ארכיון תגיות: תערוכת יחיד

בין אדם למקום. המלצות הסופ"ש 5-7.5

אומרים שהאדם הוא תבנית נוף מולדתו, שיקוף של המקום ממנו הוא מגיע ובו הוא נמצא. כמו הרבה דברים אחרים בשבוע הטעון הזה, גם מונחים כמו מקום, מרחב וחלל מקבלים משמעות קצת אחרת. תערוכות השבוע חוקרות את המרחבים שבהם אנחנו חיים ויוצרים – ממשיים ודמיוניים ומנסות לחלץ אמירה על מערכת היחסים שלנו איתם.

בגלריה אלמסן יוצרות מיכל אלפרן ועדי ויצמן בתוך ומתוך חלל הגלריה עצמו; בגלריה 4 מציג לירוי בר נתן יומן מסע אישי בתחנה המרכזית; בגלריה GH תערוכה קבוצתית שנעה בין עולמות החלום למציאות; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה של צלם אגדי בלונדון.

כן, אנחנו חיים במקום מורכב ומלא סתירות, אבל בתוך הכאב יש גם יופי, ובשבוע הזה אנחנו מכירים בזאת במיוחד,
​מאחלים לכולנו חג עצמאות שמח וסופ"ש נעים. 
שני ורנר וצוות Talking Art

מיכל אלפרן, מתוך 'אתר סגולי', תערוכה זוגית עם עדי ויצמן בגלריה אלמסן, תל אביב

'אתר סגולי', תערוכה זוגית של מיכל אלפרן ועדי ויצמן. אוצרת: יעל סלומה

המונח "אמנות תלויית מקום" (Site Specific) ניתן למהלכים אמנותיים שמתייחסים לחלל בו הם מתרחשים. בניגוד לאמנות שנוצרת בסטודיו ואז יכולה להיות מוצגת בגלריה, מוזיאון או סלון ביתי, האמנות תלויית המקום מכוונת למרחב תצוגה אחד ספציפי ולעתים קרובות אף נוצרת בו. בתערוכתן החדשה, נכנסות מיכל אלפרן ועדי ויצמן לאחד מחללי האמנות החביבים עלינו בעיר – גלריה אלמסן ומפרקות אותו – רעיונית ופיזית. יותר מכך, עבודותיהן של ויצמן ואלפרן מבקשות לערער את "הקוביה הלבנה" עצמה ולפרק אותה למרכיבים הראשוניים של כל חלל – קיר ורצפה. כך הן מנסות להציע מחשבה אחרת על אמנות, על חלל ועל הקשר ביניהם.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 5.5, 20:00, גלריה אלמסן הפנינים 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'טיול מסביב למרפאת לוינסקי', תערוכת יחיד של לירוי בר נתן. אוצרת: אורית מור

תערוכת רישום המתמקדת בתחנה המרכזית האהובה עלינו משכה מיד את תשומת לבנו. תערוכתו של לירוי בר נתן, שמשלבת עבודות רישום וסאונד, נוגעת בדיוק בכפילוּת שהופכת את התחנה המרכזית למקום מרתק כל כך. מצד אחד מדובר במפגע ארכיטקטוני ועירוני שמהווה מרכז לתופעות בעייתיות ומסוכנות ומצד שני הפכה התחנה למרכז ובית של ממש לקהילות שוליים שנדחו ממרחבים נורמטיביים יותר, כמו למשל הקהילה הקווירית אליה משתייך האמן. בר נתן חוזר אל מרפאת לוינסקי שבליבה של התחנה ששימשה לו בית לפני כעשור. הרישומים ועבודות הסאונד משמשים כיומן מסע טעון ונפיץ.

אירוע פתיחה: יום שבת, 7.5, 18:00, גלריה 4, פלורנטין 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'התעוררות מדומה', תערוכה קבוצתית. אוֹצרת: רולא ח׳ורי

עולם החלומות והדמיון הוא מרחב אלטרנטיבי שבו חוקי המציאות הרגילה אינם תקפים. חוסר הגבולות המאפיין את העולם הזה הוא מקור קסמו אך גם מגלם את האיום שבו. אך מה בעצם ההבדל בין עולם החלום והעולם האמיתי? האם מדובר רק בחוקי הפיזיקה או גם באמונות ונורמות חברתיות מהן אנחנו משוחררים באותה מציאות אלטרנטיבית? "התעוררות מדומה" היא מצב בו אנחנו מתעוררים בתוך החלום אך למעשה עודנו ישנים. מה עושה אדם שישן אבל חושב שהוא ער? האם הוא עדיין חופשי לחלוטין או שהאמונה שהוא ער מגבילה אותו?  האמניות והאמנים בתערוכה הזו משוטטים על התפר שבין חלום ועירות ודמיון ומציאות ומבקשים אולי להביא קצת מהחופש החלומי הזה אל עולמנו הממשי.

בהשתתפות: פאטמה אבו רומי, שילה אורינגר, פנינה אפיק, דליה בכר, דליה חי אקו, מיכאל בן אבו, חיה הלר דגני, הדסה וולמן, כליל וקסלר, ניצן יולזרי, דניה לטר, מנאל מורקוס, מריה מרפלד, כרם נאטור, גנאא סיף, איה סריג, דניאל פלדהקר, סוהא פרוג׳ה, ספא קדח, רונית קרת, מור רימר

אירוע פתיחה: יום שבת 7.5, 12:00, גלריה GH לאמנות, גבעת חביבה. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

תערוכה של הצלם האגדי נובויושי אראקי

אם אתם נמצאים בלונדון בחודש הקרוב יש לכם הזדמנות מצויינת לבקר בתערוכה של מי שנחשב לצלם היפני החשוב ביותר החי כיום. הצילומים שלו ששואבים השראה מעולמות של אופנה, תרבות פופולארית ואסתטיקה יפנית קיבלו מעמד קאלט בחמישים השנים שבהן הוא פעיל ולא כדאי להחמיץ אותם.
התערוכה של נובויושי אראקי מוצגת עד 10.6
Olivier Malingue Gallery, 143 New Bond Street, Mayfair, London

פרטים נוספים באתר הגלריה

נוסעים לאירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

לירוי בר נתן, מתוך 'טיול מסביב למרפאת לוינסקי', תערוכת יחיד בגלריה 4, תל אביב

לב היער. המלצות הסופ"ש 28-30.4

השבוע שבין ימי הזכרון והחגים הלאומיים אף פעם לא קל – הצער על האובדן מתערבב בשמחה על היש והמעבר החד בין צפירות לזיקוקים מייצג את האינטנסיביות של החיים כאן.

תערוכות השבוע עוסקות כולן במבטים שונים על טבע והיחסים הטעונים שלו עם האדם וגופו. בימים כאלה שבהם מילים כמו יער, אדמה וגוף מקבלים משמעות טעונה מהרגיל התערוכות האלה נוגעות בעצב חשוף.

תערוכת מחווה לצייר ידיד רובין תוצג בו זמנית בגלריות שלוש וגורדון; בגלריה רוזנפלד רוני לנדה מגישה לנו פיתוי מורבידי; בגלריה מנשר לוקחת אותנו הדר ראובן איתה למעמקי היער; בהמלצת הלוקאלז שלנו גלריה פריזאית מציגה את הפסטורליה הקאריבית באור ביקורתי ואילו אנחנו מציעים לכם להצטרף ללוקאל הפריזאי שלנו לסיור פתוח בשכונת המארה.

