ארכיון תגיות: גלריה זוזו

אובייקט סדרתי. המלצות הסופ"ש 18-20.4

אמנות עכשווית רצינית היא במידה רבה מבוססת מחקר. האמן או האמנית חוקרים רעיון, או חומר או דימוי – באמצעים האמנותיים העומדים לרשותם. כמו בתחומים אחרים, גם אמנות טובה זקוקה פעמים רבות לחזור על "הניסוי" בכדי ללמוד ולהסיק מסקנות. בעולם האמנות זה מתבטא ביצירת סדרות – רצף של עבודות המשחזרות אלמנט מסוים, יהיה זה קונספטואלי, חומרי או צורני, במטרה למצות מתוכם משהו שמעניין אותם. תערוכות השבוע מוקדשות לעבודה סדרתית כזו בה הכמות מוסיפה לאיכות.

בגלריה חזי כהן, נחום טבת מזכיר לנו למה הוא נחשב לאחד מאבות המזון של האמנות הישראלית העכשווית; בגלריה זוזו סדרות של אמנים שונים מתערבבות זו בזו; בגלריה פריסקופ גליה חי מתעתעת בצופה. ואנחנו לוקחים נשימה של שפיות ויוצאים לנופשון אמנות חדש באתונה!

שתהיה שבת של שלום,
ושיחזרו אלינו כולן וכולם בשלום.
שני ורנר וצוות Talking Art

נחום טבת, מתוך תערוכת יחיד בגלריה חזי כהן, תל אביב. צילום: אלעד שריג

'רצפות', תערוכת יחיד של נחום טבת

נחום טבת הוא אמן מוערך ומורה כריזמטי שהשפיע על דורות רבים של אמנים ישראלים לאורך השנים. אי אפשר להתבלבל כשפוגשים בעבודות שלו – פיסול עץ מינימליסטי וצבעוני שמפלרטט במכוון עם נגרות תעשייתית. אמנות גבוהה ואנינה שצריך יותר ממבט אחד בכדי להתוודע אליה ולהבין אותה. הסגנון הכל כך מזוהה עם טבת נולד מתוך זירה ישראלית וממשיך לבטא שפה שהיא עכשווית מאוד עדיין. כמובן שהשימוש בעץ ודיקט זורק אותנו אל המקורות שנטועים עמוק בזרם "דלות החומר" המקומי. אבל הביצוע המוקפד, החומריות והצבעוניות – ממקמים את העבודה בעולמות המינימליזם והפופ הבינ"ל. זוהי תערוכת היחיד הראשונה מזה עשור של טבת בישראל ומצטרפת אליה תערוכה זוגית שלו עם הענק סול לוויט בגלריה הר-אל בשבת. בקיצור, צלילת עומק מרגשת אל נכסי צאן הברזל של האמנות הישראלית העכשווית והכל סביב עבודתו המרגשת של אמן אחד.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 18.4, 19:00,  גלריה חזי כהן, רחוב לילינבלום 33, תל אביב.

פרטים נוספים באתר התערוכה

ביום שבת 20.4, בשעה 12:00, תפתח בגלריה הר-אל, אליזבט ברגנר 8, יפו, תערוכה משותפת של נחום טבת וסול לוויט

'הלך הרוח הסדרתי', תערוכה קבוצתית. אוצרת: כרמל גופר

האמנים בתערוכה הזו, כפי שאפשר להבין משמה, עוסקים בעבודה סדרתית ויוצרים גופי עבודה בהם השלם עולה על סך חלקיו. כל אחד ואחת עושים זאת בשפה יחודית שלהם, אך לכולם משותפת הנטיה לחקירה ממושכת שאינה מסתפקת בעבודה אחת בעיסוק בנושא כלשהו. למשל יקיר המערכת שחר סיון (אותו ביקרנו רבות בסיורינו החיפאיים), יוצר את מה שהוא מכנה "קהילות" של פסלי עץ בעלי מראה גולמי ומחוספס שאת פני השטח שלהם מעטרים חריצים עמוקים; מג'די חלבי הוא אמן קליגרפיה סופי שיוצר עבודות ששואבות השראה מהעולם העשיר והמסתורי של האיסלאם הסופי ואילו מירי ספקטור צ'רניץ מסתמכת על טקסט שהיא עצמה יצרה. הסדרות בתערוכה מתערבבות זו בזו ומוסיפות רבדים מרתקים של משמעות אחת לשניה. כל זה קורה בגלריה זוזו שתמיד משמח לבקר בה.

