ארכיון הקטגוריה: ללא קטגוריה

בית הפוך. המלצות הסופ"ש 30.3-1.4

כתיבת תגובה

ימים מוזרים לכתוב בהם המלצות אמנות, כשהמראות הניבטים מבעד למסכים נדמים סוריאליסטיים וכשמוסדות אמנות מושבתים במחאה בזה אחר זה. ואולי תמיד אמנות מתקיימת מול המציאות – משמשת לה כמראה אבל גם פועלת במנותק ממנה. אנחנו בכל מקרה תמיד מאמינים שאמנות יכולה לשמש כמצפן מוסרי וגם כנחמה ומפלט ולכן אנחנו בוחרים בה שוב ושוב.

בגלריה רוזנפלד מציגה שירלי וגנר חזון של נוף מקומי מפורק; בגלריה המדרשה נוי ותמיר יוצרים עולם מקביל שהוא בין חלום לסיוט; במוזיאון תל אביב מביא האמן העכשווי המוערך ארווין ווּרם את בית ילדותו עם טוויסט; ובהמלצות הלוקאלז שלנו אמנית המלהטטת בין אמנות לקראפט בלונדון.

שיהיה סופ"ש רגוע ושקט,

שני ורנר וצוות Talking Art

שירלי וגנר, מתוך תערוכת יחיד בגלריה רוזנפלד, תל אביב

'מזג שכבות', תערוכת יחיד של שירלי וגנר. אוצרת: מיה פרנקל טנא

שירלי וגנר מתעתעת בצופה – מה שמתחיל בפיסול הופך לצילום, שמדמה תקלות וגליצ'ים דיגיטליים שבסופו של דבר נראים כמו ציור נוף. יש משהו מאוד מקומי וישראלי בדימויים של וגנר – השימוש בחומרים מצויים כמו בד, צמר פלדה ורשתות בניה. למרבה הצער גם הנוף המפורק והמופגז שנשקף מהעבודות עצמן מזכיר נופים שרואים כאן בחדשות הרבה יותר מדי פעמים. בעבודותיה החדשות נראה ששירלי וגנר ממשיכה את המסע שלה אל פירוק הנוף והדימוי. אולי זו רוח הזמן והתקופה, אבל התערוכה החדשה נראית מפוררת ומפורקת מתמיד. ישראל שנשקפת דרך עבודותיה של וגנר מרוסקת לרסיסים וגם מה שאפשר עוד לזהות נסתר מתחת לשיבוש כמו דיגיטלי. יש תקופות שבהם לא משנה כמה מנסים לסגור את דלת הסטודיו או הגלריה המציאות מזדחלת ודולפת פנימה. העבודות של וגנר בתערוכה נראות כחלון אל מציאות מקומית מסוכסכת ומטרידה.

באותו ערב תפתח בחלל הפרויקטים של הגלריה גם תערוכת יחיד של יעל ורטהיים סואן

אירוע פתיחה: יום חמישי, 30.3, גלריה רוזנפלד, המפעל 1, תל אביב. אירוע פייסבוק

'מקום תחת השמש', תערוכה של נוי ותמיר. אוצר: אבי לובין

ניתן לקרוא לפרקטיקה של צמד האמנים נוי ותמיר "אמנות לשעת משבר". לא בגלל שהיא דלה או ענייה – להיפך, האמנות של הצמד הזה מצטיינת בעושר חומרי ורעיוני, עם שימוש מתוחכם ברפרנסים תרבותיים רבים ושימוש וירטואוזי, ומתוחכם לא פחות במדיומים מגוונים כמו קרמיקה, מיצב וסאונד. אנחנו מכנים את עבודתם של נוי ותמיר (ללא שם משפחה, כמו מדונה) "אמנות לשעת משבר" דווקא כי היא יוצרת עולם מקביל ואלטרנטיבי לזמן והמקום המסוכסכים. העולם שנוצר הוא מצד אחד סוג של גן שעשועים אסקפיסטי שמפעיל את החושים ומצד שני יוצר תמונת מראה מעוותת אך מדויקת להפליא של המציאות ממנה הוא מבקש להתנתק. אפשר לחשוב על עבודתם של נוי ותמיר כסוג של חלום העושה שימוש בחומרי המציאות הממשיים אך הופך אותם על ראשם. האחריות לחלץ מתוך החלום\תערוכה הזה משמעות חוזר אלינו החולמים\מבקרים וכל לקח שנלמד הוא על אחריותנו בלבד.

באותו יום תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של תומר דקל
אירוע פתיחה: יום שישי, 31.3, 10:00-14:00, גלריה המדרשה, הירקון 19, תל אביב

'הרחק בבית', תערוכת יחיד של ארווין ווּרם. אוצרת: מירה לפידות

כל מי שעקב אחרי עולם האמנות בשנות התשעים ותחילת האלפיים, לא יכול שלא להתרגש מהגעתו לארץ של אחד השמות החשובים והמרתקים של האמנות העכשווית בעשורים האחרונים. האמן האוסטרי ארווין ווּרם הוא קול פורץ דרך בעולמות הפיסול, המיצב והמיצג והכניס הומור עוקצני לתחומים שיכולים להיות פעמים רבות עבשים ויבשים. ווּרם ידוע כמי שהמציא את ה"פסלים לדקה" (One Minute Sculptures) – שילוב בין פיסול למיצג השתתפותי, בו מציב האמן סדרה של חפצים יומיומיים ומשאיר לקהל הוראות מדויקות כיצד להחזיק אותם, לרוב בצורה מסורבלת, מעט מביכה ומשעשעת. הפסלים הזמניים האלה נותנים זווית מבט אחרת על יצירת האמנות, על רדי מייד וגם על הגוף. בתערוכה הראשונה של ווּרם בישראל יוצגו מספר "פסלים לדקה" חדשים לצד הצבת ענק של "בית צר", שהוא העתק של בית ילדותו של האמן שכווץ לרוחב של מעט יותר ממטר אחד. הזדמנות משמחת מאוד לחוות את יצירתו של אחד מחשובי האמנים העכשוויים הפעילים היום בעולם.

בערב הפתיחה יתקיים מפגש פתוח עם האמן.
אירוע פתיחה: יום שלישי, 4.4, 19:00, מוזיאון תל אביב, שדרות שאול המלך 27, תל אביב

המלצת הלוקאלז –

'These Boots Are Made For Walkin', תערוכת יחיד של Polly Apfelbaum

פולי אפפלבאום משלבת בעבודתה בין טכניקות של קראפט לבין רגישויות אמנותיות. היא מרבה להשתמש בטקסטיל ויוצרת עבודות שמטשטשות את הגבולות בין אמנות ואומנות. התערוכה הנוכחית שלה מסמנת כניסה לתחום הקרמיקה – גם הוא מדיום שניצב בתפר שבין מלאכה ואמנות גבוהה וגם כאן היא יוצרת עבודות צבעוניות ומושכות עין ולב.

