ארכיון תגיות: גלריה חנינא

שפה שסועה. המלצות הסופ"ש 14-16.4

סוף השבוע של ההמלצות משתלב עם ליל הסדר וזו הזדמנות מצויינת לאחל לכם ולמשפחתכם פסח שמח וסדר נעים של התכנסות משפחתית מיטיבה ומשמחת. החג הוא גם "תירוץ" מצויין להגיד לכם שוב תודה על שאתם מדברים אמנות איתנו, ברחובות, בדיגיטל, ועכשיו גם באירופה. אף פעם לא נפסיק להתרגש מזה.

המצווה היסודית של פסח היא "והגדת לבנך", והיא מדגישה את היכולת של השפה והדיבור להעברת משמעות וערך. תערוכות הסופ"ש שנפתחות רגע לפני שירת ה"מה נשתנה", עוסקות בפירוק והרכבה של השפה המדוברת, הכתובה והציורית. כשהשפה עצמה היא החומר, המסע בעקבות המשמעות משתחרר ממגבלות ומגיע הכי רחוק שאפשר.

במקום לאמנות מחזור תערוכות חדש עוסק בשפה ובכתיבה כחומר גלם אמנותי; בגלריה רו ארט מציגה רקפת וינר עומר את הציור שלה שכולו שיבוש והפרעה; בגלריה חנינא מציגה רעות רבוח נסיון להשתהות ברגע שבין ההרס לבניה; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה שמעמתת את המאסטר גוגן עם תפיסות חדשות לגבי עבודתו.

סוף שבוע נעים וחג שמח
שני ורנר וצוות Talking Art

רקפת וינר עומר, מתוך 'זיעת זהב', תערוכת יחיד

מחזור תערוכות חדש במקום לאמנות. אוצרוּת: יאיר ברק ונגה אור ים

התערוכות החדשות במקום לאמנות משתמשות בכתיבה ובשפה עצמה כמו שציירים ופסלים משתמשים בצבע, חימר ובד – כמו חומר גלם ומצע אמנותי. כך למשל, בעבודותיו של יונתן אולמן (המדריך והמרצה המהולל שלנו) המוצגות בתערוכה הקבוצתית בגלריה. בהן האותיות הופכות לאובייקטים וטוענות את המילים הפשוטות והקצרות במשמעות וסימבוליקה חדשות. בתערוכת היחיד הראשונה שלו עוסק האמן והמשורר עומרי דנינו בפירוק צורני וקונספטואלי של הטקסט הטעון של תפילת הקדיש הנקראת בעת הלווייה. שתי התערוכות מבקשות להראות לנו שמילה היא הרבה יותר מסך האותיות שלה.

התערוכה 'בנוגע לכתיבה' בהשתתפות: יונתן אולמן, ברכה גיא, גרי גולדשטיין, יוסי ברגר, פנינה רייכמן, אודליה אלחנני, לוסי אלקיויטי, אלי דינר, דפנה שרתיאל, ג׳ניפר בלוך

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 14.4, 20:00, מקום לאמנות, שביל המרץ 6 תל אביב.  אירוע פייסבוק

'זיעת זהב', תערוכת יחיד של רקפת וינר עומר. אוצרת: שלומית ברויר

קראנו פה כבר בעבר לרקפת וינר עומר "המלכה האם" של סגנון "הציור הרע" בארץ. ואכן וינר עומר שומרת כבר שנים לא מעטות על שפה אמנותית רהוטה ועקבית. זה אולי קצת מוזר בהתחשב בזה שהסגנון הציורי שלה הכי פראי, מבולגן וכאוטי. זרם 'הציור הרע' כולו עוסק בשיבוש השפה הציורית עצמה ובמרד נגד קונבנציות של טעם טוב ומסודר. אחד הדברים המייחדים את וינר עומר בתחום, מלבד כשרון ציורי בלתי ניתן לערעור, הוא ההכנסה של נושאים ומסרים לתוך הקלחת המבעבעת של הציור היצרי וכמעט גס שלה. כך נוצר שילוב שמפעיל בו זמנית את הראש, את הגוף ואת הלב. יהיה מעניין לראות את העבודות הלוהטות של וינר עומר בחלל המעונב של גלריה רו ארט.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 14.4, 20:00, גלריה רו-ארט, המרץ 3 תל אביב.  אירוע פייסבוק

'אבק ועננה', תערוכת יחיד של רעות רבוח. אוצר: אמנון עמוס
אחת היוזמות היפות של הגלריה השיתופית חנינא, היא התערוכה השנתית 'סלון חנינא' שמשמשת גם כתחרות שהזוכה בה מקבל את האפשרות להציג תערוכת יחיד בגלריה. זוהי דוגמא מעולה לדרך שבה גלריה עצמאית יכולה לתרום לקהילת האמנים והאמניות שסביבה ולעולם האמנות המקומי בכלל. בסוף השבוע הקרוב נפתחת שם תערוכתה של רעות רבוח שזכתה בפרס בשנת 2020. רבוח יוצאת מתוך נקודת המוצא התל אביבית כל כך – בור ענק שנפער ליד הבית במקום בו היה בניין ישן ועתיד להבנות מגדל חדש ומבקשת להשתהות ברגע הזה של בין לבין. רבוח יוצרת אובייקטים המשלבים את הגסות של שאריות אתר בניה עם העדינות של פורצלן בנסיון להחזיר יופי אל הפצע העירוני.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 14.4, 20:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב.  אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – המלצת הלוקאלז
'למה אתם כועסים?' תערוכה של פול גוגן המשולבת בעבודות של אמנים עכשוויים באלטה נציונל גלרי בברלין.

פול גוגן נודע בזכות ציוריו הפסטורליים מאיי טאהיטי שהציגו תמונה אידילית של חיי הילידים שם לעומת מה שהוא תפס כניוון של חיי המערב. בשנים האחרונות, לצד ההערכה לפועלו האמנותי קמים גם קולות ביקורתיים כלפי הגישה הפטרונית המערבית שהוא מייצג בהצגתו את המקומיים כפרימיטיביים ועצלים. התערוכה המסקרנת באלטה נציונל גלרי מציבה את עבודותיו של גוגן יחד עם עבודות של אמנים עכשוויים כדי לספק תמונה שלמה יותר.
רוצים לסייר בברלין או בעיר אחרת עם הלוקאלז שלנו? כל הפרטים בקישור

התערוכה מוצגת עד 10.7, Bodestraße 1-3, 10178 Berlin

פרטים ורכישת כרטיסים באתר התערוכה

רעות רבוח, מתוך 'אבק ועננה', תערוכת יחיד בגלריה חנינא, תל אביב. צילום: מיכאל שבדרון

למרות, או בגלל הכל. המלצות הסופ"ש 20-22.1

שמתם לב למשהו? יש המון אמנות מצויינת שמוצגת ממש עכשיו! ברצינות – גלריה אחרי גלריה, חלל אמנות אחרי חלל אמנות, העיר והארץ פשוט מפוצצות באמנות מעולה, כמעט שאין נפילות. בתוך כל הבלבול והבלאגן, בתוך האתגרים הלא פשוטים שהתקופה הזו מספקת, עולם האמנות מצליח לנפק את אחת מעונות התערוכות המוצלחת ביותר שאנחנו זוכרים כבר הרבה זמן. אולי זה נכון מה שאומרים – שאמנות פורחת ברגעי משבר, אלה גם בדיוק הרגעים בהם אנחנו הכי זקוקים לה. כמה טוב שהיא כאן בשבילנו.

