היו האויבים שלנו, בפעמים אחרות הן היו בנות ברית. התחלתי לצלם את היונים, להתבונן עליהן דרך עינית המצלמה, דרך העיניים שלי, ואולי בעיקר דרך עיניו של חליל. העבודות האלו עדיין נמצאות בתהליך עבודה, אני רוצה שהיונים יהיו שותפות פעילות בתוצר הסופי, ועדיין מגשש את אופני הפעולה.
בסגר השני כבר חזרתי לסטודיו ולקחתי את חליל איתי. הימים שבילינו יחד בסטודיו (עדיין עם הרבה אוכל) הובילו לסדרת עבודות נוספת בשם ״תכנית אב״. העבודות הן פרי של שיתוף פעולה בינינו, הן מבוססות על ציורים של חליל שמתורגמים להדפסי ציאנוטייפ. עבדנו יחד כמו קולגות בכל שלבי העבודה: המחשבה על הנושא, הפיכת הציור לדימוי צילומי, ערבוב הכימיקלים עבור התמיסה הרגישה לאור, הכנת הניירות, ההדפסה בשמש והפיתוח. תהליך העבודה היה הדדי אבל עם היררכיה ברורה: חליל הוא הכח היצירתי, האמן, ואני מתפקד יותר כדפס שלו, נותן השרות.
העבודה על הסדרה הזו ממשיכה בימים אלו, בסגר מספר שלוש, אבל עם תפנית קלה – חליל החל מתעניין יותר ויותר בכתיבה, ואת הציורים מחליפות אותיות ומילים.
פסוק מספר משלי מתנגן לי בראש: ״בני תורתי אל תשכח ומצותי יצור ליבך״

אורי גרשוני וחליל בכר-גרשוני, ללא כותרת, מתוך הסדרה: תכנית אב, 2020

ראינו את הבלוג שפתחת על אמנות בימי בידוד, תוכל לספר לנו עוד עליו?
הבלוג נקרא ״המחלקה הסגורה״ (כותרת משנה: ״שיגעון בעידן התבונה״). פתחתי אותו עם תחילת השנה האזרחית 2021. בעצם הוא הוקם עבור הסטודנטים שלי במחלקות לצילום בבצלאל ובויצ״ו חיפה. אחרי שכבר שבתי ללמד פרונטאלית בתום הסגר השני, שוב נסגרו המחלקות וחזרתי ללמד בזום. בתוך ההזיה הזו, ומתוך תחושת אובדן המציאות, רציתי להפוך בעבור הסטודנטים ובעבורי את השגעון ל׳משגע׳. התחלתי להעלות לבלוג תכנים בהקשר למצב הקיומי שלנו בקונטקסט העכשווי, חומרים שעניינם בידוד/בדידות, סגר/סגירות וכ״ו. הבלוג כולל סרטים עלילתיים ודוקומנטרים, עבודות אמנות בפורמט וידאו, תיעוד של מיצגים, מוזיקה וספרות. הפצתי לינק לבלוג גם לכמה חברים קרובים ובהמשך גם לחברי הפייסבוק שלי.
התגובות היו נלהבות, אנשים מצאו בבלוג עניין ואולי אף נחמה. המוטיבציה הגלויה של הבלוג הייתה להעשיר את הסטודנטים, למלא את הריק בתוכן. אבל למעשה רציתי להזכיר ולהדהד להם ולעצמי את החשיבות והעוצמה של היות לבד ואף בודד. הרבה פעמים אני מנסה ל״צייר״ לסטודנטים את היום שאחרי הלימודים, איך נראית חווית יצירה בלי כל רעשי הרקע, בלי חברים לספסל הלימודים, בלי משימות, בלי משובים תמידיים. לפעמים, כשסטודנטים מתלונננים ומקטרים, אני אומר להם שהם לא מבינים כמה טוב להם, שעכשיו הם בגן עדן, אבל אולי גן העדן האמיתי הוא דווקא בשקט שאחרי, בלבד, בבדידות (בלי הזולת שסארטר כבר הגדיר כגיהנום).
פיקאסו אמר ש״ללא בדידות רבה שום עבודה רצינית אינה אפשרית״, אני מאמין בזה. לאמן (ואולי בעצם לכולם) לעתים החברה הטובה ביותר היא בדידות. בבדידות יש כאב אבל גם יכולת להקשיב לפעמי הלב, לשמוע את החרדה אבל גם את ההתרגשות. להיות לבד זו הזדמנות מצוינת להכיר (לפעמים לאהוב ולפעמים לתעב) את עצמך.