שיהיה סוף שבוע נעים וקל

שני ורנר וצוות Talking Art

ידיד רובין, מתוך שתי תערוכות יחיד מקבילות בגלריות שלוש וגורדון, תל אביב

"השדה שלי לא צומח, הוא קיים", שתי תערוכות של ידיד רובין בשתי גלריות בו זמנית לרגל עשור למותו

במחוות של צבע דשן ועז הציור של רובין משחזר את מה שנראה במבט ראשון כמו נופי הקיבוץ בו חי ופעל. למעשה, ציורי הנוף העשירים והצבעוניים של רובין לא נוצרו מול נוף כלשהו אלא בתוך הסטודיו הסגור וחסר החלונות שלו. הציור שלו, אם כן, הוא יותר ציור של נופי הנפש ותיעוד של חוויות שהצטברו בתוכו ואז התפרצו על הבד בקומפוזיציות מורכבות של קווים, כתמים ונקודות. במלאות עשור למותו של האמן המיוחד הזה פותחות שתיים מהגלריות החשובות בעיר תערוכות יחיד של רובין. יפה לראות את המחווה הזו לאמן שהיה כל כך מרגש עוד בחייו, וגם במותו המפתיע והעצוב. שם התערוכה לקוח מתוך יומניו של רובין שנמצאו לאחר מותו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 28.4, 20:00, בו זמנית ברזידנסי של גלריה שלוש, מזל תאומים 4 יפו העתיקה ובגלריה גורדון רחוב הזרם 5 תל אביב.

'על גופתי המתה', תערוכת יחיד של רוני לנדה. אוצרת: מיה פרנקל טנא

רוני לנדה שייכת לזן האמנים אשר מתחילת דרכם היצירתית ניתן לראות שיש להם שפה מיוחדת משלהם, כזו שמאפשרת לזהות אותם במבט ראשון. במקרה של רוני לנדה ניתן היה לראות את זה כבר בתערוכת הסיום של התואר השני שלה שהיתה רק לפני שנתיים. הפיסול היחודי של לנדה מערב קוקטייל בלתי אפשרי של השראות שנע בין קרמיקת וינטאז' אירופאית, ציור טבע דומם קלאסי, רישומים רפואיים וגותיקה אפלולית. לנגה יוצרת מיצבי פיסול עשויים קרמיקה אשר נראים כמו זרי פרחים או זרים של אברים אורגניים מדממים. החוויה מול העבודות היא תמיד בין המעודן והאסתטי למטריד והמורבידי. כפי שציינו קודם, משהו בשילוב הזה בין יופי למוות מתאים מאוד לתקופה הזו בשנה.
באותו ערב תפתח בחלל הפרויקטים גם תערוכת יחיד של יעל חובב.
אירוע פתיחה: יום שבת, 30.4, 19:00, גלריה רוזנפלד, רח' המפעל 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'כל כך הרבה יער', תערוכת יחיד של הדר ראובן. אוצרת: גילי סיטון

האמנית הצעירה הדר ראובן מתמודדת עם תסמונת הרגישות-הגבוהה – מצב תודעתי בו נחווה הקלט החושי בעוצמה מוקצנת ומוביל לתחושת הצפה בעת המפגש עם החוץ. בתערוכתה החדשה בגלריה מנשר נראה שראובן מבקשת להכניס אותנו לתוך עולמה ולתת לנו לטעום ולו במעט את המצב התודעתי המאתגר הזה. הציורים והקולאז'ים המוצגים בתערוכה גדולי ממדים וזולגים מהמצע הציורי אל קירות הגלריה. העבודות יוצרות יער עבות העוטף את הצופה ללא אפשרות בריחה ואותה תחושת הצפה מדוברת הופכת לממשית ביותר. מבין ענפי היער המצויר מופיעה דמותה החוזרת של התנשמת, המבשרת בתרבויות רבות בשורות רעות או מוות מתקרב.
אירוע פתיחה: יום שבת, 30.4, 18:30, גלריה מנשר, רח׳ דוד חכמי 18, תל אביב.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – פריז:

התערוכה Antille של האמניות Allora & Calzadilla

האיים האנטיליים, מהם מגיעות צמד האמניות אלורה וקלזדילה, הם גן עדן טרופי פסטורלי עם נופי טבע מרהיבים של ים, הרים ויערות. בו בזמן האיים האלה הם גם מוקד של טראומה קולוניאליסטית עבור תושביהם אחרי שנים של ניצול על ידי הכובשים האירופאים. בתערוכה שהיא מרהיבה ויזואלית ומעוררת מחשבה מביאות האמניות את שני הצדדים של מולדתן.

נמצאים בפריז ורוצים להצטרף לסיור גלריות המארה עם הלוקאל שלנו עדן סרנה?
הצטרפו ביום שישי 6.5 לסיור בשכונה המיוחדת הזו!

התערוכה מוצגת עד 28.5
Galerie Chantal Crousel, 10 Rue Charlot, 75003 Paris

פרטים נוספים באתר הגלריה

הדר ראובן, מתוך 'כל כך הרבה יער', תערוכת יחיד בגלריה מנשר

שפה שסועה. המלצות הסופ"ש 14-16.4

סוף השבוע של ההמלצות משתלב עם ליל הסדר וזו הזדמנות מצויינת לאחל לכם ולמשפחתכם פסח שמח וסדר נעים של התכנסות משפחתית מיטיבה ומשמחת. החג הוא גם "תירוץ" מצויין להגיד לכם שוב תודה על שאתם מדברים אמנות איתנו, ברחובות, בדיגיטל, ועכשיו גם באירופה. אף פעם לא נפסיק להתרגש מזה.

המצווה היסודית של פסח היא "והגדת לבנך", והיא מדגישה את היכולת של השפה והדיבור להעברת משמעות וערך. תערוכות הסופ"ש שנפתחות רגע לפני שירת ה"מה נשתנה", עוסקות בפירוק והרכבה של השפה המדוברת, הכתובה והציורית. כשהשפה עצמה היא החומר, המסע בעקבות המשמעות משתחרר ממגבלות ומגיע הכי רחוק שאפשר.

במקום לאמנות מחזור תערוכות חדש עוסק בשפה ובכתיבה כחומר גלם אמנותי; בגלריה רו ארט מציגה רקפת וינר עומר את הציור שלה שכולו שיבוש והפרעה; בגלריה חנינא מציגה רעות רבוח נסיון להשתהות ברגע שבין ההרס לבניה; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה שמעמתת את המאסטר גוגן עם תפיסות חדשות לגבי עבודתו.

סוף שבוע נעים וחג שמח
שני ורנר וצוות Talking Art

רקפת וינר עומר, מתוך 'זיעת זהב', תערוכת יחיד

מחזור תערוכות חדש במקום לאמנות. אוצרוּת: יאיר ברק ונגה אור ים

התערוכות החדשות במקום לאמנות משתמשות בכתיבה ובשפה עצמה כמו שציירים ופסלים משתמשים בצבע, חימר ובד – כמו חומר גלם ומצע אמנותי. כך למשל, בעבודותיו של יונתן אולמן (המדריך והמרצה המהולל שלנו) המוצגות בתערוכה הקבוצתית בגלריה. בהן האותיות הופכות לאובייקטים וטוענות את המילים הפשוטות והקצרות במשמעות וסימבוליקה חדשות. בתערוכת היחיד הראשונה שלו עוסק האמן והמשורר עומרי דנינו בפירוק צורני וקונספטואלי של הטקסט הטעון של תפילת הקדיש הנקראת בעת הלווייה. שתי התערוכות מבקשות להראות לנו שמילה היא הרבה יותר מסך האותיות שלה.

