ארכיון תגיות: גלריה עינגע

ציור, צילום, קולאז'. המלצות הסופ"ש 23-25.2.23

ציור הוא אמנות עמלנית המצריכה מגע של היד האנושית במצע הציורי ויצירה של קומפוזיציות ודימויים יש מאין. לעומת הציור ניצב הצילום, אשר בלחיצת כפתור (או אפילו רק בנבירה בארכיונים קיימים) יוצר את התמונה ברגע אחד. ביניהם אנחנו מוצאים את הקולאז', אשר לוקח דימויים מן המוכן ומפרק אותם ידנית או דיגיטלית לכדי עבודה חדשה. תערוכות השבוע צועדות בין שלושת המדיומים האלה ויוצרות ביניהם חיבורים חדשים.
בגלריה עינגע עבודות עמלניות ומלאות יופי של מאשה זוסמן; בגלריה החדשה בבית הספר שנקר תערוכת יחיד של הצלמת המוערכת אנה ים; בגלריה פי8 תערוכת קולאז'ים שמצטרפת לתחיית המדיום הותיק הזה.
ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת הדפסים של אנדי וורהול בלונדון.

שיהיה סוף שבוע מקסים,

שני ורנר וצוות Talking Art

יון שביט, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה פי8

׳לראות דשא צומח׳, תערוכת יחיד של מאשה זוסמן

מאשה זוסמן היא אמנית יוצאת דופן בנוף של אמנות עכשווית בארץ ובכלל – בזמן שאמנים אחרים מכוונים לאפקט ה-וואו, ומחליפים סגנונות כדי להתאים לדעת הקהל – יש משהו כמעט נזירי באופן שבו זוסמן יוצרת את עבודותיה. במשך שעות של עבודה עמלנית וקפדנית היא מכסה משטחי עץ גדולי מימדים ברישומי עט כדורי עדינים. ההתמדה לאורח השנים הפכו אותה למאסטרית של ממש בכלים שלה והיא מצליחה להוציא מהחומרים הפשוטים האלה יצירות בעלות עומק ולטעון אותן ברגש ויופי.  אולי זה קשור לעובדה שלפני שהפכה לאמנית הספיקה זוסמן לעשות דוקטורט בפיזיקה ונשאר בה הצורך להעדיף מחקר ארוך וקפדני על פני קיצורי דרך להישגים בני חלוף. תהיה הסיבה אשר תהיה, אנחנו מלאי הערכה לצורת העבודה הזו ותמיד שמחים לפגוש בעבודותיה ולצלול לתוכן.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה עינגע, בר יוחאי 7, תל אביב

'אלקטרה', תערוכת יחיד של אנה ים. אוצרת: נעמה ערד

בשבועות האחרונים אנחנו מבקרים עם התוכנית השנתית שלנו בבית הספר לאמנות שנקר ומתרשמים מהמחויבות לשמור על רלבנטיות ומעורבות בתוך עולם אמנות משתנה. כעת מקבלת התפיסה הזו חיזוק בדמות גלריה חדשה שנפתחה במתחם בית הספר לאחרונה. התערוכה שנפתחת השבוע בגלריה "סמל" היא של אחת הצלמות המוערכות ביותר במקומותינו – אנה ים. הצילומים של ים תמיד עושים שימוש מושכל בין חומרי ארכיון משפחתיים לצילומים עכשוויים כדי להציע מבט חודר אך מלא חמלה ורגישות של מהגרת על המקום שאליו הגיעה והמקום שממנו באה. התערוכה הנוכחית מציגה שילוב שעל פניו נראה תלוש ולא קשור – מחד צילומים של בנייה חדשה במגוון "הפרוייקטים" שצצים בארץ על ימין ועל שמאל ומצד שני מוצגים מולם צילומי "בוק" של נערות משנות התשעים, ביניהן ים עצמה וחברותיה. על פניו שני עולמות שונים לגמרי, ועדיין שניהם מעוררים מחשבה על מקום ובני אדם המבקשים להמציא את עצמם מחדש ומה שהם מרוויחים ומפסידים בדרך לשם.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה 'סמל', בתוך בית הספר לאמנות שנקר, ז'בוטינסקי 8, רמת גן.  אירוע פייסבוק

'קאט', תערוכה קבוצתית. אוצר: אבשלום סולימן

מדיום הקולאז' האמנותי חווה פריחה מחודשת בשנים האחרונות. הקולאז' היה אחד ממבשריה של האמנות המודרנית עם כמה מהגדולים ביותר שעשו בו שימוש יצירתי וחדשני. בימים הסוערים של תחילת המאה העשרים שימש הקולאז' ככלי מחאה אמנותי-פוליטי כנגד חוסר צדק חברתי ועריצות. במהלך השנים הועם מעט זוהרו של המדיום הזה והוא נדחק לפינה וקיבל תדמית של טכניקה של ילדים עם מספריים ודבק. אולי אלה הטלטלות הפוליטיות והחברתיות של תחילת המאה ה-21 שגורמות לכך שאנחנו רואים יותר ויותר אמנים ואמניות רציניים חוזרים למדיום הזה, אם בדרך המסורתית של מספריים ודבק או באמצעות טכנולוגיות דיגיטליות עכשוויות. התערוכה בגלריה פי8 מציגה סוגים שונים של התייחסויות למדיום הקולאז' ומציעה אופני חיבור מפתיעים בעולם שלעתים נדמה שמאיים להתפרק.

