ארכיון תגיות: גלריה חזי כהן

אובייקט סדרתי. המלצות הסופ"ש 18-20.4

אמנות עכשווית רצינית היא במידה רבה מבוססת מחקר. האמן או האמנית חוקרים רעיון, או חומר או דימוי – באמצעים האמנותיים העומדים לרשותם. כמו בתחומים אחרים, גם אמנות טובה זקוקה פעמים רבות לחזור על "הניסוי" בכדי ללמוד ולהסיק מסקנות. בעולם האמנות זה מתבטא ביצירת סדרות – רצף של עבודות המשחזרות אלמנט מסוים, יהיה זה קונספטואלי, חומרי או צורני, במטרה למצות מתוכם משהו שמעניין אותם. תערוכות השבוע מוקדשות לעבודה סדרתית כזו בה הכמות מוסיפה לאיכות.

בגלריה חזי כהן, נחום טבת מזכיר לנו למה הוא נחשב לאחד מאבות המזון של האמנות הישראלית העכשווית; בגלריה זוזו סדרות של אמנים שונים מתערבבות זו בזו; בגלריה פריסקופ גליה חי מתעתעת בצופה. ואנחנו לוקחים נשימה של שפיות ויוצאים לנופשון אמנות חדש באתונה!

שתהיה שבת של שלום,
ושיחזרו אלינו כולן וכולם בשלום.
שני ורנר וצוות Talking Art

נחום טבת, מתוך תערוכת יחיד בגלריה חזי כהן, תל אביב. צילום: אלעד שריג

'רצפות', תערוכת יחיד של נחום טבת

נחום טבת הוא אמן מוערך ומורה כריזמטי שהשפיע על דורות רבים של אמנים ישראלים לאורך השנים. אי אפשר להתבלבל כשפוגשים בעבודות שלו – פיסול עץ מינימליסטי וצבעוני שמפלרטט במכוון עם נגרות תעשייתית. אמנות גבוהה ואנינה שצריך יותר ממבט אחד בכדי להתוודע אליה ולהבין אותה. הסגנון הכל כך מזוהה עם טבת נולד מתוך זירה ישראלית וממשיך לבטא שפה שהיא עכשווית מאוד עדיין. כמובן שהשימוש בעץ ודיקט זורק אותנו אל המקורות שנטועים עמוק בזרם "דלות החומר" המקומי. אבל הביצוע המוקפד, החומריות והצבעוניות – ממקמים את העבודה בעולמות המינימליזם והפופ הבינ"ל. זוהי תערוכת היחיד הראשונה מזה עשור של טבת בישראל ומצטרפת אליה תערוכה זוגית שלו עם הענק סול לוויט בגלריה הר-אל בשבת. בקיצור, צלילת עומק מרגשת אל נכסי צאן הברזל של האמנות הישראלית העכשווית והכל סביב עבודתו המרגשת של אמן אחד.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 18.4, 19:00,  גלריה חזי כהן, רחוב לילינבלום 33, תל אביב.

פרטים נוספים באתר התערוכה

ביום שבת 20.4, בשעה 12:00, תפתח בגלריה הר-אל, אליזבט ברגנר 8, יפו, תערוכה משותפת של נחום טבת וסול לוויט

'הלך הרוח הסדרתי', תערוכה קבוצתית. אוצרת: כרמל גופר

האמנים בתערוכה הזו, כפי שאפשר להבין משמה, עוסקים בעבודה סדרתית ויוצרים גופי עבודה בהם השלם עולה על סך חלקיו. כל אחד ואחת עושים זאת בשפה יחודית שלהם, אך לכולם משותפת הנטיה לחקירה ממושכת שאינה מסתפקת בעבודה אחת בעיסוק בנושא כלשהו. למשל יקיר המערכת שחר סיון (אותו ביקרנו רבות בסיורינו החיפאיים), יוצר את מה שהוא מכנה "קהילות" של פסלי עץ בעלי מראה גולמי ומחוספס שאת פני השטח שלהם מעטרים חריצים עמוקים; מג'די חלבי הוא אמן קליגרפיה סופי שיוצר עבודות ששואבות השראה מהעולם העשיר והמסתורי של האיסלאם הסופי ואילו מירי ספקטור צ'רניץ מסתמכת על טקסט שהיא עצמה יצרה. הסדרות בתערוכה מתערבבות זו בזו ומוסיפות רבדים מרתקים של משמעות אחת לשניה. כל זה קורה בגלריה זוזו שתמיד משמח לבקר בה.

בהשתתפות: סאלח אלקרא, אורה בריל, מג׳די חלבי, שחר סיון, מירי ספקטור צ’רניץ

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.4, 10:00, גלריה זוזו, רחוב גשר העץ 46, פארק תעשיות עמק חפר.

פרטים נוספים באתר התערוכה

'סירנות', תערוכת יחידה של גליה חי. אוצרת: רותם ריטוב

העבודות של גליה חי מתעתעות ומבלבלות בכמה וכמה רבדים. חי נשענת על אמנות יוונית עתיקה ובמבט ראשון האובייקטים שלה נראים מוכרים לכל מי שדימויים מכוננים של תרבות המערב אינם זרים לו – כדים מעוטרים, מחצלות וקישוטי מערות קבורה – אך מבט נוסף מגלה שמדובר באובייקטים עכשוויים מאוד בצבעי פסטל אופנתיים ובצורות שמתרחקות מהמקור העתיק. אבל פה מגיע עוד טוויסט שהופך את כל העסק למעניין הרבה יותר – למרות שהאובייקטים מאוד עכשוויים במראה שלהם, הם כולם עשויים בעבודת יד ומחומרים מפתיעים – הכדים העתיקים תפורים ורקומים ביד מבדים צבעוניים; שורות של פמוטים בצורת משאיות אחידות עשויים כל אחד בעבודה ידנית עמלנית. יש כאן שיבוש על גבי שיבוש של הציפיות של הצופה ואנחנו מאוד אוהבים את זה. מסוג הדברים שאפשר למצוא על קו התפר שבין עיצוב לאמנות רק בגלריות כמו פריסקופ המוצלחת.

אירוע פתיחה: יום שישי, 19.4, 11:00, גלריה פריסקופ לעיצוב עכשווי, רחוב בן יהודה 176, תל אביב.

פרטים נוספים באתר התערוכה

נופשון אמנות חדש באתונה! 19-22.6.24

בואו לגלות את סצינת האמנות העכשווית הפורחת של אתונה עם לא אחרת מאשר שני ורנר, בנופשון אמנות מפנק, מעשיר וכיפי כמיטב המסורת של Talking Art.

שני מתגוררת באתונה ומכירה לעומק את הסצנה המקומית, יחד נגיע למקומות שתיירים בדרך כלל פשוט לא מגיעים אליהם. נפגוש אוצרים, נבקר בסטודיות של אמנים ואמניות מהשורה הראשונה, נבקר במוסדות אמנות פרטיים וציבוריים, חתרניים ושמרנים. נכיר את פינות החמד, הגלריות הנחבאות במקומות לא שגרתיים, הגרפיטי על הקירות ועוד.

לא כדאי לפספס!

פרטים והרשמה בקישור

מירי ספקטור צ’רניץ, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה זוזו, עמק חפר. צילום: יגאל פרדו (פרט)

שלוש ציירות. המלצות הסופ"ש 1-3.2

מקריות משמחת גרמה לכך שכל תערוכות השבוע נוצרו על ידי ציירות נשים מוכשרות במיוחד. נכון, השנה היא 2024 ולא אמור להיות משנה מי אוחז במכחול – גבר או אישה. ועדיין יש ייחוד מסוים במבט הנשי; לפעמים הוא יודע להתמקד בשולי ובמינורי ולחלץ ממנו אמירות אמנותיות בעלות משמעות ויופי רב. לכן אנחנו תופסים את ההזדמנות שנקרתה בדרכנו בשתי ידיים ומקשיבים למה שיש לציור לספר לנו.

בגלריה דביר מציגה עלמה יצחקי מגילות ארוכות מלאות בסצינות שוליים של ריקבון וצמיחה; במוזיאון חיפה מציירת נטליה זורבובה את פנים הבית; בגלריה חזי כהן תערוכה של אחת האמהות הגדולות של הציור הישראלי – לאה ניקל. ובהמלצת הלוקאלז שלנו רטרוספקטיבה לאחת האמניות החשובות ביוון.