התערוכה פתוחה עד 5.5 בגלריה Frith Street Gallery
בכתובת: Frith Street Gallery, 17-18 Golden Square, W1F 9JJ
שעות פתיחה: שלישי-שישי 11:00-18:00, שבת 11:00-17:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור בטייט מודרן? הכנסו לקישור ובחרו סיור

נוי ותמיר, מתוך תערוכה בגלריה המדרשה

מציאות פנימית. המלצות הסופ"ש 23-25.3

כתיבת תגובה

כאשר בחוץ הרוחות סוערות, ומה שנקרא "המצב" מתדפק בעוז על דלתות הבית, מבט פנימה יכול להיראות כאסקפיזם ראוי. עם זאת, דווקא בימים כאלה, מבט מפוכח וכן פנימה יכול גם לתת כוחות וכלים באמצעותם ניתן לפעול בחוץ – בעולם. תערוכות השבוע משלבות בין עולמות חיצוניים ופנימיים ומראות לנו שהעולם הפנימי הוא אמיתי וחשוב באותה מידה כמו זה שבחוץ.

בגלריה מאיה מציג מתן בן-טולילה מרחבים חלומיים סוריאליסטיים לצד המרחב הביתי הקונקרטי; בסדנאות האמנים חיבור בין צלמת וציירת שופך אור על עולמן הפנימי; בגלריה חנינא שני אמנים מלקטים את הטבע ומסדרים אותו מחדש ויחד איתו את חלל הגלריה.

שיהיה סוף שבוע חלומי,
שני ורנר וצוות Talking Art

הילי לב גרינפלד, מתוך תערוכה זוגית עם דניאל ליברמן בסדנאות האמנים, תל אביב

'120 אצבעות', תערוכת יחיד של מתן בן-טולילה. אוצרת: כרמית בלומנזון

בימים סוערים אלה, השם "120 אצבעות" מייד זורק אותנו למחשבה על הצבעות, על 120 חברי הכנסת ועל פוליטיקה. עבודתו של הצייר המוערך מתן בן-טולילה היא הכי רחוקה מכל אלה שאפשר. בציוריו של בן-טולילה מופיעים דימויים שאולי מבוססים על המציאות, אבל ממריאים ממנה למרחבים של צבע וקומפוזיציה פנטסטיים והופכים לציורים כמעט סוריאליסטיים באופיים. צבע עז ובוהק, משולב עם כתמים וצורות משונים יוצרים חוויה פסיכדלית משהו – ציורי נוף שהם תבנית הנוף הפנימית של הצייר. בתערוכה החדשה בגלריה מאיה מוצגים לראשונה לצד הציורים הצבעוניים גם רישומים פשוטים בשחור לבן. "120 האצבעות" הם למעשה 120 רישומים של סצינות יומיומיות מהמרחב הביתי של האמן – מה שמכונה במקומותינו "החיים עצמם". אולי כאן, בדרך עדינה ואלגנטית, נכנסת המציאות לתוך האמנות. בימים סוערים אלה, מה שנדמה כשינויים פוליטיים "רחוקים מהעין", הוא לא מנותק למעשה מההווייה היומיומית, הביתית והמשפחתית. רגעים עדינים ואינטימיים שנמצאים תחת איום.

אירוע פתיחה: יום שישי, 24.3, 12:00, גלריה מאיה, שביל המרץ 2, תל אביב. אירוע פייסבוק

'עקיצה', תערוכה זוגית של דניאל ליברמן והילי לב גרינפלד. אוצר: איתן בוגנים

האמניות דניאל ליברמן והילי לב גרינפלד מביטות על עצמן ואז על נשיות באופן כללי ואז שוב על עצמן ומבטאות את תוצרי החקירה הזו כל אחת בדרכה. ליברמן מצלמת את עצמה בסיטואציות פרפורמטיביות בהן היא יוצרת דמות ומפרקת אותה. הילי לב גרינפלד יוצרת ציור רב שכבתי שמתחיל מדמות נשית מעוררת השראה, ממשיך בשכבה של דיוקן עצמי ומסתיים בסצינה דמיונית. התוצרים של שתיהן הם דימויים כמו חלומיים בהם המציאות הרגילה מתפרקת והצופה מוזמן לעולם כמו חלומי. צילום וציור כמוהם כשתי שפות אמנותיות שונות שהשילוב ביניהן הוא לא תמיד מובן מאליו במבט ראשון, אבל כאשר הוא נעשה נכון הוא מאפשר לנו הצופים מבט עמוק ומורכב יותר על הנושאים העולים מן התערוכה.

באותו ערב תפתח בסדנאות האמנים גם תערוכת יחיד של יסמין דייוויס

אירוע פתיחה: שישי, 24.3 בשעה 12:00, סדנאות האמנים, התבור 32, תל אביב. אירוע פייסבוק

'אלף טבע – מחסן והצבה', תערוכה זוגית של אוסקר אבוש ואיילת השחר כהן

תערוכה שהיא חיבור יוצא דופן בין שני אמנים שעוסקים בטבע, באיסוף ובקטלוג שלו. בחודשים שקדמו לתערוכה יצאו אוסקר אבוש ואיילת השחר כהן לסיורים של ליקוט וחיפוש בטבע ובאתרים ארכיאולוגיים ברחבי הארץ. התוצרים של שיטוטים אלו הם מגוונים כמו עבודתם של שני האמנים והם כוללים עבודות וידאו, צלמיות חימר, זרדים, רישומי מיץ זיתים וגם שיחות על יצירה, טבע וחיים. השימוש בחללי הגלריה אף הוא אחר ומעניין ומתבצע כאן היפוך תפקידים בין המחסן לבין חלל התצוגה. בעוד שמחסן הגלריה יוסב לחלל תצוגה לצורך התערוכה, המרחב המשמש בדרך כלל כחלל תצוגה יהפוך למחסן חומרים משותף לאמנים וימשיך להתמלא במהלך התערוכה בתוצרים של שיטוטיהם המשותפים. תערוכה שמציעה זווית שונה גם על הטבע וגם על המרחב הגלריסטי.

אירוע פתיחה: חמישי 23.3, 20:00, גלריה חנינא, שביל המרץ 5, תל אביב. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז –

'TIME OFF’, תערוכת יחיד של KAWS

אוהבים אותו או שונאים אותו, KAWS הוא אחד מאמני הרחוב הגדולים ביותר בעולם. למען האמת מדובר בתופעה שיצאה מזמן מהרחוב והיום מלבד תצוגה בגלריות ומוזיאונים, KAWS משתף פעולה עם המותגים הגדולים בעולם והדמויות המזוהות איתו מגיעות לכל מקום. זוהי התערוכה הראשונה שלו בפריז מזה עשור ושווה לבקר ולו בשביל התופעה.

התערוכה מוצגת עד 22.4 בגלריה Skarstedt
בכתובת: Galerie Skarstedt, 2 Avenue Matignon, 75008, Paris
פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים לפריז ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור במרכז פומפידו?
הכנסו לקישור ובחרו סיור

אוסקר אבוש, מתוך תערוכה זוגית עם איילת השחר כהן בגלריה חנינא, תל אביב

היי צפונה. המלצות הסופ"ש 16-18.3

כתיבת תגובה

הגשם בא והולך, אבל כבר אפשר להרגיש את האביב באוויר, תזמון מושלם להתקבצות של כמה תערוכות שנפתחות בצפון הארץ בסוף שבוע אחד. ההמלצות השבוע הן לא בדיוק הצעת מסלול ויותר יציאה צפונה בעקבות הבציר האמנותי החדש. כפי שאפשר לצפות מהצפון, הרבה מהתערוכות עוסקות במקום, במלאכת כפיים ובגוף.

בגלריה זוזו יוצרת טובה לוטן אובייקטים שמהדהדים גוף; בעין הוד חוזרים לרגע היסטורי חשוב בתולדות האמנות המקומית; באטליה שמי בכברי שיתוף פעולה אמנותי של אב ובת ובמוזיאון בר דוד הצפוני חיבור בין סטודנטים לבין אוסף יודאיקה היסטורי.