בגלריה חנינא טל רוזן אליעזר ממשיך להפתיע עם חקירת חומרים אמנותיים לא מובנים מאליהם; בגלריה פי8 מכניסה סלי קריסטל את המוזר הביתה; במרכז לאמנות עכשווית ברמלה מבט רענן על ז'אנר אמנותי ותיק; ובפינת הבונוס פתיחה משמחת של חנות ספרי אמן ראשונה בישראל.

שני ורנר וצוות Talking Art

סלי קריסטל, מתוך 'Sous-Sol (מרתף)', תערוכת יחיד בגלריה פי8

'גם סופה באה', תערוכת יחיד של טל רוזן אליעזר. אוצרת: שירה ריימן

לפני כמה חודשים התחיל האמן טל רוזן אליעזר לבקש ברשתות החברתיות שייקשרו אותו עם מיספרות שיסכימו לתרום לו שיער. מהכירותנו עם האמן המיוחד הזה ידענו שמתוכנן כאן משהו מעניין ואחר. ואכן ביום חמישי תפתח בגלריה חנינא תערוכתו החדשה של רוזן אליעזר ובה תכוסה רצפת הגלריה ביותר ממאה וחמישים קילוגרמים של שיער שנאספו במהלך החודשים האחרונים. אחרי שתפר מלפפונים, אסף את התבלין סומק מצמחים ברחבי הארץ והזמין את הקהל לסרוג איתו בסריגת אצבעות, כעת מפנה רוזן אליעזר את הזרקור האמנותי שלו אל החומר הטעון שהוא שיער – דוחה, סקסי, מעורר קונוטציות מזמנים אפלים – שיער הוא עולם שלם שטל רוזן אליעזר צולל אליו כמו שרק הוא יודע. אנחנו סקרנים מאוד.

אירוע פתיחה: יום חמישי 20.1, 20:00, גלריה חנינא, שביל המפעל 3, תל אביב

 אירוע פייסבוק

'Sous-Sol (מרתף)', תערוכת יחיד של סלי קריסטל. אוצרת: דגנית ברסט

מה יקרה אם תלכו למיטה בלילה ותגלו שהשמיכה שלכם לא עשויה מבד רך ונעים, אלא מנייר פריך ודוקרני, או אם תביטו בקיר ותגלו כתם כהה שהולך ומתפשט. באחת המרחב הביתי האינטימי ביותר יהפוך למוזר ומנוכר. בתערוכתה החדשה ובעבודתה בכלל פועלת סלי קריסטל בדיוק על הגבול שבין הביתי והמוכר לזר והמאיים. האובייקטים בתערוכה נראים לנו במבט ראשון רגילים לחלוטין – מנורת שולחן, שמיכה חורפית, שעון – אבל במבט נוסף אנחנו מגלים שהם רק כמעט רגילים והכמעט הזה הוא בדיוק מה שנדרש כדי להוציא אותנו כצופים מאיזור הנוחות שלנו ולחשוב עליהם, ועל איזור הנוחות עצמו מחדש. והרי זה הדבר שאמנות טובה אמורה לעשות.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 20.1, 20:00, גלריה P8, הפטיש 1, תל אביב

אירוע פייסבוק

'אנרגיית תנועה ומרחק בלימה', תערוכה משולשת של נועם בר, עוז מלול וליטל רובינשטיין. אוצרת: ד"ר סמדר שפי

האמנות הקינטית, בה יצרו אמנים פסלים שנעים ברוח, או באמצעות מנוע או באמצעים אחרים ידעה את תקופת הזוהר שלה בתקופת השיא של המודרניזם באמנות – אי אז בין תחילת המאה הקודמת לשנות השבעים שלה. אלכסנדר קאלדר הוא דוגמא לאחת הדמויות המשמעותיות בזרם האמנותי הזה. מאז הימים ההם הועם מעט זוהרו של הז'אנר ואלה שפועלים בו עושים זאת מתוך איזו מלנכוליה ומבט ביקורתי על החברה המודרנית ואמצעי היצור שלה. כעת במרכז לאמנות עכשווית המוצלח ברמלה נפתחת תערוכה של שלושה אמנים שלכל אחד מהם גישה יחודית לאמנות קינטית ויחד הם נותנים מבט רענן על הזרם האמנותי הוותיק.
באותו ערב תפתח בגלריה גם תערוכה זוגית של מאיה דיקשטיין ואניעם לאה דרעי ויושק פרויקט קהילתי של מידד אליהו

אירוע פתיחה: יום שישי  21.1, 12:00-14:00, המרכז לאמנות עכשווית, רמלה (CACR). רחוב הרצל 112,  רמלה
אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – 

פתיחת חנות ספרי האמנות החדשה של מגזין 3 ביפו

בשנים האחרונות יש פריחה של ממש בשוק ספרי האמן. הפורמט הייחודי הזה של ספר שהוא עצמו יצירת אמנות זכה לעדנה הרבה בזכות יריד ספרי האמן של ארטפורט ויריד ספרי האמן הירושלמי InPrint. כעת נוסף שחקן חיזוק חדש ומרגש ביותר בדמות חנות ספרי אמן יעודית מבית מרכז 'מגזין 3' היפואי. ואם לשפוט מהפעילות הסדירה שלהם גם החנות תהיה מושקעת, מעוצבת לעילא ובטעם משובח. איזה כיף! מוקדם מדי לתכנן מתנות לפסח?

בערב הפתיחה יערך פרפורמנס של שירי טרקו
איפה ומתי:  יום חמישי, 20.1, 18:00-22:00, מגזין III יפו ספרים, עולי ציון 17, יפו תל אביב
אירוע פייסבוק

ליטל רובינשטיין, מתוך 'אנרגיית תנועה ומרחק בלימה', תערוכה קבוצתית במרכז לאמנות עכשווית ברמלה

ספיישל שבוע האיור. המלצות הסופ"ש 18-20.11

הנה מגיע שבוע האיור! כל שנה זה משמח מחדש, אבל אחרי שנה שבה פעל בפורמט מצומצם יחסית בעקבות הקורונה יש בחזרה שלו במלוא התנופה והכוח משהו משמח שבעתיים.

האירוע שנוסד על ידי יובל סער ומגזין פורטפוליו כבר לפני שמונה שנים שובר שיאים חדשים בכל פעם – השנה מדובר על כמעט שמונים תערוכות עם כ-700 מציגים מהארץ ומהעולם – מטורף!