בהשתתפות: ליאור גריידי, דקל חברוני, איילת השחר כהן, תיאו מייקל, בועז קדמן, כרמלה וייס, יון שביט
אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה P8, רחוב הפטיש 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'20 מתחת ל-20', תערוכת הדפסים של אנדי וורהול

מודים שטקסט התערוכה הזו קצת הצחיק אותנו: "הידעת שלמרות שאנדי וורהול הוא מהאמנים החשובים בהיסטוריה ואחד היקרים שבהם, תופתעו לשמוע שאפשר להיות בעלים של וורהול מקורי בפחות מ-20,000 פאונד!" התערוכה הזו אם כן, היא אוסף של 20 עבודות במחיר השווה לכל נפש של "פחות מ-20,000 פאונד". אז גם אם בשבילכם מדובר במכירת חיסול של ממש או שעדיין זה טיפה יקר בשבילכם – מדובר על אסופה מוצלחת של הדפסים שמראים את המגוון האדיר של האמן הגדול הזה.

התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Shapero Modern
בכתובת: Shapero Modern, 41-43 Maddox Street, London W1S 2PD
שעות פתיחה: שני עד שישי: 10:00-18:00, שבת: 11:00-17:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

אם אתם כבר בלונדון ובמצב רוח לאמנות גדולה – אין מקום טוב יותר לחוות אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיורים שלנו באחד המוזיאונים החשובים בעולם. פרטים והרשמה בקישור 

אנה ים, מתוך תערוכת יחיד בגלריה סמל, רמת גן (פרט)

אנה ים, מתוך תערוכת יחיד בגלריה סמל, רמת גן (פרט)

להתבונן באמת. המלצות הסופ"ש 25-27.11

ציור מהתבוננות הוא אחד הזרמים האמנותיים הותיקים והמכובדים ביותר. ממש כמו שליטה במכחול או במפסלת, אומנות המבט היא טכניקה שאמנים ואמניות מבלים חיים שלמים בלחדד ולשפר והיא כלי עבודה ואמצעי ביטוי חשובים מאין כמותם. תערוכות השבוע מבליטות כולן את הז'אנר הזה ופורסות מניפה מעניינת של התבוננות… ובכן, בהתבוננות של אחרים.

גם אנחנו מזמינים אתכם להתבונן באמת, אבל גם להתפנק על הדרך, בנופשון אמנות ירושלמי מיוחד לפי מיטב המסורת שלנו של יומיים מלאים באמנות, שיחות מרתקות ואוכל מצוין. הכנסו לקישור לכל הפרטים והרשמה.

בגלריה רוזנפלד מציג בועז נוי נקודת מבט ציורית ייחודית בטכניקה שהפכה לסימן ההיכר שלו; בגלריה עינגע גוזרת נעה יקותיאלי חלונות בבריסטול שחור שהנוף הנשקף מהן מרהיב ומאיים בו זמנית; בחלל האמנות HQRN בחיפה מציגים תלמידי בית הספר 'הנביאים' דרך התבוננות מרעננת על הסובב אותם. ובפינת הבונוס המלצה מעבר לים על חלל אמנות חדש ויחודי שנפתח ברוטרדם שבהולנד.

שיהיה סוף שבוע של התבוננות מעמיקה,

שני ורנר וצוות Talking Art

תאיר דהן מתוך התערוכה 'מבט קרוב' של בוגרי בית הספר לציור 'הנביאים', חיפה

'הולך רגל', תערוכת יחיד של בעז נוי. אוצרת: מיה פרנקל טנא

הציור של בעז נוי נולד מתוך התבוננות עמוקה בנוף העירוני הסובב אותו, אך הוא מתורגם לציור המתקרב למופשט. השפה הציורית היחודית של נוי כבר הפכה לשם דבר ולסימן ההיכר שלו. בעבודתו הוא ממעט להשתמש במכחול ובמקום זה עובד באמצעות סכין הציירים ומניח את הצבע בכתמים דשנים של צבע עז וחזק. התוצאה היא נוף שנדמה כחלום – מצד אחד אבסטרקטי וחסר אחיזה ומצד שני מזוהה מאוד וספציפי – איכשהו בתוך סופת הצבעים הפראית שהיא הציורים של נוי אפשר תמיד לזהות את פינת הרחוב החיפאית שהולידה אותה. לכן אין פלא שבעז נוי הוא אחד הציירים האהובים עלינו וממש לא רק עלינו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 25.11, 19:00, גלריה רוזנפלד, רח' המפעל 1, תל אביב
אירוע פייסבוק

'אומרים שזה טבע הדברים', תערוכת יחיד של נעה יקותיאלי. אוצרות: רויטל גל וליזה גרשוני