בהשתתפות: סאלח אלקרא, אורה בריל, מג׳די חלבי, שחר סיון, מירי ספקטור צ’רניץ

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.4, 10:00, גלריה זוזו, רחוב גשר העץ 46, פארק תעשיות עמק חפר.

פרטים נוספים באתר התערוכה

'סירנות', תערוכת יחידה של גליה חי. אוצרת: רותם ריטוב

העבודות של גליה חי מתעתעות ומבלבלות בכמה וכמה רבדים. חי נשענת על אמנות יוונית עתיקה ובמבט ראשון האובייקטים שלה נראים מוכרים לכל מי שדימויים מכוננים של תרבות המערב אינם זרים לו – כדים מעוטרים, מחצלות וקישוטי מערות קבורה – אך מבט נוסף מגלה שמדובר באובייקטים עכשוויים מאוד בצבעי פסטל אופנתיים ובצורות שמתרחקות מהמקור העתיק. אבל פה מגיע עוד טוויסט שהופך את כל העסק למעניין הרבה יותר – למרות שהאובייקטים מאוד עכשוויים במראה שלהם, הם כולם עשויים בעבודת יד ומחומרים מפתיעים – הכדים העתיקים תפורים ורקומים ביד מבדים צבעוניים; שורות של פמוטים בצורת משאיות אחידות עשויים כל אחד בעבודה ידנית עמלנית. יש כאן שיבוש על גבי שיבוש של הציפיות של הצופה ואנחנו מאוד אוהבים את זה. מסוג הדברים שאפשר למצוא על קו התפר שבין עיצוב לאמנות רק בגלריות כמו פריסקופ המוצלחת.

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.4, 11:00, גלריה פריסקופ לעיצוב עכשווי, רחוב בן יהודה 176, תל אביב.

פרטים נוספים באתר התערוכה

נופשון אמנות חדש באתונה! 19-22.6.24

בואו לגלות את סצינת האמנות העכשווית הפורחת של אתונה עם לא אחרת מאשר שני ורנר, בנופשון אמנות מפנק, מעשיר וכיפי כמיטב המסורת של Talking Art.

שני מתגוררת באתונה ומכירה לעומק את הסצנה המקומית, יחד נגיע למקומות שתיירים בדרך כלל פשוט לא מגיעים אליהם. נפגוש אוצרים, נבקר בסטודיות של אמנים ואמניות מהשורה הראשונה, נבקר במוסדות אמנות פרטיים וציבוריים, חתרניים ושמרנים. נכיר את פינות החמד, הגלריות הנחבאות במקומות לא שגרתיים, הגרפיטי על הקירות ועוד.

לא כדאי לפספס!

פרטים והרשמה בקישור

מירי ספקטור צ’רניץ, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה זוזו, עמק חפר. צילום: יגאל פרדו (פרט)

לא שגרה, ובכל זאת. המלצות הסופ"ש 2-4.11

אי אפשר לדבר על חזרה לשגרה, לא אחרי מה שעברנו כולנו רק לפני שבועות מעטים ולא כאשר המלחמה עדיין מתרחשת והעתיד לוט בערפל. ועדיין החיים כנראה חייבים להמשך ולאט לאט גלריות ומרכזי אמנות חוזרים להיפתח. אנחנו תמיד אומרים ולגמרי עומדים מאחורי זה – תרבות ואמנות אינן מותרות, אלא כורח המציאות. אנחנו קוראים – אם זה מרגיש לכם נכון ובטוח – דווקא עכשיו, לכו לראות אמנות!