שיהיה סוף שבוע שקט ושנדע להאזין לקולות מושתקים,
ושיחזרו אלינו כולן וכולם בשלום
שני ורנר וצוות Talking Art

עלמה יצחקי, מתוך תערוכה בגלריה דביר, תל אביב

'גלמים', תערוכת יחידה של עלמה יצחקי

עלמה יצחקי היא ציירת שוליים. לא במובן של ציירת המתקיימת בשוליים – עם פרסים חשובים מתחת לחגורה ותערוכת יחיד במוזיאון תל אביב בעברה, יצחקי היא אחת הציירות המצליחות והמוערכות בארץ. הכוונה היא שמאז תחילת הקריירה שלה ממקדת יצחקי את מבטה בשוליים, אם אלה החברתיים ואם אלה שוליו של המרחב העירוני והמפגש שלו עם הטבע. נראה שמה שמעניין את יצחקי באיזורי השוליים האלה הוא מצב ההתפרקות והשינוי שבו הם נמצאים תמיד – השוליים אף פעם אינם יציבים. בפאתי העיר מצטברת פעמים רבות אשפה ופסולת, הבתים והבניינים אינם מתוחזקים באותה מידה, אל תוך ההתפרקות האורבנית הזו חודר הטבע שהוא כולו שינוי, התפרקות, ריקבון ובניה מחדש. את השינוי הזה חוקרת יצחקי בתערוכה חדשה בסדרה של ציורי מגילה ארוכים שמהדהדים ציורים בודהיסטיים יפנים וסיניים עתיקים – ההישענות על המקורות העתיקים כמו מבקשת ללמד אותנו, מתוך הפירוק והרקבון תמיד מגיעה צמיחה חדשה ופריחה.

אירוע פתיחה: יום שישי, 2.2, 11:00, גלריה דביר, רחוב שוקן 27, תל אביב, קומה 3, קוד בכניסה 02772
פרטים נוספים באתר התערוכה

'חיה בציור', תערוכת יחידה של נטליה זורבובה. אוצר: ד"ר קובי בן-מאיר

לאורך ההיסטוריה של הציור, פורמטים גדולים היו שמורים לתיאור של אירועים היסטוריים ודרמות רבות רושם. הציור בגדול עזר להכניס את הצופים לתוך הקומפוזיציה וגרם להם להרגיש שהם נמצאים בתוך הסיטואציה – קרב חשוב, סיפור מיתולוגי או בקרבתו של מנהיג או מצביא נפוח מחשיבות. הציור של נטליה זורבובה חותר תחת הקונבנציה הזו, ציוריה גדולי מימדים, לעתים מאוד, אבל הסצינות המתוארות בהם בדרך כלל יומיומיות – נערה יושבת במיטה וגוללת בטלפון, בחור יושב ליד שולחן, ערימת כביסה על כיסא – ממש לא סצינות מלאות פאתוס ותודעה היסטורית. הציור של זורבובה לא מנסה לשכנע אותנו שהסצינות האלה הן גדולות מהחיים, אלא להפך, שהחיים כמו שהם, על המינוריות והכמעט סתמיות שלהם הם בדיוק מספיקים. בימים שבהם רעיונות גדולים ובומבסטיים מביאים למוות וכאב, הרעיון שמה שיש לנו בבית הוא חשוב ומספק, ממלא אותנו בהשלמה ושלווה.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 1.2, 19:00, מוזיאון חיפה לאמנות, שבתאי לוי 26 חיפה
פרטים נוספים באתר התערוכה

'50 שנות יצירה', תערוכת יחידה של לאה ניקל

לא שאלנו אותן, אבל אנחנו די בטוחים שאם נשאל את נטליה זורבובה ועלמה יצחקי מי היו האמניות שהשפיעו עליהן, לאה ניקל תופיע ברשימה. ניקל היא אחת האמהות הגדולות של הציור הישראלי והציור עז המבע שלה בצבעי אקריליק ושמן דשנים ובוהקים, ממשיך להיות רלבנטי גם היום. שמה של התערוכה "חמישים שנות יצירה" נותן מושג על רוחב היריעה של הקריירה העשירה של ניקל, במהלכה היתה אחת ממי שניסחו את השפה של ציור מופשט בארץ ובכלל איך נראה ציור ישראלי. גלריה חזי כהן ממשיכה במסורת המבורכת של הצגת אמנים ואמניות שהם מנכסי צאן הברזל של האמנות הישראלית ומאפשרים לקהל לחוות את יצירתם באופן בלתי אמצעי, ולעתים קרובות יותר מאשר המתנה לתערוכה מוזיאלית מעונבת. איזה כיף!

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 1.2, 11:00, גלריה חזי כהן, לילינבלום 33, תל אביב
אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – אתונה

ביקור במוזיאון לאמנות מודרנית אתונה EMST

כשנבחרה צ'צ'יליה אלמני לאצור את הביאנלה הקודמת בונציה (2022), היא החליטה לשים את הזרקור שניתן לה על קולות ואמנים שהודחקו עד אותה עת, ובעיקר אמניות נשים מאזורים שונים בעולם – כאלה שלא הצליחו להכנס לקאנון שהוגדר עד עכשיו בעיקר על ידי גברים, לבנים ואמידים. זה היה רגע מכונן בתולדות האמנות העכשווית. ולמה אנחנו מספרים את כל זה? מאז הביאנלה אנחנו רואים יותר ויותר תערוכות שעוסקות בנשים האלה, ובאמנות נשים בכלל – וזה מבורך ומשמח. בימים אלה במוזיאון לאמנות מודרנית באתונה מוצגת רטרוספקטיבה ענקית לאמנית היווניה לדה פפה קונסטנטינו, שעסקה במיניות, מגדר ופמיניזים והביאה אל יוון השמרנית קולות עדכניים ואוונגרדים. לצדה מוצגת תערוכת אוסף מרשימה של אמניות נשים מתקופות ומקומות שונים – מרהיבה ומרגשת מאוד. לא לפספס בביקור הבא בעיר (מוצגת עד אפריל)

פרטים בקישור

כבר הגעתם לאתונה? הצטרפו לסיור גלריות מיוחד עם שני ורנר! 9.2

פרטים והרשמה בקישור

פטריות אחרי הגשם. המלצות הסופ"ש 21-23.12

זה כאילו נשמע הזוי, שבימים כאלה תהיה כזו חגיגה של אמנות ישראלית, ובעצם (לנו לפחות) זה מובן מאליו. בתור נציגים פעילים בעולם האמנות המקומי, אנחנו יכולים לומר שחווינו על בשרנו כמה הממסד והממשלה לא מבינים את חשיבותן של האמנות והתרבות, ברגע שיש משבר אנחנו יורדים לתחתית סולם החשיבות. עם זאת, ולמזלנו הרב אנחנו פעילים בסצנה שמורכבת מאנשים עם אופי שרדני ואת עולם האמנות הישראלי יהיה קשה מאוד לעצור.

כך קורה שדווקא עכשיו, בלבה של המלחמה הארורה הזאת, יש כזה שפע פתיחות של תערוכות חדשות, שמשימת הבחירה ביניהן לטובת ההמלצות היא כמעט בלתי אפשרית.

מאחלים לכם ולנו להישאר בתודעת השפע הזו

שכל החטופים יוחזרו בשלום

וסופ"ש שקט ונעים

שני ורנר וצוות Talking Art

מתוך ספר האמנית VENICE, מרב שין בן-אלון. גלריה אלפרד, תל אביב

"קשה לשכוח שם כזה" תערוכת יחידה למרב שין בן-אלון. אוצרת: ליאן וולף

יש לנו רומן מתמשך עם מרב שין בן אלון (באמת קשה לשכוח שם כזה!), זה התחיל בסיור הראשון של התכנית השנתית אי פעם, והמשיך בעשרות ביקורי סטודיו במהלך השנים, וכמובן תערוכות, שיתופי פעולה וחברות שנרקמה עם הזמן. בשנים האלה אנחנו עוקבים אחר היצירה של בן אלון ואחר הקריירה שלה ששתיהן עברו התפתחות משמעותית ומעניינת. בתערוכה החדשה נראה שהדברים מתרחבים ומזדקקים באותה העת. אחרי שהתרגלנו לאיורים המינימליסטיים של בן אלון ולאחר מכן גם לטקסט שנלווה אליהם בספרי האמנית שלה, כעת מחזירה אותנו התערוכה למדיומים קודמים ביצירה שלה כמו ציורי שמן וקולאז'ים. לצד זאת, אחרי שלושה עשורים של יצירה, ניתן לעשות תערוכות רוחביות שחוצות את השנים ושולפות עבודות שנושאן הוא אחד, והפעם ההתמקדות כרוכה בספר האמנית שיושק בתערוכה שעוסק בפגיעה מינית של בחורה צעירה שנוסעת לביאנלה בונציה.