תערוכתה של נעה יקותיאלי בגלריה עינגע נולדה מכל המקורות בעולם – דווקא מתוך שיחה אקראית עם נהג מונית במהלך מבצע "שומר החומות". השיחה שהסתיימה במשפט ״אין מה לעשות, זה טבע הדברים״ הובילה את יקותיאלי למסע יצירתי שלוקח את הרעיון של חלון כגבול המאפשר התבוננות אך גם חוסם את העולם המשתולל והכאוטי שבחוץ. עבודותיה של יקותיאלי נעשות בטכניקה של חיתוך עמלני ומדוייק בבריסטול שחור היוצר כמו מגזרות נייר ענקיות או תפאורה של תיאטרון צלליות. הנשקף מהחלונות הגדולים של יקותיאלי נדמה במבט ראשון לתחרה עדינה ויפהפיה אך למעשה הוא מתבסס על תמונות של סצינות הרס מלחמתיות ומעלה שאלות עגומות על אותו "טבע הדברים" הבלתי ניתן לשינוי.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 25.11, 20:00, גלריה עינגע , רחוב בר יוחאי 7, תל אביב
פרטים נוספים באתר הגלריה

'מבט קרוב', תערוכה קבוצתית. אוצר: שחר סיון

לאחרונה אנחנו רואים פריחה של בתי הספר הפרטיים לציור. אם פעם אלה היו חוגי ערב קטנים בסטודיות של אמנים שהתלמידים הם חובבים במובהק – כיום מדובר במוסדות קטנים אמנם, אך כאלה שלוקחים את עצמם ברצינות וכבר ניתן לראות בוגרים שלהם המשתלבים כאמנים מן המניין בשדה האמנות המקומי. בתל אביב ניתן לציין את 'האטליה' ואת 'הכולל' בתוך הז'אנר הזה ואילו בחיפה פועל בית הספר 'הנביאים' שמופעל בצורה קואופרטיבית על ידי אמנים חיפאים ביניהם ידידינו שחר סיון ועידו מרקוס. כעת בשיתוף פעולה עם חלל HQRN נפתחת תערוכה של תלמידי בית הספר שהיא תוצר של שיטוטי התבוננות אינטנסיביים בשכונה הסובבת את המוסד. בית ספר מסוג אחר המציע מבט קצת שונה.
בהשתתפות: דורית לבון שטרנפלד, דורית קווינטר, גל עמית, תאיר דהן, ירין ברנט, אנסטסיה גלפמן סיליס, תמר ינקו

אירוע פתיחה: יום חמישי, 25.11, 19:00, HQRN, סירקין 5, חיפה
אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – המלצה מעבר לים

האמנות שמוצגת לקהל במוזיאונים ואוספים שונים היא למעשה רק חלק קטן מהיצירות שנמכרות ונקנות ומחליפות ידיים – זו מבלה את רוב שנותיה סגורה אי שם במחסנים עלומים וסגורים לקהל. כעת בצעד מרגש ומרתק פותח אחד המחסנים האלה את שעריו לקהל ומאפשר למבקרים לצפות באמנות הזו וגם להיחשף למוסד הזה שבדרך כלל נמצא עמוק מאחורי הקלעים של עולם האמנות.
זה קורה ברוטרדם שבהולנד ואת האירוע המרגש הזה מלווים אירועי אמנות ויצירות מיוחדות למקום כמו מיצב אור שאפתני של האמנית פיפילוטי ריסט.

אם אתם בסביבה שווה מאוד לקפוץ על ההזדמנות הנדירה הזו.
יצא לכם לבקר שם? שלחו לנו תמונות!

Museumpark 24 ,Depot Boijmans Van Beuningen, רוטרדם, הולנד

פרטים מלאים בקישור

'אומרים שזה טבע הדברים', תערוכת יחיד של נעה יקותיאלי בגלריה עינגע. צילום שרון פולבר

ספיישל אחרי החגים חלק ב' – פריחה סתווית. המלצות הסופ"ש 7-10.9

כמובטח, אנחנו ממשיכים את ספיישל ההמלצות המורחב בשני חלקים לכבוד צונאמי הפתיחות שהכה את חופינו עם תום החגים. הפעם אנחנו ממליצים על תערוכות העוסקות בפרחים, פריחה וצמיחה כי אין דרך טובה מזו להתחיל את "אחרי החגים".

בגלריה חנינא תערוכת מחווה למשורר האיקוני שארל בודלר לכבוד 200 שנה להולדתו; בגלריה נגא תערוכת ציור של ענת בצר הבוחנת קיטש ואפלה; בגלריה עינגע חוזר אביב קלר לבית הוריו ומביט מהחלון אל נוף נעוריו; ובפינת הבונוס הבינלאומית, דמיאן הירסט – הילד הרע הנצחי של עולם האמנות, נותן טוויסט משלו לפריחת הדובדבן בפונדסיון קרטייה בפריז.

שבת שלום ברכה ופריחה,
שני ורנר וצוות Talking Art

דמיאן הירסט, מראה הצבה בתערוכה פריחת הדובדבן. פונדסיון קרטייה, פריז

"פרחי הרע", תערוכה קבוצתית. אוצרת: נטע בכרך
תערוכת אמנות כמחווה למשורר היא מראה נדיר יחסית במקומותינו. אולי בעולם אמנות שנוטה לעתים לציניות, יכול להיחשב "לא קול" להודות שאתה מקבל השראה מעולם השירה. תהיה הסיבה אשר תהיה, טוב לראות שבגלריה חנינא מציגים תערוכה במיוחד לכבוד יום הולדתו המאתיים של המשורר הצרפתי הגדול שארל בודלר. בודלר נחשב על ידי רבים כאבי המודרניזם, זה ששרטט בשירתו את דמותו של "המשוטט" העירוני שחי את החוויה האורבנית המנותקת. דמות זו היתה בעלת השפעה על דורות של אמנים החל משירה כמובן דרך אמנות פלסטית ועד קולנוע וצילום.
מבנה התערוכה מתייחס באופן ישיר לפרקי הספר המיתולוגי של בודלר "פרחי הרע" והעבודות, שכל אחת מהן מתייחסת לאלמנט אחר בספר, מצטרפות יחד לחוויה אחת חזקה ופואטית.
בהשתתפות: ורד אהרונוביץ, נטע בכרך, ציבי גבע, עדי ט.הופמן, גיל-לי כהן, רבקה לוי, רועי קורן
אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.10, 20:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב. אירוע פייסבוק