שיהיה סוף שבוע של טיולים וחיבורים,
שני ורנר וצוות Talking Art

'חתום: גוף', תערוכת יחיד של טובה לוטן. אוצרת: רותם ריטוב

חומר הגלם של טובה לוטן הוא בדים ובגדים והצורות אותן יוצרת האמנית מהדהדות פריטי לבוש, אבל האובייקטים בתערוכה איבדו את הפונקציונליות המקורית שלהם. כך נוצר בחלל התערוכה הדהוד של גוף אנושי, אבל הגוף עצמו נעדר ממנה. במצב כזה, נותר למבקר בתערוכה לחשוב בגופו שלו והדרך שבה הוא מגיב לאובייקטים ולעולם שעוטפים אותו.

באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכות יחיד של  דרור בן עמי, נעה גינזבורג ורויטל לסיק
אירוע פתיחה: יום שישי, 17.3, 10:00-14:00, גלריה זוזו, רחוב גשר העץ ,46 עמק חפר.  פרטים נוספים באתר הגלריה

'הטבע נתן מוזיאון – אני נתתי את הגוף', תערוכה קבוצתית.  אוצרת: צאלה קוטלר הדרי

התערוכה המרכזית במקבץ התערוכות החדש בגלריה לאמנות עכשווית בעין הוד עוסקת בפרק מפואר של העשיה היצירתית בכפר האמנים המיתולוגי שהוא גם פרק חשוב בתולדות האמנות המקומית. הביאנלה לפיסול שהתקיימה בכפר בשנות השמונים והתשעים סימלו רגע שיא של פיסול החוצות בארץ ומוססו את הגבולות בין החוץ לפנים ובין הטבע לתרבות. התערוכה החדשה מתבוננת בתפיסות שגובשו אז בעיניים עכשוויות וחוזרת לרגעים החשובים האלה בתולדות האמנות מזווית חדשה.

בהשתתפות: אברהם אילת, יעל בלבן, רוני בן צבי, דרור גולדברג, עמר גולדברג, טמיר חן, מארק יאשאייב, טוביה יוסטר, פני הס יסעור, נחמה לבנדל, הדר מיץ, בעז נוי, איריס סינטרה, סימה סלונים, נרדין סרוג'י, גד צ'רני, אורי קצנשטיין, אלינה רום כהן, נעה ריצ', עמית שעל, שלומי שוורצברג

באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכה קבוצתית נוספת וגם תערוכת יחיד של רוני בן צבי
אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, גלריה לאמנות עכשווית, עין הוד.  אירוע פייסבוק

'שרפים', תערוכה זוגית של דורון יהלום ושחר יהלום. אוצרת: סמדר שינדלר

הרבה מסיפור ההתבגרות של אמנים וסיפור ההתבגרות בכלל הוא להתנתק מבית הוריך ולחצוב את דרכך העצמאית בעולם – רק כדי לחזור שוב אחר ובוגר אל כור מחצבתך. לכן אנחנו אוהבים במיוחד שיתופי פעולה אמנותיים-משפחתיים – יש בהם משהו שמעיד על בגרות ובשלות אמנותית והם גם חושפים זוויות חדשות על מקורותיהם היצירתיים של האמנים. התערוכה המשותפת של האמנית שחר יהלום ואביה האמן ואיש החינוך דורון יהלום עושה בדיוק את המלאכה העדינה הזו של חשיפה ויצירה חדשה תוך שיתוף פעולה שלא מוותר על שפה אישית.

אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, אטליה שמי, כברי.  אירוע פייסבוק

'מקום על ציר הזמן', תערוכה קבוצתית. אוצרת: נילי קרן

בנוסף להיותו אחד מחללי האמנות העכשווית הצפוניים ביותר שלנו, מוזיאון בר דוד גם מאכלס אוסף של אמנות ישראלית וחפצי יודאיקה היסטוריים. עכשיו מחברים שם ההיסטוריה של היצירה המקומית לדור הבא באמצעות שיתוף פעולה עם מחלקות הצורפות, האמנות והקרמיקה. הסטודנטים מגיבים לאוסף בעיניים עכשוויות ובכלים היצירתיים העומדים לרשותם ומחברים אותם לזמננו אנו. הסטודנטים בתמורה מקבלים חיבור עמוק יותר למקום בו הם חיים.

בהשתתפות: דנית בלומברג, מיטל לוטנר, תילי ארוך, רחלי דרור, חני פלייסינג, נטע חרובי, שני ליאון, רות אוליאל, ניצן גורן, רותם פרנק, תמר שמיר, יונתן דובש, יאיר גלייכר, אוריה עדני, נגה סלה, חגית בסך, שי מאור, רוזאן בתריס ח'ורי, עמית גמליאלי, גל מיטשל מקליין, רותם דוידיאן, דור מאיר

אירוע פתיחה: יום שישי 17.3, 12:00, מוזיאון בר-דוד, קיבוץ ברעם.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'And the Sky Cast an Eye on This Marvellous Meat', תערוכת יחיד של אביב בן . אוצרת תמרה אדמוני

תמיד משמח להמליץ על תערוכה של אמנים ואמניות ישראלים בחו"ל, בודאי כשהם מוצלחים ובודאי כשהאוצרת היא הלוקלאל הטריה ביותר שלנו תמרה! הציור הצבעוני והחמוד-גרוטסקי-נוגע ללב של אביב בן משייט על הגבול שבין מדע בדיוני פנטסטי, לבעלי חיים מיתולוגיים, לנופי נפש של חרדה. השילוב עם צבעוניות מתקתקה יוצר עבודות ציור ייחודיות בנוף, שמחזירות את האמון במדיום.

התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Pi Artworks
בכתובת Pi Artworks London: 55 Eastcastle Street, W1W 8EG London
פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור בטייט מודרן? הכנסו לקישור ובחרו סיור

אוריה עדני, מתוך תערוכה במוזיאון בר דוד, קיבוץ ברעם

מקבץ של מקבצים. המלצות הסופ"ש 9-11.3

כתיבת תגובה

אנחנו מודים, אפילו לנו, שמסתובבים בכל הארץ והעולם בעקבות אמנות – לצאת מתל אביב זה לא תמיד קל.  כדי להקל על היציאה אספנו מקבץ של מקבצים, סוג של 'שלושה במחיר אחד', אם תרצו. בכל אחת מהגלריות השבוע מוצגות שלוש או ארבע תערוכות תחת גג אחד ואנחנו מרוויחים ביקור אמנותי מרוכז ואינטנסיבי מבלי לכתת רגליים יותר מדי. שווה להשתחרר מכח הכבידה העירוני.