באירוע הפתיחה יושק ספר האמנית החדש של מרב שין בן-אלון: VENICE
פתיחה: יום חמישי 21.12, בשעה 20:00. גלריה אלפרד, שביל המרץ 6, קרית המלאכה, תל אביב. מידע נוסף באתר

 "פולחן צהוב" תערוכת יחידה לפלורה דבורה. אוצרת: עדי דהן

יש מקרים שבהם שינוי קיצוני ובלתי צפוי פותח דלת למשהו חדש, למשל כשאילוץ פיזי מבקש מהגוף להמציא פתרונות, כשהמוגבלות הופכת ליתרון. כשמאטיס הזדקן ולא יכל עוד לצייר בביטחון, הוא עבר למגזרות הנייר שהולידו פרק חדש ומרהיב ביצירה שלו. פלורה דבורה נאלצה להיות מרותקת במיטה במשך חודשים לאחר שהתגלתה אצלה מחלת ה"ליים". גילוי מאוחר שנבע מזלזול של רופאים גברים בכאב נשי, מצב שבין עירות ושינה, ומגבלה פיזית – הולידו את סדרת העבודות החדשה של דבורה. מפיסול פיזי מאוד, היא עוברת לרישומים וציורי פסטל קטנים יחסית, ומדימויים ריאליסטיים (גם אם מקוטעים), היא עוברת לעולם חלומי סויראליסטי, רוחני; בו הגוף מרחף, צולל, נשטף, נחשף.
מהיכרותנו עם עדי דהן, סביר להניח שיתלווה לתערוכה טקסט מעולה.

פתיחה: חמישי 21.12, בשעה 19:00. גלריה קו 16, מרכז קהילתי נווה אליעזר, ששת הימים 6 תל אביב. מידע נוסף באתר

תערוכות נוספות שנפתחות השבוע ושווה לראות

שתי תערוכות חדשות במוזיאון תל אביב

"לגופם של דברים", תערוכת יחיד לשלום סבא. אוצרת : נעמה בר-אור

"שמיני עצרת", תערוכה קבוצתית בעקבות אירועי 7 באוקטובר מתוך אוסף האמנות הישראלית.

אוצרת: דלית מתתיהו

שדרות שאול המלך 27, תל אביב, ישראל. מידע נוסף באתר

שלוש תערוכות יחיד חדשות בגלריה החדשה טדי, ירושלים

"קמע-ציור" אלה כהן ונסובר, "ברעש נפילת הענפים" נדיה עדינה רוז, "שהות – קטמונים" נורית ירדן

אצטדיון טדי, שער 22, דרך אגודת ספורט בית"ר 1, ירושלים. מידע נוסף באתר

מאיר פיצ'חדזה : עבודות משנות ה-80-90  

גלריה חזי כהן, רחוב לילינבלום 33, תל אביב. מידע נוסף באתר

תערוכות חדשות במקום לאמנות

"כלב חוצות" ברוך רפיח, "Days of Glory" ג'ניפר בלוך, "מקום. קדוש. מסע בין קברי צדיקים בגליל" חני קריסטל

גלריה מקום אמנות, שביל המרץ 6 תל אביב. מידע נוסף באתר

"צבעי הסוואה" תערוכה קבוצתית בגלריה פריסקופ

חן פייפר, ג'יין לבטון, מיה דנציגר ולילך וישנבסקי. אוצרות התערוכה: שרי פארן ונירית דהן

גלריה פריסקופ, בן יהודה 176 תל אביב. מידע נוסף באתר

מתוך תערוכה למאיר פיצ'חדזה, עבודות משנות ה-80-90. גלריה חזי כהן,תל אביב

אין שניה לה. המלצות הסופ"ש 20-22.4

סגנון אישי ומובחן הוא עדות לפעולה אמנותית יציבה ובוטחת, במהלכה משתכללת ומתמקדת השפה האמנותית. זו יכולה להיות קריירה ארוכה וענפה, או ממש רק בהתחלה – אבל יש אמנים ואמניות שמספיק מבט אחד בעבודותיהם כדי לדעת במי מדובר. אמניות התערוכות השבוע הן בדיוק כאלה – לא משנה כמה זמן הן כבר פעילות, אי אפשר לפספס את הסגנון היחודי שלהן. וגם לא כדאי.

בגלריה חזי כהן מציגה חן שיש תערוכת ציור בסגנון האיקוני המיוחד שלה; בבית האמנים בתל אביב הזדמנות לחוות את התופעה היחודית שהיא האחיות ניל וקארין רומנו; בגלריה 'חוץות' בירושלים ממשיכה הילה ליזר בג'ה את העיסוק המרובד שלה בנושא הבית; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה במוזיאון הבורס דה קומרס המרהיב בפריז שממש בקרוב יהיו לנו סיורים בו!

סוף שבוע אביבי, נעים ורגוע
שני ורנר וצוות Talking Art

הילה ליזר בג'ה, מתוך תערוכת יחיד בגלריה חוץות, ירושלים

'עיניים חומות דארלינג', תערוכת יחיד של חן שיש. אוצרת: טלי בן-נון

לציירת המוערכת חן שיש יש סגנון מובחן שלא נראה כמעט כמו שום דבר אחר באמנות הישראלית. ציור עז מבע באדומים, ורודים וזהב – בסצינת אמנות שעדיין "מתאוששת" מדלות החומר המפורסמת – הוא לפעמים כמו מים מרעננים במדבר. בתוך היקום הציורי של חן שיש יש דמויות שכבר למדנו להכיר – ציפורים בוכיות, זיקיות, פנים בצורת לב ועוד. כל אלה מצויירים בסגנון החושני והאקספרסיבי של שיש שהוא חגיגה לכל חובבי הציור באשר הם. שווה להגיד מילה טובה גם לגלריה חזי כהן, שכמובן ידועה כבר שנים כגלריה מצויינת, אבל נראה שבתקופה האחרונה במיוחד עובר עליהם משהו טוב עם סדרה של תערוכות שמלהטטת בין אמנים ותיקים לחדשים לקלאסיקות של ממש. אפשר ממש להרגיש את המחויבות והאהבה לסצינת האמנות המקומית וזה לא דבר של מה בכך. ישר כח.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 20.4, 19:00, גלריה חזי כהן, רחוב לילינבלום 33, תל אביב. אירוע פייסבוק

'אני צופה בך מבדידותי הטראגית', תערוכה של ניל וקארין רומנו. אוצרת: שרי פארן

אם כבר מדברים על ציירות שלא דומות לשום דבר אחר, הרי צמד האמניות שהן אחת, ניל וקארין רומנו נמצאות בדיוק בקטגוריה הזו. האחיות התאומות שעושות הכל יחד, כולל לצייר ציורים שהם על הגבול בין אקספרסיוניזם גרמני לפאנק נשכני. האחיות רומנו, עם הסגנון השונה והיחודי שלהן נחתו בסערה לתוך סצינת האמנות הישראלית כמו חייזריות והן פועלות ללא לאות כדי לחצוב לעצמן מקום – בלי לוותר לרגע על האאוטסיידריות והאחרות שלהן. ניל וקארין מבקשות לאתגר את הצופים, עם ציור שחורג פעמים רבות מגבולות הטעם הטוב, גם מבחינה סגנונית וגם מבחינת התכנים המוצגים בציור. כמו שקורה פעמים רבות בציור אאוטסיידרי, האחיות עושות שימוש במשיחות מכחול דשנות ובשרניות ומתעלמות מכל חוקי הפרספקטיבה והאנטומיה. בנוסף הן מתארות בציוריהן עולם של מוסר מפוקפק, דמויות על גבול המפלצתי וסיטואציות גרוטסקיות. למרות כל זאת, יש הרבה מה לראות בעולם של ניל וקארין רומנו, למי שיעז להיכנס אליו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 20.4, 19:00, בית האמנים, רחוב אלחריזי 9, תל אביב

'להיות פרגמנט', תערוכת יחיד של הילה ליזר בג'ה. אוצרת: סיון ערן-לביאן

אם רוצים לסכם את פועלה האמנותי של הילה ליזר בג'ה בשנים האחרונות במילה אחת קצרה אבל רבת משמעות, המילה הזו תהיה פשוט – בית. מילה קטנה אמנם, אבל שמכילה בתוכה עולם ומלואו. ליזר בג'ה עוסקת בבית מזוויות שונות. בעבודתה הוא יכול להיות מבצר או מלכודת, אינטימי או זר, שלם או שבור. גלריה 'חוץות' הירושלמית שנפתחה כעת בגלגולה החדש היא חלל מתאים מאוד לעבודתה של ליזר בג'ה. הגלריה, שמפעילה אדית אילן, עובדת בדיוק על הציר שבין פנים לחוץ, מרחב פרטי ומרחב ציבורי. בתוך הקונטקסט הזה עוסקת התערוכה במוטיב של החרך – אותו פתח פונקציונלי בקיר הבית או המבצר שהוא פתוח מספיק בכדי לאפשר להשקיף החוצה, אך צר מספיק כדי שניתן יהיה להגן על פנים הבית מהחוץ המאיים. דרך החרך הזה מתחברת ליזר בג'ה עם הנוף האדריכלי שבחוץ ומשחקת את המשחק המאוד אנושי שמאזן בין הפתיחות לעולם שבחוץ לבין התכנסות מתגוננת פנימה.