"הִיא אֲגֻדַּת הַפְּרָחִים הַחַיִים!"' תערוכת יחיד והשקת ספר אמנית של ענת בצר
בהמלצה הקודמת דיברנו על ההיסוס של עולם האמנות להתקשר לעולם השירה והנה כבר מגיעה עוד תערוכה עם השראה פואטית, לפחות בשם – "היא אגודת הפרחים החיים" היא שורה מתוך משל פואטי של לא אחר מאשר חיים נחמן ביאליק העוסק בהבדל בין הטבעי למלאכותי והיכולת של דברים קטנים לייצר שינוי גדול. בתערוכה ממשיכה בצר את העיסוק שלה בציור ורישום ריאליסטי ומציגה דימויים של ראשי נשים, בעלי חיים ופרחים. באמצעות קומפוזיציות לא שגרתיות וחיתוכים כמעט גסים של הדימויים המצויירים, בצר מצליחה לנוע כהרגלה על הגבול שבין קיטש ואימה ויוצרת דימויים יפהפיים ואסתטיים מאוד אך טעונים ומעוררי אי נוחות. התערוכה מלווה בספר אמנית חדש ומושקע שעוקב אחרי הקריירה הענפה של בצר ומציג לצד עבודותיה גם טקסטים של אוצרים, אמנים ומשוררים.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.10, 20:00, גלריה נגא, אחד העם 60, תל אביב
עמוד הפייסבוק של הגלריה בקישור

"לו היינו אבנים היתה ניצתת אש", תערוכת יחיד של אביב קלר
בתערוכתו החדשה חוזר האמן אביב קלר לבית הוריו, אולי בתגובה למשבר הקורונה, אולי בחיפוש אחר שורשיו. הוא מוצא את עצמו משקיף מהחלון אל שכונת ילדותו החיפאית ומביט בטבע העירוני הנשקף ממנו. החזרה למקורות הוציאה מקלר גוף עבודות חדש המורכב מיצירות גדולות ממדים בציור היפר ריאליסטי וריקמה. התוצאה היא מסכים ירוקים של צמחייה אורבנית שדרכם מציץ נוף מוכר אך שהעבודה הציורית העמלנית טוענת אותו במסתורין וחידה. כמו בכמה תערוכות שראינו לאחרונה, אנחנו רואים כאן אלמנטים שניתן לייחס אותם לתגובה למשבר הקורונה – השיבה הביתה והמבט מהחלון החוצה, שני דברים שהרבה מאיתנו עשו השנה. האמת שמסקרן אותנו כבר להביט אחורה שנה מעכשיו ולראות את ההשפעות ארוכות הטווח של המגיפה על האמנות. זמנים מעניינים ללא ספק.
אירוע פתיחה: יום שישי, 8.10, 11:00 , גלריה עינגע, רחוב בר יוחאי 7, תל אביב
עמוד הפייסבוק של הגלריה בקישור

פינת הבונוס: המלצה מעבר לים
פריחת הדובדבן. תערוכת יחיד של דמיאן הירסט
גם ילדים רעים לא נשארים ילדים לנצח ודמיאן הירסט שהתפרסם בזכות כרישים משומרים בפורמלין וארונות תרופות שמוצגים כאמנות מציג תערוכה מוזיאלית ראשונה בפריז המוקדשת לציורי פריחת הדובדבן. אבל סמכו על הירסט שיתן לנושא הבנאלי לכאורה הזה את הטוויסט המיוחד שלו ויצליח לעצבן לא מעט אנשים. התצוגה בחלל היפה של הפונדסיון קרטייה מוסיף לאפקט והופך את התערוכה למומלצת עוד יותר.
איפה ומתי: התערוכה תעמוד עד 2.1.22, פונדסיון קרטייה, 261 Bd Raspail, 75014, פריז
פרטים נוספים באתר התערוכה בקישור. כדאי להזמין כרטיסים מראש בקישור

נטע בכרך, אל הקורא, 2021, גלריה חנינא

מה שיש, מה שהיה ומה שלא היה. המלצות הסופ"ש 22-24.7

נדמה שהגדרות הזמן שלנו השתנו בשנתיים האחרונות. לא רק שהחיים נחלקים ללפני ואחרי הקורונה, אלא גם מרגיש שהזמן עצמו נמתח ומתכווץ מחדש באופן שעוד לא התרגלנו אליו. כך או כך, התערוכות שבחרנו להמליץ עליהן השבוע נוגעות בעקיפין גם במושגי הזמן. בין אם בהחייאה נוסטלגית של עבודת אמנות קנונית, תערוכה שמוציאה לאור פרוייקטים גנוזים או אמן שנותן חיים חדשים לצעצועי ילדים שנשברו.
תערוכה בגלריה חנינא חושפת דווקא את הכשלונות בדרך אל הגשמת היצירה האמנותית; בגלריה רו ארט עבודתו של האמן המוערך דב הלר מקבלת חיים חדשים; בגלריה עינגע האמנית הצעירה מיה פרי ממשיכה את העיסוק הרגיש שלה בזכרון וטראומה; ובפינת הבונוס עיסוקו של איתמר שמשוני בצעצועים מגיע לשיא במפעל שלם שיוקדש להפיכתם לאמנות בבת ים.