התערוכה 'בנוגע לכתיבה' בהשתתפות: יונתן אולמן, ברכה גיא, גרי גולדשטיין, יוסי ברגר, פנינה רייכמן, אודליה אלחנני, לוסי אלקיויטי, אלי דינר, דפנה שרתיאל, ג׳ניפר בלוך

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 14.4, 20:00, מקום לאמנות, שביל המרץ 6 תל אביב.  אירוע פייסבוק

'זיעת זהב', תערוכת יחיד של רקפת וינר עומר. אוצרת: שלומית ברויר

קראנו פה כבר בעבר לרקפת וינר עומר "המלכה האם" של סגנון "הציור הרע" בארץ. ואכן וינר עומר שומרת כבר שנים לא מעטות על שפה אמנותית רהוטה ועקבית. זה אולי קצת מוזר בהתחשב בזה שהסגנון הציורי שלה הכי פראי, מבולגן וכאוטי. זרם 'הציור הרע' כולו עוסק בשיבוש השפה הציורית עצמה ובמרד נגד קונבנציות של טעם טוב ומסודר. אחד הדברים המייחדים את וינר עומר בתחום, מלבד כשרון ציורי בלתי ניתן לערעור, הוא ההכנסה של נושאים ומסרים לתוך הקלחת המבעבעת של הציור היצרי וכמעט גס שלה. כך נוצר שילוב שמפעיל בו זמנית את הראש, את הגוף ואת הלב. יהיה מעניין לראות את העבודות הלוהטות של וינר עומר בחלל המעונב של גלריה רו ארט.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 14.4, 20:00, גלריה רו-ארט, המרץ 3 תל אביב.  אירוע פייסבוק

'אבק ועננה', תערוכת יחיד של רעות רבוח. אוצר: אמנון עמוס
אחת היוזמות היפות של הגלריה השיתופית חנינא, היא התערוכה השנתית 'סלון חנינא' שמשמשת גם כתחרות שהזוכה בה מקבל את האפשרות להציג תערוכת יחיד בגלריה. זוהי דוגמא מעולה לדרך שבה גלריה עצמאית יכולה לתרום לקהילת האמנים והאמניות שסביבה ולעולם האמנות המקומי בכלל. בסוף השבוע הקרוב נפתחת שם תערוכתה של רעות רבוח שזכתה בפרס בשנת 2020. רבוח יוצאת מתוך נקודת המוצא התל אביבית כל כך – בור ענק שנפער ליד הבית במקום בו היה בניין ישן ועתיד להבנות מגדל חדש ומבקשת להשתהות ברגע הזה של בין לבין. רבוח יוצרת אובייקטים המשלבים את הגסות של שאריות אתר בניה עם העדינות של פורצלן בנסיון להחזיר יופי אל הפצע העירוני.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 14.4, 20:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב.  אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – המלצת הלוקאלז
'למה אתם כועסים?' תערוכה של פול גוגן המשולבת בעבודות של אמנים עכשוויים באלטה נציונל גלרי בברלין.

פול גוגן נודע בזכות ציוריו הפסטורליים מאיי טאהיטי שהציגו תמונה אידילית של חיי הילידים שם לעומת מה שהוא תפס כניוון של חיי המערב. בשנים האחרונות, לצד ההערכה לפועלו האמנותי קמים גם קולות ביקורתיים כלפי הגישה הפטרונית המערבית שהוא מייצג בהצגתו את המקומיים כפרימיטיביים ועצלים. התערוכה המסקרנת באלטה נציונל גלרי מציבה את עבודותיו של גוגן יחד עם עבודות של אמנים עכשוויים כדי לספק תמונה שלמה יותר.
רוצים לסייר בברלין או בעיר אחרת עם הלוקאלז שלנו? כל הפרטים בקישור

התערוכה מוצגת עד 10.7, Bodestraße 1-3, 10178 Berlin

פרטים ורכישת כרטיסים באתר התערוכה

רעות רבוח, מתוך 'אבק ועננה', תערוכת יחיד בגלריה חנינא, תל אביב. צילום: מיכאל שבדרון

שילוב חומרים. המלצות הסופ"ש 7-9.4

גם בעולמנו שנראה שעובר יותר ויותר למחוזות הוירטואליים והדיגיטליים, עדיין אין מנוס ממגע בחומר ממשי. בעולם האמנות, אין תחליף לצבע, חימר, ברזל, בד וכו'. תערוכות השבוע מחזירות אותנו לעיסוק בחומר, אך עושות זאת באמצעות שילובים בלתי צפויים ומסקרנים.
בגלריה הקוביה בירושלים חיבור בלתי צפוי בין קרמיקאית לצייר; במעבדה מפיקה הילה ליזר בג'ה יופי ועדינות מהחומרים הקשוחים ביותר; בגלריה BY5 יוצרת שרון מורו כלים ואובייקטים חיים וצומחים ובהמלצת הלוקאלז (Locals) שלנו באמסטרדם תערוכה המשלבת בין שטיחים אאוטסיידריים לאמנות עכשווית.

סוף שבוע נעים ואביבי,
שני ורנר וצוות Talking Art

הילה ליזר בג'ה, מתוך 'אשה נפלה בין אנשים הולכים', תערוכת יחיד במעבדה, תל אביב

'מדף', תערוכה זוגית של עירית אבא וגבי קלזמר. אוצר: דן אורימיאן

איזה שילוב כוחות מעניין! אמנית הקרמיקה הותיקה והמוערכת עירית אבא חוברת לתערוכה זוגית עם גבריאל קלזמר. בתחילת הקריירה הארוכה שלו קלזמר פרץ גבולות של קונספט ואוונגרד וכיום הוא מנסח שפה ציורית מופשטת ועזת מבע. סוגי האמנות של שניהם – האחת יוצרת כלים קרמיים וירטואוזיים והשני ציור מופשט מזוקק – הם בדרך כלל כמו שמן ומים בעולם האמנות, לא משהו שאנחנו רגילים לראות יחד בתערוכה. אך לפחות בשביל עירית אבא זהו אינו נסיון ראשון בשילוב כזה והיא משתפת פעולה לאורך השנים עם אסף בן צבי, צייר ותיק ומוערך נוסף. בתור מי שדוגלים בלדבר אמנות, אנחנו תמיד שמחים לראות ז'אנרים אמנותיים שונים מדברים זה עם זה והתוצאה – מרתקת.
באותו ערב תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של אסנת ריצ'מן שאוצרת רחלי רוטמן גרג'י.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.4, 20:00, הקוביה, יהושע ייבין 13, ירושלים.  אירוע פייסבוק

'אשה נפלה בין אנשים הולכים', תערוכת יחיד של הילה ליזר בג'ה. אוצר שרון תובל.

ברזל, אדמה, חלודה – החומרים בהם עוסקת הילה ליזר בג'ה בעבודתה, הם החומרים הקלאסיים של האמנות הישראלית. בדרך כלל הגברית. אך ליזר בג'ה משרה על החומרים הכבדים האלו איזושהי אינטימיות, אפילו עדינות. דימוי הבית חוזר שוב ושוב והוא מתעוות, נמתח ומשתנה באמצעות הלחמה, חיתוך וצריבה והופך למונומנט, לתכשיט ולגוף. אל המעבדה בהרצל מכניסה ליזר בג'ה את הרחוב לתוך הגלריה עם חומרי העיר עצמה – צינורות ביוב מבטון, קורות בניה מפלדה ואלמנטים שמצאה באתרי בניה. גם כאן בתוך הבלאגן והלכלוך העירוני מצליחה האמנית לזקק עדינות ויופי מתוך הגסות במהלך שמרמז על המעשה האמנותי עצמו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.4, 20:00, המעבדה, רחוב הרצל 119, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'שמחת עניים', תערוכת יחיד של שרון מורו. אוצרות: גלית גאון וענבל ראובן

כדים מקרמיקה? ברור. בתים מברזל? כן למה לא. צלחות מנבטים? רגע, מה?? לזה לא היינו מוכנים. בתערוכתה החדשה בגלריה BY5 מציגה שרון מורו את תוצריו של פרויקט שמהלך על הגבולות שבין אמנות, ניסוי מדעי, עבודת מטבח ועיצוב. מורו מסדרת זרעים ונבטים בצורה כזו כך שעצם הצמיחה שלהם תהפוך אותם לכלי קיבול, או לפיסת טקסטיל או למנדלה בת חלוף. בכלל, היותם בני חלוף מטעינה את האובייקטים של מורו ברבדים של משמעות, גם על החיים בעולם משתנה ומוגבל במשאבים וגם על עצמנו כבני חלוף בעלי זמן קצוב. בהיותם עשויים מחומרים אורגניים, האובייקטים של מורו עוברים מולנו את כל שלבי החיים מנביטה דרך צמיחה וכלה ברקבון הבלתי נמנע. ומורו מצליחה להראות לנו את היופי הגלום בשלבים האלה לאורך כל הדרך.