אירוע פתיחה: יום שישי, 21.4, 11:00, גלריה 'חוץות', רחוב יפו 17, ירושלים. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – פריז

'Avant L'orage', תערוכה קבוצתית

גם בתוך נוף האמנות השוקק של פריז, פתיחתו של מוזיאון הבורס דה קומרס לפני כשנתיים הצליחה להיות חדשות מרגשות ומשמחות במיוחד. המוזיאון, שמאכלס את אוסף Pinault – אחד החשובים בעולם לאמנות עכשווית, שוכן בבניין הבורסה העתיק שעבר חידוש בשילוב עם ארכיטקטורה חדשנית ונועזת. זוהי לא פחות מתחנת חובה לכל חובב אמנות עכשווית המגיע לעיר האורות.

בתוך כך אנחנו מתרגשים מאוד לבשר שקיבלנו לאחרונה אישור מיוחד להדריך סיורים במוזיאון המשובח הזה לקבוצות שלנו ואנחנו עובדים במרץ על בניית סיורים שיתחילו כבר באביב הקרוב!

שווה לעקוב ולהתעדכן בפרטים אם אתם מתכננים טיול לפריז בקרוב.

כעת מוצגת במוזיאון תערוכה רוויית כוכבים שנעה בין האור לצל – שמות כמו פליקס גונזלס טורס, ג'ודי שיקגו, סיי טוומבלי, רוברט גובר ואחרים, מבטיחים שמדובר באירוע שאסור לפספס.

פרטים נוספים באתר התערוכה

ניל וקארין רומנו, מתוך תערוכה בבית האמנים, תל אביב

מבט אל המופשט. המלצות הסופ"ש. 1-3.9

השבוע התקבצו להן כמה וכמה תערוכות שמתרחקות מהדימוי האמנותי לכיוון המופשט. לא פשוט לעשות אמנות מופשטת טובה, אולי דווקא בגלל שלכאורה זה נראה כל כך קל – כאילו סתם אסופה של כתמים לא ברורים זה לצד זה. אך בדיוק בגלל זה כדי לעשות את זה טוב צריך לדייק וכשהיצירה טובה הקהל יודע זאת, גם אם הוא לא מבין עד הסוף מה הוא רואה. תערוכות השבוע מציגות גישות שונות לאמנות מופשטת והמשותף לכולן הוא – כולן עושות זאת מצויין.

בגלריה חזי כהן תערוכה של הצייר האגדי אביגדור סטימצקי; בגלריה פי8 תערוכה שנותנת לנייר את הכבוד המגיע לו; הצלם המוערך אורי גרשט מציג שתי תערוכות מקבילות בשני חללי אמנות מכובדים. ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה בלונדון הבוחנת מה קרה לצילום בעידן העכשווי.

סוף שבוע נעים ונחיתה רכה לשנת הלימודים,
שני ורנר וצוות Talking Art

אביגדור סטימצקי, מתוך תערוכת יחיד בגלריה חזי כהן

תערוכת יחיד של אביגדור סטימצקי

השם אביגדור סטימצקי הוא כמעט מילה נרדפת לאמנות ישראלית. האמן המיתולוגי הזה הספיק ללמוד בבצלאל בגלגוליו הראשונים ולפרוש ממנו בעקבות שמרנות המוסד, להיות צייר מצליח ולהציג בתערוכות רבות ולהיות מורה משפיע שהקים דורות של תלמידים. בתוך ההצלחה הזו גם הקים את קבוצת 'אופקים חדשים' האגדית ולהפוך להיות משפיע עוד יותר על הצורה בה התעצבה האמנות הישראלית בעשורים שאחר כך. במבט על מסלול חייו של סטימצקי נראה שסוד כוחו טמון במרדנות שלו ובנכונות שלו להשתנות, גם בשיא ההצלחה, גם בגיל מבוגר. הגמישות הזו הופכת אותו לאמן שהוא לא רק שורה בספר ההיסטוריה של האמנות – אלא אמן שאפשר להנות מעבודתו ולהתרגש ממנה עד היום. התערוכה שלו בגלריה חזי כהן היא עוד דוגמא לדרך בה מתעקשים בגלריה הזו על הרלבנטיות של אבות המזון של האמנות המקומית.

אירוע פתיחה: יום שישי, 2.9, 10:00,  גלריה חזי כהן, לילינבלום 33, תל אביב. אירוע פייסבוק 

'אמן החול', תערוכה קבוצתית. אוצרים: יונתן צופי ורון חן

לעומת הציור בשמן על בד, שהוא בעל גוף, עמיד ומחזיק לאורך זמן, הרישום על נייר עדין ושברירי יותר. יונתן צופי הוא אמן שעושה שימוש יצירתי בנייר ובמצע הציורי עליו הוא עובד – הוא מעוות אותו, משנה את אופיו החומרי או יוצר אשליות רישומיות הגורמות לנייר להיראות כמו משהו אחר. בתערוכה שאצר בגלריה פי8 הוא מכנס אמניות ואמנים ששותפים למבט היצירתי שלו על הנייר. האמנים המשתתפים בתערוכה לא בורחים מהאופי בר החלוף של הנייר, להפך – הם חוגגים אותו ונותנים לו את הכבוד המגיע לו. כך נוצרת הקבלה בין הנייר לבין הגוף האנושי עצמו שהוא שברירי ובר חלוף וסופו להתכלות. גם שם התערוכה 'אמן החול' שולח אותנו לחשוב על חריטת ציור על החול הרטוב בחוף הים או בניית ארמון רק כדי שגל ישטוף אותו ויעלים אותו ברגע הבא. תערוכה עדינה ומעוררת מחשבה.

בהשתתפות: אבי סבח, בועז ברקני, טליה קינן, יונתן צופי, מיה פרי, נטעלי שלוסר, נרקיס ויזל, רון חן, שחר יהלום, תומר רוזנטל.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 1.9, 20:00, גלריה פי8, הפטיש ,1 תל אביב. אירוע פייסבוק

שתי תערוכות יחיד של אורי גרשט

לצלם המוערך אורי גרשט יש דרך משלו לגשת ליצירה של מופשט – על ידי הרס הדימוי. גרשט נודע בזכות עבודות צילום ו-וידאו בהן הוא מתעד בהילוך איטי סצינות של פרחים וירקות מתפוצצים. הפיצוץ הופך את הדימוי הסטטי והמוכר לאירוע מופשט מפתיע ומרגש. המבט הרענן הזה על ההיסטוריה של הטבע הדומם קנתה לגרשט הצלחה והערכה רבה בארץ ובעולם. אפשר ללמוד משהו על ההצלחה וההערכה הזו משתי התערוכות שנפתחות לו במקביל בסוף השבוע הקרוב בשני חללי אמנות נחשבים. בגלריה נגא בתל אביב יציג גרשט עבודות בסגנון המוכר שלו של פרחים מתפוצצים וירקות ירויים. לעומת זאת במוזיאון וילפריד הצפוני יציג גרשט גוף עבודות וידאו שנוצר במיוחד לתערוכה בשיתוף פעולה עם אמנית 'איקבנה', הלא הוא הסידור היפני המסורתי. סידורי הפרחים מורכבים מאירוסים שפורחים רק ימים ספורים בשנה וגרשט לוכד אותם בהשתקפות במים וכך ממשיך את העיסוק שלו ביופי שנובע דווקא מתוך זמניות והרס. אנחנו ממליצים לתפוס את שתי התערוכות וכך לחוות את החוויה במלואה.

אירוע פתיחה בגלריה נגא: יום חמישי, 1.9, 20:00, גלריה נגא, אחד העם 60, תל אביב.
אירוע פתיחה במוזיאון וילפריד: שבת, 3.9, 18:00, מוזיאון וילפריד ישראל, קיבוץ הזורע. אירוע פייסבוק מוזיאון וילפריד

המלצת הלוקאל – לונדון

'How to Win at Photography', תערוכת צילום קבוצתית

על הקצה השני של הספקטרום ממופשט לירי ומהורהר, נמצאת תערוכת הצילום הפראית הזו בלונדון. יותר משזו תערוכת צילום זו אולי תערוכה *על* צילום ועל הטלטלות שהמדיום הזה עובר בעידן הנוכחי בו יש לכל אחד מאיתנו מצלמה בכיס. התערוכה מציגה עבודות של שלושים אמנים מרחבי העולם שבוחנים את מערכת היחסים בין צילום קלאסי, העולם עשיר הדימויים בו אנחנו חיים כיום ומשחקיות.