אנחנו מאחלים לכולנו שנדע לנצל את הזמן לדברים שאנחנו אוהבים באמת,
סופ"ש נעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

פסל מחומרים ממוחזרים, איתמר שמשוני, "עיר מפעל", מוזיאון בת ים

"נירים", תערוכת יחיד של דב הלר, אוצרת: מאיה במברגר
המונח "אמנות מגויסת" נאמר הרבה פעמים ככינוי גנאי על ידי מי שמאמינים שאמנות לא צריכה "להתלכלך" בפוליטיקה, ובטח שלא באופן שהוא מזוהה ולא ביקורתי. דב הלר היה אמן שערער על המוסכמה הזו, בשבילו האמנות היתה כלי עבודה, שלא לומר כלי נשק במאבק על האג'נדה שקרובה לליבו, במקרה הזה הקיבוצית-סוציאליסטית. התפישה הזו התבטאה בציורים והדפסים המציגים את הווי הקיבוץ והאדם העמל, אך גם במהלכים קונספטואליים כמו הצבת דוכן תפוחי אדמה מתוצרת הקיבוץ במוזיאון ישראל. התערוכה תציג גם תחריטים וציורים ממהלך הקריירה שלו וגם במהלך מעניין ולא שגרתי תשחזר את דוכן תפוחי האדמה המיתולוגי שיופעל על ידי דמויות מחייו שיוכלו לספר על האמן המיוחד הזה.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 22.7, 20:00, גלריה רו-ארט, המרץ 3, תל אביב. אירוע פייסבוק

"התערוכה שלא היתה", תערוכה קבוצתית, אוצרות: הגר רבן וטלי קיים

מענה לקולות קוראים לתערוכות, תוכניות שהות אמן ופרסים הוא חלק משמעותי משגרת חייהם של אמנים עכשוויים ולעתים קרובות הם מקדישים לכך זמן ואנרגיה כמעט שווים לעבודה היצירתית עצמה. מטבע הדברים רק אחוז קטן מההגשות מתקבלות ורבות ורבים נותרים מאוכזבים. בתערוכה החדשה שאצרו בגלריה חנינא נוגעות טלי קיים והגר רבן בנושא הרגיש הזה של כשלונות ופספוסים. קיים ורבן הזמינו את האמנים לחשוף דווקא את ההצעות וההגשות שלא התקבלו ולא יצאו אל הפועל. בגלריה יוצג תיעוד של הפרויקטים והקהל יוכל לקבל הצצה על רעיונות שאולי לעולם לא יתממשו במלואם. יש משהו מרענן בחשיפה דווקא למה שנדחה או נכשל, כמעין רגע של כנות בעולם אינסטגרמי שאובססיבי לנוצץ והמצליח.

אירוע פתיחה: יום שישי, 23.7, 11:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב. אירוע פייסבוק

"ללמוד לחיות בהווה‎‎", תערוכת יחיד של מיה פרי

מיה פרי היא אמנית צעירה אבל כבר הספיקה להרשים אותנו (ולא רק אותנו) במנעד הרחב של עבודתה ובשפה הבוגרת והמבוססת שלה. רק לפני כחודשיים הציגה פרי יחד עם שני רועה – עוד אמנית צעירה ומוצלחת – תערוכת ציורים זוגית מפתיעה ונוגעת ללב בגלריה חנינא. התערוכה הנוכחית נותנת ביטוי לרב תחומיות בה פועלת פרי ומציגה לצד הרישומים גם עבודת אנימציה הנגזרת מאותה שפה ייחודית של פרי. העבודות בתערוכה בוחנות במבט רגיש אך לא סנטימנטלי שאלות של זכרון, תת מודע וטראומה. תערוכה מסקרנת של אמנית מבטיחה שנראה שמתחילה לממש את הפוטנציאל הגלום בה.

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 22.7, 20:00, גלריה עינגע, בר יוחאי 7, תל אביב. אירוע פייסבוק

פינת הבונוס: "עיר מפעל", פרוייקט אמנות לכל המשפחה של איתמר שמשוני
איתמר שמשוני תמיד מצליח לקחת דבר תמים (כמו צעצועי ילדים) לצקת לתוכו משמעויות חדשות ומרתקות, אבל גם לא לאבד את השובבות וחוש ההומור בדרך. כעת הוא יוצר פרוייקט אמנות חדש בו ייאספו מרחבי בת ים צעצועים שאין בהם שימוש ובאמצעות צוות הכולל מעצבים, תלמידי תיכון ופנסיונרים  יהפכו אותם לאובייקטים אמנותיים. הכניסה למפעל תתאפשר רק באמצעות הזמנת סיור מראש ומהכרותנו עם עבודתו של שמשוני היא מומלצת ביותר.