אירוע פתיחה: יום שישי, 8.4, 11:00, גלריה BY5, בר יוחאי 5, תל אביב

פינת הבונוס – המלצת הלוקאלז

'תנו לבדים לדבר', תערוכת אמנות ושטיחים באמסטרדם

בסוף שנות החמישים ערך האדריכל ואיש החינוך המצרי רעמסס וויסה וואסף ניסוי חברתי יצירתי במסגרתו לימד ילדים חסרי נסיון אמנותי כיצד לארוג. התוצאה היא סדרה של שטיחים מקסימים ומלאי יופי והמצאה שאומרים משהו על הדרך בה אנחנו תופסים יצירתיות. אם אתם מגיעים לאמסטרדם בחודש הקרוב מומלץ מאוד לבקר בתערוכה המסקרנת הזו שמחברת בין השטיחים הללו לעבודות של אמנים מודרניים ועכשוויים כמו אתל עדנאן, קארל אפל ושילה היקס.

התערוכה מוצגת עד 1.5, מוזיאון סטדליק, Museumplein 10, 1071 DJ Amsterdam
פרטים נוספים באתר המוזיאון

רוצים לסייר באמסטרדם עם הלוקאלז שלנו? בקרו באתר ובואו נדבר אמנות באמסטרדם!

עירית אבא וגבריאל קלזמר, מתוך 'מדף', תערוכה זוגית בקוביה, ירושלים

שפע וצמצום. המלצות הסופ"ש 31.3-24

לפני שנגיע להמלצות אנחנו חייבים לשתף אתכם בהתרגשות בהשקת Talking Art LOCALS ומזמינים אתכם להצטרף אלינו לסיורים בעברית עם אמנים, אוצרים ואנשי רוח המתגוררים באירופה. כי אין יותר טוב מלסייר בעיר האהובה עליך עם התושבים שלה, אלה שיוצרים את התרבות בתוכה.
הסיורים שלנו מציעים מבט מבפנים על סצנת האמנות השוקקת בערי הבירה של אירופה – מעוזי התרבות המודרנית והעכשווית. כל עיר שונה באופייה, ובכל עיר עולם האמנות חושף מציאות אחרת – פוליטיקה, כלכלה, עניינים חברתיים ועוד. כי אמנות מדברת את החיים, לא משנה באיזו שפה מדברים תושבי המקום.

עבדנו קשה כדי ליצור לכם אסופה של סיורים שונים ומגוונים שיחשפו את האמנות המקומית, את פינות החמד, הגלריות הנחבאות במקומות לא שגרתיים, האמירות המרוססות על הקירות ועוד. נזכה לפגוש את אנשי המקצוע, בעלי הגלריות, הצלמים, האמנים והאוצרים. בדיוק מה שאנחנו עושים הכי טוב.
המדריכים שלנו נבחרו בקפידה. כולם ישראלים, דוברי עברית שיכירו לכם את העיר – מנקודת המבט שלהם.

אנחנו מאוד מתרגשים ומחכים כבר לדבר איתכם אמנות גם באירופה! האתר החדש אוטוטו באוויר, אבל בינתיים אתם יכולים ליצור איתנו קשר ולתכנן יחד את הטיול הקרוב שלכם. 

ועכשיו להמלצות, שהשבוע נמצאות על הציר שבין עושר ועודפות לבין צמצום ומינימליזם. אל תבקשו מאיתנו לבחור מה אנחנו מעדיפים, כל אחת מהגישות האלה היא עולם ומלואו שמתחברת לצדדים אחרים של החוויה האנושית. המתח והניגודיות הללו, הם בדיוק מה שאנחנו אוהבים באמנות, אמנות מדברת את החיים.

בגלריה בסדנאות האמנים בטדי בירושלים פותחת האמנית המוערכת אתי אברג'ל צוהר אל תוך העולם העשיר ומלא החיים שלה; באטליה שמי בכברי הפסל הותיק נחום טבת מציג עבודות מוקדמות שמעולם לא הוצגו לצד עבודות חדשות. ובפינת ההמלצה מעבר לים שלנו שתקרא מעתה המלצת הלוקאלז – פעמיים אנסלם קיפר בפריז.

שיהיה סופ"ש שופע מנוחה,
שני ורנר וצוות Talking Art

נחום טבת, מתוך 'לחדר אחד (פעמיים)', תערוכת יחיד באטליה שמי, קיבוץ כברי. צילום: אלעד שריג.

'אם תעירו', תערוכת יחיד של אתי אברג'ל. אוצרת: תמר גיספאן-גרינברג

היצירה של אתי אברג'ל היא חגיגה. זה לא שהיא בהכרח שופעת עליצות ומעוררת צחוק – פעמים רבות היא עוסקת בנושאים לא פשוטים. החגיגה ביצירתה של אברג'ל מתבטאת בשפע הצורני והרעיוני שהיא מביאה בעבודתה. מגוון רחב של חומרים – פעמים רבות ממקורות זולים ונחותים לכאורה. הם מתערבבים זה בזה ומתחברים בצורות לא צפויות ליצירה של אובייקטים נדיבים ושופעים, אך גם עדינים ורגישים. בתערוכתה החדשה בגלריה בטדי היא עוסקת בחיבור שלה לעיר ירושלים – שגם היא מצטיינת בשילובים משונים ולא מובנים מאליהם.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 31.3, 20:00, הגלריה החדשה, סדנאות האמנים בטדי, אצטדיון טדי, שער 22, ירושלים.  אירוע פייסבוק

'לחדר אחד (פעמיים)', תערוכת יחיד של נחום טבת. אוצרת: סמדר שינדלר

אם אתי אברג'יל מדברת עודפות ועושר, עבודתו של נחום טבת היא כולה פואטיקה של מינימליזם, צמצום ומיקוד. טבת – אחד הפסלים המוערכים ביותר בעשורים האחרונים, פיתח במהלך הקריירה שלו שפה ייחודית המורכבת ממערכים של אובייקטים מעץ צבוע שיוצרים סביבות פיסוליות מורכבות ומרתקות. בדיוק בגלל חשיבותו הרבה של טבת בשדה האמנות הישראלי, מרגש במיוחד שבתערוכתו החדשה באטליה שמי היפה בקיבוץ כברי, יוצגו עבודות מוקדמות שלו שלא הוצגו מעולם. לשני הפסלים החשובים האלה (שמי וטבת) יש סגנון שונה – הפסלים הכבדים של שמי שונים לחלוטין בריתמיקה שלהם מאלה של טבת, ובכל זאת מרתק גם לראות איך הם יישתלבו יחד, וגם להכיר בהשפעתו של שמי על טבת עצמו.
אירוע פתיחה: יום שבת, 2.4, 12:00, אטליה שמי, קיבוץ כברי.  אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – המלצת הלוקאלז

אנסלם קיפר בפריז

לקראת הסיור שלה בפריז, ביקרה המקומית שלנו רועי ויקטוריה חפץ בפנתאון שם מוצגות מאז 2020 עבודות קבע של האמן הגרמני הענק אנסלם קיפר. העבודות המונומנטליות משתלבות עם המבנה ההיסטורי בו קבורים גדולי האומה ויוצרות אפקט מרשים ביותר. רועי ויקטוריה מספרת לנו גם שתערוכת יחיד של קיפר מוצגת כעת בגלריה הפריזאית הנחשבת 'תדאוש רופאק' שנמצאת בשכונה פנטין שנמצאת מעט מחוץ לטבעת המרכזית של פריז. מה שאומר שבמרחק של נסיעת מטרו קצרה אפשר להנות מפאתוס גרמני משובח בתוך האביב הפריזאי העליז.
העבודות בפנתאון הן חלק מתצוגת הקבע במקום.
התערוכה בתדאוש רופאק תוצג עד 11.5

Galerie Thaddaeus Ropac Pantin, 69 Av. du Général Leclerc, 93500 Pantin, France

פרטים נוספים באתר הגלריה

אנסלם קיפר בפנתאון, פריז

גיא גולדשטיין - 1 צילום - טל ניסים

סביבות עבודה. המלצות הסופ"ש 24-26.3

אמנות לא יכולה להתקיים באוויר – היא צריכה מקום וזמן ומרחב תומך מאחורי האמן או האמנית כדי שתוכל לצאת לפועל. תערוכות ואירועי השבוע מתרחשים כולם במרחבים כאלה בדיוק, ששמו לעצמם למטרה לתמוך באמנים מכל הסוגים והמינים בכדי לאפשר להם את התנאים האידאליים ליצירת אמנות מעולה. כמה טוב שיש מקומות כאלה!