התערוכה מוצגת עד 25.9, The Photographers' Gallery 16 – 18 Ramillies St, London

פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים ללונדון ורוצים לסייר איתנו? יש לנו סיורים פתוחים מרתקים ומהנים בתקופת החגים. מגיעים במועד אחר? נשמח לארגן לכם סיור פרטי!
הכנסו לקישור ובחרו מועד לסיור 

טליה קינן, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה פי8

שישי חם. המלצות הסופ"ש 17-19.2

בשביל אמנים ושוחרי אמנות, יום חמישי בערב הוא טקס קבוע של יציאה לפתיחות תערוכות של קולגות וחברים. אל תוך שלוש השעות האלה בשבוע נדחסים: פרגון לאמנים, הכרות עם מה שמתחדש בעולם האמנות וכמובן גם מינגלינג. אולי בגלל הפריחה של עוד ועוד חללי תצוגה ואולי בגלל הדרישה בימי קורונה לרווח מעט את ההתכנסויות, אנחנו רואים יותר ויותר פתיחות שמתקיימות מחוץ למועד "המקודש" הזה. השבוע אספנו לכם שלוש תערוכות שנפתחות דווקא ביום שישי, כאלה שאפשר להספיק להגיע אליהן לפני שקונים פרחים לשבת.
ואפרופו משהו לעשות בימי שישי – אספנו עבורכם כמה מהסיורים החדשים שלנו שלא כדאי שתחמיצו. הישארו עד סוף ההמלצות לרשימת הסיורים המלאה.

בגלריה חזי כהן תערוכה של האמן המשפיע אריה ארוך; במוזיאון על התפר האהוב והחשוב תערוכה על תפקידה של האמנות בימים של חוסר יציבות; ובגלריה הלובי שילוב מרתק בין שני אמנים עכשוויים לאמנית שעזרה לנסח את האסתטיקה המקומית.

שיהיה שישי נעים שאחריו שבת מנוחה,
שני ורנר וצוות Talking Art

מישל פלטניק, מתוך התערוכה 'נגע' במוזיאון על התפר, ירושלים

אריה ארוך. תערוכת יחיד
לאחרונה נראה שגלריה חזי כהן מבקשת ללכת נגד התפישה המקובלת לפיה גלריות מציגות אמנות עכשווית ואילו מקומם של מאסטרים הוא במוזיאון. נדמה שמאז המעבר למיקומה החדש, מציגים שם תערוכות של אמנים מהקלאסיקה הישראלית לצד תערוכות של אמני הגלריה הפעילים כיום. זכורה במיוחד תערוכתו של תומרקין מהזמן האחרון, בה הוצגה גם עבודתו האיקונית "הוא הלך בשדות". כעת נפתחת בגלריה תערוכתו של אחד האמנים המשפיעים ביותר בזירה המקומית – אריה ארוך. הסגנון הייחודי שלו ששילב אבסטרקט ופופ והכניס אלמנטים של רישום חופשי ושירבוט, עיצב במידה רבה את הנראות של אמנות ישראלית כפי שאנחנו מכירים אותה. יש משהו אחר – אינטימי ובלתי אמצעי יותר – בלחוות את הקלאסיקות האלה מחוץ לכתלי המוזיאון המעונבים. איזה כיף.
אירוע פתיחה: יום שישי, 18.2, 10:00, גלריה חזי כהן, לילנבלום 33, תל אביב. אירוע פייסבוק

"נגע", תערוכה קבוצתית. אוצר: אלון רזגור
מוזיאון אחד שבהחלט לא שומר על חזות מעונבת וקרירה הוא מוזיאון על התפר אותו אנחנו אוהבים מאוד. השילוב המנצח בין אמירה חדה וברורה, בחירה קפדנית של עבודות אמנות יפהפיות ומעוררות מחשבה ושיתוף פעולה עם אמניות ואמנים מהשורה הראשונה הופכת את הביקור במוזיאון להימור בטוח. התערוכה הקרובה תעסוק בנושא האקטואלי של התמודדות עולם האמנות עם משבר הקורונה והדרך שבה אמניות ואמנים מגיבים אליו. האמנות המוצגת בתערוכה מעלה שאלה חשובה לגבי תפקידה של אמנות בעתות משבר – האם היא צריכה להיות ביקורתית ונשכנית, או לספק מקור של יופי ונחמה. אפשר לסמוך על מוזיאון על התפר שיצעד באלגנטיות על התפר ויראה לנו שהאמנות, כמו המציאות, תמיד מורכבת יותר.
אירוע פתיחה: יום שישי, 18.2, 11:00, מוזיאון על התפר, חיל ההנדסה 4, ירושלים אירוע פייסבוק

תערוכה משולשת של שי יחזקאלי, ציונה שמשי ואסתר שניידר. אוצרת: אורית מור
לתערוכה הזו אין שם, אבל רק שילוב השמות של המציגים בה מספיק כדי להצית את הדמיון ולצייר בראש תמונה של נתיב ייחודי באמנות הישראלית.  שי יחזקאלי ואסתר שניידר הם שני אמנים עם שפה ציורית עשירה במיוחד שמשלבת היטב בין הישענות בוטחת על ההיסטוריה של האמנות והתרבות המקומית לבין השפעות של תרבות פופולרית עכשווית מאוד. מרגשת במיוחד החבירה שלהם לאמנית והמעצבת ציונה שמשי שבמו ידיה יצרה כמה מהדימויים האיקוניים של האסתטיקה הישראלית המתחדשת. אם כתבנו קודם על ההבדלים שבין אופי התצוגה בגלריות ובמוזיאונים, הרי שחיבור שכזה יכול כנראה לקרות רק מחוץ לכותלי המוזיאון ובמיוחד בגלריה עצמאית ולא מסחרית כמו הלובי. מרגש ומעורר ציפייה
אירוע פתיחה: יום שישי, 18.2, 12:00, גלריה הלובי, ארלוזורוב 6, תל אביב אירוע פייסבוק

הסיורים הקרובים שלנו
כבר הרבה זמן שעמוד הסיורים הפתוחים לא התפקע ככה מסיורים מעולים וזו כמובן לא רק הכמות אלא האיכות שמדברת! זה הזמן להירשם לאחד הסיורים ולפנק את עצמכם באמנות מעולה.
אז מה יש לנו שם?

כנראה המלהיב והמרגש מכולם הוא הסיור שלנו בביאנלה בונציה! מכירים את הנופשונים שלנו? אז תכפילו את זה פי מאה ותוסיפו פרמז'ן מלמעלה. הצטרפו אלינו לסיור עומק באירוע האמנות החשוב בעולם.
הכנסו לקישור לפרטים והרשמה

לכבוד יום האישה אנחנו יוצאים לסיור בעקבות שלוש אמניות מעולות, בכלל כרגע כמה מהתערוכות הטובות ביותר בעיר הן של אמניות נשים – בואו נגלה אותן יחד!
לפרטים והרשמה הכנסו לקישור

הסיור שלנו שהפך לרב מכר בעקבות אמנות במלונות בוטיק באלנבי כמעט מלא. חבל לפספס.
הכנסו לקישור לפרטים והרשמה

חוץ מזה, סיורי קוסאמה שלנו נמשכים במלוא המרץ עם סיור ערב מיוחד וסיור בשעות הבוקר לפני ההמולה.
לסיור הערב הכנסו לקישור
לסיור הבוקר הכנסו לקישור

ציונה שמשי, מתוך תערוכה בגלריה הלובי, תל אביב

קלאסיקה מודרנית. המלצות הסופ"ש 16-18.12

ביחס לנעשה בעולם, שדה האמנות הישראלי הוא צעיר יחסית, אין לנו את ההיסטוריה האמנותית בת מאות השנים כמו לצרפת, איטליה או יפן. ועדיין, גם בסצינה הצעירה שלנו התפתחו כמה וכמה קלאסיקות, אם זה בגלריות שהן נכסי צאן ברזל של עולם האמנות המקומי ואם זה באמנים ואמניות שפרצו דרך והשפיעו על דורות אחריהם. תערוכות השבוע מכבדות את דור המייסדים הזה וגם מתעקשות להראות את הרלבנטיות שלהם בימינו אנו.

בגלריה חזי כהן תערוכה חדשה של יגאל תומרקין; בכפר האמנים המיתולוגי עין הוד נפתחת גלריה חדשה; גלריה גורדון ממשיכה להתרחב ופותחת שלוחה בירושלים; ובהמלצות מעבר לים שלנו תערוכה של ארז ישראלי בברלין.