שיהיה סופ"ש מוצלח לכולנו, 
שני ורנר וצוות Talking Art

טל גולני, מתוך תערוכת יחיד בבית האמנים, ירושלים. צילום: טל ניסים

שלוש תערוכות יחיד בסטודיו משלך, ירושלים. אוצרות: מיטל מנור וגילי זיידמן
בדיוק בזמן ליום האישה הבינלאומי שחל השבוע נפתח בגלריה 'סטודיו משלך' בירושלים, המוקדשת לאמנות נשית, מחזור תערוכות חדש. נשית או לא נשית, כמו תמיד בסטודיו משלך, מדובר פשוט באמנות מעולה, רלבנטית ומעוררת מחשבה. אולי בעקבות האביב שנראה שכבר הגיע, מקבץ התערוכות הנוכחי מציע מבט קצת אחר על הטבע הסובב אותנו, אבל גם ממשיך את ההתבוננות פנימה אל המבנה ההיסטורי בו שוכנת הגלריה. אנה פרומצ'נקו יוצרת שילוב בלתי אפשרי לכאורה בין כוורות דבורים, בינה מלאכותית וקולאז' כדי לשאול שאלות לגבי הדרך בה אנו מחפשים משמעות בעולם. המסע של אביטל כנעני ועינת אמיר מתחיל, מכל המקומות,  בבית מלון נטוש בפינלנד ומגיע לבית ליטבינובסקי בו ממוקמת הגלריה. יחד הן מראות את הדרכים העדינות בהן משתלט הטבע על מרחבים אותם נטש האדם. לצד אלה, בתערוכתה הפיוטית והנוגעת ללב, מתבוננת יהודית ברמץ במחזוריות הטבע ובמחזוריות חיי האדם ומוצאת בהם את היופי הטמון בגלגל החוזר. 
אירוע פתיחה: יום שישי, 10.3, 11:00, גלריה ׳סטודיו משלך׳, כ"ט בנובמבר 10, ירושלים.  אירוע פייסבוק

שלוש תערוכות יחיד בגלריה לאמנות עכשווית רמת השרון. אוצרת: רווית הררי
הגלריה לאמנות עכשווית ברמת השרון ממשיכה לקיים את ההבטחה שהיתה גלומה בפתיחה שלה לפני כשלוש שנים וממצבת את עצמה כמרכז אמנות חשוב מחוץ לתל אביב, זאת בזכות עבודה קפדנית של האוצרת החרוצה רווית הררי. הרבה מסוד הקסם טמון בהתעקשות ליצור הקשרים ונושאי-על בין המוצגים – גם כאשר מדובר במקבץ של תערוכות יחיד. מקבץ התערוכות הנוכחי סובב כולו סביב הקשר החמקמק בין הגוף האנושי לבין בית וכל התערוכות נוצרו במיוחד לחלל הגלריה המיוחד. עבודותיה של טל אמיתי-לביא הן מארג עמלני אבל עדין מאוד של אלפי חוטי ניילון שקופים היוצרים אלמנטים מוכרים של ריהוט וארכיטקטורה שאופיים החומרי משווה להם מראה חלומי וערטילאי ומפרק את החלל המיוחד של חדר הבאר ההיסטורי. מאיה ז"ק מציגה את עבודתה האישית ביותר עד כה ויוצרת חיבור בין דורי מרגש שנמתח בין זכרון אמה המתה לבין חוויית ההורות הטריה שלה עצמה. ואילו ליאור גריידי מתכנס פנימה בעקבות האבל על מות אביו ומציג סדרת עבודות לירית המשלבת בין הטבעת ידיו למעין ביצורים רכים המבקשים להגן עליו מן העולם.

אירוע פתיחה: יום שישי 10.3, 12:00, הגלריה לאמנות עכשווית, שדרות ויצמן 20, רמת השרון

 

מקבץ תערוכות בבית האמנים בירושלים. אוצרות: טלי בן-נון, בר גורן, נטע גל-עצמון ומרב סודאי
תחנת חובה בסיורים שלנו בעיר, בבית האמנים הירושלמי תמיד יש מה לראות. כעת יש שם חגיגה של ממש עם ארבע תערוכות של אמניות מצויינות היוצרות במגוון מדיומים – החל מציור והדפס ועד וידאו ומיצב. כאן כל תערוכה היא עולם ומלואו ובמקום תמה מאחדת אנחנו מקבלים גלקסיה שלמה של נקודות מבט, חקירות אמנותיות ותחומי עניין – כיד האמנית הטובה עליה. יעל סלומה שואלת דימויים מנבואות החורבן של היהדות והנצרות כדי להציג מעין נבואת זעם עכשווית ועדכנית על פניה של חברה במשבר עמוק. ספיר גל שואבת השראה ממסורות ואניטס והממנטו מורי העתיקות ובעזרת ציור וירטואוזי ומוקפד מתבוננת בזמניותו של הגוף. טל גולני ממשיכה את העיסוק שלה במרחבים ארכיטקטוניים שנדמים ריקים ונייטרליים, אך למעשה הם טעונים בזכרון וגעגוע. ואילו זהר אלף יוצאת מתוך השבר שנוצר בעקבות חשיפת סוד משפחתי ובונה את האמת ואת תפיסת המציאות שלה כולה מחדש.

אירוע פתיחה: יום שבת, 11.3, 12:00, בית האמנים, שמואל הנגיד 12, ירושלים

המלצת הלוקאלז – פריז
'Retour d'Egypte', תערוכת יחיד של Moataz Nasr
מסע מסחרר בין צפון אפריקה, המזרח התיכון והשפעות המערב. האמן המצרי Moataz Nasr, יוצר מיקס צבעוני ומלא הומור נשכני על האיזור המסוכסך שגם אנחנו חלק ממנו ואיכשהו לא מצליח לשבת בשקט כבר אלפי שנים. אלים מיצריים עתיקים, הקשתות של מקדונלדס וארכיטקטורה איסלאמית – כולם מקבלים כאן טיפול מיוחד.

התערוכה מוצגת עד 2.4 בגלריה Continua
בכתובת: Galleria Continua, 87 rue du Temple, Paris
פרטים נוספים באתר התערוכה

התערוכה הזו והגלריה שבה היא מוצגת הן תחנות קבועות בסיור הגלריות שלנו במארה – תצטרפו?
כל הפרטים על הסיורים הקרובים שלנו בקישור

מאיה ז"ק, מתוך תערוכת יחיד בגלריה לאמנות עכשווית ברמת השרון
 

ציור, צילום, קולאז'. המלצות הסופ"ש 23-25.2.23

כתיבת תגובה

ציור הוא אמנות עמלנית המצריכה מגע של היד האנושית במצע הציורי ויצירה של קומפוזיציות ודימויים יש מאין. לעומת הציור ניצב הצילום, אשר בלחיצת כפתור (או אפילו רק בנבירה בארכיונים קיימים) יוצר את התמונה ברגע אחד. ביניהם אנחנו מוצאים את הקולאז', אשר לוקח דימויים מן המוכן ומפרק אותם ידנית או דיגיטלית לכדי עבודה חדשה. תערוכות השבוע צועדות בין שלושת המדיומים האלה ויוצרות ביניהם חיבורים חדשים.
בגלריה עינגע עבודות עמלניות ומלאות יופי של מאשה זוסמן; בגלריה החדשה בבית הספר שנקר תערוכת יחיד של הצלמת המוערכת אנה ים; בגלריה פי8 תערוכת קולאז'ים שמצטרפת לתחיית המדיום הותיק הזה.
ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת הדפסים של אנדי וורהול בלונדון.