בגלריה סטודיו משלך בירושלים, שלוש תערוכות חדשות העוסקות בביוגרפיות אישיות מזוויות שונות; בארטפורט שואל גיא גולדשטיין מתי הפסקנו לצפות לעתיד והתחלנו לפחד ממנו; בחיפה מושק פרוייקט משמח של סטודיות לאמנים מטעם העירייה ובפינת הבונוס מעבר לים שלנו תערוכה המשלבת שתיים מהאמניות החשובות של הדורות האחרונים.

שיהיה סוף שבוע תומך ומקדם

שני ורנר וצוות Talking Art

נירוונה דבאח, מתוך תערוכת יחיד בגלריה סטודיו משלך, ירושלים

מחזור תערוכות חדש בגלריה סטודיו משלך. אוצרוּת: מיטל מנור ורון ברטוש

אין צורך להכביר במילים למה אנחנו אוהבים את גלריה "סטודיו משלך" בירושלים – מרכז אמנות ששם לו למטרה לקדם ולתת במה לאמניות נשים וזאת בלי להתפשר על איכות ומצויינות. כעת נפתחות שם שלוש תערוכות יחיד חדשות שכולן עוסקות בביוגרפיות אישיות והיסטוריות, אך כל אחת מהן מתייחסת לנושא מזווית ייחודית אחרת.
שלומית עציון בתערוכת יחיד ראשונה בוחרת בדרך של צמצום ועדינות ליצירת מיצב תלוי מקום נחבא אל הכלים לכאורה אך נכנס עמוק ללב; נירוונה דבאח עושה שימוש בציור שמן קלאסי כדי לתת לנו הצצה לשדה המוקשים שהוא חייה של אישה ערביה צעירה בישראל; ואילו מורן שוב רובשוב והילה לביב בוחנות את הדרך שבה מתואר נראטיב דרך סיפורו של בית ליטבינובסקי, בו ממוקמת הגלריה.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 24.3, 19:30, גלריה סטודיו משלך, כ"ט בנובמבר 10, ירושלים.   אירוע פייסבוק

'טעויות העתיד וכיבוד קל', תערוכת יחיד של גיא גולדשטיין. אוצרת: ורדית גרוס
כל שבוע כמעט יש תערוכה שרק השם שלה כבר עושה חשק לבקר. על אחת כמה וכמה שהשם כולל את המילה "כיבוד". ואם לשים רגע את הצחוק בצד, בתערוכתו הקרובה בארטפורט מביט גיא גולדשטיין על התופעה של "ירידי עולם" – אותם אירועים שנתיים שהיו חגיגה של חדשנות וטכנולוגיה. באופן היסטורי שימשו הירידים הללו כהזדמנות לדמיין עתיד אוטופי וטוב יותר בחסות התקדמות האנושות. בשלב מסוים, אומר לנו גולדשטיין, הפסקנו לדמיין עתיד אוטופי והתחלנו לחרוד מפני חורבן וקריסה – בעוד אנחנו חווים תקופה של קדמה טכנולוגית חסרת תקדים. מה קרה לנו? האם הפסקנו לקוות לעתיד טוב יותר כי פשוט הגענו אליו? באמצעות מגוון המדיומים הרחב שלמדנו לצפות מגולדשטיין הוא מנסה לענות על השאלות האלה.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 24.3, 20:00, ארטפורט, העמל 8, תל אביב.   אירוע פייסבוק

השקת 'פרויקט הסטודיואות' בחיפה
אם נכתוב עוד פעמיים שלוש כמה אנחנו מתלהבים מסצינת האמנות החיפאית, עוד יחשבו שיש לנו אינטרסים נדל"ניים בעיר. אבל אנחנו אנשים פשוטים – אלה התלהבות והערכה כנות לסצנה אמנותית שבונה את עצמה כמרכז אלטרנטיבי. לא מנסה "להיות כמו", אלא לייצר שפה ודרך פעולה משל עצמה. הסיורים שלנו לעיר הזו תמיד מרתקים וממלאים לנו את המצברים היצירתיים.
לכן לא פלא ששמחנו מאוד על השקת פרויקט הסטודיואות בחסות העירייה שנותנת לאמנים ואמניות להשתמש במבנים נטושים בעיר כסטודיו ללא עלות.
לכבוד השקת הפרויקט יתקיים בעיר סוף שבוע של סטודיאות פתוחים, תערוכות והופעות. שווה לעלות צפונה לחגיגת אמנות חיפאית.

ואם כבר בחגיגת אמנות צפונית עסקינן – גם נופשון האמנות הצפוני המתקרב שלנו יבקר בסטודיו של עידו מרקוס שנמצא באחד המתחמים האלה. תצטרפו אלינו? הרשמה בקישור

איפה ומתי: ימים חמישי-שבת 24-26.3 בשלושה מוקדים: יום חמישי ברחוב העצמאות, 19:00-22:00. יום שישי ברחוב שפירא 16, 11:00-14:00. יום שבת ברחוב ח'ורי 17, 17:00-20:00. חיפה.  אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – המלצה מעבר לים

ג'ני הולצר אוצרת את לואיז בורז'ואה בבאזל

וואו איזה שילוב! שתיים מהאמניות החשובות ביותר במאה העשרים ותחילת המאה ה-21 בשיח אמנותי בין דורי. ג'ני הולצר שהתפרסמה בזכות שלטי הנאון והסיסמאות הפמיניסטיות הנשכניות שלה אוצרת תערוכה שמתמקדת בעבודות המשלבות טקסט של המלכה האם לואיז בורז'ואה. אם אתם בסביבה לא כדאי לפספס והאמת שזו נשמעת כמו תערוכה ששווה להגיע אליה במיוחד.

התערוכה מוצגת עד 15.5
Kunstmuseum Basel, Neubau. St. Alban-Graben 20, 4051 Basel.

פרטים ורכישת כרטיסים בקישור

סטודיו פתוח של עידו מרקוס, במסגרת פרויקט הסטודיאות העירוניים בחיפה

תנועה מתמדת. המלצות הסופ"ש 17-19.3

האביב הוא זמן של שינויים וגם בלי קשר לעונה אין ספק שהתקופה הזו שבה אנחנו חיים לאחרונה מתבטאת בשינויים מרחיקי לכת. בהתאם, תערוכות השבוע מסמנות תנועה, התחדשות ושינוי – מהרמה המוניציפלית של עיר בהתחדשות ועד לדרכים האינטימיות בהן אנחנו פוגשים זה את זה.

אם כבר מדברים על שינויים ותנועה – גם אצלינו מתבשל משהו חדש ומרגש שאנחנו כבר ממש מחכים לספר לכם עליו. בקרוב!

בגלריה גורדון מציג עדו בר-אל דיוקן מופשט של העיר; גלריה דביר חונכת חלל חדש; תערוכה חדשה במרכז אדמונד דה רוטשילד בוחנת את הטקסים הקטנים של היום יום; ולקינוח, שווה להגיע לפינת הבונוס שלנו כדי לגלות את הסיורים הקרובים שלנו.