מועד תחילת הפרוייקט: חמישי, 22 ביולי 2021 10:00, בית ריבק, שאול הדדי 6, בת ים
קישור להזמנת סיור במפעל

עירית יציב, מתוך "התערוכה שלא היתה", גלריה חנינא תל אביב

שאדי

עבודה בתהליך. המלצות הסופ"ש 10-12.6

תהליך העבודה הוא אמנם החלק הבלתי נראה של יצירת האמנות, אבל אם תשאלו את רוב האמנים והאמניות והם יגידו לכם שפעמים רבות זהו החלק שמעניין אותם ביותר – אפילו יותר מהיצירה הסופית עצמה. הדרך שעוברת עבודת האמנות, ומי שיצר.ה אותה, היא סיפור מרתק בפני עצמו שלא תמיד מגיע אלינו הצופים. תערוכות השבוע מתמקדות בשלב החמקמק הזה של תהליך העבודה, למידת הטכניקה והסקת המסקנות ונותנות לנו רגע נדיר של הצצה אל "מתחת למכסה המנוע" של היצירה האמנותית.

במרכז לקרמיקה עכשווית בית בנימיני, מכניס גיל יפמן הבלתי נדלה עוד טכניקה לרפרטואר העשיר שלו; בגלריה אינדי הופכים האמנים את הגלריה לחלל עבודה פתוח לקהל; ובגלריה אלמסן מוצג נדבך נוסף בסדרת תערוכות הבזק שמבקשת לתת לכמה שיותר אמנים את ההזדמנות לבדוק את אפשרויות התצוגה של עבודתם.

וגם אנחנו נותנים את המבט הייחודי שלנו על מאחורי הקלעים של עולם האמנות עם סיור פתוח חדש ומרגש וגם המשך ההרשמה לקורס הקיץ שלנו.

מאחלים לכולנו סופ"ש של יצירתיות,

שני ורנר וצוות Talking Art

גיל יפמן

"שייסע" תערוכת יחיד של גיל יפמן. בית בנימיני, תל אביב

"שייסע" תערוכת יחיד של גיל יפמן. אוצרת: שלומית באומן

היצירה בחומר קרמי היא אחד הטרנדים האמנותיים החמים של השנים האחרונות עם אמנים מהשורה הראשונה שמביאים אותה עמוק למיינסטרים האמנותי. אחד מהאחראים המרכזיים לזה בשדה האמנות הישראלי הנו מרכז הקרמיקה העכשווית בית בנימיני. תוכנית שהות האמן של המקום נפתחה במטרה לקרב כמה שיותר אמנים לתחום הלוהט הזה. ראשון המשתתפים ברזידנסי הוא חביב המדור גיל יפמן שנראה שבשנים האחרונות לקח על עצמו ללמוד ולהכניס לתוך העשייה האמנותית שלו כמה שיותר טכניקות שונות ומשונות. אחרי שהפך את הסריגה – אף היא מדיום שעובר מהקראפט לארט – לסימן ההיכר שלו, פונה האמן המגוון הזה אל הקרמיקה. בתערוכה הוא מציג את תוצריה של ההתעמקות שלו בחומר בליווי המומחים הטכניים של בית בנימיני. התוצאה כמו תמיד אצל יפמן מאתגרת ומעוררת מחשבה.
באותו ערב יפתחו בבית בנימיני גם תערוכות יחיד של שירה סילברסטון ושל דורי שכטל זנגר

איפה ומתי: יום חמישי, 10.6, 19:30, בית בנימיני, העמל 17, תל אביב
אירוע פייסבוק

"תשע ~ עד", תערוכה קבוצתית. אוצר: תומר פרוכטר

קוראינו הותיקים יודעים כמה אנחנו אוהבים ביקורי סטודיו, אין דרך טובה יותר להתוודע לעבודה היצירתית של האמן או האמנית בסביבתם הטבעית. בדרך כלל ביקור סטודיו נע בין מספר דקות לשעה במקרה הנדיב, אבל מה בנוגע לביקור סטודיו של חודש שלם?
החל מיום חמישי הקרוב תוסב גלריה אינדי לחלל עבודה פתוח לקהל שישמש את משתתפי התערוכה. בכלל "תערוכה" זה כנראה לא המונח המדויק במקרה הזה, בצעד די אמיץ בוחרים המשתתפים והמשתתפות לותר על ההזדמנות להציג תוצר מוגמר ומוקפד וחושפים בפני הקהל את הקרביים היצירתים שלהם. כמובן שבהתאם לאופייה של הפעולה הזו "התערוכה" תשתנה עם כל יום שיעבור ותאפשר לנו הצופים להיות עדים להתפתחות, לצמיחה וגם לטעויות והכשלונות שעוברת היצירה בדרכה אלינו. מסקרן ואפילו די מרגש.