שיהיה סוף שבוע מקסים,

שני ורנר וצוות Talking Art

יון שביט, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה פי8

׳לראות דשא צומח׳, תערוכת יחיד של מאשה זוסמן

מאשה זוסמן היא אמנית יוצאת דופן בנוף של אמנות עכשווית בארץ ובכלל – בזמן שאמנים אחרים מכוונים לאפקט ה-וואו, ומחליפים סגנונות כדי להתאים לדעת הקהל – יש משהו כמעט נזירי באופן שבו זוסמן יוצרת את עבודותיה. במשך שעות של עבודה עמלנית וקפדנית היא מכסה משטחי עץ גדולי מימדים ברישומי עט כדורי עדינים. ההתמדה לאורח השנים הפכו אותה למאסטרית של ממש בכלים שלה והיא מצליחה להוציא מהחומרים הפשוטים האלה יצירות בעלות עומק ולטעון אותן ברגש ויופי.  אולי זה קשור לעובדה שלפני שהפכה לאמנית הספיקה זוסמן לעשות דוקטורט בפיזיקה ונשאר בה הצורך להעדיף מחקר ארוך וקפדני על פני קיצורי דרך להישגים בני חלוף. תהיה הסיבה אשר תהיה, אנחנו מלאי הערכה לצורת העבודה הזו ותמיד שמחים לפגוש בעבודותיה ולצלול לתוכן.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה עינגע, בר יוחאי 7, תל אביב

'אלקטרה', תערוכת יחיד של אנה ים. אוצרת: נעמה ערד

בשבועות האחרונים אנחנו מבקרים עם התוכנית השנתית שלנו בבית הספר לאמנות שנקר ומתרשמים מהמחויבות לשמור על רלבנטיות ומעורבות בתוך עולם אמנות משתנה. כעת מקבלת התפיסה הזו חיזוק בדמות גלריה חדשה שנפתחה במתחם בית הספר לאחרונה. התערוכה שנפתחת השבוע בגלריה "סמל" היא של אחת הצלמות המוערכות ביותר במקומותינו – אנה ים. הצילומים של ים תמיד עושים שימוש מושכל בין חומרי ארכיון משפחתיים לצילומים עכשוויים כדי להציע מבט חודר אך מלא חמלה ורגישות של מהגרת על המקום שאליו הגיעה והמקום שממנו באה. התערוכה הנוכחית מציגה שילוב שעל פניו נראה תלוש ולא קשור – מחד צילומים של בנייה חדשה במגוון "הפרוייקטים" שצצים בארץ על ימין ועל שמאל ומצד שני מוצגים מולם צילומי "בוק" של נערות משנות התשעים, ביניהן ים עצמה וחברותיה. על פניו שני עולמות שונים לגמרי, ועדיין שניהם מעוררים מחשבה על מקום ובני אדם המבקשים להמציא את עצמם מחדש ומה שהם מרוויחים ומפסידים בדרך לשם.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה 'סמל', בתוך בית הספר לאמנות שנקר, ז'בוטינסקי 8, רמת גן.  אירוע פייסבוק

'קאט', תערוכה קבוצתית. אוצר: אבשלום סולימן

מדיום הקולאז' האמנותי חווה פריחה מחודשת בשנים האחרונות. הקולאז' היה אחד ממבשריה של האמנות המודרנית עם כמה מהגדולים ביותר שעשו בו שימוש יצירתי וחדשני. בימים הסוערים של תחילת המאה העשרים שימש הקולאז' ככלי מחאה אמנותי-פוליטי כנגד חוסר צדק חברתי ועריצות. במהלך השנים הועם מעט זוהרו של המדיום הזה והוא נדחק לפינה וקיבל תדמית של טכניקה של ילדים עם מספריים ודבק. אולי אלה הטלטלות הפוליטיות והחברתיות של תחילת המאה ה-21 שגורמות לכך שאנחנו רואים יותר ויותר אמנים ואמניות רציניים חוזרים למדיום הזה, אם בדרך המסורתית של מספריים ודבק או באמצעות טכנולוגיות דיגיטליות עכשוויות. התערוכה בגלריה פי8 מציגה סוגים שונים של התייחסויות למדיום הקולאז' ומציעה אופני חיבור מפתיעים בעולם שלעתים נדמה שמאיים להתפרק.

בהשתתפות: ליאור גריידי, דקל חברוני, איילת השחר כהן, תיאו מייקל, בועז קדמן, כרמלה וייס, יון שביט
אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה P8, רחוב הפטיש 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'20 מתחת ל-20', תערוכת הדפסים של אנדי וורהול

מודים שטקסט התערוכה הזו קצת הצחיק אותנו: "הידעת שלמרות שאנדי וורהול הוא מהאמנים החשובים בהיסטוריה ואחד היקרים שבהם, תופתעו לשמוע שאפשר להיות בעלים של וורהול מקורי בפחות מ-20,000 פאונד!" התערוכה הזו אם כן, היא אוסף של 20 עבודות במחיר השווה לכל נפש של "פחות מ-20,000 פאונד". אז גם אם בשבילכם מדובר במכירת חיסול של ממש או שעדיין זה טיפה יקר בשבילכם – מדובר על אסופה מוצלחת של הדפסים שמראים את המגוון האדיר של האמן הגדול הזה.

התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Shapero Modern
בכתובת: Shapero Modern, 41-43 Maddox Street, London W1S 2PD
שעות פתיחה: שני עד שישי: 10:00-18:00, שבת: 11:00-17:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

אם אתם כבר בלונדון ובמצב רוח לאמנות גדולה – אין מקום טוב יותר לחוות אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיורים שלנו באחד המוזיאונים החשובים בעולם. פרטים והרשמה בקישור 

אנה ים, מתוך תערוכת יחיד בגלריה סמל, רמת גן (פרט)

אנה ים, מתוך תערוכת יחיד בגלריה סמל, רמת גן (פרט)

עיצוב הגוף. המלצות הסופ"ש 16-18.2.23

כתיבת תגובה

אפשר לומר שהגוף הוא האובייקט הראשון אותו אנחנו נדרשים לעצב ולא לחינם גוף, פיסול ועיצוב שזורים זה בזה ללא הפרד. תערוכות השבוע נמצאות בקצוות שונים של התפר הזה ונותנות לנו זוויות חדשות להתבונן דרכן על העולם שבו אנו חיים והגוף שנושא אותנו בעולם הזה.

בגלריה של המכון הטכנולוגי בחולון אוצר עברי שלנו תערוכה שהיא שילוב של עיצוב, טכנולוגיה וסטייל; הגלריה השיתופית הותיקה אלפרד עוזבת את מקום משכנה רב השנים ומצטרפת לקריית המלאכה; בגלריה נולובז יוצר רענן חרל"פ דמויות עוכרות שלווה ונוגעות ללב בטכניקה שהפכה לסימן ההיכר שלו; ואנחנו מכירים לכם לעומק את אחד המוזיאונים החשובים בעולם בסיור חדש בפריז.

שיהיה סוף שבוע מעוצב במיוחד,
שני ורנר וצוות Talking Art

מתוך 'אוליבטי – לא רק מכונת כתיבה', תערוכה בגלריה ויטרינה במכון הטכנולוגי בחולון

'אוליבטי – לא רק מכונת כתיבה'. אוצר: עברי באומגרטן

העולם נע בקצב מסחרר, מה שהיה שיא הטכנולוגיה רק לפני כמה עשורים, היום מתפקד כוינטג' במקרה הטוב או נשכח לחלוטין במקרה השכיח יותר. אבל אם טכנולוגיה מתיישנת במהירות, הרי שסטייל ועיצוב טוב נשארים רלבנטיים לנצח. תערוכה חדשה שאוצר עברי באומגרטן שלנו עוקבת אחרי חברת מכונות הכתיבה הותיקה 'אוליבטי' והתפקיד המכריע שהיה לה במהפכות הטכנולוגיות והדיגיטליות של תחילת ואמצע המאה שעברה. רלבנטי יותר לעניינו היא המחוייבות הבלתי מתפשרת של החברה לעיצוב וסטייל שלא נס ליחו, גם כאשר מכונת הכתיבה עצמה היא כבר לא מאוד רלבנטית לעולמנו העכשווי. ממכונות כתיבה שמזכירות מכוניות יוקרה לכרזות פרסום חדשניות לזמנן – התערוכה הזו היא מסמך מרתק לחובבי העיצוב. התערוכה הזו היא גם עדות לרוחב האופקים של עברי שלנו שמלהטט בין ידע אוצרותי, הבנה עיצובית וסטיילינג משובח – אבל את זה מי שיצא איתו לסיור כבר יודע מזמן.