מה דעתך, אמנות בימים האלה – אסקפיזם או תגובה חיונית למצב?
בוחר לא לבחור, לא בזה ולא בזה. האמנות היא מעשה הכרחי וחיוני (ביחוד ליוצר) בכל הימים, ואולי אף יותר בימים אלו, אבל לא כתגובה למצב ולא כבריחה ממנו.

כיוון שכל שנותר לנו עכשיו זה לחלום.. יש מוזיאון או מוסד אמנותי אחר שאתה מתגעגע אליו במיוחד?
עכשיו כשאת שואלת, פתאום זה קצת עצוב לי כשמתחוור לי שאין ממש מקום כזה שאני מתגעגע אליו. אני מתגעגע יותר לראות סרט בבית קולנוע למשל. אבל בהחלט הייתי שמח על האפשרות לטוס ולבקר שוב במוזיאון מאורטיסהאוס בהאג, הולנד. המוזיאון שוכן במבנה מהמאה ה 17 שהיה אחוזת מגורים והוא משמר את אווירת הבית, כולל טפטים ירוקים על הקירות, וילונות כבדים וציורי תקרה. שם אפשר לשבת על ספה ולהתבונן ארוכות בדיוקן עצמי של רמברנדט מתבונן בך בחזרה.

איזו יצירת אמנות מפורסמת מתאימה למצב?
אני בוחר בתצלום שהוא גם הנגטיב הראשון בהסטוריה של הצילום, שצולם ב 1835 על ידי ממציא הצילום באנגליה וויליאם הנרי פוקס טלבוט. בתצלום נראים החלונות המסורגים בבית האחוזה המשפחתית בכפר לייקוק. המבט הוא מתוך הבית, מבפנים אל החוץ. בניגודיות הגבוהה של התצלום, איכות שהיא תוצאה של התהליך הפרימיטיבי שהיה עדיין בחיתוליו, פנים הבית מתכסה באפלה שחורה ואילו החוץ ׳נשרף׳ אל הלובן המסמא מעודף של אור. כל שנותר הם מסגרת וסורגי החלון, גריד שכולא אותנו במרחב הלימינאלי בין חוץ ופנים, בין ממשות ודימוי. בהקשר לרמברנדט שהזכרתי זה עתה, טלבוט
כותב באחד המכתבים לידידו סר ג׳והן הרשל (המדען ומי שטבע את המונח photography) על נסיונותיו הראשונים בצילום: ״גיליתי שתמונות הקמרה מועברות בצורה יפה מאוד, ולתוצאה אפקט רמברנדטי בסך הכל״.

אורי גרשוני ,ללא כותרת, מתוך: הלאה-הנה, 2020

תערוכת מכירה

תערוכות לווין. המלצות הסופ"ש 19-21.11

בשבוע שעבר היינו מסוחררים כל כך מאירועי "אוהבים אמנות" שהיו כמה תערוכות חדשות שלא היה לנו המקום להמליץ עליהן (אם כי הן לא פחות טובות!). כיוון שהשבוע מסתמן יובש יחסי, יש לנו הזדמנות להמליץ עליהן בכל זאת פלוס כמה אירועים קטנים ששווה לעקוב אחריהם.

תערוכתה של אלכסנדרה צוקרמן בגלריה נגא היא מלאכת מחשבת של רישום עדין; מסגרת אמנותית חדשה מביאה לנו תערוכת פופ אפ עם קבוצת אמנים מרשימה מאוד; בפינת הקצרים שלנו: תערוכת מכירה להצלת מרכז מחול "כלים"; סדרת הרצאות קצרות בגלריה אינדי; וסיור הורים וילדים בקרוב.