שיהיה סוף שבוע קלאסי,
שני ורנר וצוות Talking Art

אילת כרמי וסמירה סרייה, מתוך התערוכה 'הזמן העגול – פעימה' בגלריה שתיים, עין הוד

תערוכת יחיד של יגאל תומרקין

מאז נפטר האמן יגאל תומרקין לפני כמה חודשים, הספיקו בעולם האמנות המקומי לחזור לגוף העבודות העצום שלו ולהציג חלקים ממנו במטרה להאיר צדדים שונים בעבודתו הענפה. רק בשבוע שעבר נסגרו שתי תערוכות גדולות של עבודותיו – בגלריה גבעון ובהראל מדפיסים. כעת נפתחת בגלריה חזי כהן תערוכה נוספת של האמן המבקשת לחשוף לקהל עוד פנים של הדמות המורכבת שהיה תומרקין וכדי לשרטט את מלוא רוחב היריעה של יצירתו המונומנטלית. מרגשת במיוחד הצגתה של העבודה "הוא הלך בשדות" שהיא לא רק אחת מהחשובות והידועות בעבודותיו של תומרקין, אלא גם אחת העבודות החשובות והמשמעותיות באמנות הישראלית.

אירוע פתיחה: שישי, 17.12, 10:00-14:00, גלריה חזי כהן, לילינבלום 33, תל אביב
אירוע פייסבוק

'הזמן העגול – פעימה', תערוכה והשקת גלריה חדשה בעין הוד. אוצר: ניר הרמט

בסיפור של כפר האמנים עין הוד יש את כל המרכיבים של סיפור מקומי קלאסי – כפר ערבי שננטש במלחמה, קבוצה אידאליסטית שמקימה על חורבותיו מרכז תרבותי משמעותי וחשוב. הוא משגשג תקופה מסוימת ואז יורד מגדולתו וממשיך לפעול בפריפריה של התרבות הישראלית. גלריה חדשה שתפתח בכיכר המרכזית של עין הוד מבקשת להחזיר את האמנות העכשווית למרכז ההיסטורי הזה. באופן הולם תעסוק התערוכה הראשונה שתוצג בגלריה במחזוריותו ומעגליותו של הזמן ותבקש לשאול האם ניתן להסתכל על המוכר בעיניים חדשות. בחירתו של ניר הרמט הבלתי נלאה לאוצר הגלריה מבטיחה טובות לגבי עתידה ואנחנו גם שמחים לראות בין המשתתפים את יונתן אולמן שלנו.

בהשתתפות: אילת כרמי וסמירה סרייה, בתיה איזנוסר-ג'אנקור,  ורוניק ענבר,  יונתן אולמן,  מורן קליגר, מקס אפשטיין,  נובויה ימגוצ'י,  נועה בן נון מלמד, פסי גירש

אירוע פתיחה: שבת 18.12, 12:00, גלריה שתיים, כיכר מרכזית עין הוד

אירוע פייסבוק

פרטים נוספים בקישור

השקת שלוחת גלריה גורדון בירושלים

לפעמים נראה שגלריה גורדון פועלת מחוץ "לחוקי הטבע" של עולם האמנות הישראלי. גם בתוך ימים של משבר כאשר גלריות מוצאות דרכים לצמצם פעילות וחלקן אף נסגרות, בגלריה גורדון מתרחבים עוד ועוד. אחרי שעברה ממשכנה ההיסטורי ברחוב בן יהודה לחלל משופץ ומרשים בדרום העיר, מפעילה גורדון כרגע את הגלריה המרכזית עם שני חללי תצוגה, גלריה משנית מעבר לפינה המציגה אמנים צעירים ופרויקטים מיוחדים וגן פסלים קטן ויפה המציג עבודות חוץ. כעת שמו בגורדון את ירושלים על הכוונת והם פותחים שלוחה חדשה בעיר הבירה. שתי התערוכות שישיקו את החלל החדש הן של עופר ללוש ואביבה אורי, שני ענקים של האמנות הישראלית. הפתיחה אמנם ביום רביעי בשבוע הבא, אבל לא יכולנו להתאפק. התחלה חדשה ומרגשת

אירוע פתיחה: יום רביעי, 22.12, 22:00-18:00, גלריה גורדון ירושלים, מרכז ספיר, בניין 3 קומה 3, ירושלים

אירוע פייסבוק

פינת הבונוס –  המלצה מעבר לים

'פרצלמן מתחיל', תערוכת יחיד של ארז ישראלי

אפרופו מבט עכשווי על העבר, אין כמו ארז ישראלי כדי לפרק סימבולים היסטוריים ולתת לנו הצופים מבט רענן וחדש על מה שלקחנו כמובן מאליו. כעת נפתחת לישראלי תערוכה חדשה בגלריה 'קרון' הברלינאית בה הוא מציג את הדמות 'פרצלמן' שהיא מין שילוב של סטריאוטיפים גרמניים ויהודיים זה על זה. ההומור השחור והאינטיליגנטי של ישראלי תמיד משמש כסוג של כפית סוכר שעוזרת לבלוע את הגלולה המרה של מבט היסטורי מפוכח.

התערוכה תוצג עד 15.1.22, גלריה קרון, Fasanenstrasse 29, ברלין, גרמניה

פרטים נוספים באתר הגלריה

ארז ישראלי, מתוך התערוכה "פרצלמן מתחיל, בגלריה קרון, ברלין

זיכרון של קיץ. המלצות הסופ"ש 2-4.9

תקופת החגים המתקרבת, התקצרותו של היום, ריחות הסתיו הדקים שבאויר – נראה שזה זמן להתרפק על חוויות השנה החולפת ומבט קדימה אל השנה שעוד רגע מתחילה. תערוכות השבוע, כל אחת בדרכה, עוסקות בזיכרון ובעיבוד שלו.  זיכרון של אובדן ממשי ושובר לב, זיכרונותיו של אמן המביט אל הקריירה הלא שגרתית שלו, או "הזיכרון" של הדימוי המובחן בציור המופשט.

בגלריה אלפרד מציג ליאב מזרחי פרוייקט אישי-חברתי העוסק בעיבוד של אבל ואובדן באמצעות האמנות; בגלריה מאיה צוללת יערה אורן עמוק עוד יותר אל תוך מחוזות הציור המופשט; ובגלריה חזי כהן אמן הרחוב המצליח Klone מרגיש בבית אך שומר על ריחוק.

הסתיו המתקרב נותן את אותותיו גם בגזרה שלנו, שהרי זו העונה האהובה עלינו לסיורים. ספטמבר הוא החודש שלנו.
כך יצא שהחודש יש לנו שלושה סיורים להציע לכם, כל אחד מיוחד ושונה בדרכו.
כמו כן, ההרשמה לתכנית השנתית שלנו בעיצומה! שבע קבוצות כבר התמלאו – ממליצים שתשריינו את מקומכם בהקדם.

כל הפרטים על הסיורים הקרובים בקישור

אנחנו מאחלים שזיכרונות הקיץ הנעימים ימשיכו עמוק אל תוך השנה ולכל התלמידים והוריהם שנת לימודים מהנה, פורה ומעשירה.
שני ורנר וצוות Talking Art

"כרבולית" תערוכת יחיד של ליאב מזרחי. אוצרת: רויטל משעלי

ליאב מזרחי הוא אמן שתמיד התהליך מוביל אותו אל התוצר ולא להפך. בתערוכה הנוכחית בגלריה אלפרד נראה שהנטייה הזו מגיעה לשיא מרגש ונוגע ללב במיוחד. מזרחי יצא מתוך חוויה של אובדן אישי קורע לב – מותה של אימו כשהיה ילד – ואותה בחר לעבד דרך האמנות. הטכניקה הנבחרת היא לִבּוּד – טכניקה מסורתית בת אלפי שנים בה הופכים צמר טבעי לבד. מזרחי שחזר את מודעת האבל של אימו בלבד, שזהו מעשה מצמרר לכשעצמו. אך הוא לא הסתפק באובדן האישי שלו והזמין עשרות אנשים לסדנאות ליבוד בהן יצרו מודעות אבל ליקיריהם שאבדו. באמצעות המהלך הזה הפכה מודעת האבל מפיסת נייר מודפסת ולא אישית, לפריט ייחודי שמושקעת ביצירתו עבודה רבה המאפשרת גם עיבוד מזכך של האבל. המודעות כולן צורפו לשמיכת טלאים אחת בה הסיפורים האישיים נשזרים לסיפור אנושי אחד גדול. כוחה המרפא של האמנות במלוא הדרו.