התערוכה פתוחה החל מיום חמישי 16.2, אירוע פתיחה רשמי ביום שלישי, 21.2, 19:00,
גלריה ויטרינה, מכון טכנולוגי חולון, הפקולטה לעיצוב, בניין 6,  רח' הופיין 63, חולון. אירוע פייסבוק

'מעבדת את הגוף', תערוכת יחיד של אמי ספרד. אוצרת: ד"ר רויטל משעלי

גלריה אלפרד היא כנראה ותיקת הגלריות השיתופיות הפעילות כיום ובשנים הארוכות שבהן היא פעילה הספיקה לעבור כבר כמה וכמה חללים. האחרון שבהם היה גם השאפתני וארוך הימים שבהם – הבניין בסמטת שלוש אכלס גלריה בקומה התחתונה שלו אבל גם חללי סדנאות, סטודיות של אמנים ואפילו בר לכמה רגעים. השבוע תעבור הגלריה הותיקה למרכז העניינים של האמנות הישראלית – קריית המלאכה ותעשיר עוד קצת את האיזור העשיר באמנות גם כך. תערוכת ההשקה של החלל החדש היא תערוכה של אמי ספרד שיצרה מיצב רב מדיומלי שמתחקה אחרי ההתמודדות הגופנית שעוברת האמנית עם מחלה אוטואימונית בה היא חולה בעשור האחרון. באמצעים אמנותיים מגוונים מנסה ספרד להחזיר לעצמה את השליטה שאבדה לה בגופה ולעשות איתו שלום אחרי בגידתו. תהליך שהיא עוברת ביתר שאת בעקבות המחלה, אך הוא חיוני לכל בן אדם באשר הוא.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 16.2, 20:00, גלריה אלפרד, שביל המרץ 6, תל אביב. אירוע פייסבוק

'פנים', תערוכת יחיד של רענן חרל"פ.

רענן חרל"פ יצר לעצמו לאורך השנים שפה פיסולית ייחודית משלו – העבודות שלו עשויות מעץ גס ופשוט ובאמצעות מניפולציות של פרספקטיבה הן מתקיימות על התפר שבין דו לתלת מימד. בדרך כלל מדובר בדימוי של רהיט, או אלמנט תעשייתי שהמשחק הפרספקטיבי גורם להם להראות כמו אובייקט של ממש ופני השטח של העץ הלא מעובד מוסיפים לסוריאליזם. בתערוכה החדשה בגלריה נולובז משתמש חרל"פ בטכניקה שלו כדי ליצור פורטרטים אנושיים. המוזרות שנתנה לאובייקטים של חרל"פ את אופיים המיוחד הופכת, כאשר מדובר בדמויות אנושיות, לאיכות מטרידה משהו, אך גם נוגעת ללב. הפורטרטים נראים מוכרים וקרובים, אך באותו זמן משהו בהם מוזר ועוכר שלווה. התפתחות מעניינת של פסל ותיק, מיוחד ומגובש.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 16.2, 20:00, גלריה נולובז,  זבולון 19, תל אביב. אירוע פייסבוק 

סיור במוזיאון פומפידו בפריז 11.3

אחרי הגלריות ואמנות הרחוב, הלוקאלז שלנו מתחילים להכיר לכם את המוזיאונים החשובים בעולם!

במרכז פומפידו נמצא האוסף המוביל של אמנות מודרנית ועכשווית באירופה. הוא אחד מהגדולים בעולם עם יותר ממאה אלף עבודות אמנות מתחילתה של המאה העשרים ועד היום.

בסיור שלנו נשוטט באוסף המודרני שם נפגוש כמה מענקי האמנות המודרנית של תחילת המאה הקודמת כמו מאטיס, פיקאסו, מרסל דושאן ואיב קליין. משם נוכל להבין את היצירה המאוחרת יותר של האוסף העכשווי עם אומנים מכוננים כמו אנדי וורהול, ג׳וזף בויס ולואיז בורז׳ואה.

הסיור יערך בקבוצה קטנה ואינטימית ויאפשר צלילת עומק לתוך ההיסטוריה של האמנות המודרנית במאה השנה האחרונות.

אם אתם בפריז אל תפספסו ביקור במוזיאון החשוב הזה – הכנסו לקישור והצטרפו אלינו!

רענן חרל"פ, מתוך 'פנים', תערוכת יחיד בגלריה נולובז, תל אביב

מבט קבוצתי. המלצות הסופ"ש 9-11.2.23

כתיבת תגובה

אמנים הם מהאנשים האינדיבידואליסטיים ביותר שיש – פעמים רבות הם פועלים לבד בסטודיו, מחוייבים לחזונם האישי ושומרים עליו שלא יתקלקל על ידי התערבות חיצונית. לכן תערוכות קבוצתיות טובות הן סוג של נס – קבוצה של אינדיבידואליסטים פועלים יחד כדי לטפל בנושא שמעסיק אותם. התוצאה מאפשרת מבט רחב יותר על הנושא, מנקודות מבט שונות ומגוונות.

במקום לאמנות אוצר יונתן אולמן שלנו תערוכה שחודרת מבעד למעטפת התמימה של האמנות אל קרביה האפלים; בגלריה עזריאלי בירושלים משתפים פעולה אמנים וחוקרים בתערוכה רב תחומית על טבעה של הראיה; במוזיאון אוסף קופפרמן בקיבוץ לוחמי הגטאות תערוכה הבוחנת אפשרויות של התנגדות ובפינת הלוקאלז שלנו תערוכה משותפת של דני קרוון ואמן סביבתי מקומי בפריז.