תכינו את עצמכם לשבוע הבא (כי יהיו המון תערוכות חדשות), ביניתיים סופ"ש מוצלח לכולם,

שני ורנר וצוות Talking Art

אלכסנדרה צוקרמן

"שדות פרחים" תערוכת יחיד לאלכסנדרה צוקרמן. גלריה נגא, תל אביב (פרט)

"שדות פרחים" תערוכת יחיד לאלכסנדרה צוקרמן

הרבה זמן חיכינו לתערוכה חדשה של צוקרמן ומעניין לראות שבעבודות החדשות שוב יש תפנית בעלילה. עבודותיה של צוקרמן מאופיינות תמיד ברוח ילדות שזרויה בה גם אפלה כלשהי, ניחוח של עולמות אירופאים וזרים, ופעולת רישום עמלנית. עם זאת, נראה שבכל סדרה שלה יש וריאציה על האופי הזה וחיפוש אחר תכנים והשראות חדשים. הפעם פונה צוקרמן לאיורים טכניים מספרי הוראות וכתבי עת לרקמה, תפר – צולב וסריגה. הרישומים הם מלאכת מחשבת של המרת האיורים הקטנים לגדלי ענק כך שנוצרים כמו שטיחי קיר שיש בהם מן התעתוע הויזואלי.

עד 31.12, גלריה נגא לאמנות עכשווית, אחד העם 60, תל אביב.

אתר האמנית בקישור    אתר הגלריה בקישור

"דיסידנטים: מופעים של התנגדות באמנות המקומית", תערוכה קבוצתית. אוצרות: אהל עדן, משה יאמו, גיאגיא אסיף

אם יש משהו שהתקופה האחרונה מוכיחה הוא שלפעמים עתות משבר מעודדות דווקא את היצירתיות. הנה עובדה שקבוצת אמנות חדשה מתעוררת לה ומביאה יריית פתיחה מרשימה ביותר. העובדה שאנו נמצאים בתקופה שבה יש חללים שלא מוצאים בהם שימוש, מוסיפה לעניין כמובן. הבניין שבפינת רוטשילד הרצל הוא מסוג הפינות שאף עסק לא מצליח לתפוס בהן, ונדמה שהוא תמיד בשיפוצים והחלפת בעלים. כך או כך, בקומה ה-2 קבוצה אנרגטית של אוצרים הקימו תערוכה עשירה ומגוונת שמאגדת יצירות של עשרות אמנים אשר עניינן בהתנגדות וכפירה כלשונם. רשימת האמנים המשתתפים מגוונת ומאחדת בין צעירים וותיקים, אאוטסיידרים ומיינסטרים ועבודות מתקופות ומדיומים שונים.

לשבועיים בלבד. רוטשילד 9, קומה 2. יש להתעדכן בשעות הפעילות באירוע הפייסבוק

תערוכת מכירה מיוחדת להצלת מרכז מחול 'כלים' בבת ים

לצד היתרונות שציינו קודם במשבר הקורונה, מובן מאליו שההרס והכאב שהיא מביאה גדולים יותר, בתוך כך סופג עולם התרבות מהלומה קשה מאוד שאין לדעת איך ומתי הוא יתאושש ממנה. אנו רואים גלריות, יוזמות אמנותיות, גופי תרבות נסגרים כל הזמן וכעת גם מרכז המחול כלים זקוק לעזרה כלכלית בשביל לשרוד. המרכז הוא גוף למחקר מחול, תנועה וגוף והוא פועל רבות גם בתוך הקהילה ועם אוכלוסיות מוחלשות. בתערוכת המכירה מוצגים צילומים של יאיר מיוחס אשר מלווה ומצלם את מרכז כלים מיום הקמתו.   אתר המכירה

אירוע מכירה יתקיים בין התאריכים 19-21.11 בליברה LOFT, בית אלפא 17 תל אביב

7×7 שבע.ה צלמים.ות מדברים.ות שבע דקות. יוזם ואוצר: עדי ברנדה

זו לא פעם ראשונה שאנו ממליצים על האירוע הזה שמתקיים כל כמה חודשים ב"אינדי" גלריה שיתופית לצילום. פורמט קליל וכייפי המאפשר מפגש עם צלמים מהשורה הראשונה אשר יספרו בשבע דק' בלבד על היצירה שלהם.