אנחנו גאים להמשיך את שיתוף הפעולה שלנו עם האירוע המיוחד הזה ולהיות מדריכי הסיורים הרשמיים, יש לנו בערך 20 סיורים במסלולים שונים ברחבי תל אביב ולדעתנו המשוחדת בעליל אין דרך טובה יותר לחוות את העושר העצום הזה. הכנסו לקישור לפרטים על המסלולים השונים ולהרשמה

הכנו לכם כאן אסופת טעימות נבחרות מתערוכות שבוע האיור, אבל כרגיל אנחנו ממליצים מאוד להכנס לאתר הרשמי של שבוע האיור ולבחור בעצמכם.

שבוע איור שמח!
שני ורנר וצוות Talking Art

"קרקס לבנטינו", תערוכת יחיד של אליהו אריק בוקובזה, גלריה חנינא, תל אביב

"קרקס לבנטינו", תערוכת יחיד של אליהו אריק בוקובזה. אוצר: יקיר שגב

תערוכה של אליהו אריק בוקובזה היא תמיד סיבה למסיבה ולשמחתנו לאחרונה אנחנו מקבלים הרבה הזדמנויות לחגוג איתו. אחרי התערוכה המשובחת בנווה שכטר לפני חודשיים, כעת נפתחת תערוכה מיוחדת של בוקובזה לכבוד שבוע האיור בגלריה חנינא. עם עבודות שמושפעות מקומיקס ואסתטיקה איורית אבל לא מוותרות בשום פנים על אמירה אמנותית חזקה וברורה, תערוכה של בוקובזה היא מהלך כמעט מתבקש לשבוע האיור. משמח ומעורר ציפייה.

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.11, 12:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב

אירוע פייסבוק

"על האיש שהפך לדג", השקת רומן גרפי מאת יאנה גורליק. אוצרות: קסניה נזרוב, אולגה ירושלמי, Duck and Dodo art group

עולם האיור הוא לעתים קרובות צבעוני, הומוריסטי ואופטימי, אבל הרומן הגרפי החדש של יאנה גורליק מתכתב יותר עם קפקא הציני והאפלולי. האיורים האפלים והמעט מטרידים של גורליק מתארים מציאות מלנכולית. בסיפור ללא מילים מצליח הספר להמחיש את רגשותיו של האינדיבידואל ההולך לאיבוד בתוך ההמון ומחפש נואשות רגעים של שייכות ואושר. בשנים האחרונות ממצב עצמו הרומן הגרפי כסוגה ספרותית-אמנותית שמצליחה לאתגר ולנער את מה שהתרגלנו לצפות לו בספר, "על האיש שהפך לדג" הוא דוגמא טובה לכך.

באברהם הוסטל נפתחות בסוף השבוע הקרוב עוד ארבע תערוכות במסגרת שבוע האיור.

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.11, 12:00, אברהם הוסטל, רחוב לבונטין 21, קומה 3, תל אביב

אירוע פייסבוק

"החומרים מהם עשוי הזיכרון", תערוכה קבוצתית. אוצרות: דפנה לוי־בנאי ויעל קורנשטיין – סטודיו המחסן לעיצוב קרמי

סטודיו וחנות הצילום המיתולוגית "הצלמניה" היא מוסד תל אביבי וישראלי של ממש שאחראי לכמה מהדימויים האיקוניים ביותר של החיים שלנו כאן, הרבה לפני קום המדינה. בצעד מסקרן ולא מובן מאליו הוזמנו דווקא אמני קרמיקה להגיב לצילומים מתוך הארכיון העצום של הצלמניה וליצור בהשראתם. אחת ממשימותיו המוצהרות של שבוע האיור היא הרחבת מושג האיור עצמו אל מעבר למובן מאליו. זה בדיוק מה שעושה התערוכה המרתקת הזו.

בהשתתפות: אמנון עמוס, גליה ארמלנד, דפנה לוי־בנאי, דימה גורביץ׳, הדר לוי, יעל קורנשטיין, מורן יקיר, נועה אילן, ענבר פרים

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.11, 14:30, הצלמניה, רחוב טשרניחובסקי 5, תל אביב

אירוע פייסבוק

"הזיות אורבניות", תערוכה קבוצתית. אוצרות: אביה איל, דן שריד

לפעמים באמת נדמה שתל אביב היא יותר הזיה מאשר עיר. בכל פינה בעיר המיוחדת הזו מחכה לך משהו מוזר ומעניין ובמקומות החביבים עלינו כמו קריית המלאכה או התחנה המרכזית העניין הופך כבר להזיה פסיכדלית של ממש. שלושה סטודנטים צעירים נותנים כל אחד דרור לדמיונו וסוחטים את דוושת המוזרות עד סופה. תחת מכחולם הופכת העיר לארץ פלאות של ממש – התנים משתלטים על פסל "כיכר לבנה" של קרוון, ההצפות בשכונת התקווה הופכות לנהר אגדי והרכבת הקלה ליצור מיתולוגי – אבל האם כל זה באמת הרבה יותר מוזר מהמקור? תל אביב היא הזיה, כבר אמרנו.

בהשתתפות: אביה איל, דן שריד, מיכל שץ

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.11, 10:00, המרחב החברתי, אלנבי 43, תל־אביב

אירוע פייסבוק

"מאיירים אופטימיות", תערוכה קבוצתית. אוצר: יובל סער

אי אפשר להגיד שהשנה ומשהו האחרונות היו פשוטות, היו אפילו רגעים שבהם מצב העניינים היה נראה די עגום. בשבילנו אלה רגעים שאנחנו פונים לאמנות ויצירה כדי לקבל נחמה ותקווה. לכן משמחת אותנו התערוכה הזו בה התבקשו מאיירים בכירים לצד פרחי איור צעירים פשוט "לאייר אופטימיות" – כל אחד ואחת ומה שצמד המילים הזה מעורר אצלם. התוצאה מפתיעה במקומות אליהם הגיע כל מאייר, אך כמצופה צבעונית ומשמחת.

בהשתתפות: איה טל שיר, אלון ברייאר, אלי בבג׳נוב, חופית שמעון, טל פוגל, יובל סלינגר, יזהר כהן, סוניה קירשנבוים, סתיו עסיס, תמיר שפר

התערוכה מוצגת במרחב הציבורי במשך כל שעות היממה. פארק שרונה, רחוב אלברט מנדלר 8, תל אביב

עבודה של Sind studio מתוך "החומרים מהם עשוי הזיכרון", תערוכה קבוצתית בצלמניה, תל אביב – צילום בן פטר

ספיישל אחרי החגים חלק ב' – פריחה סתווית. המלצות הסופ"ש 7-10.9

כמובטח, אנחנו ממשיכים את ספיישל ההמלצות המורחב בשני חלקים לכבוד צונאמי הפתיחות שהכה את חופינו עם תום החגים. הפעם אנחנו ממליצים על תערוכות העוסקות בפרחים, פריחה וצמיחה כי אין דרך טובה מזו להתחיל את "אחרי החגים".