בהשתתפות: ga holistic, בר מאייר, מכון לחקר החופש, יול ונמרוד, קלודט זורע, רון חן, תומר פייגין, תמר לוינסון

איפה ומתי: יום חמישי 10.6, 20:00, גלריה אינדי, צ'לנוב 42, תל אביב
אירוע פייסבוק

"פְּלָחִים 2/3"' תערוכת יחיד של שאדי טוואפרה. אוצר: יניב לכמן

אנחנו אוהבים את חלל האמנות אלמסן ביפו. בלי הרבה רעש וצילצולים ובלי הרבה משאבים, עושים שם עבודת עומק מרתקת ובעיקר ניכר שמתעקשים להמשיך להתפתח וללמוד מה נחוץ לקהילת האמנים הסובבת אותם. כחלק מהפילוסופיה הזו השיקו בגלריה את סדרת התערוכות "פלחים", שנועדה להיות פלטפורמה לתערוכות קצרות מועד שיאפשרו לכמה שיותר אמנים להציג את עבודתם. השבוע תפתח במסגרת הפרוייקט תערוכתו של שאדי טוואפרה, אמן מהכפר מע׳אר שבצפון שמציג עבודת על בד ועל נייר שנעות בין הפופי לאאוטסיידרי. האפשרות להציג קולות בלתי מוכרים שמגיעים מחוץ למרכז האמנותי היא בדיוק מטרתו של הפרויקט הזה וגם עוד סיבה שבגללה אנחנו אוהבים את הגלריה הזו.

איפה ומתי: יום חמישי, 10.6, 19:00, גלריה אלמסן, רחוב הפנינים 1, תל אביב
אירוע פייסבוק

סיורי קיץ של Talking Art

26.6 "מראה למציאות. מראה לנפש"

סיור אמנות בנושא ציור, דרום תל אביב
בסיור זה נשוב אל קריית המלאכה, השכונה האהובה עלינו אשר התחדשה והתרעננה לאחר הסגרים של השנה החולפת.
נדון בציור בעידן העכשווי, במעבר שלו מריאליזם, להפשטה ועד למיצב ציורי הפורץ ומערער על גבולות ותכונות המדיום.
נבקר בתערוכה של ארם גרשוני בגלריה עינגע, בגלריה של מתחם ארטפורט ובגלריה השיתופית  p8

פרטים נוספים ורכישת כרטיסים בקישור

ההרשמה בעיצומה: קורס קיץ 2021

במהלך חודשים יולי ואוגוסט נצא לארבעה סיורים חדשים, רעננים וחד-פעמיים, שנתפרו ביחס לתערוכות מוצגות ואירועי האמנות החולפים של הקיץ הקרוב. בסיורים נעסוק בנושאים בולטים באמנות העכשווית בארץ, ונבקר בהרבה סדנאות של אמנים מהשורה הראשונה.

פרטים נוספים בקישור

אינדי

"תשע ~ עד", תערוכה קבוצתית. גלריה אינדי, תל אביב

דניאלה מרוז

גאוות נשים. המלצות הסופ"ש 18-20.6

כיף לנו לחזור ולכתוב המלצות! כיף שצריך לבחור מתוך שפע, וכיף שיש כל כך הרבה תערוכות יחיד לאמניות נשים – כל אחת מיוחדת בדרכה שלה.
במשכן לאמנות בעין חרוד תפתחנה חמש תערוכות חדשות ומתוכן אנו מתמקדים במיצב הכולל של מריה סאלח מחאמיד ובפיסול הלירי של אורנה בן עמי; בגלריה רו ארט תערוכה לאיוה כפרי הבוחנת את גבולות הציור והאפשרות שלו למפגש תלת ממדי עם הצופה; בגלריה של מרכז רוטשילד תערוכת אמנים צעירים מאוד אשר בוחנים פוליטיקה קווירית; ובפינת הבונוס תערוכה מעבודותיה של ביאנקה אשל גרשוני אותה אצר ברגישות בנה אורי.

גו גירלז גו!
סופ"ש נעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

אופטימיות זהירה. המלצות אמנות לשבוע חדש

בתמונה למעלה: בן הגרי, מתוך "דרך מרפסת", הקרנות וידאו מול בתי העיר, ביוזמת מוזיאון תל אביב

בעקבות הסגר של החודש וחצי האחרונים ראינו התעוררות ענקית של אמצעים וירטואליים לצריכה של אמנות ותרבות – שיחות גלריה בזום, תערוכות במציאות מדומה, שידורים חיים בפייסבוק ואינסטגרם ועוד ועוד. הכל כדי לפצות על חוסר היכולת לצאת מהבית ולחוות את התערוכות בצורה פיזית. גם אנחנו, בסדרת הראיונות שלנו על אמנות בימי קורונה מנסים להביא משהו מחוויית ביקור הסטודיו לפלטפורמה הוירטואלית. אבל אין מה לעשות, בסופו של דבר אנחנו "אולד פאשן" ובשבילנו אין באמת תחליף לחוויה הבלתי אמצעית של אמנות בחלל התצוגה – יהיה זה המוזיאון, הגלריה או הרחוב. לכן, כשראינו שעם ההקלה בהנחיות הסגר גם עולם האמנות מגיח בזהירות מהאינטרנט לעולם הממשי, התרגשנו מאוד וכמובן היינו חייבים לספר לכם על זה! מוקדם מאוד לדבר על חזרה לשגרה. זו כנראה מילה שתצטרך לקבל פירוש חדש בתקופה הקרובה, אבל אנחנו מקווים שהשבועות הבאים יספקו לנו עוד ועוד חומרים להמלצות ככל שיוסרו המגבלות.
כמובן שהבריאות והבטיחות מעל הכל, שמרו על עצמכם ביציאה למרחב הציבורי, היו ערים להנחיות המשתנות והשתמשו באמצעי ההגנה המתאימים והלוואי שנוכל להפגש כבר בקרוב ולברך אלה את אלה בנקישת מרפק מסורתית.
בברכת שבוע חדש וטוב,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