מדי יום שבת בין השעות 11:00 – 13:00 בזמן הצגת התערוכה תתקיים סדנת ליבוד פתוחה לקהל בהנחיית ליאב מזרחי. המודעות המלובדות יתווספו לשמיכת הטלאים ויעשירו את התערוכה.

באותו ערב תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של עוז זלוף שאצרה רויטל משעלי.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.9, 20:00, גלריה אלפרד, סמטת שלוש 5, תל אביב. אירוע פייסבוק

"ביחד עם השמש", תערוכת יחיד של יערה אורן.  אוצרת: עפרה חרנ״ם

ציור מופשט זה בעיה – אולי יותר מכל זרם אמנותי, האבסטרקט הוא כנראה המטרה הקלה ביותר לאותם צופי אומנות הזועקים: "זאת אמנות??" או "ככה גם אני יודע לעשות!" ציור מופשט יכול להיראות קל מדי, לכאורה רק כמה כתמי צבע מונחים זה לצד זה בצורה רנדומלית. בכלל, כשציור לא מבוסס על דימוי קונקרטי איך אפשר לשפוט אותו ויותר חשוב – איך יודעים שהוא נגמר? מול השאלות האלה נראה שציור מופשט דווקא אינו "קל מדי" אלא בדיוק להפך. כדי לצאת מהסבך הזה צריכים אמן או אמנית ששולטים במדיום הציור על דקויותיו. כזו היא יערה אורן שתערוכה מקיפה של עבודותיה תתפרש על פני כל גלריה מאיה. אורן היא מאסטרית של צבע וקומפוזיציה ובתערוכתה הנוכחית היא מתרחקת עוד מהשענות על דימויים ממשיים וצוללת עמוק יותר אל מחוזות הדמיון והרגש ואל ציור שהולך ומתקלף משכבות ההגנה שלו אל עבר מופשט חד ומדוייק.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.9, 20:00, גלריה מאיה, שביל המרץ 2, תל אביב. אירוע פייסבוק

"אני זוכר את הצורה האנושית שלי", תערוכת יחיד של Klone

את Klone אין צורך להציג לקהל שוחרי האמנות המקומי, ודאי שלא לקוראי המדור הזה. Klone הוא אחת הדוגמאות המובהקות ביותר למעבר מוצלח של אמן רחוב מקירות העיר הקשוחים אל קירות הגלריה הלבנים והקרירים. עם זאת, מעניין לראות שלמרות שהמעבר הזה מהרחוב לגלריה הפך כבר למקובל מאוד ואמני רחוב הם כמה מהאמנים המצליחים ביותר בארץ ובודאי בעולם – עדיין שומרים אותם אמנים, במתכוון או שלא, על מידה של אאוטסיידריות ופעמים רבות עבודותיהם מביעות את הריחוק הזה. בתערוכה מוצג מגוון רחב של אובייקטים אמנותיים, מציור ופיסול עד שטיחים ואובייקטים מהסטודיו שמבקשים לשרטט דיוקן של האמן כנווד שהוא מצד אחד תלוש אך בו זמנית גם בבית בכל מקום אליו מגיע, יהיו אלה רחובות העיר, או מסדרונות עולם האמנות.

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.9, 10:00-14:00, גלריה חזי כהן, לילינבלום 33, תל אביב. אירוע פייסבוק

ליאב מזרחי, לוח מודעות, צמר, 2021. גלריה אלפרד, תל אביב

אירוע וידאו אירופה

נשמה של ליצן. המלצות הסופ"ש 17-19.21

בימינו נהוג לחשוב על ליצנים כעל מצחיקים ותו לו – בידור קליל ליום הולדת של ילדים או אתנחתא קומית בקרקס. אבל תפקידו המסורתי של הליצן הוא דווקא להשתמש בחזות הלא מזיקה והתמימה שלו ולהביא את האמת מהדלת האחורית. לתקוע עוגת קצפת בפניו של המלך המושחת. האמנים בתערוכות השבוע עושים שימוש בהומור, צבע וטכניקה בנראות כמעט ילדותית בכדי לחדור את שכבות ההגנה שלנו ולהגיע ישירות ללב. אולי ליצנים ואמנים אינם כה שונים אחרי הכל.

בבית המכירות סות'ביס תערוכה של אורן פישר השנון והנוגע ללב; במוזיאון יפו העתיקה האמן והמעצב צחי נבו יוצר מסכות שמושפעות מהעבר אך מזנקות כבר אל העתיד; בגלריה חזי כהן תערוכה חשופה ואינטימית של אמן "הציור הרע" עמית קבסה ובפינת הבונוס אסופת וידאו ישראלי-אירופאי נודדת לכבוד "יום אירופה".

מאחלים לכולכם סופ"ש של צחוק ואמת,

שני ורנר וצוות Talking Art

צחי נבו

עבודות של צחי נבו, "ליצן החצר", מוזיאון יפו

"נשמות", תערוכת יחיד של אורן פישר. ליווי אוצרותי: רז שפירא

אורן פישר הוא סוג של סיפור סינדרלה בעולם האמנות המקומי. אמן רחוב אוטודידקט שהצליח לעקוף את כל שומרי הסף והמנגנונים המסורתיים ולהגיע להצלחה והכרה. מי שהתחיל את דרכו בשרבוטים על קירות קריית המלאכה הגיע לזכיה ב"פרס הפטיש" ביריד צבע טרי ולתערוכה בבית המכירות היוקרתי "סות'ביס". אבל בניגוד לסינדרלה, כאן לא מדובר בקסמים שגרמו לטרנספורמציה הכמעט פלאית הזו, אלא לעבודה קשה, יוזמה וכמובן אמנות מצויינת שפישר יוצר כבר שנים בפלטפורמות שונות שרבות מהן בנה בעצמו מאפס. אנחנו עוקבים אחרי פישר מההתחלה ובסיורי אמנות הרחוב שלנו עוד יודעים להצביע על רישומים דהויים שלו בפינות חבויות. שמחים לראות אותו כעת קוצר את ההישגים שהרוויח ביושר ומחכים לראות אילו הפתעות הוא מכין לנו הפעם.

איפה ומתי: יום חמישי, 17.6, 19:00 בית סות'ביס, רוטשילד 6, תל אביב.

אירוע פייסבוק

"ליצן החצר" תערוכת יחיד של צחי נבו. אוצר: יובל סער

שיתוף פעולה בין האמן והמעצב צחי נבו לבין האוצר הבלתי נלאה יובל סער יצרו תערוכת ענק צבעונית ומתפוצצת מהתרחשויות בעיר העתיקה ביפו. זוהי תערוכת היחיד הראשונה של נבו שכבר הספיק להתפרסם בזכות האובייקטים הפיסוליים שהוא יוצר בטכניקה ייחודית של חיתוך לייזר בצביעה ידנית ססגונית. עולם הדימויים של נבו נשען על אסתטיקה שבטית עתיקה, אך השימוש בטכנולוגיה מתקדמת לוקח את עולם הדימויים הזה אל תוך ימינו אנו ויוצר היברידים משעשעים ושנונים. נבו לא מסתפק רק בתצוגת עבודותיו, אלא יקיים בזמן התערוכה גם סדנאות, סיורים וחנות פופ אפ. מחוץ לחלל המוזיאון יוצגו גם טוטמים ענקיים שיצר.

איפה ומתי: יום חמישי, 17.6, 20:00, מוזיאון יפו העתיקה, רח' טיילת מפרץ שלמה 10, יפו העתיקה

אירוע פייסבוק

"שם חוט", תערוכת יחיד של עמית קבסה

בתערוכתו החדשה בגלריה חזי כהן, לא מציג עמית קבסה דימויים מאוד פרובוקטיביים. הוא גם לא חושף את עצמו או את קרוביו במערומיהם על קירות הגלריה. ועדיין, מדובר כנראה בתערוכה האינטימית והחשופה ביותר של הצייר המוערך הזה. הסיבה לכך היא שקבסה זונח הפעם את השפה הציורית המזוהה עימו של קנווסים עמוסי צבע דשן או פיסול אסמבלאז'י פראי ובוחר במקום לעבוד במדיום העירום מכולם – הרישום. בעבודה הרישומית אין לאמן או האמנית לאן "לברוח", קשה להסתיר טעויות או לתקן ואנחנו נותרים עם הביטוי הטהור והראשוני של היוצר.ת. לכך מצטרפת העובדה שמי שעומדות במרכז התערוכה הזו הן בנותיו של קבסה והתוצאה היא תערוכה עדינה ואינטימית ממי שהתרגלנו ממנו לג'סטות גרנדיוזיות וגסות כמעט. תמיד מרתק ומרגש לראות אמן ברגע של טרנספורמציה וברגע שבו הוא בוחר להסיר עוד משהו מהמגננות ולהכניס אותנו עמוק יותר לתוך עולמו.