בגלריה חנינא תערוכת מחווה למשורר האיקוני שארל בודלר לכבוד 200 שנה להולדתו; בגלריה נגא תערוכת ציור של ענת בצר הבוחנת קיטש ואפלה; בגלריה עינגע חוזר אביב קלר לבית הוריו ומביט מהחלון אל נוף נעוריו; ובפינת הבונוס הבינלאומית, דמיאן הירסט – הילד הרע הנצחי של עולם האמנות, נותן טוויסט משלו לפריחת הדובדבן בפונדסיון קרטייה בפריז.

שבת שלום ברכה ופריחה,
שני ורנר וצוות Talking Art

דמיאן הירסט, מראה הצבה בתערוכה פריחת הדובדבן. פונדסיון קרטייה, פריז

"פרחי הרע", תערוכה קבוצתית. אוצרת: נטע בכרך
תערוכת אמנות כמחווה למשורר היא מראה נדיר יחסית במקומותינו. אולי בעולם אמנות שנוטה לעתים לציניות, יכול להיחשב "לא קול" להודות שאתה מקבל השראה מעולם השירה. תהיה הסיבה אשר תהיה, טוב לראות שבגלריה חנינא מציגים תערוכה במיוחד לכבוד יום הולדתו המאתיים של המשורר הצרפתי הגדול שארל בודלר. בודלר נחשב על ידי רבים כאבי המודרניזם, זה ששרטט בשירתו את דמותו של "המשוטט" העירוני שחי את החוויה האורבנית המנותקת. דמות זו היתה בעלת השפעה על דורות של אמנים החל משירה כמובן דרך אמנות פלסטית ועד קולנוע וצילום.
מבנה התערוכה מתייחס באופן ישיר לפרקי הספר המיתולוגי של בודלר "פרחי הרע" והעבודות, שכל אחת מהן מתייחסת לאלמנט אחר בספר, מצטרפות יחד לחוויה אחת חזקה ופואטית.
בהשתתפות: ורד אהרונוביץ, נטע בכרך, ציבי גבע, עדי ט.הופמן, גיל-לי כהן, רבקה לוי, רועי קורן
אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.10, 20:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב. אירוע פייסבוק

"הִיא אֲגֻדַּת הַפְּרָחִים הַחַיִים!"' תערוכת יחיד והשקת ספר אמנית של ענת בצר
בהמלצה הקודמת דיברנו על ההיסוס של עולם האמנות להתקשר לעולם השירה והנה כבר מגיעה עוד תערוכה עם השראה פואטית, לפחות בשם – "היא אגודת הפרחים החיים" היא שורה מתוך משל פואטי של לא אחר מאשר חיים נחמן ביאליק העוסק בהבדל בין הטבעי למלאכותי והיכולת של דברים קטנים לייצר שינוי גדול. בתערוכה ממשיכה בצר את העיסוק שלה בציור ורישום ריאליסטי ומציגה דימויים של ראשי נשים, בעלי חיים ופרחים. באמצעות קומפוזיציות לא שגרתיות וחיתוכים כמעט גסים של הדימויים המצויירים, בצר מצליחה לנוע כהרגלה על הגבול שבין קיטש ואימה ויוצרת דימויים יפהפיים ואסתטיים מאוד אך טעונים ומעוררי אי נוחות. התערוכה מלווה בספר אמנית חדש ומושקע שעוקב אחרי הקריירה הענפה של בצר ומציג לצד עבודותיה גם טקסטים של אוצרים, אמנים ומשוררים.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.10, 20:00, גלריה נגא, אחד העם 60, תל אביב
עמוד הפייסבוק של הגלריה בקישור

"לו היינו אבנים היתה ניצתת אש", תערוכת יחיד של אביב קלר
בתערוכתו החדשה חוזר האמן אביב קלר לבית הוריו, אולי בתגובה למשבר הקורונה, אולי בחיפוש אחר שורשיו. הוא מוצא את עצמו משקיף מהחלון אל שכונת ילדותו החיפאית ומביט בטבע העירוני הנשקף ממנו. החזרה למקורות הוציאה מקלר גוף עבודות חדש המורכב מיצירות גדולות ממדים בציור היפר ריאליסטי וריקמה. התוצאה היא מסכים ירוקים של צמחייה אורבנית שדרכם מציץ נוף מוכר אך שהעבודה הציורית העמלנית טוענת אותו במסתורין וחידה. כמו בכמה תערוכות שראינו לאחרונה, אנחנו רואים כאן אלמנטים שניתן לייחס אותם לתגובה למשבר הקורונה – השיבה הביתה והמבט מהחלון החוצה, שני דברים שהרבה מאיתנו עשו השנה. האמת שמסקרן אותנו כבר להביט אחורה שנה מעכשיו ולראות את ההשפעות ארוכות הטווח של המגיפה על האמנות. זמנים מעניינים ללא ספק.
אירוע פתיחה: יום שישי, 8.10, 11:00 , גלריה עינגע, רחוב בר יוחאי 7, תל אביב
עמוד הפייסבוק של הגלריה בקישור

פינת הבונוס: המלצה מעבר לים
פריחת הדובדבן. תערוכת יחיד של דמיאן הירסט
גם ילדים רעים לא נשארים ילדים לנצח ודמיאן הירסט שהתפרסם בזכות כרישים משומרים בפורמלין וארונות תרופות שמוצגים כאמנות מציג תערוכה מוזיאלית ראשונה בפריז המוקדשת לציורי פריחת הדובדבן. אבל סמכו על הירסט שיתן לנושא הבנאלי לכאורה הזה את הטוויסט המיוחד שלו ויצליח לעצבן לא מעט אנשים. התצוגה בחלל היפה של הפונדסיון קרטייה מוסיף לאפקט והופך את התערוכה למומלצת עוד יותר.
איפה ומתי: התערוכה תעמוד עד 2.1.22, פונדסיון קרטייה, 261 Bd Raspail, 75014, פריז
פרטים נוספים באתר התערוכה בקישור. כדאי להזמין כרטיסים מראש בקישור

נטע בכרך, אל הקורא, 2021, גלריה חנינא

מה שיש, מה שהיה ומה שלא היה. המלצות הסופ"ש 22-24.7

נדמה שהגדרות הזמן שלנו השתנו בשנתיים האחרונות. לא רק שהחיים נחלקים ללפני ואחרי הקורונה, אלא גם מרגיש שהזמן עצמו נמתח ומתכווץ מחדש באופן שעוד לא התרגלנו אליו. כך או כך, התערוכות שבחרנו להמליץ עליהן השבוע נוגעות בעקיפין גם במושגי הזמן. בין אם בהחייאה נוסטלגית של עבודת אמנות קנונית, תערוכה שמוציאה לאור פרוייקטים גנוזים או אמן שנותן חיים חדשים לצעצועי ילדים שנשברו.
תערוכה בגלריה חנינא חושפת דווקא את הכשלונות בדרך אל הגשמת היצירה האמנותית; בגלריה רו ארט עבודתו של האמן המוערך דב הלר מקבלת חיים חדשים; בגלריה עינגע האמנית הצעירה מיה פרי ממשיכה את העיסוק הרגיש שלה בזכרון וטראומה; ובפינת הבונוס עיסוקו של איתמר שמשוני בצעצועים מגיע לשיא במפעל שלם שיוקדש להפיכתם לאמנות בבת ים.