שיהיה סופ"ש חמים ונעים
שני ורנר וצוות Talking Art

עדו בר-אל, מתוך 'אוזן המן', תערוכת יחיד בגלריה גורדון, תל אביב

'אוזן המן', תערוכת יחיד של עדו בר-אל
איזה שם מצוין ואקטואלי לתערוכתו החדשה של האמן המוערך עדו בר-אל בגלריה גורדון בתל אביב (עוד לא התרגלנו לזה שצריך לציין את העובדה שזה קורה בתל אביב כי יש גם סניף בירושלים). בר-אל נותן פעמים רבות שמות שובבים כאלה לתערוכותיו, ונדמה שהשובבות הזו טמונה גם במהלך האמנותי. בר-אל מציג אובייקטים שאסף ברחוב וצייר עליהם, בשילוב של סקרנות כמעט ילדית יחד עם ידע והבנה עמוקה בהיסטוריה של האמנות והתרבות. אמנם העבודות של בר-אל מופשטות לחלוטין ולעתים קרובות הן נראות כמו ניסוי כימי שבודק אילו חומרים אסור לערבב יחד; ועדיין – הן מצליחות לשמש גם כמעין דיוקנאות של העיר שסביבו ולהוות ביטוי מדוייק וטעון לרוח הזמן והמקום.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 17.3, 19:00, גלריה גורדון, רחוב הזרם 5, תל אביב

'ראה שמש לעת ערב אדומה', תערוכה קבוצתית והשקת החלל החדש של גלריה דביר

כבר זמן מה אנחנו שומעים על התוכניות של גלריה דביר, מהגלריות החשובות והותיקות בארץ, לעבור מקום ולהתקרב עוד יותר למרכז העניינים של קריית המלאכה, וכעת הם עושים זאת. אחרי שנים של פעילות במתחם רחב ידיים בן מספר קומות ובעל מראה של מתחם מבוצר, עוברת הגלריה לחלל מעט צנוע יותר בקומה השלישית בבניין סמוך למערכת הארץ. מהלך דומה ראינו מכיוון גלריה זומר – עוד גלריה ותיקה וחשובה – שבימי שיא הקורונה עזבה את החלל הגדול בקומת הרחוב ברוטשילד לטובת חלל קטן (אך מושקע ומוקפד) בקומה שניה בבניין יפה ברחוב הרצל. אם כתבנו בהמלצה הקודמת על דיוקן של עיר, גם בשינויים והתזוזות האלה יש בכדי לסמן את דיוקנה של תל אביב שנמצאת במצב מתמיד של שינוי ותנועה. מאחלים הצלחה לדביר במקום החדש ומחכים כבר לראות מה מכינים לנו שם, אין ספק שהשם הטעון של התערוכה החדשה הוא כבר סימן מעניין לבאות.

אירוע פתיחה: יום שבת, 19.3, 12:00, גלריה דביר, רחוב שוקן 27, קומה 3, תל אביב

'נימוסים והליכות', תערוכה קבוצתית. אוצרת: טלי קיים

בתרבות הישראלית יצא שם רע לנימוס. במרחב המקומי החם והתוסס נתפסים הטקסים הקטנים האלה שבין אדם לחברו כבזבוז של זמן – התייפיפות מיותרת, וישראלים ידועים ברחבי העולם בישירות הבוטה שלהם – לטוב ולרע. בימי הריחוק החברתי של הקורונה קיבלו מחוות טקסיות של נימוס כמו לחיצת יד או נשיקה על הלחי עוד מכה והוכרזו כמסוכנות לבריאות. התערוכה שתפתח השבוע במרכז אדמונד דה רוטשילד מבקשת לשאול על מה אנחנו מוותרים כשאנחנו מוותרים על נימוסים והליכות, והאם ההתעקשות עליהם היא חוסר אחריות או מופת של אנושיות. נושא מרתק שאנחנו מרגישים שאמנות היא דרך מעולה לבחון אותו.

בהשתתפות: קארין אלמקיס, פנינה סימקוביץ, דקל סרי, תומר פרוכטר, תאיר אלמור, דוד (דוכי) כהן, רונאל פינס, סתיו טל

אירוע פתיחה: יום שבת, 19.3, 20:00, מרכז אדמונד דה רוטשילד, שדרות רוטשילד 104,תל אביב

אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – סיורים קרובים

שני סיורים חדשים הולכים ומתקרבים ורצינו לספר לכם עליהם:

נופשון צפון 28-29.4
הדובדבן בקצפת של סיורי האמנות שלנו בתקופה האחרונה הוא ללא ספק הנופשונים – יומיים של אמנות, מוזיאונים, גלריות, מפגשי סטודיו וחללי אמנות שרק אנחנו משיגים גישה אליהם. כל זה בשילוב עם פינוקים כמו לינה במלון בוטיק, ארוחת שף והסעה פרטית צמודה – כל מה שאפשר בשביל ליצור את חוויית האמנות המושלמת. הפעם אנחנו יוצאים לצפון שפורח לא רק בגלל תחילת האביב אלא בגלל הסצינה האמנותית המופלאה שם. הצטרפו אלינו כדי לגלות אותה!

פרטים והרשמה בקישור או בטלפון 054-8087082

סיור גלריות בעקבות היסטוריה אלטרנטיבית 1.4
אם כבר מדברים על דובדבנים וקצפות, אז חייבים לדבר על סיור גלריות עם שני ורנר – מה יותר קלאסי מזה? הפעם לוקחת אותנו שני לסיור בעקבות היסטוריה אלטרנטיבית ובעקבות אמנים ואמניות שמבקשים לקחת סיפור מוכר ולספר אותו קצת אחרת. אולי הם לא תמיד נצמדים לעובדות, אבל דרך הבדיה וההמצאה הם מצליחים להגיע לאמת עמוקה הרבה יותר. פלא שקבענו את הסיור הזה באחד באפריל?

פרטים והרשמה בקישור

1. נעמה צבר, מתוך 'ראה שמש לעת ערב אדומה', תערוכה קבוצתית והשקת החלל החדש של גלריה דביר, תל אביב

רועי רוזן

צבעי יסוד. המלצות הסופ"ש 10-12.3

האם צבעוני יותר זה בהכרח שמח יותר? במבט ראשון תערוכות השבוע הן חגיגה של צבע שופע והכניסה אליהן משרה איזו חדווה שרק צבע עשיר יכול לספק. אך מבט נוסף על הסוכריות הצבעוניות האלה מגלה שהן בעצם גלולות מרות במסווה, ושמתחת לפני השטח העליזים מסתתרת מציאות מורכבת הרבה יותר.

במגזין 3 ביפו האמנית האמריקאית פולי אפפלבאום במחווה טוטאלית לצבע האדום; בגלריה רוזנפלד עוטף רועי רוזן קלאסיקה מאיימת בעטיפה של ממתק; במכון הצרפתי משלבים ג׳ניפר אבסירה וז׳וליאן דונאדה בין עולמות של ארכיטקטורה, רומנטיקה ותיירות; ובפינת הבונוס סופ"ש של אמנות בשכונה הכי מגניבה של פריז.

עוד הרבה הזדמנויות לצלול לתוך עולמות מגוונים של צבע נמצאות בסיורים הקרובים והחדשים שלנו ואנחנו מאוד ממליצים להכנס לקישור ולבחון אותם בעצמכם

שיהיה סוף שבוע צבעוני במיוחד
שני ורנר וצוות Talking Art

ג׳ניפר אבסירה וז׳וליאן דונאדה, מתוך 'התיירות שלנו', תערוכה זוגית במכון הצרפתי, תל אביב

'Red Desert, Red Mountain, Red Sea', תערוכת יחיד של פולי אפפלבאום. אוצרת: כרמית גלילי

התערוכה הקודמת במגזין 3 ביפו נפתחה לפני מעט יותר משנה. מאז הספיקו להיות עוד כמה גלי הדבקה, מלחמה אחת, השקת חנות ספרי אמן מטעם המקום והשתתפות בהפקת יריד ספרי האמן של ארטפורט. עכשיו נראה שסוף סוף הגיעה העת לתערוכה חדשה במרכז האמנות המושקע והמוצלח הזה. וכפי שלמדנו לצפות מהמקום הם הולכים בגדולות ומביאים את האמנית האמריקאית החשובה פולי אפפלבאום להציג את עבודותיה ביפו. אפפלבאום התפרסמה בזכות השימוש הנדיב והאינטנסיבי שלה בצבע וביצירת מיצבים טוטאליים ועבודות רצפה גדולות מימדים שנמצאות על הגבול שבין אמנות, מלאכת-יד ועיצוב. המיצב שהיא מציגה במגזין 3 נוצר במיוחד למקום והוא מחווה לצבע האדום כפי שחוותה אותו האמנית במיקומים גיאוגרפיים שונים וגם לצורה בה הוא מופיע בתרבות הפופולארית. יהיה אדום ולוהט.