שי אזולאי

אמונה באמנות, המלצות הסופ"ש 5-7.9

כל אמן חייב להאמין באמנות, אחרת לא היה יוצא למסע המפרך שהוא היצירה ותחזוקת הקריירה. האמנים בתערוכות השבוע צוללים עמוק יותר אל השורש המשותף בין המילים אמונה ואמנות וכפי שאפשר לצפות מצלילה, התוצאות הן עמוקות ומרתקות במיוחד.
בגלריה עינגע ממשיך שי אזולאי את עיסוקו ברוחני ובארצי על מצע השולחן שבסטודיו שלו; באטרפורט תערוכת יחיד לבוגר התוכנית גבי קריכלי שמציגה את תוצאותיו של פרויקט יוצא דופן ומפתיע; במרכז לאמנות דיגיטלית בחולון תערוכה שמאירה מחדש פרק מתולדות האמנות הישראלית ומנסה להחיות אותו בימינו; ובפינת הבונוס הקרנת סרט על אחת הדמויות החידתיות והמעולות של עולם האמנות המקומי (שגם היא נוטה קצת לרוח ולמחקר הדת באמנות הישראלית).
שיהיה סופ"ש חדור אמונה ואמנות לכולם,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

מרים כבסה

שיחה, המלצות הסופ"ש 23-25.5

על פניו בין התערוכות המומלצות שלנו השבוע אין המון מן המשותף: תערוכה זוגית אינטימית, תערוכה רבת משתתפים מאסיבית במוזיאון נודד ומיצב מונומנטאלי העוסק בקטסטרופה אקלימית; אך הסיפור האמתי מאחורי התערוכות האלו, הדבר שהניע להיוולדן הוא אקט השיחה או השאיפה אליו. כל אחת מהן מייצגת אמנים ואמניות המבקשים לשבור את השקט של הסטודיו ולשוחח – אם זה אחת עם השנייה, עם הקהילה בה הם פועלים או עם הזירה האקטואלית העולמית.
בגלריה עינגע תערוכה זוגית של יערה אורן ועדן בנט שנולדה בעקבות שנה של התכתבות אמנותית ביניהן; "זומו – המוזיאון הנודד" מגיע לתחנה השלישית של הפרוייקט ומביא איתו אמנות עכשווית איכותית אל חצור הגלילית; ובמוזיאון הרצליה מציגה ניבי אלרואי מיצב שאפתני וגדול ממדים המתאר תחזית פוסט אפוקליפטית מבהילה המשלבת בתוכה מחקר ממשי ובדיון.
שיהיה סופ"ש של דיאלוג איכותי,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

מרינה אברמוביץ

סוף שנה חגיגי (ויש גם הרבה למה לצפות בשנה החדשה), המלצות הסופ"ש 6-8.9

שנה חדשה עומדת בפתח ועמה גם השנה השישית לפעילות של Talking Art.
בפרוס השנה החדשה אנו ממשיכים בהגשמת החזון שלנו, לדבר על אמנות – כמה שיותר. בתקופת הקיץ עמלנו על ניסוח התכנים שלנו לשנה"ל הקרובה והכנו לכם סיורים חדשים במקומות מפתיעים, מפגשים עם אמנים, ושיתופי פעולה מרגשים.
בעקבות ההצלחה של השנה הקודמת, אנו שמחים לבשר כי גם הפעם נוביל את הסיורים של שבוע האיור 2018 ; תכנית הסיורים השנתית שלנו כבר מלאה ותצא לדרך בשני מסלולים מקבילים; וכמו כן, אנו משיקים תכנית הרצאות חדשה ומרתקת המשלבת מפגשים עם דמויות מובילות מעולם האמנות הישראלי (מידע בקישור). בנוסף לפעילות השוטפת, כמובן שנמשיך את סדרת סיורי הבוטיק שלנו בארץ ובאירופה, וישנן עוד כמה הפתעות בדרך.
וכל זאת, כרגיל, בכדי לשים את האצבע על הדופק הפועם של האמנות העכשווית, ולהישאר – יחד אתכם – מעודכנים בכל אירועי האמנות החשובים בארץ ובעולם.

כעת להמלצות, כנראה שעולם האמנות נתקף קדחת חג, כי סוף השבוע הקרוב עמוס בכל טוב של אירועי אמנות ותערוכות חדשות. חרגנו מעט ממנהגנו והחלטנו להביא רשימה ארוכה יותר של אירועים ששווים ביקור לטעמנו.
עוד נוסיף שמדור ההמלצות שלנו יוצא לפגרה קצרה עד אחרי החגים, לאחר מכן נחזור כרגיל להמלצות השבועיות.

אם כן, נאחל לכולכם שנה מלאה בהשראה, בעשייה, בצריכה, בסקרנות ובהבנה של אמנות עכשווית משובחת.
שני ורנר, וכל צוות Talking Art

להמשיך לקרוא