שיהיה סופ"ש של יחד
שני ורנר וצוות Talking Art

הילה ליזר בג'ה, מתוך תערוכה במקום לאמנות, תל אביב

'דם לבן', תערוכה קבוצתית. אוצר: יונתן אולמן

יונתן אולמן, שהוא אמן מוצלח ורב פעלים וכמובן מדריך ומרצה אצלנו, אוצר תערוכה במקום לאמנות בקריית המלאכה. כמצופה ממנו התערוכה צוללת למעמקים של חקירה צבעונית, בחינת גבולות היצירה וחדירה לקרביה העמוקים של האמנות. מתוך מבט חקרני על הצבעים אדום ולבן, יצר אולמן תערוכה שמורכבת ממעטפת לבנה מגוננת כלפי חוץ, אך כאשר חודרים אותה מגיעים ללב האדום – שלא לומר המדמם של היצירה האמנותית. התערוכה, שמתפרשת על כל חללי מקום לאמנות, מחולקת לחדרים לבנים ואדומים ואמני ואמניות התערוכה מציגים עבודות שמתכתבות עם רוחה. כך למשל הילה ליזר בג'ה מציגה עבודה נוגעת ללב שיצרה כאשר בנה הבכור התגייס לצה"ל: על שבר של קיר גבס רשמה ליזר בג'ה גרסה משלה לסצינת הפייטה הקלאסית (בה מתאבלת מריה על בנה ישו לאחר הורדתו מהצלב). כך היא חשפה את הפחד הקמאי המלווה כל הורה ברגע הזה תוך שהיא מצביעה על הקשר בין המילים "קירבה" ו-"הקרבה". המבקרים בתערוכה מוזמנים לעבור בין החדרים ולהיכנס עמוק יותר ויותר אל קרביה של היצירה האמנותית.
בהשתתפות: אלחנדרה אוקרט, ג׳ניפר בלוך, חן בלילי, אורה בריל, ברכה גיא, רבקה גלעד, אלי דינר, אורית טוכמן, תמר לדרברג, הילה ליזר בג'ה, אליקו נר גאון, איילת עמרני נבון, ורוניק ענבר, לילי פישר, אפרת פלג,  לילך פלד-צ׳רני, גלית ראוכוורגר, ליטל רובינשטיין, איילת ריזה, טובה פסח, דפנה שרתיאל
אירוע פתיחה: יום חמישי, 9.2, 20:00, מקום לאמנות, שביל המרץ ,6 תל אביב

'תרגילי ראייה', תערוכה קבוצתית. אוצרת: טלי קיים

שיתוף פעולה אמנותי-אקדמי בין גלריה עזריאלי, הפועלת בלובי של המכללה האקדמית הדסה בירושלים וחוקרים מהמחלקה לאופטומטריה של המכללה. כשחושבים על זה – חיבור מתבקש. קודם כל בגלל שהגלריה ממוקמת בתוך מרכז אקדמי פעיל ושנית בגלל שאמנות, משחר היותה, עוסקת בראיה, מגבלותיה והדרכים לשפר ולקדם אותה. התערוכה היא מאמץ משותף של כמה ממחלקות המכללה יחד עם אמנים עכשוויים שהתארחו בה ויצרו בהשראת המפגש שלהם עם המכשור האופטי. כך מתערבבים להם יחדיו כרזות אינפורמטיביות המלמדות על לקויות ראיה שונות, יחד עם מכשירי אבחון אופטומטריים ובין כולם עבודות של אמנות עכשווית שמגיבות ומתייחסות לכל זה. אנחנו אוהבים את המקומות שבהם אמנות מוותרת על טהרנותה לטובת הפתיחות לתחומי דעת אחרים. פעמים רבות המפגש הזה מפרה את שני הצדדים.

בהשתתפות: ליטל רובינשטיין, מלי דה-קאלו, חגי אולריך, הילה לביב, שושנה צ'חנובסקי, לילך מדר, בוקי שוורץ, יורם פוני, עמרי הרמלין, אוריה דגני, נטע מוזס, דניאל פישר

אירוע פתיחה: יום רביעי,  8.2, 19:00, גלריה עזריאלי, הנביאים 39, ירושלים. אירוע פייסבוק

'שבת שלום', תערוכה קבוצתית. אוצר: אבי לובין

מה תפקידה של אמנות? האם תפקידה להתנגד למצב העניינים הקיים? ואם כן – איזו צורה צריכה ללבוש ההתנגדות הזו? תערוכה חדשה במוזיאון אוסף קופפרמן שבקיבוץ לוחמי הגטאות מבקשת לחשוב על דרך מקורית ולא מובנת מאליה של התנגדות – כזו שעושה שימוש קפדני בהגיון ובאסטתיקה של התרבות נגדה היא מבקשת לצאת. האמנים והאמניות המציגים בתערוכה נלחמים בתרבות השלטת באמצעות דימוייה שלה ולא רק זאת, אלא עושים זאת בצורה שמראה הבנה עמוקה של התרבות הזו. בדרך זו הם מבקשים לחשוף סדקים בשיטה ולהראות אותה במערומיה. מירי סגל ואור אבן טוב עושים שימוש בסיסמא תאגידית סכרינית כדי להראות כמה היא והערכים עליהם היא מתבססת חלולים וריקים מתוכן; אלעד לרום מציג ציורים שבמבט ראשון יכולים להראות כמו כרזות של תרבות פופולרית והבובות ההיפר ריאליסטיות וחסרות החיים של להלי פרילינג מציגים תמונה של נעורים זוהרים אך שטוחים.  תערוכה מתוחכמת ומעוררת מחשבה.

בהשתתפות: אלעד לרום, משה מירסקי, מירי סגל, להלי פרילינג

באותו יום תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של מוחמד טוח'י
אירוע פתיחה: שבת, 11.2, 12:00, מוזיאון אוסף קופפרמן, קיבוץ לוחמי הגטאות

המלצת הלוקאלז – פריז

תמיד משמח לפגוש תערוכות של אמנים ישראליים בחו"ל, בודאי כאלה שהם נכסי צאן ברזל מקומיים כמו דני קרוון. משמח ואף מרגש במיוחד לראות אותו מצורף לאמנים אחרים שאינם ישראלים וכך מושם בהקשר רחב יותר של האמנות העולמית. התערוכה מפגישה בין עבודותיו של דני קרוון לעבודותיו של האמן הסביבתי הצרפתי ז'אן פול פיליפ ועורכת תצוגה מקיפה מעבודותיהם של השניים. גאווה ישראלית.

התערוכה מוצגת עד 6.5 בגלריה Jeanne Bucher Jaeger
בכתובת: Jeanne Bucher Jaeger, 5 rue de Saintonge, Paris
שעות פתיחה: שלישי-שישי 10:00-19:00, שבת 11:00-19

דניאל פישר, מתוך תערוכה בגלריה עזריאלי, ירושלים. צילום: יהל עידן

אמנות בלב הבירה – סיור גלריות בירושלים

כתיבת תגובה

ירושלים חוזרת להיות על מפת האמנות העכשווית. גלריות חדשות, מרכזי אמנות, סדנאות של אמנים, פעילות תרבותית בחסות העירייה וקולקטיבים אלטרנטיביים מציפים את העיר.
במרקם המיוחד של ירושלים, בסמטאות המשלבות בין הישן והחדש, נעקוב אחר מקומה של האמנות, ותפקידה בשינוי העירוני. נבקר בתערוכות הטובות ביותר שמוצגות, נכיר את האמנים, האוצרים והגלריסטים ונגלה יחד את עולם האמנות הישראלי – חי ובועט בעיר הבירה.

מפגש אם הצלם ניל וולברג, צילום: ארז ביטון

רנסנס יפואי

כתיבת תגובה

יפו הקסומה תמיד הייתה שופעת בסדנאות של אמנים, אומנים, בתי מלאכה ומעצבים. לאחרונה נפתחו עשרות גלריות וחללי אמנות חדשים ברחבי תל אביב וביפו בפרט. גלריות חדשות משמען מקומות נוספים להציג אמנות ממוסדת פחות ואקספרימנטלית יותר – מה שבתורו ינער וירענן את הסצנה.

בין סמטאותיה היפות של יפו נוכל למצוא גלריות מסוג חדש, כאלה המשתלבות בבתי קפה, גלריות שיתופיות, חללי תצוגה ייעודיים, ותצוגות פופ-אפ. בקיצור, נראה כי דרומה של העיר ממשיך להיות אבן שואבת להתנסות ויצירתיות חדשות וביפו אנו מזהים – רנסנס של ממש. בסיור זה נבקר בסדנאות האמנים ובגלריות החדשות, נכיר את הלך הרוח בסצנת האמנות הדרומית, את הסיבות לנדידת האמנות למקומות חדשים, וכמובן את האמנים והאוצרים שמאחורי העשייה.