אירוע פתיחה: יום שלישי 15.3, 19:00, מגזין 3, עולי ציון 34, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'קפקא לקטנים – הציורים', תערוכת יחיד של רועי רוזן. אוצרת: מיה פרנקל טנא

רועי רוזן הוא מאסטר של עיסוק בנושאים כבדים ואריזה שלהם בעטיפה מתקתקה ומנצנצת אשר פורקת את הצופה מהגנותיו, עד שהוא מתפתה לבלוע את הגלולות המרות ביותר. כעת ניגש רוזן למשימה של לא פחות מאשר להנגיש לילדים את יצירתו של הסופר היהודי הקודר פרנץ קפקא. לצורך העניין יצר רוזן עבודת וידאו שהיא קומדיה מוזיקלית לפעוטות לכאורה והיא תושק לקראת סוף החודש במוזיאון תל אביב ובסינמטק. יצירת מחזמר ילדים המבוסס על יצירתו של קפקא היא כמו תמצית יצירתו של רועי רוזן שהיא תמיד מאתגרת, מצחיקה ומעוררת מחשבה. לכבוד האירוע תפתח השבוע תערוכה של הציורים המקוריים שהיוו בסיס לאנימציה המופיעה בסרט וכן כאלה ששימשו כמתווה לתפאורה.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 10.3, 19:00, גלריה רוזנפלד, המפעל 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'התיירות שלנו', תערוכה זוגית של  ג׳ניפר אבסירה וז׳וליאן דונאדה

ואם כבר מדברים על אפלה מתקתקה, אז יקירת המערכת ומלכת השיק ג'ניפר אבסירה היא עוד מאסטרית של הז'אנר – גם אם בסגנון שונה למדי. אבסירה משתמשת בשפה עכשווית מאוד והדימויים שהיא מייצרת לוכדים באיזו קלילות מעוררת קנאה את רוח הזמן. הרוח השורה על עבודותיה של אבסירה היא כזו של עליצות צעירה ומשוחררת, אך בבסיסה נמצא יסוד עמוק של מלנכוליה. בפרוייקט החדש שלה משתפת פעולה אבסירה עם הבמאי הצרפתי ז׳וליאן דונאדה ויחד הם יוצרים סדרה של צילומים שיש בהם ארכיטקטורה, עירום וצבעי יסוד. אבסירה ודונאדה מסכמים את זה בצורה קולעת בהגדרה היפה: "קרטוגרפיה טעימה של אדריכלות שלאחר המלחמה." אי אפשר שלא להישבות בקסמו של משפט כזה ואצלנו לפחות הוא מעורר הרבה ציפייה וסקרנות לקראת התערוכה.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 10.3, 19:00, מבואת המכון הצרפתי, שדרות רוטשילד 7, תל אביב.  אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – המלצה מעבר לים

סוף שבוע אמנות בשכונת בלוויל בפריז 12-13.3

שכונת בלוויל בפריז היא אחת השכונות המגניבות בעיר. זה כמובן אומר המון אמנות, גלריות, חללי תצוגה אלטרנטיביים וסטודיות של אמנים. בשנים האחרונות מציינים שם את תחילת האביב בסופ"ש של אמנות ברחבי כל השכונה. אם אתם בעיר זוהי הזדמנות מעולה להיחשף לכל מה שחם בסצינה המקומית.  אירוע פייסבוק

תוכניית האירועים

פולי אפפלבאום, מתוך 'Red Desert, Red Mountain, Red Sea', תערוכת יחיד במגזין 3, יפו

יום האישה 2022. המלצות הסופ"ש 3-5.3

יום האישה בפתח וזהו כמו תמיד רגע מצד אחד לשמוח על הנצחונות הרבים שהושגו במאבק לשחרור ושוויון לאורך השנים, אבל גם לראות כמה עבודה עוד נשארה לכולנו. כחברה שנוצרה על ידי נשים וכיום מנוהלת ומופעלת בעיקרה ע"י נשים, אנחנו רואות חשיבות עליונה בנתינת מקום וקול לאמניות מקומיות והפניית זרקור ליצירה הנשית המעולה שקורית פה.

במוזיאון תל אביב תערוכה של האמנית הצרפתיה הגדולה אנט מסאז'ה; בבית ליבלינג בוחנת טל אלפרשטיין את פנים הבית; בגלריה לחם ושושנים האמנית זהר אלעזר משלבת בין ישן וחדש; ובפינת הבונוס תערוכה של המלכה האם לואיז בורז'ואה בלונדון.

שיהיה לכולנו יום אישה שמח וקדימה לעבודה!

שני ורנר וצוות Talking Art

זהר אלעזר, מתוך 'איתותי סגולה', תערוכת יחיד בגלריה לחם ושושנים

'תשוקה, הפרעה', אנט מסאז'ה. אוצרת אורחת: מרי שק, אוצרת משנה: גלית לנדאו-אפשטיין

אנחנו מתרגשים ממש לקראת פתיחת תערוכתה של האמנית הצרפתית אנט מסאז'ה במוזיאון תל אביב. נדמה שבשנים האחרונות, המוזיאון מתנער לאט לאט מהתדמית המעט ארכאית שדבקה בו בעבר, מציג אמנות בינלאומית עדכנית ופותח הזדמנויות שוות לאמניות נשים. זה נוכח מאוד בתצוגת האוסף הישראלי המחודשת באוצרותה המעולה של דלית מתתיהו וזה כמובן בולט בתערוכות ענק כמו בורז'ואה וקוסאמה.
מסאז'ה היא אחת האמניות הגדולות בצרפת, אשר נחשבת לפורצת דרך בכל הנוגע לאמנות נשית ופמיניסטית. במשך שנים היא עוסקת במיניות ומגדר ומציגה מנעד דימויים פרובוקטיביים, ומעוררי מחשבה. אנו מצפים לראות מה יהיה בתערוכה הנושאת את השם המסקרן  'תשוקה, הפרעה'.

מוזיאון תל אביב, שדרות שאול המלך 27, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'פְּנִים – להיות החלל עצמו', תערוכת יחיד של טל אלפרשטיין. אוצר: ערן איזנהמר

להמלצות בשבוע שעבר קראנו 'מהבית אל האינסוף ובחזרה' – גם בעקבות התקופה הזו שבה הכרנו את הבית טוב טוב מבפנים, וגם כמחווה למקום של נשים אשר במשך שנים נדרשו להשאר בבית, עד שהעזו לצאת לעולם ובנו אימפריות. בתערוכתה החדשה טל אלפרשטיין ממשיכה את העיסוק בפנים הבית ובוחנת את גבולותיו. בתוך ביתה היא יוצרת מעין מודל מתחלף של דירות מסוגים שונים ובוחנת את השפעתן של דירות שונות על הדרך שבה הגוף האנושי פועל, על אופיים של חפצים שונים ואפילו על תחושת הזמן עצמה. עבודות הוידאו שנוצרו בתהליך הן עדינות ופואטיות וגורמות לנו לבחון את הבית בעיניים חדשות.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 3.3, 20:00, בית ליבלינג, רחוב אידלסון 29, תל־אביב.  אירוע פייסבוק

'איתותי סגולה', תערוכת יחיד של זהר אלעזר. אוצר: חגי אולריך

הסצינות הכמו חלומיות בעבודות הוידאו של זהר אלעזר הן תוצאה של שילוב ישן בחדש. באמצעות הטכניקה האופטית העתיקה של 'קמרה אובסקורה' – בה מוקרן החוץ המואר אל תוך חדר אפל ("קמרה אובסקורה" בלטינית) היא הקרינה אל תוך מנהרה חשוכה ונטושה את הנעשה בחוץ וצילמה בוידאו את הדימוי שנוצר על קיר המנהרה. התוצאה היא סדרה של התרחשויות שאולי אינן ברורות עד הסוף לצופה, אך הן משרות אווירה מטרידה ואופוקליפטית משהו, בו בזמן שהן יפות מאוד. אנחנו אוהבים אמניות המשלבות חדש וישן כדי ליצור משהו עכשווי מאוד ומרתק.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 3.3, 20:00, גלריה לחם ושושנים, רחוב העלייה 45, תל אביב
אירוע פייסבוק

פינת הבונוס – המלצה מעבר לים

לואיז בורז'ואה בלונדון

אם מדברים על אמניות חזקות, משמעותיות ומעוררות השראה, אי אפשר שלא להזכיר את המלכה האם, או לפחות אחת מהן – לואיז בורז'ואה. רטרוספקטיבה מקיפה  מוצגת כעת בגלריה הייווארד בלונדון. התערוכה מתמקדת בשני העשורים האחרונים של חייה ופועלה של בורז'ואה, בתקופה זו התמקדה בעיקר בעבודה עם טקסטיל. אם אתם בשכונה אסור לפספס.