אנחנו מאחלים לכולנו שנדע לנצל את הזמן לדברים שאנחנו אוהבים באמת,
סופ"ש נעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

פסל מחומרים ממוחזרים, איתמר שמשוני, "עיר מפעל", מוזיאון בת ים

"נירים", תערוכת יחיד של דב הלר, אוצרת: מאיה במברגר
המונח "אמנות מגויסת" נאמר הרבה פעמים ככינוי גנאי על ידי מי שמאמינים שאמנות לא צריכה "להתלכלך" בפוליטיקה, ובטח שלא באופן שהוא מזוהה ולא ביקורתי. דב הלר היה אמן שערער על המוסכמה הזו, בשבילו האמנות היתה כלי עבודה, שלא לומר כלי נשק במאבק על האג'נדה שקרובה לליבו, במקרה הזה הקיבוצית-סוציאליסטית. התפישה הזו התבטאה בציורים והדפסים המציגים את הווי הקיבוץ והאדם העמל, אך גם במהלכים קונספטואליים כמו הצבת דוכן תפוחי אדמה מתוצרת הקיבוץ במוזיאון ישראל. התערוכה תציג גם תחריטים וציורים ממהלך הקריירה שלו וגם במהלך מעניין ולא שגרתי תשחזר את דוכן תפוחי האדמה המיתולוגי שיופעל על ידי דמויות מחייו שיוכלו לספר על האמן המיוחד הזה.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 22.7, 20:00, גלריה רו-ארט, המרץ 3, תל אביב. אירוע פייסבוק

"התערוכה שלא היתה", תערוכה קבוצתית, אוצרות: הגר רבן וטלי קיים

מענה לקולות קוראים לתערוכות, תוכניות שהות אמן ופרסים הוא חלק משמעותי משגרת חייהם של אמנים עכשוויים ולעתים קרובות הם מקדישים לכך זמן ואנרגיה כמעט שווים לעבודה היצירתית עצמה. מטבע הדברים רק אחוז קטן מההגשות מתקבלות ורבות ורבים נותרים מאוכזבים. בתערוכה החדשה שאצרו בגלריה חנינא נוגעות טלי קיים והגר רבן בנושא הרגיש הזה של כשלונות ופספוסים. קיים ורבן הזמינו את האמנים לחשוף דווקא את ההצעות וההגשות שלא התקבלו ולא יצאו אל הפועל. בגלריה יוצג תיעוד של הפרויקטים והקהל יוכל לקבל הצצה על רעיונות שאולי לעולם לא יתממשו במלואם. יש משהו מרענן בחשיפה דווקא למה שנדחה או נכשל, כמעין רגע של כנות בעולם אינסטגרמי שאובססיבי לנוצץ והמצליח.

אירוע פתיחה: יום שישי, 23.7, 11:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב. אירוע פייסבוק

"ללמוד לחיות בהווה‎‎", תערוכת יחיד של מיה פרי

מיה פרי היא אמנית צעירה אבל כבר הספיקה להרשים אותנו (ולא רק אותנו) במנעד הרחב של עבודתה ובשפה הבוגרת והמבוססת שלה. רק לפני כחודשיים הציגה פרי יחד עם שני רועה – עוד אמנית צעירה ומוצלחת – תערוכת ציורים זוגית מפתיעה ונוגעת ללב בגלריה חנינא. התערוכה הנוכחית נותנת ביטוי לרב תחומיות בה פועלת פרי ומציגה לצד הרישומים גם עבודת אנימציה הנגזרת מאותה שפה ייחודית של פרי. העבודות בתערוכה בוחנות במבט רגיש אך לא סנטימנטלי שאלות של זכרון, תת מודע וטראומה. תערוכה מסקרנת של אמנית מבטיחה שנראה שמתחילה לממש את הפוטנציאל הגלום בה.

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 22.7, 20:00, גלריה עינגע, בר יוחאי 7, תל אביב. אירוע פייסבוק

פינת הבונוס: "עיר מפעל", פרוייקט אמנות לכל המשפחה של איתמר שמשוני
איתמר שמשוני תמיד מצליח לקחת דבר תמים (כמו צעצועי ילדים) לצקת לתוכו משמעויות חדשות ומרתקות, אבל גם לא לאבד את השובבות וחוש ההומור בדרך. כעת הוא יוצר פרוייקט אמנות חדש בו ייאספו מרחבי בת ים צעצועים שאין בהם שימוש ובאמצעות צוות הכולל מעצבים, תלמידי תיכון ופנסיונרים  יהפכו אותם לאובייקטים אמנותיים. הכניסה למפעל תתאפשר רק באמצעות הזמנת סיור מראש ומהכרותנו עם עבודתו של שמשוני היא מומלצת ביותר.

מועד תחילת הפרוייקט: חמישי, 22 ביולי 2021 10:00, בית ריבק, שאול הדדי 6, בת ים
קישור להזמנת סיור במפעל

עירית יציב, מתוך "התערוכה שלא היתה", גלריה חנינא תל אביב

חוויה רב חושית. המלצות הסופ"ש 1-3.4

תערוכות השבוע מבקשות לערבב בין חלקים שונים בנפש, בין פנים לחוץ ובין החושים. אחרי תקופה ארוכה שבה היה נראה שהחוויה האנושית מצטמצמת למה שקורה בין כותלי הבית או בין ריבועי הזום, מרענן לקבל את ההזדמנות להרחיב קצת את גבולות המחשבה בחסות האמנות.

בגלריה חנינא מציג הצייר המוצלח שיראל ספרא תערוכה המחברת בין שני צדדים באישיותו; במתחם "סטודיו בנק" שתי תערוכות במסגרת פרויקטים שנולדו מתוך הכר הפורה של המקום; בגלריה החווה בחולון, תערוכה שבוחנת את הקשר בין חוש הריח לאמנות או במלים אחרות את הקשר בין ריח וראייה. בגזרה שלנו ממשיכה הפעילות ותופסת תאוצה, ולאחר שהנופשון הראשון התמלא ברגע, פתחנו תאריך נוסף ואנו מזמינים אתכם לצאת איתנו לנופשון אמנות מפנק בירושלים.