שימו לב ששעות הפתיחה של הגלריות צומצמו והשתנו בהתאם למצב. כמובן שכדאי גם להיות קשובים להנחיות פיקוד העורף ולבדוק עם הגלריות עצמן לפני הביקור. לא בכל הגלריות יש מרחבים מוגנים

מאחלים לכולנו סוף שבוע של שקט יחסי,
שני ורנר וצוות Talking Art

גילית לוין רונן, מתוך תערוכת יחיד במקום לאמנות, תל אביב

'על החיים ועל המוות', תערוכה קבוצתית. אוצרת: נטע גל-עצמון
אין שם יותר סמלי מזה לתקופה העגומה שנפלה עלינו וגם נושא התערוכה מתאים כמו כפפה ליד. "ממנטו מורי" הוא זרם עתיק באמנות העוסקת במה שכולנו מנסים להדחיק – עובדת היותנו בני תמותה. עבודות האמנות בזרם הזה מזכירות לנו – גם ברגעים החזקים והשמחים מאין באנו ולאן אנו הולכים. התערוכה מציגה כמה מהאמנים המרכזיים בזרם הזה בארץ – כמו יצחק ליבנה עם ציורי הגולגלות שלו; דינה שנהב עם יצירות הספוג השבריריות שלה; ורוני לנדה שהפסלים דמויי הפורצלן שלה מסתירים תוך של בשר חי. אפשר לומר אולי שאמנות הממנטו מורי מבקשת לשבור לנו את הקונספציה שאנחנו בלתי פגיעים ובטוחים תמיד. קונספציה שכולנו התעוררנו ממנה בצורה האכזרית ביותר בתחילת אוקטובר.
בהשתתפות: נזקט אקיגי', רונית גורביץ, אורי גרשט, אילת כרמי, יצחק לבנה, רוני לנדה, יאנה מיטניק, שחר מרקוס, עינת עריף-גלנטי, ורה קורמן, דורון רבינא, דינה שנהב
גלריה זוזו, רחוב גשר העץ 46, פארק תעשיות עמק חפר. שעות פתיחה: שישי 10:00-14:00, שבת 10:00-14:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

'בזיליקה קיבוצית', תערוכת יחיד של זהר טל ענבר. אוצרת: עינת סיני-פסטרנק
כנראה שכל שם של תערוכה יראה לנו סמלי במיוחד בתקופה הזו ובמיוחד כזה שיש בו את המילה קיבוץ. התערוכה הזו של זהר טל ענבר יוצרת חיבור כמעט בלתי אפשרי בין שני עולמות לכאורה מרוחקים זה מזה – העולם הקיבוצי ואיקונוגרפיה נוצרית. במחשבה שניה אולי המרחק לא כזה גדול, לפחות לא בהקשר המקומי. איקונוגרפיה נוצרית עוסקת במיתולוגיה של ראשית הנצרות ודרכה ליצור זהות ואתוס שעזרו לבסס את הנצרות בכל העולם. בהקשר המקומי וכמובן הצנוע הרבה יותר, גם הקיבוצים הם סוג של מיתולוגיה ואתוס שסיפוריהם שזורים בזהות הישראלית ללא התר. אחרי שבשנים האחרונות נחשבו הקיבוצים לישובים כפריים, מנומנמים ופריבילגיים, החזירו אירועי השביעי לאוקטובר, בצורה הנוראה ביותר, את אתוס הגבורה הישן של הקיבוצים לקדמת הבמה.
במשכן מוצגות גם תערוכות של צבי לחמן ושל חיה גרץ-רן
משכן לאמנות, קיבוץ עין חרוד פרטים נוספים באתר המשכן

'תיקון', תערוכת יחיד של גילית לוין רונן. אוצר: יאיר ברק
פירוק בית ההורים ומיון החפצים שלהם לאחר מותם הוא אירוע מורכב ולא פשוט שדורש תעצומות נפש גדולות, לכל אחד יש את דרכו שלו להתמודד עם הרגע הכואב הזה. במקרה של גילית לוין רונן היתה זו האמנות ששימשה לה כלי להתמודדות ונחמה. בתערוכתה במקום לאמנות בקריית המלאכה היא מציגה את תוצריו של המסע שערכה בנבכי המגירות והארונות של הוריה. מכתבים רשמיים, מסמכים שעבר זמנם, מרשמים לתרופות ועוד ועוד, הופכים למעין דיוקן של אנשים שאינם, אך גם של תקופה שאיננה. את הכל מעבירה לוין רונן דרך פילטר האמנות ומוסיפה להם צבע, דימויים וחיבורים מפתיעים. היום, כאשר אנחנו עומדים מול מספר בלתי נתפס של בתים מפורקים שתכולתם פזורה לכל עבר, האמנות מציעה אולי קצה חוט לתחילתו של תיקון.
בגלריה מוצגות כרגע גם תערוכות יחיד של ג'רי שי שריג ושל איילת עמרני נבון
מקום לאמנות, המרץ 6, תל אביב
פרטים נוספים באתר הגלריה