איפה ומתי: יום שישי, 18.06, 10:00, גלריה חזי כהן, לילנבלום 33, תל אביב

אירוע פייסבוק

פינת הבונוס: "לקראת קהילה חדשה" – אירוע הקרנות וידיאו ארט של אמנים אירופאים וישראלים עכשוויים לכבוד "יום אירופה". אוצר: אבי לובין

לכבוד אירועי "יום אירופה" שמצוין על ידי נציגות האיחוד האירופאי בישראל אצר אבי לובין אסופה של עבודות וידאו של אמנים ואמניות אירופאיים עכשוויים. הטוויסט הוא שבמהלך סוף השבוע הקרוב ובשבוע הבא תוצג האסופה הזו לערב אחד בלבד בחלל ציבורי בכל פעם בעיר אחרת. את המסע פותחת לא אחרת מאשר אילת (שלאחרונה מתחילה להשקיע בפן התרבותי בעיר) עם הקרנות בטיילת הצופה לים. בהמשך יגיעו העבודות גם לחיפה ותל אביב.

בהשתתפות: אדל אבדסמד, נלי אגסי, פאסי אוטיו, פרנסיס אליס, אירינה בוטאה בוקאן, נילבר גורס, פבל ג'סטרב, בריאן דוגאן, גידו ון דר ורפה, רפל זרסקי, יאן טומיק, ג'ניינה טשאפה, רונה יפמן וטניה שלנדר, סאנה לייבן, סיגלית לנדאו, דנילו מילובנוביץ', אלכס מירוציו, קירה נובה, יורגוס ספונציס, ג'ורדי קולומר.

איפה ומתי:  יום חמישי, 17.6, 19:00-1:00 טיילת אילת
ולאחר מכן:
שבת, 19.6 – בשוק הטורקי בחיפה, 19:00-01:00
חמישי, 24.6 – בכיכר הבימה בתל אביב, 19:00-23:00
שלישי, 29.6 – ברחבת הקאמרי בתל אביב, 19:00-23:00

אורן פישר

אורן פישר, סטילז מתוך עבודת וידאו בתערוכה "נשמות" בית סות'ביס תל אביב

מרינהאפוס

של אמנים, בשביל אמנים. המלצות הסופ"ש 6-8.5

השבוע בחרנו להמליץ לכם על תערוכות ואירועים "פנים אמנותיים", כאלה שהם פירות של מהלכים המרחשים בתוך ובין קהילת האמנות לעצמה. צייר המשפיע על דורות של ציירים, מתחם סטודיות וסדנאות שהוא הלב של קולקטיב האמנים בחיפה, ותערוכה המתקיימת בחלל ביתה של האוצרת עצמה. תערוכות ופרוייקטים כאלה יכולים לתת לנו – כקהל של צרכני אמנות – נקודת מבט ייחודית ואינטימית על היצירה. חוץ מזה שאלה הדברים שיוצרים עולם אמנות חזק ומרתק ועולם אמנות חזק הוא עולם אמנות משגשג ופורח. וככה בדיוק אנחנו אוהבים אותו.

בגלריה חזי כהן תערוכה מרגשת לצייר המשפיע אורי ריזמן; בחיפה נחנך מתחם אמנות חדש ושאפתני ביוזמת קהילת האמנות המקומית; בחלל האמנות הביתי "הקומה השלישית משמאל" תערוכה חדשה לתמר הירשפלד החד פעמית ובפינת הבונוס – פסטיבל אפוס לסרטי אמנות חוזר למוזיאון תל אביב בפעם ה-12.
עריכה ותוכן: צוות Talking Art

חללי העבודה במתחם החדש של בית ספר "הנביאים". חיפה

תערוכת יחיד של אוֹרי ריזמן

אורי ריזמן הוא מה שמכונה בעגה המקצועית "צייר של ציירים" – כזה שהשפעתו על הציור הישראלי של העשורים האחרונים היא עצומה, על אף שהוא לא בהכרח נכנס לקאנון המאסטרים של האמנות הישראלית. ריזמן פעל על התפר שבין ציור פיגורטיבי למופשט וניסה באמצעות תהליך של הפשטה להגיע לשורש רוחו של הנושא הציורי – בדרך כלל נופים ודיוקנאות. באופן די נדיר ומעורר השתאות הצליחו לקבץ בגלריה חזי כהן ציורים של ריזמן מתוך אוספים שונים במטרה לייצר מבט רוחבי ועכשווי על עבודתו של צייר משפיע זה.
מרגשת במיוחד סדרת ציורי אבל שצייר לאחר מותה של אשתו ומהווים מהלך ציורי ישיר יותר שמקורו בטלטלה הרגשית שעבר. מסומן אצלנו כתערוכת חובה.

איפה ומתי: יום חמישי 6.5, 11:00-19:00, גלריה חזי כהן, לילינבלום 33, תל אביב
אירוע פייסבוק

"התקבצות", תערוכה ואירוע פתיחת המתחם החדש של בית ספר "הנביאים". אוצר: עידו מרקוס
בית הספר לאמנות "הנביאים" שימש תחנה קבועה ואהובה בסיורי האמנות החיפאית שערכנו לקבוצות התוכנית השנתית שלנו השנה. כעת לוקח קולקטיב האמנים והאמניות את הפרוייקט כמה צעדים קדימה ומתפרש על פני בניין שלם. במתחם החדש יתקיימו לצד בית הספר גם סטודיות לאמנים, סדנאות מקצועיות להדפס ופיסול, חללי הרצאות וגג שישקיף על שוק תלפיות המתחדש. בקיצור – חלומם הרטוב של אמנים ואמניות באשר הם. במסגרת חגיגות הפתיחה יפתחו אמני המקום את הסטודיות שלהם לקהל ויציגו תערוכה קבוצתית של מורי בית הספר. סצנת האמנות החיפאית אמנם מרוחקת ממרכז העניינים, אבל כוחה הוא בקהילת אמנים מחוייבת ובעלת יוזמה וזה לגמרי שווה עליה לרגל לעיר האדומה.

איפה ומתי: יום שישי, 7.5, החל מ- 10:00 ובמהלך כל הסופ"ש, הנביאים, רחוב יחיאל 3, חיפה
אירוע פייסבוק

"פרווה", תערוכת יחיד של תמר הירשפלד. אוצרת: מיטל אבירם

אנחנו אוהבים אמניות ואמנים שמראים גמישות במנעד היצירתי שלהם. כאלה שלא משנה אם נותנים להם מוזיאון, או דירה ממוצעת, הם ידעו להתאים לחלל שקיבלו תערוכה מדוייקת ומרגשת. זה בדיוק מה שעשתה האמנית והתופעה תמר הירשפלד. אחרי שהשתלטה לפני שנתיים על ביתן הלנה רובינשטיין בתערוכה שכולה התפוצצות אמביציוזית של מוחה הקודח בבלאגן עליז ודוקרני, מגיעה הירשפלד לחלל הביתי והאינטימי של פרוייקט "הקומה השלישית משמאל" של האוצרת מיטל אבירם. הפעם בוחנת הירשפלד את המונח "פרווה" גם במובנו ההלכתי כלא בשר ולא חלב וגם במובן של פרוות החיה ומסתכלת על שני המונחים כביטוי לאיזור גבול שאינו פה ואינו שם. השילוב בין החלל המיוחד של הקומה השלישית משמאל למוחה הקודח של הירשפלד מבטיח טובות על התערוכה הזו.

איפה ומתי: יום חמישי, 7.5, קומה שלישית משמאל, המערכה 31, תל אביב
אירוע פייסבוק

פינת הבונוס: פסטיבל אפוס ה-12 לסרטי אמנות

השבוע מתקיים במוזיאון תל אביב פסטיבל אפוס ה-12 לסרטי אמנות והוא מתהדר בתואר פסטיבל הסרטים הראשון שמוקרן באולם קולנוע של ממש מאז פרוץ משבר הקורונה. רק התואר הזה בפני עצמו הופך אותו לשווה ביקור, אך מנסיון השנים הקודמות יהיה בהחלט הרבה מה לראות. מסקרנים במיוחד הסרטים על מרינה אברמוביץ' ועל סיי טוומבלי. הכנסו לאתר הפסטיבל לתוכניה המלאה ורכישת כרטיסים.

איפה ומתי: במהלך סוף השבוע במוזיאון תל אביב, פרטים ורכישת כרטיסים באמצעות הלינק
עמוד הפייסבוק של הפסטיבל

אורי רייזמן

אורי ריזמן, נוף, 1980. תערוכת יחיד בגלריה חזי כהן, תל אביב