מועדים לשמחה,

שני ורנר וצוות Talking Art

ניר הוד, Nothing Lasts Forever. מתוך התערוכה "יש ריח לאמנות", החווה החקלאית, חולון

"קסם רגליי הפוחזות", תערוכת יחיד של שיראל ספרא. אוצרת: יעל אזולאי

שיראל ספרא משתייך לאסכולת הציור הישראלי החדש המתאפיין בקנבסים גדולים וגדושי צבע ותכנים נגועים בפראיות, חופש והומור. עם זאת, ועל אף המראה הילדי או השובב, אותו זרם ציור עכשווי ניכר בו בעת בשכלתנות ובנוי בדרך כלל על יסודות מוצקים של ידע והיסטוריה. בתערוכתו החדשה בגלריה חנינא, נותן ספרא מקום לשני החלקים האלה של אישיותו – הפראי והמחושב ומחלק ביניהם את חלל הגלריה כאשר פסל אחד כמו מגשר ביניהם. אך החלוקה הזו לא יכולה להחזיק זמן רב ואלמנטים משני החלקים פורצים זה לתוך זה.

החל מיום חמישי, 1.4,  18:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב.

אירוע פייסבוק

"צלילים מן המבצור", תערוכת יחיד של עירא שליט. אוצר: גלעד רטמן

מתחם "סטודיו בנק" הוקם ביוזמת עיריית תל אביב על חורבות בנק דיסקונט שנסגר ברחוב בן יהודה. המתחם הינו דוגמא טובה למרכז אמנות אלטרנטיבי שמרגע שקם הוא מהווה כר פורה ליוזמות נוספות שיוצאות מתוכו ומעשירות אותו. "הכספת" היא בדיוק יוזמה כזו. בתוך הכספת הישנה של הבנק יפעלו בחודשים הקרובים שישה אמנים שיציגו תערוכות בזה אחר זה שישנו את המבנה הארכיטקטוני של המקום. פותח את המחזור עירא שליט שיציג את תוצריה של התקופה האחרונה בה עזב את העיר לטובת קהילת אמנים בצפון ויצור חוויה המבלבלת בין פנים לחוץ.

באותו זמן תפתח תערוכתה של נעמה רוט "פי האמת" בחלל "אופנובנק" שהוא גם פרי של יוזמה עצמאית בתוך המתחם.

החל מיום חמישי, 1.4.21, 20:00, סטודיו בנק, בן יהודה 71, תל אביב

אירוע פייסבוק עירא שליט
אירוע פייסבוק נעמה רוט

פינת הבונוס –
"יש ריח לאמנות", תערוכה קבוצתית. אוצרים: פרופסור יהודה רוט ודורון פולק
התערוכה הזו כבר נפתחה מזמן, אבל היא כל כך מיוחדת ומוזרה, שהחלטנו – עם פתיחתה מחדש – להמליץ עליה כעת. התערוכה נהגתה על ידי פרופ' יהודה רוט, אומן ומנהל מחלקת אף אוזן וגרון במרכז הרפואי וולפסון והיא ממוקמת בתוך החווה החקלאית בחולון, בתוך החממות וברחבי המתחם. התערוכה מבקשת לתת כבוד לחוש שנזנח מעט כשחושבים על אמנות – חוש הריח. מדהים לגלות כמה אמנים מתייחסים לנושא בדרך זו או אחרת, ורשימת האמנים גדולה ומגוונת.

איפה: רח' הנחושת 1 פינת רח' המלאכה, א.ת חולון
שעות פעילות הגלריה: ימים רביעי וחמישי – 17:00 – 20:00, ימים שישי ושבת – 10:00 – 14:00

דף הפייסבוק של החווה החקלאית בקישור

 13-14.5 נופשון יומיים של אמנות עכשווית בירושלים

סדרת סיורי ה- VIP שלנו נמשכת עם סיור בוטיק חגיגי בנושא אמנות עכשווית בירושלים. אנו נבקר באתרי האמנות המיוחדים והמעניינים הפועלים בירושלים, נראה את התערוכות הבולטות, נבקר במרכזי אמנות ותיקים ואלטרנטיביים, נבקר בסדנאות האמנים ונפגוש את אנשי המקצוע – האוצרים, היזמים וכמובן האמנים, וכל זאת בשביל להישאר עם היד על הדופק לגבי הנעשה בשדה האמנות הירושלמי.
בנוסף, נישן במלון בוטיק מפנק במרכז העיר, נהנה מארוחת ערב בביתו של שף מקומי, נתפנק על נסיעות ברכב VIP ובקיצור – חגיגה.
בין תכני הסיור: סיור במרכז האמנות החדש באתר הארכיאולוגי בעין יעל, ביקור בתערוכת היחיד של ענבל הופמן בבית אנה טיכו, מפגש עם האנשים שמאחורי פסטיבל מקודשת במתחם החדש שלהם, ביקורי סטודיו אצל עינת עריף גלנטי ואצל בברלי ברקת, הפתעה חבויה במנזר צרפתי ועוד

לפרטים נוספים והרשמה ניתן ליצור קשר עם יעל בן ארי בטלפון 054-8087082

נעמה רוט, תערוכת יחיד במתחם סטודיו בנק

נטע בכרך

בקטנה. המלצות הסופ"ש 11-13.3

סופשבוע רגוע צפוי לנו בגזרת האמנות, ואולי ייקח קצת זמן עד שהתזמון של פתיחת התערוכות יחזור לאיזון, כך שלא כל התערוכות ייפתחו באותו השבוע. בכל מקרה, אמנם מעט – אבל איכותי ביותר.

השבוע בהמלצות שלנו: ערן שקין מתענג על השהייה בטבע בתערוכה חדשה שכותרתה "פיקניק"; תערוכה זוגית של מיקה ואבי מילגרום שממשיכים למתוח את גבולות הפוליטיקלי-קורקט של האמנות; ציורים אקספרסיביים המשלבים ריקמה של האמנית נטע בכרך; ובפינת הבונוס אירוע סטודיו פתוח בקריית המלאכה.

סופשבוע נעים

שני ורנר וצוות Talking Art

ערן שקין

ערן שקין, שיחה #3, 2020

"פיקניק" תערוכת יחיד לערן שקין.

בתי הקפה והמסעדות נפתחו ולפתע מראות ישנים מתהווים שוב, ובאופן מוזר – יחד עם תחושת ההקלה – יש איזו עצבות בפרידה מהמצב שהיינו בו עד לפני רגע. בתערוכתו החדשה של ערן שקין מוצגת תחושה נוסטלגית. שקין – האמן בעל אלף הפרצופים, שמדלג בקלילות בין סגנונות, פלטות צבע, ומקורות השראה, מציג לצד פסלי הברונזה אה-לה ג'קומטי המוכרים שלו, סדרת ציורים גדולים המזכירים במובן מה את ציורי האימפרסיוניסטים בצרפת. לצד הפסלים, בהם הדמויות העירוניות פוסעות בצעד רחב (מהיר), בציורים עוסקות הדמויות בפיקניק שליו ברחבי הטבע. זהו שילוב מעניין, וכיף לראות עבודות חדשות של שקין, שנעשו בין הסגרים, ומציגות עולם חדש-ישן.