התערוכה תוצג עד 15.5, Hayward Gallery, Southbank Centre, Belvedere Rd, לונדון, בריטניה
פרטים וכרטיסים באתר הגלריה

טל אלפרשטיין, מתוך 'פְּנִים – להיות החלל עצמו', תערוכת יחיד בבית ליבלינג. צילום ליאור רובינשטיין

מהבית אל האינסוף ובחזרה. המלצות הסופ"ש 24-26.2

תערוכות השבוע מתחילות מתוך הכאן והעכשיו האישי והפרטי ונמתחות אל הנצחי והאינסופי. אולי לא פלא שכולן תערוכות של אמניות נשים נפלאות. נשים באופן מסורתי נדרשו תמיד (ובאופנים רבים עד היום) להשאר בבית, להסתיר את עצמן, "כבודה פנימה" ואילו בו בזמן הן עוסקות במובנים העמוקים ביותר של יצירה ומבקשות ומגיעות לגבהים הנשגבים ביותר.

גם הסיור שלנו בסימן יום האישה בשבוע הבא יחגוג בדיוק את המתח הזה ויבקר בשלוש תערוכות של אמניות מעולות ומרתקות (אחת מהן, של טל ירושלמי, נפתחת ממש השבוע וכתבנו עליה כאן)  היכנסו לקישור והצטרפו אלינו לסיור המרגש הזה

במוזיאון בת ים מציגה שחר יהלום גוף עבודות רחב ומגוון שמבקש להביט ברעיון עתיק בעיניים חדשות; בגלריה מאיה מבקשת מיכל גבע את המנוחה והנחלה שאינן; בגלריה נגא פורצת טל ירושלמי את גבולות הציור והוא נוזל לתוך החיים; ובהמלצה מעבר לים ג'ורג'יה אוקיף מביאה את המדבר האמריקאי אל השלג של באזל.

שיהיה סופ"ש ביתי ונצחי,

שני ורנר וצוות Talking Art

שחר יהלום, מתוך 'קהה כבד', תערוכת יחיד במוזיאון בת ים. צילום: גוני ריסקין

'קהה כבד', תערוכת יחיד של שחר יהלום. אוצרת התערוכה: הילה כהן שניידרמן

אפשר להבין את מוזיאון בת ים ואת האמנית שחר יהלום שלא יכלו להתאפק אל מול התאריך האסתטי כל כך 22.2.22 ובחרו לקיים את פתיחת התערוכה החדשה של יהלום במוזיאון דווקא ביום שלישי הלא שגרתי. אז את הפתיחה כנראה פספסתם אבל לא כדאי לפספס את התערוכה בה מבקשת יהלום לחזור לעניין העתיק של האמנות במושג האינסוף, אך לעשות זאת בעיניים עכשוויות. האמנית ממשיכה את העיסוק שלה ביצירת קברים לפסלים, דרכם היא עוסקת בגבול בין העכשיו לנצח ובין החיים למוות. יהלום היא אמנית מגוונת באופן מעורר השתאות ובתערוכה הנרחבת הזו היא מדלגת באלגנטיות בין עבודות זכוכית, קרמיקה, גבס והדפס.
בהתאם לעיסוק של שחר יהלום בגבולות, גם היצירות עצמן מתקיימות על הגבול שבין אסתטיקה עדינה ליופי פראי ואנחנו כבר מחכים לראות מה הכינה לנו הפעם.

אירוע פתיחה:  יום שלישי, 22.2.22, מוזיאון בת ים לאמנות, רחוב סטרומה 6, בת ים.  אירוע פייסבוק

'אֶל–ביתי', תערוכת יחיד של מיכל גבע. אוצרת: טל אמיתי-לביא

מיכל גבע מחפשת בית. במבט ראשון על הציורים בתערוכתה החדשה בגלריה מאיה אפשר לטעות ולחשוב שהנה היא מצאה והכל בסדר – הציור של גבע מוקפד ומרהיב ועל פניו הוא מציג סצינות אידיליות המתבססות על בית ילדותה וסביבתו. עם זאת, מבט עמוק יותר חושף מציאות מעט יותר סבוכה. הצמחים שנועדו לייפות  את הבית וליצור אווירה נינוחה ומרגיעה, נראים דווקא כמבקשים להשתלט עליו ולהטביע אותו. הצבע עצמו ממנו עשוי הציור נדמה כמתפורר ומתפוגג בנקודות מסויימות ובנקודות אחרות הופך לאינטנסיבי כמעט באופן מוגזם. מיכל גבע מחפשת בית, וכשהיא כבר מוצאת הוא פרוץ ופרום ומצליח עדיין להידמות למלכודת.

באותו ערב תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של אורן מרטן

אירוע פתיחה: יום חמישי, 24.2, 20:00, גלריה מאיה, שביל המרץ 2, קומה 2, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'חיים אמיתיים', תערוכת יחיד של טל ירושלמי

ציור הוא לפעמים גבול. הבד המתוח משמש כסוג של חיץ בין העולם האמיתי והחוקיות השולטת בו, לבין עולם הציור שיכול להיות חופשי יותר. לאורך ההיסטוריה של הציור המודרני והעכשווי מתקיים עיסוק ארוך וסוער בפני השטח של הציור ובשאלה האם להנכיח אותם או ליצור מרחב אשלייתי, אבל מה קורה כאשר פורצים את הגבול בין העולם הציורי והממשי? הציירת טל ירושלמי ממלאת את ציוריה ביצורים שונים ומשונים – חרקים, ציפורים, חלקי גוף – ואז היא פוערת חורים בפני השטח של הציור, שורפת וקורעת אותו. האם היצורים האלה יתחילו להישפך מתוך הציור אל העולם? האם חיות שהתחילו להופיע בביתה של האמנית באופן בלתי מוסבר הגיעו מתוך הציור, או שזו כבר טענה מיסטית מדי? כך או כך ציוריה של ירושלמי הם תמיד חוויה – אסתטית, צורנית, ורגשית – מסקרנת מאוד.

אירוע פתיחה: יום שישי 25.02, 12:00, גלריה נגא, אחד העם 60, תל אביב

פינת הבונוס – המלצה מעבר לים

רטרוספקטיבה של ג'ורג'יה אוקיף בבאזל, שווייץ

אחת האמניות שעסקה בצורה המובהקת ביותר בדילוג בין הפרטי והממשי אל הנשגב והאינסופי היא הציירת האמריקאית ג'ורג'יה אוקיף. מהסטודיו שלה במדבר היא ציירה פרחים, עצמות ונופים שהפכו לפני שטח חייזריים וחלומיים. כעת רטרוספקטיבה נרחבת של עבודותיה מוצגת בבאזל ולנו החיבור בין המדבר של אוקיף לבין השלגים של שווייץ נשמע כמו חיבור אידאלי.

התערוכה מוצגת עד 22.5 בפונדסיון ביילר, Baselstrasse 101 ,CH-4125 Riehen/Basel, באזל, שווייץ

פרטים נוספים ורכישת כרטיסים באתר המוזיאון

טל ירושלמי, מתוך 'חיים אמיתים', תערוכת יחיד בגלריה נגא, תל אביב