'המטפלת הפצועה', תערוכת יחיד של עדי בצלאל. אוצרת: טל פרנקל אלרואי
המונח "המטפל הפצוע" הנותן לתערוכה את שמה מגיע מעולם הפסיכואנליזה והוא מתייחס לרעיון כי המטפל או המטפלת עוסקים בפצעים שלהם עצמם תוך כדי ובאמצעות הטיפול במטופל. יש המייחסים לאמנים ולאמנות בדיוק דרך המשקפיים של תאוריה זו, כי הרי מה היא האמנות אם לא נסיון של האמן לטפל בפצעיו תוך כדי יצירת עבודת אמנות שיכולה גם להביא את הצופה למבט מחודש ואחר על העולם, אם זה העולם שבחוץ או עולמו הפנימי שלו. עבודותיה של עדי בצלאל משלבות בין ציור לצילום ומנסות להיות גם הפצע וגם התרופה בו זמנית. בעולם שאחרי טבח הקיבוצים של 7.10, צירוף המילים "המטפלת הפצועה" מעביר רעד של צמרמורת בגב. אך בעולם של אחרי, הרעיון של פצועים שמרפאים פצועים מציע גם סוג של נחמה.
בבית האמנים מוצגות גם תערוכה קבוצתית של חברי הבית החדשים ותערוכות יחיד של עדן בצלאל חבס ושל ים עמרני
בית האמנים, רחוב שמואל הנגיד 12, ירושלים פרטים נוספים באתר הגלריה

עדי בצלאל, מתוך תערוכת יחיד בבית האמנים בירושלים

היי צפונה. המלצות הסופ"ש 16-18.3

הגשם בא והולך, אבל כבר אפשר להרגיש את האביב באוויר, תזמון מושלם להתקבצות של כמה תערוכות שנפתחות בצפון הארץ בסוף שבוע אחד. ההמלצות השבוע הן לא בדיוק הצעת מסלול ויותר יציאה צפונה בעקבות הבציר האמנותי החדש. כפי שאפשר לצפות מהצפון, הרבה מהתערוכות עוסקות במקום, במלאכת כפיים ובגוף.

בגלריה זוזו יוצרת טובה לוטן אובייקטים שמהדהדים גוף; בעין הוד חוזרים לרגע היסטורי חשוב בתולדות האמנות המקומית; באטליה שמי בכברי שיתוף פעולה אמנותי של אב ובת ובמוזיאון בר דוד הצפוני חיבור בין סטודנטים לבין אוסף יודאיקה היסטורי.

שיהיה סוף שבוע של טיולים וחיבורים,
שני ורנר וצוות Talking Art

'חתום: גוף', תערוכת יחיד של טובה לוטן. אוצרת: רותם ריטוב

חומר הגלם של טובה לוטן הוא בדים ובגדים והצורות אותן יוצרת האמנית מהדהדות פריטי לבוש, אבל האובייקטים בתערוכה איבדו את הפונקציונליות המקורית שלהם. כך נוצר בחלל התערוכה הדהוד של גוף אנושי, אבל הגוף עצמו נעדר ממנה. במצב כזה, נותר למבקר בתערוכה לחשוב בגופו שלו והדרך שבה הוא מגיב לאובייקטים ולעולם שעוטפים אותו.

באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכות יחיד של  דרור בן עמי, נעה גינזבורג ורויטל לסיק
אירוע פתיחה: יום שישי, 17.3, 10:00-14:00, גלריה זוזו, רחוב גשר העץ ,46 עמק חפר.  פרטים נוספים באתר הגלריה

'הטבע נתן מוזיאון – אני נתתי את הגוף', תערוכה קבוצתית.  אוצרת: צאלה קוטלר הדרי

התערוכה המרכזית במקבץ התערוכות החדש בגלריה לאמנות עכשווית בעין הוד עוסקת בפרק מפואר של העשיה היצירתית בכפר האמנים המיתולוגי שהוא גם פרק חשוב בתולדות האמנות המקומית. הביאנלה לפיסול שהתקיימה בכפר בשנות השמונים והתשעים סימלו רגע שיא של פיסול החוצות בארץ ומוססו את הגבולות בין החוץ לפנים ובין הטבע לתרבות. התערוכה החדשה מתבוננת בתפיסות שגובשו אז בעיניים עכשוויות וחוזרת לרגעים החשובים האלה בתולדות האמנות מזווית חדשה.