 

כל מיני. המלצות הסופ"ש 2-4.2.23

כתיבת תגובה

בדרך כלל אנחנו מנסים לאגד את המלצות הסופ"ש תחת נושא-על, אבל יש שבועות שבהם התערוכות לא מתחברות זו לזו תחת מטריה אחת, אלא שהן פשוט תערוכות טובות ומסקרנות. כאלה שנרצה לשלב בסיורים שלנו, וזה האנידיקטור הטוב ביותר מבחינתנו.

בגלריה רוטשילד מציגה רותם עמיצור תערוכה משלימה לתערוכתה במוזיאון הרצליה; בגלריה המדרשה מתארח פרוייקט האמנות הנודד "אופנובנק" עם חקירה אמנותית על אופיה של תעמולה; בגלריה בגבעת חביבה מציגים משתתפי שהות אמן את תוצרי השהות. ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת רישומים מקיפה של אחד מחשובי האמנים במאה העשרים.

שיהיה סוף שבוע של תגליות חדשות,
שני ורנר וצוות Talking Art

דניאל קגנוב, מתוך תערוכת יחיד בגלריה המדרשה במסגרת פרויקט "אופנובנק", תל אביב

'האיים השטוחים', תערוכת יחיד של רותם עמיצור. אוצר: עידו מרקוס

נראה שאפשר להכריז על הטרנד האמנותי המשמח של ראשית 2023 – תערוכות יחיד מקבילות בגלריות ומוזיאונים. אם זו דרורה דומיני במוזיאון תל אביב וגבעון, גיא בן נר במוזיאון תל אביב וגלריה זומר ורות שלוס גם היא במוזיאון תל אביב ובגלריה אום אל פחם – בשבועות האחרונים אנחנו מתלהבים כאן מהאפשרות לחוות נתח רחב מיצירתו של אמן בהקשרים שונים, גם המוזיאלי וגם הגלריסטי. גם השבוע מזדמנת לנו אפשרות כזו, עם תערוכתה החדשה של רותם עמיצור, שרק לפני שבועיים פתחה תערוכה במוזיאון הרצליה והנה נפתחת לה גם תערוכה בגלריה רוטשילד אמנות. עמיצור צעירה יותר מהאמנים והאמניות האחרות ברשימה, אך היא מפצה על גילה בשפה אמנותית מגובשת ועשירה ובטכניקה יחודית של קולאז' שמשתלבת היטב עם היכרותה העמוקה והניכרת לעין עם ההיסטוריה של האמנות. שווה לבקר בגלריה וגם במוזיאון ולהכיר לעומק את האמנית המוצלחת הזו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה רוטשילד אמנות, יהודה הלוי 48, תל אביב.  אירוע פייסבוק 

גם אנחנו נבקר בתערוכה היפה הזו ובעוד תערוכות מוצלחות נוספות, במסגרת הסיור הקלאסי שלנו סביב שדרות רוטשילד. יום שישי 3.3 – הצטרפו אלינו!
פרטים והרשמה בקישור 

'Debris Station', תערוכת יחיד של דניאל קגנוב. אוצרים: יואב וינפלד ועומר שיזף

אנחנו עוקבים אחרי פרויקט האמנות "אופנובנק" בסקרנות כבר כמה שנים. הכל התחיל בפינה בסטודיו של יואב וינפלד ועומר שיזף בפרוייקט הרזידנסי "סטודיו בנק", המשיך לחלל קטן בסטודיו החדש שלהם כשנאלצו להתפנות מהסטודיו הקודם – וכעת כשוינפלד ושיזף פונו שוב מהסטודיו שלהם הפך "האופנובנק" לפרוייקט אמנות נודד שמתארח בחללי אמנות קיימים. בפעם הקודמת היה זה בסדנאות האמנים בתל אביב וכעת הם מתארחים בגלריה המדרשה. אנחנו אוהבים ומעריכים את ההתעקשות הזו על תצוגת אמנות, גם אם החלל מצומצם ואפילו אם אין חלל בכלל. עוד אנחנו מעריכים את הסולידריות שמגלים חללי האמנות האחרים באירוח הפרויקט אצלם.
תערוכת היחיד של דניאל קגנוב היא מיצב וידאו מסקרן שמתבסס על מחקר אמנותי שעשתה האמנית על תעמולה פוליטית בישראל ודרכי הייצוג שלה בסרטוני רשת ובשופרות הרשמיים. מעניין ורלבנטי מאוד לימים אלו.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה המדרשה, הירקון 19, תל אביב

'AIR 1 – Artists In Residency', תערוכה קבוצתית. אוֹצרוֹת: קלודט זורע וענת לידרור
כבר כתבנו פה בעבר על חיבתנו לגבעת חביבה ולגלריה שלה. המקום היחיד במינו הזה המשלב בין חינוך, דו קיום ויצירה, מרגיש לפעמים כמו מדע בדיוני במרחב המסוכסך בו אנו חיים. ובכל זאת לא מדובר במדע בדיוני אלא במקום של ממש ובסוף השבוע הקרוב תפתח בו תערוכה קבוצתית חדשה. התערוכה מציגה את תוצריה של תוכנית שהות האמן שפועלת במקום בחודשים האחרונים ומאגדת קבוצה של אמנים ואמניות צעירים, יהודים וערבים השוהים במקום ופועלים בו. העבודות בתערוכה אינן משותפות, האמניות והאמנים עוסקים, כמו אמנים צעירים רבים בשאלות של זהות, גוף, שונות, ומקום, אך דומה שהשהות והעבודה המשותפת במקום המיוחד הזה שולחת אותם למחוזות חדשים ובלתי צפויים. מקומות כמו גבעת חביבה ממלאים אותנו באופטימיות וזה מצרך שאנחנו תמיד שמחים לקבל עוד ממנו.
בהשתתפות: רואן אבו עסא, טימו אלט-הבל, דועאא בסיס, יעלה ברזילי, האז'ר ח'אטר, מאריה חטיב, סטניסלב טיטוב, נעם שלמה יזרעאלי, תמימה פרידמן, דנה רוסלר.
אירוע פתיחה: יום שישי, 3.2, 11:00, גלריה גבעת חביבה לאמנות, גבעת חביבה.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'40 שנה של רישום', תערוכת יחיד של ג'וזף בויס
ג'וזף בויס הוא אחד האמנים המשפיעים ביותר של המאה העשרים ובהחלט אחד מפורצי הדרך שבהם. עבודתו של בויס משתרעת בין מיצג, פיסול, רישום ועד עבודת חינוך כאמנות. כעת מוצגת בסניף הלונדוני של גלריה תדאוש רופאק הנחשבת תערוכה מקיפה של למעלה ממאה עבודות על נייר המסכמות 40 שנות רישום של האמן החשוב הזה. תערוכה שהיא סוג של שיעור בהיסטוריה של אמנות מודרנית.
התערוכה מוצגת עד 22.3.23 בגלריה Thaddaeus Ropac
בכתובת: London Ely House, 37 Dover Street, London
שעות פתיחה: שלישי-שבת: 10:00-18:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

אין מקום טוב יותר ללמוד על אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיור באחד המוזיאונים החשובים בעולם ביום שבת 25.2
פרטים והרשמה בקישור 

יעלה ברזילי, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה בגבעת חביבה