התערוכה פתוחה. גלריית זימאק לאומנות עכשווית, ה' באייר 68, תל אביב

אירוע פייסבוק

"הרזידנסי הניגרי" תערוכה זוגית של מיקה ואבי מילגרום. אוצרת: איריס פשדצקי

מילגרום הם זוג אמנים העוסקים באמנות דיגיטלית ובשילוב בין אמנות טכנולוגית ומסורתית, ונדמה שהשניים מביאים את האמנות הכי עכשווית שמתקיימת כרגע בשדה. למשל, בתערוכה הקודמת שלהם שהוצגה לא מזמן בגלריה P8 (לצד עבודותיו של זהר גוטסמן) הם לקחו דימויים ממשחקי וידאו יפניים ישנים ויצרו מהם עולם חדש שאנו הצופים – כמו כלואים בו. הפעם הם השתמשו באינטרנט ככלי ליצירה ופרסמו קול קורא בדוי אליו קיבלו עשרות תגובות והצעות מאמנים שונים. כמו בעבודה הקודמת יש כאן עיסוק ביחסי כוחות, והעלאת שאלות אתיות על מקומה ותפקידה של האמנות.

פתיחה: חמישי  11.3 בשעה  19:00. המקרר, רח׳ החשמונאים 90 כניסה אחורית, תל אביב

אירוע פייסבוק

״להישמע לרצון הסערה״ תערוכת יחיד בחלל הגלריה המרכזי לנטע בכרך. אוצר: ציבי גבע
עבודותיה של נטע בכרך הן מלאכת מחשבת, תצרף מרובד ומיוחד של מלאכות יד וציור שמן על בד. הציור האקספרסיבי, עז המבט, והסוער במשיכות המכחול, מטולא ברקמה עדינה יחסית, אם כי לא מסורתית באופייה. בראש ובראשונה, החיבור הזה מצטרף למגמה העכשווית של ניסיונות במדיום הציור – ניסיון לשבור (שוב) את אופיו המסורתי, ולהשתמש בקנבס באופנים שונים. מעבר לכך, יש כאן איזו תחושה של עודפות, אבל היא עובדת. כאילו לא היה די לבכרך בציור הכל-כך טעון, היא הוסיפה לו גם את פצעי הרקמה, מה שיוצר בסופו של דבר עבודות חזקות מאוד.

זוהי תערוכת היחיד הראשונה של האמנית נטע בכרך, אשר הציגה בעבר בצבע טרי ונמנית עם חברי קבוצת גלריה חנינא.

במקביל תפתח התערוכה ״תמיד רציתי כלב״ של רויטל לסיק. אוצרת: רותי שגיא

פתיחה: יום חמישי 11.3 בשעה 18:00. גלריה מאיה שביל המרץ 2, קומה 2, תל אביב

אירוע פייסבוק

פינת הבונוס: אירוע סטודיו פתוח בקריית המלאכה

יוזמה חביבה של אמנים הפועלים בקריית המלאכה ומזמינים להצצה בסטודיו שלהם. בין האמנים שתוכלו לבקר: מרתה ריגר, הילה לייזר בז'ה, יובל כספי, דורית טייכמן ועוד.

ימים שישי ושבת 12-13.3 בין השעות 11:00-15:00

את רשימת האמנים המשתתפים באירוע וכתובותיהם, תמצאו בכניסה לכל בניין ברחבי הקריה

אירוע פייסבוק

דורית טייכמן

דורית טייכמן, אירוע סטודיו פתוח בקריית המלאכה

שירה ריימן

חייבות אמנות. המלצות הסופ"ש 12-14.11

איך אומרים באנגלית? When it rains it pours, הגשם מוביל למבול. אם בשבועות האחרונים דברנו בהססנות על חזרה כלשהי לשגרת אמנות, הסופ"ש הקרוב מוכיח שתל אביב היא באמת עיר ללא הפסקה ושהתרבות והאמנות הן חיוניות לא פחות מדברים אחרים. ביום חמישי ייפתחו אירועי "אוהבים אמנות. עושים אמנות" אשר הפכו בשנים האחרונות לאירוע המרכזי בתחום האמנות שנתמך על ידי העירייה. כמובן שהשנה היו צריכים הדברים להשתנות מעט בשל המצב, ועם זאת נראה שמגבלות יכולות להיות גם דבר מפרה – במיוחד באמנות. הסופ"ש הקרוב עמוס לעייפה באירועים מעניינים, שונים ומפתיעים לצד פתיחה של תערוכות חדשות.

בהמלצות הסופ"ש לא נרחיב על התערוכה המרכזית של האירוע, כיוון שעל כך תוכלו לשמוע בסיורים שלנו, שכן אנחנו נוביל השנה את הסיורים הרשמיים מטעם העירייה (כולם התמלאו בין רגע, אבל יש סיור פתוח נוסף בקישור). בחרנו להציע רשימה של קצרים משלל האירועים שיתקיימו בסופ"ש בין היתר פתיחת תערוכה משותפת לאניסה אשקר ומשה גרשוני, קבוצת פרוטקטיב אדג' שיוצאת לישון במוסדות תרבות סגורים, ערבי הקרנות וידאו ארט, סדנה מקוונת ליצירת עששיות ועוד.

זה הזמן לנעול נעליים נוחות ולצאת לראות אמנות – איזה כיף!

שני ורנר וצוות Talking Art

מיכל ארז

מיכל ארז, מתוך התערוכה "כוסות רוח יעזרו כמו בנקאי למת", סטודיו בנק

תערוכות

תערוכה מקבילה לאניסה אשקר ומשה גרשוני. אוצרת : אורית מור

בשנת 1970 כתב משה גרשוני על אחד מרישומיו את המשפט "הנייר נראה לבן מבחוץ, אבל בפנים הוא שחור". במשפט זה הוא מסמן את המתח בין הזהויות השחורה והלבנה, ואת העמל "השחור" שמסתתר מאחורי הנייר הלבן. משפט תמים לכאורה, אך פוליטי במובהק. יצירתו של גרשוני נחשבת לאחת המכוננות באמנות הישראלית וחשוב לזכור שהיא גם משתייכת לדור שבו המחאה הפוליטית החלה לראשונה להופיע בארץ, וגם באמנות המקומית. החיבור עם אניסה אשקר הוא מעניין בהקשר זה, כמייצגים שני דורות שונים של אמירה דומה. מעבר לכך, יש קשר סגנוני וצורני בין שני היוצרים ומעניין לראות תערוכה שתכיל בתוכה וודאי אקספרסיביות רבה ועוצמה ציורית.