בהשתתפות: אברהם אילת, יעל בלבן, רוני בן צבי, דרור גולדברג, עמר גולדברג, טמיר חן, מארק יאשאייב, טוביה יוסטר, פני הס יסעור, נחמה לבנדל, הדר מיץ, בעז נוי, איריס סינטרה, סימה סלונים, נרדין סרוג'י, גד צ'רני, אורי קצנשטיין, אלינה רום כהן, נעה ריצ', עמית שעל, שלומי שוורצברג

באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכה קבוצתית נוספת וגם תערוכת יחיד של רוני בן צבי
אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, גלריה לאמנות עכשווית, עין הוד.  אירוע פייסבוק

'שרפים', תערוכה זוגית של דורון יהלום ושחר יהלום. אוצרת: סמדר שינדלר

הרבה מסיפור ההתבגרות של אמנים וסיפור ההתבגרות בכלל הוא להתנתק מבית הוריך ולחצוב את דרכך העצמאית בעולם – רק כדי לחזור שוב אחר ובוגר אל כור מחצבתך. לכן אנחנו אוהבים במיוחד שיתופי פעולה אמנותיים-משפחתיים – יש בהם משהו שמעיד על בגרות ובשלות אמנותית והם גם חושפים זוויות חדשות על מקורותיהם היצירתיים של האמנים. התערוכה המשותפת של האמנית שחר יהלום ואביה האמן ואיש החינוך דורון יהלום עושה בדיוק את המלאכה העדינה הזו של חשיפה ויצירה חדשה תוך שיתוף פעולה שלא מוותר על שפה אישית.

אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, אטליה שמי, כברי.  אירוע פייסבוק

'מקום על ציר הזמן', תערוכה קבוצתית. אוצרת: נילי קרן

בנוסף להיותו אחד מחללי האמנות העכשווית הצפוניים ביותר שלנו, מוזיאון בר דוד גם מאכלס אוסף של אמנות ישראלית וחפצי יודאיקה היסטוריים. עכשיו מחברים שם ההיסטוריה של היצירה המקומית לדור הבא באמצעות שיתוף פעולה עם מחלקות הצורפות, האמנות והקרמיקה. הסטודנטים מגיבים לאוסף בעיניים עכשוויות ובכלים היצירתיים העומדים לרשותם ומחברים אותם לזמננו אנו. הסטודנטים בתמורה מקבלים חיבור עמוק יותר למקום בו הם חיים.

בהשתתפות: דנית בלומברג, מיטל לוטנר, תילי ארוך, רחלי דרור, חני פלייסינג, נטע חרובי, שני ליאון, רות אוליאל, ניצן גורן, רותם פרנק, תמר שמיר, יונתן דובש, יאיר גלייכר, אוריה עדני, נגה סלה, חגית בסך, שי מאור, רוזאן בתריס ח'ורי, עמית גמליאלי, גל מיטשל מקליין, רותם דוידיאן, דור מאיר

אירוע פתיחה: יום שישי 17.3, 12:00, מוזיאון בר-דוד, קיבוץ ברעם.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'And the Sky Cast an Eye on This Marvellous Meat', תערוכת יחיד של אביב בן . אוצרת תמרה אדמוני

תמיד משמח להמליץ על תערוכה של אמנים ואמניות ישראלים בחו"ל, בודאי כשהם מוצלחים ובודאי כשהאוצרת היא הלוקלאל הטריה ביותר שלנו תמרה! הציור הצבעוני והחמוד-גרוטסקי-נוגע ללב של אביב בן משייט על הגבול שבין מדע בדיוני פנטסטי, לבעלי חיים מיתולוגיים, לנופי נפש של חרדה. השילוב עם צבעוניות מתקתקה יוצר עבודות ציור ייחודיות בנוף, שמחזירות את האמון במדיום.

התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Pi Artworks
בכתובת Pi Artworks London: 55 Eastcastle Street, W1W 8EG London
פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור בטייט מודרן? הכנסו לקישור ובחרו סיור

אוריה עדני, מתוך תערוכה במוזיאון בר דוד, קיבוץ ברעם