חמישי 19.11 בשעה 20:00, בפורמט ZOOM.    אירוע פייסבוק

יש להירשם מראש בטופס המקוון, לינק לשיחה יישלח מספר ימים לפני האירוע למייל (מספר המקומות מוגבל)

הצלמים המשתתפים: אבי גנור, אורי גרשוני, שירן יצהרי, דנה לב לבנת, תמר נסים, אסף עברון, נועה צדקה

28.11 סיור אמנות רחוב וצילום סלולרי להורים וילדים

בסיור נכיר את העבודות של האמנים החשובים שפועלים כיום בתחום, נעמוד על ההבדלים בין סגנונות וטכניקות שונים ונראה כיצד הן מתפקדות במרחב הציבורי, כחלק מהאווירה והתרבות העירונית. מתי זה גרפיטי? מתי זו אמנות? מדוע בוחרים האמנים ליצור במרחב העירוני ואיך העירייה מקבלת את זה? אלה רק חלק מהשאלות שילוו אותנו בסיור.

במהלך הסיור נשלב סדנת צילום ונלמד טריקים חדשים לצילום יצירתי ומגניב בעזרת מצלמת הטלפון. בין היתר תוכלו להתנסות בצילום במצבים שונים לחקור זויות וקומפוזיציה מקוריות, להבין אור וצל ולגלות פיצ'רים מיוחדים במצלמת הטלפון שלכם.
הסיור בהנחיית האמנית מיכל סופיה טוביאס

פרטים נוספים והרשמה בקישור

אורי גרשוני, מתוך "השמש של אתמול". סדרת הרצאות קצרות בגלריה אינדי

דניאלה מרוז

גאוות נשים. המלצות הסופ"ש 18-20.6

כיף לנו לחזור ולכתוב המלצות! כיף שצריך לבחור מתוך שפע, וכיף שיש כל כך הרבה תערוכות יחיד לאמניות נשים – כל אחת מיוחדת בדרכה שלה.
במשכן לאמנות בעין חרוד תפתחנה חמש תערוכות חדשות ומתוכן אנו מתמקדים במיצב הכולל של מריה סאלח מחאמיד ובפיסול הלירי של אורנה בן עמי; בגלריה רו ארט תערוכה לאיוה כפרי הבוחנת את גבולות הציור והאפשרות שלו למפגש תלת ממדי עם הצופה; בגלריה של מרכז רוטשילד תערוכת אמנים צעירים מאוד אשר בוחנים פוליטיקה קווירית; ובפינת הבונוס תערוכה מעבודותיה של ביאנקה אשל גרשוני אותה אצר ברגישות בנה אורי.

גו גירלז גו!
סופ"ש נעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

מרים כבסה

הסיורים הקרובים שלנו – יוני 2019

הקיץ כבר בפתח, סדרת הסיורים של התכנית השנתית עומדת להסתיים בקרוב ולאחר השנה הכל כך מוצלחת שהייתה לנו – אנחנו לא רואים שום סיבה להפסיק. להפך! רק בא לנו עוד ועוד.
את הקיץ הקרוב נתחיל בשלושה אירועים מיוחדים ומרגשים שיהיו הסימן לבאות. כי עוד יש לנו הרבה תכניות מתבשלות עבורכם.
סיור גלריות ביפו העתיקה אשר מתחדשת לה בגלריות ומתחמי אמנות מיוחדים ויפים; שני ורנר מפציעה בגחמה (חד פעמית!) ותרצה על "צילום ללא מצלמה", באירוע שישלב גם מפגש עם האמן אורי גרשוני בסטודיו שלו; ולקינוח יש לנו סיור נוסף במסגרת סיורי הבוטיק שלנו – והפעם יומיים של אמנות עכשווית ופינוקים בצפון הארץ.
נשמע מסקרן נכון? הפרטים לפניכם:

להמשיך לקרוא

רועי ויקטוריה חפץ וזוהר מלינק

המשך, גבול לפניך, המלצות הסופ"ש 3-5.1

בהמלצות הראשונות של 2019 אנחנו מביאים לכם תערוכות שהאמנים והאמניות בהם מבקשים לבקוע גבולות מטאפוריים, גופניים ומדיניים ולקחת את אמנותם, ואותנו, צעד אחד קדימה, או פנימה. אם ככה מתחילה השנה החדשה – בטוח שיהיה מעניין!
בבית האמנים בתל אביב מציגה רועי ויקטוריה חפץ תערוכה העוסקת במגדר, גופניות וטרנספורמציה; בגלריה זומר חוצה מיכל הלפמן גבולות ממשיים ומטאפוריים ושולחת את עבודתה אל מעבר לקווי האויב; ובגלריה P8 מחליף עדי שמעוני את אלוהי הצילום – האור – בחום בסדרת צילומים החודרים את פני השטח אל מה שמעבר לו.
מאחלים לכולנו סופ"ש של גבולות מתמסמסים, ושנה עמוסה באמנות משובחת
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

מרתה ריגר

סדרת הרצאות שנתית: אמנות מודרנית – אמנות עכשווית

אמנות מודרנית – אמנות עכשווית: התמורות ששינו את פני האמנות במאות ה-20 וה-21
סדרת הרצאות שנתית

איך קרה שמשתנה, או זוג גרביים, או כל חפץ אחר לצורך העניין – יכולים להתקבל בתוך המוזיאון כחפצי אמנות? מדוע הצילום פופולרי כל כך היום, ולאן נעלם הציור? מה החליף את מגע ידו של האמן? ומה ההבדל בין אמנות מודרנית לאמנות עכשווית?
סדרת המפגשים החדשה מבית Talking Art נובעת מתוך השאלות הללו.

אנו מאמינים כי תולדות האמנות הן רצף מתמשך של אירועים והתפתחויות, אשר מגיבים לשינויים חברתיים, פוליטיים וכלכליים בתקופות שונות. בכדי להבין יצירת אמנות – יש להכיר את התנאים בהן נולדה, וברוב המקרים יש לבחון את אלה שקדמו ואף בישרו אותה.
סדרה ייחודית זו משלבת בין הרצאות בנושאי חתך מתולדות האמנות לבין מפגשי סטודיו אצל אמנים ואנשי מקצוע מובילים בשדה האמנות העכשווית בארץ. כל מפגש יתחיל בהרצאה פרונטאלית בליווי מצגת שקופיות אשר נוגעת בסוגיות בוערות בשיח האמנותי המודרני והעכשווי; בחלק השני נעבור למפגש עם אמנים עכשוויים, אוצרים ואספנים מהשורה הראשונה, אשר מגיבים או שיצירתם נקשרת לאותה התופעה או תקופה שנבחנה בהרצאה.
זו הזדמנות נפלאה לקבל המחשה מעשית להשפעה ולביטוי של תולדות האמנות על העידן העכשווי, לבחון כיצד תרבות ואמנות מתפתחות, את האופן בו תופעות פוליטיות משפיעות עליהן; ובסופו של דבר גם לשפוך אור חדש על אמנות עכשווית, וישראלית בפרט – דווקא דרך קישורם להיסטוריה.

להמשיך לקרוא

זמיר שץ ובלה וולובניק

פנימה-החוצה, המלצות הסופ"ש 18-20.1.2018

תערוכות השבוע מציעות לנו מבטים על מקום, מבטים שאפתניים וכוללניים, אבל גם כאלה אינטימיים ופרטיים. בגלריה גבעון נפתחת תערוכה לציון שנה לפטירתו של משה גרשוני, שנאצרה באהבה וגעגועים על ידי שלושת ילדיו; ברוזנפלד תערוכה משותפת של זמיר שץ עם האמנית הצעירה בלה וולובניק אשר בוחנת את יחסיהם האינטימיים; ביפו, חלל אמנות חדש כיאה ל"רנסנס התל אביבי" שאנחנו מזהים; ובפינת הבונוס: דנה יואלי משיקה ספר אמן ובמחווה נדיבה ויוצאת דופן מזמינה אמנים לתערוכה בת ערב אחד של עבודות שמעולם לא הוצגו; ולסיום, סיורי החורף שלנו (כולל סיור רנסנס יפואי) בסוף הרשימה.
מאחלים לכולנו סוף שבוע נעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

רוצים לקבל את כל ההמלצות שלנו ישירות למייל? השאירו פרטים בקישור

להמשיך לקרוא