פתיחה: יום חמישי, 12.11 בשעה 20:00, הלובי מקום לאמנות. ארלוזורוב 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

"חומר אפל מאוד" תערוכת יחידה לשירה ריימן. אוצרת: הגר רבן

איכויותיו של הפיסול הישראלי הן דבר שיש לחקור אותו יותר לעומק, נדמה שמשהו מתזת "דלות החומר" המכוננת, דבק עדיין באמנות המקומית בכלל ובפיסול בפרט. אכן, קשה ליצור בארץ פיסול מונומנטלי נוסח אירופה בברונזה או אבן, ואנו עדים בעיקר לפיסול המשתמש בחומרים זמינים יותר ובתוך כך בהרבה חומרים מן הנמצא ומן המוכן. עבודותיה של ריימן הן תחביר מסתורי ואפלולי של אותם חומרים פשוטים. גזירי עץ, חבלים, עצמות של פרה – כרוכים יחד במעין תחבושות פלסטית שחורה ודמוית זפת. מושג "החומר האפל" נלקח כאן בהשאלה מעולם המדע ונראה שהוא מתאים מעין כמוהו, כשאלה מהו אותו דבר מסתורי ולא ברור שהופך את מחבר הדברים לטעון כל כך.

פתיחה: חמישי 12.11, 17:00-23:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב.   אירוע פייסבוק

האתר של שירה ריימן בקישור

"כוסות רוח יעזרו כמו בנקאי למת" תערוכה קבוצתית. אוצרת: יוליה יבלונסקי

כשמה כן היא, תערוכה מורכבת. סטודיו בנק הוא מתחם אמנות שהוקם בחסות העירייה במבנה ששכן בו בעבר בנק ועתיד להפוך למלון חדש. כיאה לתהליכי הג'נטריפיקציה בעיר – האמנות משמשת ככלי לשיבוח עירוני בתקופת המעבר שבין שני המוסדות הכלכליים. יש בכך הרבה טוב, אך תמיד אפשר לזהות במהלכים כאלה גם בעייתיות נדל"נית, כלכלית וערכית. כך או כך, התערוכה עוקבת אחר דמויות מפתח בבוהמה התל אביבית של המאה הקודמת ובניסיון שלהן להעיר את השדה המקומי, ובבעיות דומות שמתקיימות גם היום. כפי שנכתב בטקסט התערוכה "העבודות המוצגות עוסקות במתח שבין המיתולוגי לעכשווי; בין שימור האתוס לקריאה מחודשת של ההיסטוריה".

פתיחה: חמישי, 12.11, 19:00. סטודיו בנק, בן יהודה 71, תל אביב.   אירוע פייסבוק

אירועים

ארט בי אנד בי – עולם התרבות הלך לישון, מופע שינה של קבוצת פרוטקטיב אדג'

לאט ובנחישות קבוצת האמנים המגוונת הזו חודרת לתודעה, בזכות המיצגים מעוררי המחשבה שלהם. כעת, בפעולה פשוטה יחסית הם יצאו לישון (באמת לישון) על במות היכלי התרבות הנטושות.

ההופעות והשינה יוקרנו על קיר חיצוני של תיאטרון הקאמרי בלייב סטרימינג כמו גם ברשתות החברתיות.

אירוע פייסבוק.    לייב סטרימינג

"חייבים אמנות" סדרת אירועים בחסות הגלריות השיתופיות בעיר

כיאה לגלריות האלטרנטיביות בעיר, הן מובילות מחאה וביקורת על המצב הקשה שעולם האמנות נתון בו בימים אלו. בהתאמה, כל האירועים יהיו בעלי אופי ביקורתי על המצב. בין היתר: סדנה מקוונת ליצירת עששיות "לך" ו"חייבים אמנות" (בהנחיית רותם ריטוב) ותהלוכה לאחר מכן; מיצב חוצות של גל ורדי, העוסק בהריון ולידה בזמן סגר הקורונה;  מיצב "אירוע לבבי" של רותם רשף במעבדה לאמנות; "המולה וזעם" – הקרנת אסופה של עבודות וידאו. אוצר: יאיר ברק

יש עוד הרבה אירועים. מומלץ להתעדכן באירוע הפייסבוק על כל האירועים והפרטים

אבנר פינצ'ובר

אבנר פינצ'ובר, הקרנת וידאו ארט במסגרת "חייבים אמנות"

דיוי בראל

היום שאחרי? המלצות הסופ"ש 2-4.7

סוף השבוע הקרוב מרגיש כמו פעם, שלל אירועים, פתיחות, מיצגים, שיחי גלריה ועוד – כמו חגיגה גדולה של היום שאחרי (טפו טפו). בראש ובראשונה יתקיים בסופ"ש הקרוב אירוע Gallery Weekend שנוצר ביוזמת גלריה רו ארט ובחסות יריד צבע טרי ועיריית תל אביב. אירוע בסדר גודל כזה מזכיר לנו את הימים הטובים ונקווה שהוא מסמן את יריית הפתיחה של חזרה לשגרת אירועי תרבות בעיר ובכלל.
בהרצליה אפשר לבקר בימים האחרונים לתערוכה האחרונה בגלריה בסיס; ברמלה תפתח תערוכה קבוצתית של ארבע אמניות נשים העוסקות בנשיות ומגדר ביצירה שלהן; וגם אנחנו מצטרפים לחגיגת החזרה לשגרה עם סיור חדש בנושא פיסול ישראלי.
שיהיה סופ"ש פסטיבי ובטוח לכולם,
שני ורנר וצוות Talking Art
להמשיך לקרוא

עריף-גלנטי

מבט חודר, המלצות הסופ"ש 23-25.1

לא פשוט להחליט לצאת לסיבוב גלריות במזג האוויר השורר בחוץ, אבל תערוכות השבוע הופכות את ההשקעה לשווה את זה. בין התערוכה המי יודע כמה של אמן ותיק ומוערך כמו פנחס כהן גן לתערוכת היחיד הראשונה של אוריין גלסטר אורן וכל מי שביניהם – תערוכות השבוע כולן מביטות מבט עמוק וחודר על מושא המחקר שלהן, יהיה זה המשבר הסביבתי, גוף האדם או אגדות ילדים. אמנם כולן מציעות בסופו של דבר יותר שאלות מאשר תשובות, אך בכך הן נותנות לנו הצופים כר פורה לחשיבה עצמאית שנשארת איתנו זמן רב אחרי היציאה מהגלריה.

במשכן האמנים בהרצליה מציגה עינת עריף-גלנטי את הסכנה אך גם את האסתטיקה המסתתרת בפסולת הימית; בגלריה הביתית "Third Floor On The Left" ביד אליהו מציג ליאור ווטרמן עוד אחד מהאובייקטים ההיברדיים שלו שהופכים את הגוף האנושי למכונה מוזרה; בגלריה חנינא לוקחת אוריין גלסטר אורן משחק ילדים תמים לכאורה והופכת אותו למסע של חיפוש ואובדן דרך; ובפינת הבונוס האמן המוערך פנחס כהן גן מציג עוד נדבך במפעל חייו המונומנטלי בתערוכה במוזיאון על התפר.
שבת שלום לכולם,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא