ארכיון תגיות: תערוכת יחיד

בשוּתף. המלצות הסופ"ש 28-30.7

מדי כמה שבועות אנחנו חוזרים בהמלצות שלנו להתמקד ברעיון של שיתופיות, קהילה וביחד באמנות. יש משהו שתמיד מרגש אותנו כל כך בבחירה הלא מובנת מאליה בשיתוף בעולם אמנות שנראה לעתים קרובות שמונע משיקולים של אגו ואינדיבידואליזם קיצוני. תערוכות השבוע מציגות שיתוף שלא נולד מתוך פשרה, אלא מתוך בחירה מודעת ותוך הצהרה בריש גלי – באמנות צריך לפחות שניים לטנגו ולפעמים כל המרבה הרי זה משובח.

בגלריה פריסקופ מציגות התאומות רומנו תערוכה של שתי אמניות שהן אחת; בבית ליבלינג תערוכה שבוחנת את ההחלמה כאקט חברתי ושיתופי; בבניין המישלמה ליפו אירוע אמנות הופך בניין עירייה אפרורי למוקד של אמנות בשיתוף הקהילה; ובהמלצת הלוקאל שלנו – תערוכה לאמנית הישראלית מיכל ממיט וורקה בלונדון.

שיהיה סוף שבוע של ביחד,
שני ורנר וצוות Talking Art

ניל וקארין רומנו, מתוך תערוכת יחיד בגלריה פריסקופ, תל אביב

'כישופים', תערוכת יחיד של ניל וקארין רומנו. אוצרת: שרי פארן

עם ציורים ששואבים את האסתטיקה שלהם מעולמות אפלים והן מסביבתן הקרובה ועם פרסונה פאנקיסטית נשכנית, התאומות ניל וקארין רומנו פרצו לתודעת עולם האמנות בסערה. אחד הדברים המרתקים ביותר בנוגע לצמד הוא ההתעקשות שלהן לפעול ולהתייחס לעצמן כיחידה אחת. הציורים שלהן נוצרים על ידי שתיהן במעורבב "בארבע ידיים". הן מתארות קשר כמעט מיסטי האחת לשניה, בו כל אחות יודעת את כוונתה של האחרת בלי צורך כמעט במילים. אם תשימו לב לדרך שבה מתוארת התערוכה בכותרת של המלצה זו – הביטוי "תערוכת יחיד" כדי לתאר תערוכה של שתי אמניות. אך נדמה שזה בדיוק העניין, מבחינת האחיות ניל וקארין רומנו הן אינן שתי אמניות אלה ישות אמנותית אחת וזה בעינינו מרתק ומעורר סקרנות. בתערוכה שנפתחת השבוע בגלריה פריסקופ הן מציגות גוף עבודות עז מבע שנשען על מקורות מגוונים החל ממסורות של כישוף ועד קולנוע נסיוני. קחו איתכם תאום נפש ולכו לבקר.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 28.7, 20:00, גלריה פריסקופ לעיצוב עכשווי, בן יהודה 176 תל אביב.  אירוע פייסבוק

'החלמה בהקיץ', תערוכה קבוצתית והשקת גיליון שני לכתב העת 'קמה'. אוצרות התערוכה ועורכות כתב העת: מיכל סבר וקורל דביר

היכולת להחלים היא אחת התכונות הכמעט פלאיות של הגוף והנפש האנושית. בתוך הכאב והשבר, אפילו במשהו מינורי יחסית כמו כאב ראש, לפעמים נדמה כאילו המצב ישאר כך תמיד וקשה לדמיין יציאה ממנו. אבל לאט לאט, לעתים בצורה בלתי מורגשת כמעט, הגוף והנפש יודעים לתקן את עצמם ולצאת מהצד השני, פעמים רבות בגרסה מחוזקת יותר. הגליון השני של כתב העת הפמיניסטי ספרותי 'קמה' עוסק בשאלה כיצד אנחנו מחלימים ומלווה את השקת הגליון בתערוכה במסגרת חלל הרזידנסי של בית ליבלינג. העבודות בתערוכה משחקות עם הדמיון הצלילי בין המילים "חלימה" ו-"החלמה" ובוחנות את הדמיון בין שני התהליכים הללו. במסגרת פתיחת התערוכה יתקיים גם פרפורמנס טקסטואלי שבו כותבות שונות יעבירו אחת לשניה שאלה הנוגעת להחלמה ותיתן לקהל הצצה לעולמן הפנימי.

בהשתתפות: ברכה ל' אטינגר, שי אלפיה, פסי גירש, כרמית חסין, מעיין טולדנו, עדילי ליברמן, יערה צח, ליהי תורג'מן.

אירוע פתיחה: יום חמישי,28.7, 20:00, בית ליבלינג, אידלסון 29 תל אביב.  אירוע פייסבוק

'יפו 110', אירוע אמנות בשיתוף הקהילה. מנהל אמנותי: עוז זלוף

ביקור בבנייני עירייה בדרך כלל לא נעשה בנסיבות כיפיות או מעוררות השראה במיוחד. אם זה לשלם קנס, לבקש הנחה בארנונה או להוציא רשיון לסגירת פרגולה במרפסת – אלה בדרך כלל לא הרגעים שאנחנו מחכים להם בשבוע. בנוסף, פעמים רבות מדי המקומות האלה מרגישים מנותקים מהקהילה ומצרכיה היום יומיים ואינם מזמינים במיוחד. ביום חמישי הקרוב מבקש בניין המישלמה ליפו בשדרות ירושלים לשנות את התמונה ולהפוך את עורו, לפחות לערב אחד. בערב עמוס התרחשויות שיצר האמן עוז זלוף יהפוך הבניין האפרורי למרכז של יצירה, קהילה ושיתוף. עשרות אמנים, מוזיקאים וקולקטיבים אמנותיים יציגו את תוצריהן של פעולות אמנותיות בשיתוף הקהילה, או יצרו כאלה בזמן אמת יחד עם המבקרים. במהלך הערב יהפוך הבניין למוקד של אמנות, עם מופעים, תערוכות ומיצגים שיתרחשו בתוך משרדי העירייה עצמם. גם השדרה מסביב תתמלא באמנות ומוזיקה וזו פעם ראשונה שממש יש לנו חשק ללכת לבקר במשרדים עירוניים.

איפה ומתי: יום חמישי, 28.7, 18:00-23:00, בניין המישלמה ליפו, שדרות ירושלים 110, תל אביב-יפו.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'Inner Views', תערוכת יחיד של מיכל ממיט וורקה

האמנית הישראלית מיכל ממיט וורקה בתערוכת יחיד בגלריה גודמן המכובדת בלונדון.  התערוכה מציגה עבודות שנוצרו על ידי וורקה ברזידנסי ששהתה בו לאחרונה באתיופיה – ארץ הולדתה. בשביל האמנית המציירת את הווי ההגירה והתרבות ממנה הגיעה, יש בתערוכה הזו סגירת מעגל חשובה ומרגשת.

התערוכה מוצגת עד 7.9, Goodman Gallery, 26 Cork Street, London
פרטים נוספים באתר הגלריה

מעיין טולדנו, מתוך 'החלמה בהקיץ', תערוכה קבוצתית והשקת גיליון שני לכתב העת 'קמה' בבית ליבלינג, תל אביב

עולים לירושלים. המלצות הסופ"ש 21-23.7

עולם האמנות המקומי זועזע השבוע עם הידיעה על דבר מותה הפתאומי של האמנית מאיה אטון. מאיה היתה אמנית מעולה, שכאשר פגשנו אותה בסיורים שלנו, היתה תמיד נדיבה ונעימה ועבודותיה תמיד השאירו אותנו נפעמים ומלאי השראה. מדובר ללא ספק באבידה ענקית לעולם האמנות הישראלי. הלב נשבר על אישה צעירה שהלכה בטרם עת. תנחומינו למשפחתה וחבריה.

חודשי הקיץ והחום הגדול מביאים איתם את העונה האיטית של סצינת האמנות המקומית. גלריות רבות מציגות תערוכות קיץ, אחרות מאריכות תערוכות קיימות בשבועות מעבר לתאריך המקורי ובאופן כללי הפתיחות נעשות מעט דלילות יותר. זה זמן מצוין לטיול ואנחנו מזמינים אתכם להכנס למכונית או לרכבת ולעלות ירושלימה, שם מוצגות כעת כמה תערוכות מצויינות והשמועה אומרת שבערב אפילו קצת קריר.

בבית האמנים הירושלמי משמש פיוט ישן ומוכר כקוד לשבירת מעגל האלימות הנצחי; בגלריה ברבור תוכנית שהות אמן יומית נותנת לנו הצצה לתהליך היצירה; תערוכות הסיום של שני בתי ספר לאמנות שונים מאוד חושפות דווקא את נקודות הדמיון ביניהם; ובגלריה תפוז שתי תערוכות יחיד מראות הצהרת כוונות של ראשית דרך אמנותית.

סוף שבוע נעים ורק בריאות
שני ורנר וצוות Talking Art

תמיר צדוק מתוך 'חד גדיא: מעגל האימה'. תערוכה קבוצתית בבית האמנים, ירושלים

'חד גדיא: מעגל האימה'. תערוכה קבוצתית בבית האמנים. אוצרת: צופיה דקל-כספי

כאשר הפיוט הידוע "חד גדיא" מושר בליל הסדר הוא מקבל פעמים רבות גוון הומוריסטי, כאשר כל המשפחה שרה אותו ביחד על כל חזרותיו והדמויות המסתוריות המופיעות בו שוב ושוב. אך כאשר חושבים על מילות השיר ועל המתרחש בו יותר לעומק עולה תמונה די מטרידה של מעגל אלימות שאינו נגמר. ברוח הזו כתבה חוה אלברשטיין את השיר חד גדיא בימי האינתיפדה הראשונה שעוסק גם הוא המעגל אלימות והפעם בלבוש מודרני שלצערנו לא חדל מלהיות אקטואלי. התערוכה 'חד גדיא: מעגל האימה' עוסקת גם היא במעגלים של אלימות ספירלית כפייתית. האמניות והאמנים המשתתפים בתערוכה מבקשים לפצח את הקוד שבשורש החזרתיות הזו, ואולי כך לפרק סוף סוף את המעגל הנצחי הזה. למרות הנושא המטריד, העבודות מעולות ובית האמנים הוא תמיד תחנת חובה בכל שיטוט אמנותי בירושלים.

בהשתתפות: אבי גנור, אליהו אריק בוקובזה, אסי משולם, אסף גרובר, אתי אברג'ל, גבי קריכלי, דפנה שלום, יונתן הירשפלד, יוסף ז'וזף יעקב דדון, יוסף קריספל, מורן קליגר, עדי עוז-ארי, פסי גירש, צוקי גרביאן, קרן כץ וערן הדס, ראפת חטאב, רונן סימן-טוב, שלמה וזאנה, שרון בלבן, תמיר צדוק

איפה ומתי: עד 13.8, שעות פתיחה: שני-חמישי 10:00-18:00, שבת 11:00-14:00, ראשון ושישי סגור. בית האמנים, רחוב שמואל הנגיד 12, ירושלים

פרטים נוספים באתר התערוכה

'Barbur B&B 2022', תוכנית שהות אמן.ית בגלריה ברבור

בגלריה ברבור המוצלחת נמשכת מסורת בת שמונה שנים שבה מתקיימת בחלל הגלריה תוכנית שהות של אמנים מתחלפים. בכל יום ולילה בשבוע הקרוב ישהה בגלריה אמן אחר אשר יוסיף על עבודתם של קודמיו. יחד יצרו אמני הרזידנסי התרחשות אמנותית חיה ומתפתחת. בסדרת הסיורים של קורס הקיץ שלנו אנחנו עוקבים אחרי תוכניות שהות אמן והדרך שבה הן מספקות לאמנים את המעטפת הנדרשת כדי ליצור – הפעולה של גלריה ברבור נראית בהקשר הזה כניסוי מחשבתי שנועד לבחון מה הם גבולות המעטפת הזו ומה הוא המינימום שיוצר צריך – מיטה להניח את הראש, חלל לעבוד, קירות כדי להציג. החלק המרגש מבחינתנו הצופים הוא ההזמנה לבקר בגלריה בשעות הפעילות כאשר האמנים שוהים במקום ועובדים. כך יתאפשר לנו לצפות באמן בפעולתו, לשוחח איתו ומי יודע, אולי אפילו להשתתף ביצירה.

בהשתתפות: איילה לנדאו, מעיין שחר, עוז זלוף, עדן ילמה, דביר שקד, יובל רוזין, דניאל חנוך, זהר ברקאי, לילה ברי

איפה ומתי: עד 31.7, שעות פתיחה: ראשון-חמישי: 16:00-20:00, שישי: 11:00-14:00. רחוב הסורג 1, ירושלים

מידע נוסף באיוונט הפייסבוק

תערוכות גמר של בתי הספר פרדס ומוסררה

לכאורה שני בתי ספר שונים בתכלית השוני – פרדס, בית ספר המכוון לאוכלוסיה הדתית ומבקש לשאוב השראה ועומק מעולמות הדת והמסורת. ואילו מוסררה, משלב אמנות עם טכנולוגיה ומביט קדימה אל שילובים עתידניים בין מדיומים וטכנולוגיות חדישות. אך מבט נוסף אל תערוכות הסיום של שני בתי הספר הקטנים האלה חושף שרב המשותף על המפריד. הבוגרות והבוגרים של שני בתי הספר האלה, מבקשים, כל אחד בדרכו ולפי שיטתו לחצוב דרך מתוך השוליים אל המרכז ואולי נכון יותר לומר – מבקשים לעצב את המקום בו הם חיים ופועלים בצורה כזו שבה ההבדלים בין מרכז ושוליים הופכים פחות רלבנטיים. ובכל מקרה, כמו בכל תערוכת בוגרים, ניתן לראות את הפוטנציאל, התקווה והאמביציה במצבם החשוף ביותר. רגע מרתק שבו שני בתי הספר האלה מציגים את בציר סוף השנה שלהם באותו זמן ובאותה עיר. כדאי לבקר

מוסררה – בהשתתפות: אור דוד, איה ליאון, איתי ארד, אמין אבו-זהרה, אפרת קדרי, בר זרמון, גבריאל גודמן, דן לביא, זהר ברקאי, יעלה ברזילי, ליאל פישביין, מאיה פזי, מארק רוק, מיטל איזביצקי, מיכל שחר, מרדכי קליין, מרום גינסברג, נבו ארן ללזר, נוי לאיני, סאמי קאק, עודד רותם, עידן זרמון, עילי סקוטלסקי, פטר סימון שפירא.
עד 29.7, שעות פתיחה: ראשון-חמישי 10:00-19:00, שישי 10:00-14:00. התערוכה מוצגת בשני מוקדים: בבניין ההיסטורי של מוסררה ובחצר בית הספר ברחוב הע"ח 9 ובקמפוס המקצועי בבית קנדה, רח' שבטי ישראל 22, קומה 4, ירושלים
מידע נוסף באתר התערוכה

פרדס – בהשתתפות: אדיה איינשטיין, הדר ידידיה, ירדן בוכהלטר, חן אברישמי
עד 3.8, שעות פתיחה: ראשון-רביעי 10:00-14:00 חמישי 10:00-14:00, 17:00-19:00. בניין שערי צדק ההיסטורי (רשות השידור לשעבר), רחוב יפו 161, ירושלים

שתי תערוכות יחיד בגלריה תפוז. אוצרות: הילה מדינה אמיר ושקד סגל

עוד דרך שבה חוצבים לעצמם בוגרי בית הספר פרדס מקום בסצינת האמנות המקומית היא הגלריה השיתופית "תפוז" אותה הקימה קבוצת בוגרים של בית הספר לפני קצת יותר משנה, במטרה להמשיך בפעילות ועל מנת לתמוך זה בזה בעולם שאחרי הלימודים. כעת, לאחר שנודע שבית הספר פרדס הגיע לסוף דרכו ומיועד להסגר בשנה הבאה, מקבל המהלך של הקמת הגלריה הזו משמעות עמוקה הרבה יותר. בסוף השבוע שעבר נפתחו בגלריה, שהספיקה בינתיים להתרחב לחלל נוסף, תערוכות של שתיים מחברות הגלריה. 'מטמון' – תערוכת היחיד של שלומית לב-רן ו-'נר, חמור ותרנגול' של טליה פרי. התערוכות האלה נותנות הצצה לעולמן היצירתי של האמניות הצעירות, רגע קצר אחרי שסיימו את בית הספר ומהוות המשך טבעי לתערוכת הסיום של פרדס שמוצגת לא רחוק משם.

שעות פתיחה: שני-חמישי 17:00-20:30, שישי 10:00-13:00, גלריה תפוז, בית אליאנס, רחוב כי״ח 5, ירושלים.

שלומית לב-רן, מתוך תערוכת יחיד בגלריה תפוז

כאן, שם ובכל מקום. המלצות הסופ"ש 14-16.7

בשבועות האחרונים אנחנו ממש חובקי עולם – אלעד נסע לבלות את הקיץ בברלין, מיכל סופיה בחופשה בפריז ויעל נסעה לביאנלה בוונציה. באותו הזמן רשת הלוקאלז שלנו הולכת ומתרחבת לעוד ועוד ערים באירופה. כמובן שאלה מאיתנו שנשארו בארץ ממשיכים לדבר אמנות ביתר שאת. גם תערוכות השבוע ממוקמות בפינות שונות של הארץ, אך המשותף לכולן הוא אמנות טובה ומעוררת מחשבה.

בגלריה המדרגות אסמלבאז' נפגש החלום למצוא עולם אחר מעבר לים עם המציאות האפרפרה לפעמים; בגלריה זוזו בעמק חפר תערוכה מעוררת תאבון על אוכל באמנות; באטליה שמי מציג יואב וינפלד עבודות קרירות למראה אך רוחשות רגש מתחת לפני השטח; ובהמלצת הלוקאלז שלנו ברברה קרוגר האיקונית בברלין.

שיהיה סוף שבוע נעים, היכן שלא תהיו,
שני ורנר וצוות Talking Art

דניאל רולידר, מתוך 'EVERYWHERE', תערוכה קבוצתית בגלריה המדרגות אסמבלאז', תל אביב

'EVERYWHERE', תערוכה קבוצתית. אוצרת: נורית טל-טנא

בואו נודה על האמת, ישראל אינה מקום שפשוט לחיות בו. יוקר המחיה, החמסין, הסכסוך ועוד, גורמים גם לפטריוט הגדול ביותר לחלום לפעמים על מקום אחר – ולו לזמן מה. המבט החוצה גם טומן בחובו הבטחה (אמיתית יותר או פחות) לשינוי, הגשמה עצמית והצלחה. אמנים, שהמקצוע שלהם גמיש יחסית, נוטים להתפתות לא פעם ללכת אחר ההבטחות האלה של קריירה בינלאומית ותקציבי תרבות נדיבים ולנסות את מזלם מעבר לים. המפגש עם המציאות, כמו תמיד,  הוא מורכב הרבה יותר מהחלום ומלמד שלא תמיד מחכה אוצר אי שם מעבר לקשת. בתערוכה החדשה בגלריה המדרגות אסמבלאז' הזמינה האוצרת נורית טל-טנא אמניות ואמנים שמתגוררים כעת, או שחיו זמן משמעותי בחו"ל לחשוף משהו ממערכת היחסים המורכבת הזו בין הבית להבטחה שבעולם הגדול.

בהשתתפות: אורלי זיילר, גידי גילעם, דניאל רולידר, יוליה גת, לני דותן נדב הימן, ניר אריאלי, רועי גרינברג, רונה יפמן, שאשא דותן

אירוע פתיחה: יום חמישי, 14.7, גלריה המדרגות אסמבלאז', אלנבי 48, תל אביב. אירוע פייסבוק

‘הבשלנית הטובה', תערוכה קבוצתית. אוצרת: רותם ריטוב

לאחרונה נראה שמזון ואופן הכנתו השתלטו לחלוטין על סדר היום התרבותי. מתוכניות ריאליטי בישול בעלות רייטינג  שיא, לשפים כוכבים, למאות קבוצות של בשלניות, חובבי גריל ומומחים לוויסקי שממלאות את פייסבוק בדיונים ארכניים. זה לא מפליא בהתחשב בכך שאוכל נוגע לחלקים רבים כל כך מהחוויה האנושית כמו היחס לגוף, תרבות ומסורת וכמובן יחסים בין המינים. מספיק להרהר בכך שהביטוי "אישה למטבח" נחשב לעלבון שוביניסטי ובאותו הזמן רוב השפים המפורסמים הם גברים, כדי להבין שיש כאן סיפור גדול בהרבה. גם בעולם האמנות כמובן אוכל משמש השראה וחומר גלם במהלך ההיסטוריה ועד ימינו. בתערוכה שאוצרת רותם ריטוב בגלריה זוזו מציגים חבורה של אמנים מוצלחים ושונים למדי זה מזה (ביניהם גם אלעד רוזן שלנו) כל אחד את ההתייחסות היחודית שלו לנושא הגדול והטעון הזה. מההומוריסטי ועד לגרוטסקי, יש כאן משהו לכל חיך.

בהשתתפות: עינת אלוני, זאב אנגלמאיר, שירה גפשטיין, שגית זלוף נמיר, שחר מרקוס, עינת עריף-גלנטי, סנא פרח-בשארה, אלעד רוזן, מיה שרבני

אירוע פתיחה: יום שישי 15.7, 10:00, גלריה זוזו, רחוב גשר העץ 46, פארק תעשיות עמק חפר

'הנחות עורף', תערוכת יחיד של יואב וינפלד. אוצרת סמדר שינדלר

בשבוע שעבר עסקנו במדור בעדינות מתעתעת. לדעתנו עבודתו של יואב וינפלד נופלת בדיוק תחת הקטגוריה הזו. במבט ראשון עבודותיו של וינפלד נדמות טכניות וקרירות – הטכניקות שבהן הוא עושה שימוש, של עיבוד ממוחשב וציור באמצעות אייר-בראש ושבלונות, יוצרת עבודות בעלות מראה חלק ואלגנטי. עם זאת, מבט נוסף חושף עולם חבוי של רגש שרוחש מתחת לפני השטח של הציור. כאשר הן מוצגות בסטודיו ההיסטורי של יחיאל שמי – אחד המנסחים של הפיסול הישראלי המונומנטלי והגברי – עבודותיו של וינפלד מקבלות מטען נוסף של משמעות חתרנית. אפשר לראות בעבודות האלה מעין התרסה של גבריות חדשה שמרשה לעצמה להיות עדינה, שברירית ואפילו חרדתית ודווקא משם לשאוב את כוחה ובטחונה העצמי. ואולי בדיוק הבטחון העצמי הזה הוא המקום בו עבודותיו של וינפלד פוגשות את יחיאל שמי ומתחברות אליו.

באותו זמן תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של טלי בן בסט

הסעה מאורגנת לפתיחה תצא מרכבת ארלוזורוב בשעה 10:00, הרשמה בקישור.  אירוע פתיחה: שבת 16.7, 12:00, אטליה שמי, קיבוץ כברי. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז: ברלין

'Please Cry', תערוכת יחיד של ברברה קרוגר

ברברה קרוגר עלתה לגדולה בזכות פוסטרים ומודעות שניסחה עם מסרים חתרניים ובוטים שהתפרסמו בעיתונות ובמרחב הציבורי. בעידן הנוכחי, של חוסר יציבות פוליטית וחברתית, המסרים שלה מקבלים משמעות חדשה. התערוכה של קרוגר בנויה נציונאל גלרי בברלין מורכבת מחדרי הטקסט המונומנטליים שמאפיינים את עבודתה בשנים האחרונות ומאפשרים לצופה לטבוע בתוך המסר.

עד 28.8, Neue Nationalgalerie, Potsdamer Straße 50, 10785 Berlin

פרטים נוספים באתר התערוכה

נוסעים לאירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

יואב וינפלד, מתוך 'הברות עורף', תערוכת יחיד באטליה שמי, קיבוץ כברי

עדינות מתעתעת. המלצות הסופ"ש 7-9.7

במרחב הציבורי הישראלי, עדינות נתפסת לעיתים קרובות כחולשה. במרדף האינסופי אחרי "לא לצאת פראייר" למי יש זמן לעדינות? אבל בדיוק בסביבה כזו, עדינות יכולה להיות אקט חתרני. היא מאלצת אותנו להשתהות, להתבונן, לחשוב. תערוכות השבוע, של שלוש אמניות מעולות בשלבים שונים של הקריירה שלהן, מראות לנו שעדינות יכולה להיות כח ושמים שקטים אכן חודרים עמוק.

בארטפורט תערוכת יחיד של מעיין שחר המבוססת על סריקות המוח שלה; במרכז לאמנות עכשווית בערד לוקחת אותנו נטעלי שלוסר למסע מהמדבר אל המרחב הדיגיטלי ולבסוף לחלל הגלריה; ובגלריה לחם ושושנים ערבה אסף מציגה עדינות באיזור הכי פחות עדין של תל אביב. וגם – קורס הקיץ שלנו חוזר ומתמקד בתוכניות שהות האמן שנותנות רוח גבית ליצירה המקומית ואתם מוזמנים להצטרף.

שיהיה סוף שבוע עדין ונעים, 
שני ורנר וצוות Talking Art

נטעלי שלוסר, מתוך תערוכת יחיד במרכז לאמנות עכשווית בערד

'אישונים מתרחבים בחושך', תערוכת יחיד של מעיין שחר. אוצרת: נעמה הנמן

את עבודותיה של מעיין שחר אנחנו מלווים כבר זמן לא מבוטל – כבר בתערוכת הסיום של התואר השני היא משכה את תשומת לבנו במיצב שהיה קודר ושנון בו זמנית. בעקבות המפגש הזה עם עבודותיה שוחחנו איתה במסגרת סדרת הראיונות שלנו עם בוגרות ובוגרים טריים (הראיון לקריאה בקישור) ומאז גם הספקנו לבקר אותה בסטודיו שלה בקיבוץ צאלים במסגרת נופשון אמנות בדרום. בכל המקרים האלה פגשנו יוצרת שלמרות גילה הצעיר היא מציגה שפה אמנותית מגובשת ומרתקת שניכר בה שהיא נשענת על חקירה אינטנסיבית וגישה פתוחה לחומר. תערוכת היחיד שלה בגלריה של ארטפורט מגיעה בעקבות שהות שלה בתוכנית הרזידנסי המיוחדת של המקום לאמנים מרוחקים מתל אביב והיא מבוססת על סריקות מח שעשתה תחת השפעתם של חומרים משני תודעה. אנחנו מחכים כבר לראות מה הכינה לנו הפעם.

באותו ערב תפתח בגלריה גם תערוכתו של ניתאי חלופ
אירוע פתיחה: יום חמישי, 7.7, 19:00, ארטפורט, רחוב העמל 8, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'אבנים וסימטריה בארץ החולות, פרק ב׳: למרגלות המקדש הכלקוליתי; יקיצת הממלכה והתכשיט הרוחני', תערוכת יחיד של נטעלי שלוסר. אוצרת: לאה אביר

רק על שם התערוכה אפשר לעשות דוקטורט שלם. לא מפתיע כשמדובר באחת האמניות המוצלחות והמסקרנות שפועלות כאן. נטעלי שלוסר אמנם התפרסמה כציירת בתחילת דרכה, אך מאז היא לא חוששת לגלוש לתחומים אחרים ולגוון את המנעד היצירתי שלה. בתערוכתה החדשה במרכז לאמנות עכשווית בערד, שנוצרה כחלק מחממת הפיס לאמנים שם, היא מציגה עוד גיוון יצירתי מעניין שכזה. במסגרת שהותה בעיר הדרומית יצאה שלוסר למדבר בליווי מורי דרך וחוקרים ושם אספה אבנים וסלעים שצורתם סיקרנה אותם. לאחר השיבה מהמדבר צילמה שלוסר את האבנים והעבירה אותם תהליכים דיגיטליים של חיתוך, שכפול והיפוך התמונה. השלב הסופי של התהליך היה הדפסה תלת מימדית של הדימויים שנוצרו חזרה לאובייקטים ממשיים בעולם. התוצאה היא אובייקטים שנראים כצלמיות טקסיות עתיקות ויחד עם שם התערוכה המרשים לוקחים את הדמיון למחוזות רחוקים.

באותו יום תפתח במרכז גם תערוכתם של האחים מוסלין
אירוע פתיחה: יום שישי, 8.7, 11:0, המרכז לאמנות עכשווית בערד, רחוב בן יאיר 28, ערד.  אירוע פייסבוק

'שתיהן אותה אחת', תערוכת יחיד של ערבה אסף. אוצר: חגי אולריך

המילה הראשונה שעולה לראש כשרואים את עבודותיה של ערבה אסף היא "עדינות". לאחרונה פגשנו את עבודותיה באירועי הסטודיו הפתוח של שנה א' בתואר השני של בצלאל. כבר אז התרשמנו מהיכולת של אסף ליצור שפה מגובשת ובוגרת, אך באותו זמן לשמור על איזו איכות שברירית ועדינה מאוד שגורמת לעבודות שלה להיראות כמעט אווריריות. בתוך הצפיפות וההמולה של אירועי הסטודיו הפתוח, העבודות של ערבה אסף, הצליחו להכניס מעט שקט ולהכניס את הצופים בהם לאווירה אחרת. כעת היא מציגה תערוכת יחיד ראשונה בגלריה לחם ושושנים ברחוב העליה (שהוא אולי הרחוב הכי פחות עדין בתל אביב). שבריריותן של העבודות אומרת שהן ישתנו ויתעוותו במהלך התערוכה ואצלנו זה מעורר גם את האינסטינקט המגונן וגם את הסקרנות.

אירוע פתיחה:  יום שישי, 8.7, 11:00, גלריה לחם ושושנים, רחוב העליה 45, תל אביב.  אירוע פייסבוק

קורס קיץ 2022

קורס הקיץ שלנו חוזר!

הקיץ הזה נבקר בחללים ותוכניות שפועלים במטרה לתת לאמנים את התנאים הטובים ביותר לחשיבה וליצירה של עבודתם.
שתיים מהתערוכות בהמלצות השבוע לא היו יכולות להיווצר ללא התמיכה והליווי של תוכנית שהות אמן או חממת אמנים, מה שמראה לנו את חשיבותן של תוכניות אלו לעולם האמנות המקומי.
בארבעה סיורים מיוחדים נבקר בכמה מתוכניות שהות האמן וחממות האמנים הטובות ביותר בארץ. תוכניות אלו נועדו ליצור מעטפת תמיכה ולקדם אמנים נבחרים. הן עושות זאת על ידי תמיכה כלכלית, נטוורקינג, תמיכה אוצרותית ועוד, מתוך שאיפה לקדם את דור האמנים הבא. נבקר בתערוכות סיום הפרוייקטים השנתיים, נבין את המהלכים המובילים את תכנית שהות האמן, את היתרונות והחסרונות שלה, ואת התוצרים שהופקו בחסותה. וכמובן שנפגוש את האנשים שמאחורי כל זה.
הצטרפו אלינו!  פרטים והרשמה בקישור

ערבה אסף, מתוך 'שתיהן אותה אחת', תערוכת יחיד בגלריה 'לחם ושושנים'

טבע ותרבות. המלצות הסופ"ש 30.6-2.7

כאילו בתיאום מראש נפתחות בסופ"ש הקרוב שלוש תערוכות המוקדשות לקשר הסבוך שבין התרבות האנושית לטבע המקיף אותה. המונח "מקיף" אינו מדוייק – התרבות האנושית צמחה מתוך הטבע, תלויה בו ומשתמשת בו לצרכיה הפיזיים, אך גם ליצירת המיתוסים והמטאפורות של עצם היווצרה. הזדמנות טובה לזכור כמה אנחנו קשורים לטבע וכמה חשוב שנשמור עליו כדי שיוכל להמשיך לשמור עלינו.

במוזיאון פתח תקוה, מיכל סופיה טוביאס שלנו צוללת לתוך מחקר מרתק על טבע ותרבות; בגלריה N.D ברמת גן הטבע חודר לעיר והעיר זולגת אל הטבע; בגלריה 4 בתל אביב מביטה נועה רשף על מיתוסי בריאה קדומים ומודרניים ומחברת ביניהם; וגם חזית הסיורים שלנו באירופה רותחת עם עוד ועוד סיורים פתוחים חדשים.

שיהיה סוף שבוע של טבע, או לפחות ירוק עירוני
שני ורנר וצוות Talking Art

דורית נחמיאס, מתוך 'טבע העיר', תערוכה קבוצתית בגלריה N.D, רמת גן

'אהיה נחש (השעה הרביעית)', תערוכת יחיד של מיכל סופיה טוביאס. אוצרת: אירנה גורדון

תערוכתה החדשה של מיכל סופיה טוביאס – הלא היא מדריכתנו האהובה והמהוללת וחשוב מכך אמנית מעולה ומוערכת, משלבת בין שתי נקודות הכח שלה כיוצרת. האחת היא הקשר ההדוק שלה לעולם התנועה והגוף ממנו היא מגיעה כרקדנית לשעבר והשניה היא היכולת שלה לצלול לתוך מחקר מעמיק ורציני בעקבות דימויים ורעיונות שמעוררים אותה. המחקר שהיא עורכת, יהא זה על חללים מוזיאליים, ציורי מערות או כמו במקרה שלפנינו הקשר בין דמות הנחש להתפתחות הכתב המצרי, לא עוקב אחרי חוקי המחקר האקדמי היבש. במקום זאת, הוא יוצא מתוך נקודת פתיחה של תשוקה, ברק מחשבתי וחיבורים שאינם מובנים מאליהם. בפרויקט שנוצר במסגרת תוכנית החממה של מוזיאון פתח תקוה, חברה טוביאס לרקדניות אורטל אצבחה ודור פרנק ויצרה שפת תנועה חדשה. הכוריאוגרפיה המהפנטת תוצג לצד פסלי נחושת בקנה מידה אנושי שישלימו את התמונה לכדי מיצב עוצמתי שאנחנו כבר לא יכולים לחכות לראות.

תערוכתה של מיכל סופיה מוצגת במסגרת התערוכה "אם עץ נופל ביער", בה יוצגו גם פרויקטים של עומר אבן-פז, ניב גפני, אביב גרינברג, דנה יואלי, איילת השחר כהן, שי עיד אלוני, עינת עריף-גלנטי, מורן קליגר ואמיר תומשוב
אירוע פתיחה: יום חמישי, 30.6, 19:00, מוזיאון פתח תקוה, ארלוזורוב 30, פתח תקוה

'טבע העיר', תערוכה קבוצתית. אוצרת: רונית רוט חדד
במהלך השנים נדמה שהעיר והטבע היו אויבים מרים אך מאוזנים יחסית בכוחם. העיר השתלטה על עוד ועוד איזורי טבע וכיסתה אותה בשלמת בטון ומלט; ואילו הטבע המשיך לפלוש לתוך העיר, עם שורשי עצים שסודקים את המדרכה, עכברושים בערימות הזבל שלא פונו בזמן ואפילו תנים שמשוטטים בפארקים בלילות. אך בשנים האחרונות נראה שידה של העיר יותר ויותר על העליונה – הטבע נדרס תחת גלגלי הקדמה ומוגבל לאתרים של "טבע עירוני" שנשמרים בקנאות על ידי שוחריו. התערוכה החדשה בגלריה N.D ברמת גן מביאה את תגובותיהם של אמנים למשבר האקולוגי ההולך ומחריף ומזכירה לנו שלמרות שבריריותו של הטבע – בלעדיו האדם שברירי לא פחות והוא זקוק לו לטובת תפקודו הבריאותי, החברתי והנפשי. מסר חשוב ברגע קריטי.
בהשתתפות: רותי בן יעקב, נחמה גולן, אורנה דגני, עדי ט. הופמן, רחלי טסלר, יוליה ליברמן, דורית נחמיאס, דורית פיגוביץ גודארד, תרצה פרוינד, חיה פרידמן, מרינה קוטלר, רוני ראובן, אסף רהט, רונית רוט חדד, יהודה רחנייב, דנה שחל
אירוע פתיחה: יום שישי, 1.7, 11:00, גלריה N.D, עוזיאל 52, רמת גן.  אירוע פייסבוק

'על אלים וזוחלים', תערוכת יחד של נועה רשף. אוצרת: אורית מור
זה הקיץ שמוציא את כל הזוחלים ממחבואם? בצירוף מקרים מעניין, באותו סוף השבוע בו מוצגת תערוכתה של מיכל סופיה טוביאס על הקשר בין נחשים וראשית התרבות, מוצגת גם בגלריה 4 תערוכה המקשרת בין הזוחל האיקוני לבין מיתוס בריאה קדום. תערוכתה של נועה רשף מתבוננת במיתוס הבריאה השומרי ובוחנת את האופן בו הוא מתחבר לתאוריית "האסטרונאוט הקדמון", אותה תאוריה הטוענת כי מוצא האדם ותרבותו ממבקרים חוצניים לפני אלפי ועשרות אלפי שנים. בדומה לדתות השונות, יש משהו במיתוס הבריאה החילוני הזה שמבקש לתת סדר בתוך הכאוס של חיינו ולהסביר את שנדמה שאין לו הסבר. לתוך כל זה נראה שהנחש מזדחל לו בטבעיות – היצור המוזר הזה שזוחל על גחונו ומהווה איום ממשי לאדם נותן לנו הצצה לעולם קדמון של סכנה איתו ניסו אבותינו להתמודד באמצעים של סיפור ומסורת. בתערוכתה משתמשת נועה רשף בחפצים יומיומיים שעברו טיפול אמנותי על מנת ליצור מיתוס חדש ועכשווי.

אירוע פתיחה: יום שבת, 2.7, 19:00, גלריה 4, פלורנטין 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

לא רק הטבע מתעורר – גם סיורי הלוקאלז שלנו ברחבי אירופה צוברים תאוצה.
בשבועות הקרובים מתוכננים לא פחות משלושה סיורים פתוחים בערים שונות באירופה ואפילו בסיור לביאנלה בונציה בסתיו יש עוד מקום.
ב-8.7 נגלה את פריז האחרת בסיור בשכונת מונטריי האלטרנטיבית שטבעה הבוהמייני והשונה יפתיע גם את מכורי פריז הכבדים; ב-16.7 יערכו סיורים גם בביאנלה האוונגרדית של ברלין שמספקת אלטרנטיבה לביאנלה המבוססת של ונציה וגם ברובע המארה שהוא הלב האמנותי הפועם של פריז. ובתחילת ספטמבר נסייר שוב בביאנלה בונציה. בכל הסיורים יש מקום במיוחד בשבילכם.
כל הסיורים מפורטים בקישור. הצטרפו אלינו לדבר אמנות באירופה – בעברית!

נועה רשף, מתוך 'על אלים וזוחלים', תערוכת יחיד בגלריה 4, תל אביב

מה לראות בשבוע העיצוב בירושלים. המלצות הסופ"ש 23-25.6

בשבוע שעבר סקרנו כאן כמה מפסטיבלי האמנות החשובים המתרחשים באירופה הקיץ, והנה השבוע מתחיל אחד ממש כאן אצלנו. שבוע העיצוב של ירושלים החל את דרכו לפני יותר מעשור והוא אחד האירועים החשובים בלוח השנה היצירתי של ישראל. כיאה לאירוע שמתרחש בירושלים, לא כל שכן בבית הנסן, שבוע העיצוב הירושלמי לא מסתפק בלחשוף אותנו לחידושים וטרנדים, אלא מתעקש להכניס גם אמירות חברתיות ועקרוניות לתוך התצוגות.
כמו שאנחנו נוהגים באירועים בסדר גודל כזה, אנחנו ממליצים לעיין בתוכניה המלאה בקישור ולבחור תערוכות ואירועים שמסקרנים אתכם במיוחד. אנחנו מצידנו יכולים להצביע על כמה שמשכו את תשומת ליבנו.

סוף שבוע נעים וקדימה לירושלים!
שני ורנר וצוות Talking Art

ג'סיקה סגל מתוך 'בד בבד', תערוכה קבוצתית בגלריה 'סטודיו משלך', ירושלים

'בד בבד', תערוכה קבוצתית. אוצרת: מיטל מנור

בשנים האחרונות תחומי המלאכה והקראפט המסורתיים עושים את דרכם לתוך המיינסטרים של האמנות העכשווית. אם בעבר הרים עולם האמנות את אפו מול מה שקרא לו בזלזול "אומנות שימושית", היום הטכניקות הללו מופיעות אצל האמנים הגדולים ביותר בתערוכות החשובות ביותר בעולם. אלמנט יפה במיוחד במהלך הזה הוא שהשיבה היא לא רק לטכניקות עצמן, אלא גם אל האנשים שמחזיקים בידע הזה. כך נוצרים חיבורים ושיתופי פעולה מסקרנים ומרגשים כמו זה שמתרקם בתערוכה הזו בגלריה 'סטודיו משלך'. תוכנית שהות אמן שפעלה בגלריה בחודשים האחרונים חיברה אמניות ואמנים עם סטודיו 'אִמרה – המתפרה הירושלמית', שהוא מיזם חברתי שמעניק הכשרה ותעסוקה לנשים צעירות בתחום האופנה מתוך מבט אקולוגי ובר קיימא. התוצאה היא תערוכה עכשווית מאוד, אך כזו שנותנת כבוד למסורת.
בהשתתפות: גילי אבישר, תמר ברניצקי, אדווה דרורי, אורלי הומל, דאנה טנהאוזר וג'סיקה סגל

אירוע פתיחה: אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.6, 20:00, סטודיו משלך, רחוב כ"ט בנובמבר 10, ירושלים. אירוע פייסבוק

'השדכן', פרוייקט חיבורים בין מעצבים. אוצרוּת: דניאל נחמיאס

אם כבר מדברים על חיבורים – אחד הפרויקטים החשובים והמרגשים ביותר בפסטיבל העיצוב של ירושלים הוא 'השדכן'. לאורך שנות פעילותו, מפגיש הפרויקט בין מעצבים צעירים לבין מעצבים המשתייכים לקהילות שמסיבות כאלה ואחרות מושתקות או נשכחות. התוצאה מחזירה לתחום העיצוב, שלעתים קרובות מדי נשלט על ידי מה שטרנדי ורווחי, אלמנטים חברתיים שנותנים לו ערך מוסף שקשה לשער את ערכו. הפעם מפגיש הפרויקט בין מעצבים צעירים לבין אומנים ועובדי כפיים בני הגיל השלישי. בעלי מלאכה קשישים סובלים בתקופה האחרונה מקושי כפול – טכנולוגיות של ייצור המוני וזול המשולב בשילוח בינלאומי מהיר הופכים את תבונת הכפיים שלהם למיושנת ומסורבלת, ובנוסף לכל בימי הקורונה הם תוייגו כאוכלוסיה בסיכון ובודדו מהעולם. השידוך הזה אם כן מחזיר להם את כבודם כבעלי מלאכה מיומנים וחשוב מכך, את כבודם האנושי כזקני השבט.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.6, 19:30, בית הנסן, גדליהו אלון 14, ירושלים

'שבר לבן', תערוכת יחיד של אבנר פינצ׳ובר. אוצרוּת: קבוצת סלה-מנקה

שם תערוכתו של אבנר פינצ'ובר נגזר מפרח מדברי המכיל תכונות מרפא רבות ומגוונות, אך החל ממינון מסוים הופך להזייתי ורעיל. בצורה דומה, עבודותיו של פינצ'ובר הן משחק עדין של איזונים ומינונים בין העדין לאלים, בין המרפא לרעיל. העבודות הן מופעים של אלימות גולמית ופיוטית – הוא משליך כסאות שננעצים בקיר גבס, הוא מיידה אבנים בקיר זכוכית וגם יורק על המצלמה בשיחת זום. אפשר להביט בפעולות האלה כעל אקטים של גירוש שדים מודרני – הוצאה לאור של אגרסיות חבויות שאין מקומן בחברה תרבותית ומנומסת, אך ברגע שהאלימות הזו יוצאת אל האור היא מתגלה כאימפוטנטית ופתטית במידה רבה. אפשר להיזכר בעבודותיו האיקוניות של האמן אבשלום בהן הוא צורח עד שנגמר לו הקול או מטלטל את גופו עד אפיסת כוחות. בשני המקרים ניתן לקרוא את העבודות כהתמודדות  עיקשת ונוגעת ללב של רוח האדם עם מציאות מאתגרת.

אירוע פתיחה: יום שישי, 24.6, 12:00, מרכז מעמותה, בית הנסן, גדליהו אלון 14, ירושלים.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאל – פריז

 Very volcanic over this green feather (Papagall), תערוכת יחיד של האמן Petrit Halilaj. אוצרת: Amy Zion

האמן הבלקני הצעיר והנחשב בעל השם הבלתי אפשרי Petrit Halilaj מציג בגלריה הפריזאית המכובדת קאמל מנור את הפרוייקט שהוצג קודם לכן בטייט בלונדון ועוסק בילדותו בקוסובו מוכת המלחמה. האמן עושה שימוש בדימויים מתוך ציורי ילדות שלו, מפרק אותם ומגדיל אותם. התוצאה היא נופי מלחמה פנטסטיים נאיביים וחזקים שנדמה לנו שלעין ישראלית יכולה להיות להם השפעה מיוחדת

התערוכה תוצג עד 23.7, Kamel Mennour, 6 rue du Pont de Lodi, Paris

פרטים נוספים באתר הגלריה

מגיעים לפריז? הצטרפו אלינו לסיור בשכונת מונטריי המיוחדת! כל הפרטים בקישור

אבנר פינצ'ובר, מתוך 'שבר לבן', תערוכת יחיד במרכז מעמותה, ירושלים

זווית אישית. המלצות הסופ"ש 9-11.6

תערוכות השבוע מעדיפות את הסיפור האישי והקטן על פני רעיונות גדולים וגרנדיוזיים. אולי נכון יותר יהיה לומר שתערוכות השבוע מביטות על אותם רעיונות גדולים דרך המשקפיים האישיים והאינטימיים. האמנים והאמניות המציגים לא מעוניינים לוותר על תאוריות, רעיונות וטקסט, אבל הם מבקשים להזכיר לנו שבסוף ובתחילת כל אלה נמצא האדם – על מחשבותיו, רגשותיו ונטיות לבו .

במקום לאמנות אוצר יונתן אולמן שלנו תערוכה שנובעת יותר מאינטואיציה וחיבור אישי מאשר ממשנה סדורה ומנומקת; במוזיאון נחום גוטמן מציג שמעון פינטו ציור שנשען על היסטוריה של האמנות אך מוצא עצמו במחוזות הרוח המדבריים; במשכן לאמנות בעין חרוד מבט עכשווי ומהורהר על הקאנון הישראלי; ובהמלצת הלוקאלז – תערוכה קבוצתית בשלוחת גלריה דביר בפריז.

שיהיה סוף שבוע נעים

שני ורנר וצוות Talking Art

יעל פרנק, מתוך 'בא-מת', תערוכה קבוצתית במקום לאמנות, תל אביב, צילום: תום בוקשטיין

'בא -מת', תערוכה קבוצתית. אוצר: יונתן אולמן

בעולם האמנות יש כל מני סוגים של תערוכות. יש תערוכות שנוצרות מתוך משנה סדורה ותזה מבוססת – תערוכות כאלה נוצרות לרוב על ידי אוצרות ואוצרים מקצועיים ונשענות על זמן לא מבוטל של מחקר ומלוות בטקסט פרשני מנומק. כבודן של תערוכות כאלה כמובן במקומו מונח. אבל משהו מעניין ומסתורי יותר קורה כשאמנים לוקחים את תפקיד האוצר ויוצרים תערוכה. מטבע הדברים, גישתם של אמנים לבניית תערוכה היא אינטואיטיבית ואינטימית יותר והיא מסתמכת פעמים רבות על הכרות אישית עם האמניות והאמנים המשתתפים בתערוכה. כזו היא התערוכה הקבוצתית שאצר יונתן אולמן בגלריה מקום לאמנות. יונתן הוא לא רק אמן מוצלח ומרתק ומדריך ומרצה ותיק ואהוב אצלנו – יונתן הוא אחד האנשים החכמים ורחבי האופקים ביותר שאנחנו מכירים. כשהוא אומר שהתערוכה מורכבת מעבודות שנחרטו לו בזיכרון ורדפו אותו, אחרי שנתקל בהן בסטודיות של קולגות וחברים – אנחנו לא שואלים יותר מדי שאלות ורצים לתערוכה.

בהשתתפות: שי אריק, ליאור גריידי, נגה יודקוביק – עציוני, טובה פסח, יעל פרנק, גבי קריכלי, חיה רוקין – ברקמן

באותו ערב יפתחו בגלריה גם תערוכת יחיד של לירון ברייר דנציגר שאוצר יאיר ברק ותערוכה קבוצתית שאוצרת קרן בר -גיל
אירוע פתיחה: יום חמישי, 9.6, 20:00, מקום לאמנות, שביל המרץ 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

 

'ציפור דעה', תערוכת יחיד של שמעון פינטו והשקת חדר הפרויקטים החדש. אוצרת: מוניקה לביא

אנחנו אוהבים את מוזיאון נחום גוטמן בנווה צדק, שלוקח את עבודתו של האמן, הסופר והמאייר האגדי ומחבר אותה לכאן והעכשיו. תמיד משמח לראות מוסדות שיש להם "סוס מנצח" ביד ועדיין בוחרים לא לשקוט על השמרים אלא לאתגר את עצמם ואת הקהל שלהם. השבוע יחנכו במוזיאון גוטמן חדר פרוייקטים חדש שיתמקם לצד חדרי תצוגת הקבע וישלים אותם באמצעות פרוייקטים עדכניים. התערוכה הראשונה שייכת לצייר המיוחד שמעון פינטו. פינטו שוקד כבר שנים על גוף עבודות עשיר שנשען על העולם הדתי והאמוני אליו הוא משתייך, שואב השראה מהסביבה המדברית בה הוא מתגורר בערד וגם שוחה בהיסטוריה של האמנות בשיח העכשווי שלה. העבודות שנוצרות מהשילוב הזה הן בעלות אופי שהוא גם רוחני וכמעט חלומי ובה בעת גם קונקרטי וארצי. לדעתנו יש בשילוב הזה משהו גוטמני מאוד.

באותו ערב תפתח במוזיאון גם תערוכה קבוצתית שאוצרת שלומית ברויר.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 9.6, 20:00, מוזיאון נחום גוטמן, שמעון רוקח 21, תל אביב

 

'קינת הקאנון', תערוכה קבוצתית. אוצרים: ד"ר אלעד ירון, יניב שפירא

למרות שהוא ממוקם בקיבוץ בצפון, המשכן לאמנות בעין חרוד הוא אחד ממרכזי האמנות החשובים בארץ מאז הקמתו בסוף שנות השלושים של המאה הקודמת. כמוסד מרכזי בשדה האמנות הישראלית היה למשכן חלק משמעותי ביצירה של קאנון מקומי שמנסח את גבולותיו של השיח האמנותי וקובע מי מרכז ומי שוליים. על כן יש אלמנט יפה של סגירת מעגל בתערוכה החדשה שתפתח שם השבוע על ידי אמני חממת הפיס לאמנות שפעלה במשכן במהלך השנה האחרונה. אמני החממה בילו את השנה במחקר אישי, שיחות קבוצתיות ומפגשים עם אוסף המשכן ודמויות מפתח בעולם האמנות. בסיומה של השנה ניגשים אמני החממה אל הקאנון המונוליטי ומציגים מולו תגובות אישיות, ביקורתיות ומהורהרות. התערוכה מצביעה על המגמה בעולם האמנות העכשווי שבוחר את ריבוי הקולות על פני קול אחד מוכתב מלמעלה. טוב עושה המרכז החשוב הזה כשהוא ממקם את עצמו כחלק מהמגמה הזו.

בהשתתפות: אייל אסולין, שירה גפשטיין, ליאב מזרחי, ניצן סט, ישי שפירא קלטר.

באותו יום יפתחו במשכן גם תערוכת יחיד של דוד וקשטיין ותערוכה קבוצתית מאוסף ברטה אורדנג

אירוע פתיחה: יום שישי, 10.6, 11:00, משכן לאמנות, עין חרוד.  אירוע פייסבוק

 

המלצת הלוקאלז – פריז

'Croque-mort', תערוכה קבוצתית בשלוחת גלריה דביר בפריז

תמיד נעים להמליץ על תערוכות של אמניות ואמנים ישראלים בחו"ל וכשמדובר בגלריה ישראלית שפתחה השנה סניף בפריז השמחה והגאווה אף גדולות יותר. גלריה דביר המכובדת מציגה כמה מהאמנים הישראלים המעניינים ביותר יחד עם כמה מהשמות הגדולים ביותר באמנות העולמית ועושה זאת באלגנטיות האופיינית לה.

בהשתתפות: מירוסלב באלקה, מירצ'ה קנטור, לטיפה אשקש, דאגלס גורדון, ג'ונתן מונק, ברק רביץ, אריאל שלזינגר, מירי סגל, נעמה צבר, פבל וולברג

התערוכה מוצגת עד 7.7, Dvir Gallery, 13 rue des Arquebusiers, 75003 Paris

אם אתם כבר בפריז, אולי תצטרפו לסיור הפתוח שלנו בשכונה המיוחדת והאמנותית מונטריי ב8.7.
תנו ללוקאל שלנו להכיר לכם את פריז האחרת.

פרטים והרשמה בקישור

נוסעים לעיר אחרת באירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

שירה גפשטיין, מתוך 'קינת הקאנון', תערוכה קבוצתית במשכן לאמנות עין חרוד

שירה גפשטיין, מתוך 'קינת הקאנון', תערוכה קבוצתית במשכן לאמנות עין חרוד

מבט מחודש. המלצות הסופ"ש 2-4.6

לפעמים כדי לחדש ולהתחדש צריך דווקא להסתכל על הישן והמוכר ובאמצעות מבט אחר להוציא ממנו משהו שלא חשבת עליו קודם. למרות המוניטין שיצא לה, אמנות טובה היא לא בהכרח ריצה מתמדת קדימה אל רעיונות חדשים ולא מוכרים, אלא דווקא הטיול הזה אחורה וקדימה כדי להתבונן שוב במה שנחשב למובן מאליו. תערוכות השבוע מזמינות אותנו לחדש את המבט שלנו על המוכר והידוע. בעינינו אין מתאים מזה לימי חג הביכורים.

במוזיאון וילפריד הצפוני מוצגות תערוכות המחלצות אמירה חדשה מתוך האוסף העתיק; בסדנאות האמנים בתל אביב מחברים אלעד לרום ומתן גולן בין מופשט לפיגורטיבי למעין תמהיל מחודש של סגנונות מוכרים; בפורום גבעון לאמנות תערוכה קבוצתית על המרדף אחר האושר; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה מרתקת של דאלי שעיצבה לא אחרת מהלוקאל שלנו באמסטרדם. ואפילו סיור פתוח חדש מסתתר באחת ההמלצות.

סוף שבוע נעים וחג ביכורים שמח,

שני ורנר וצוות Talking Art

עינת אמיר, מתוך 'שנות אור', תערוכת יחיד במוזיאון וילפריד, קיבוץ הזורע

תערוכות חדשות במוזיאון מוזיאון וילפריד. אוצרת: שיר מלר-ימגוצ׳י

מוזיאון וילפריד בקיבוץ הזורע הוא אחת הסיבות הטובות ביותר שאנחנו מכירים להכנס למכונית ולנסוע צפונה. אפשר היה לחשוב שעם מתחם יפה ונעים המשקיף לנוף נהדר ואוסף אוריינטלי מכובד הם ישקטו שם על השמרים. אבל מוזיאון וילפריד מתעקש על חיבורים מרתקים ולא מובנים מאליהם בין האוסף הקבוע לבין אמנות עכשווית שמתחברת אליו ומאירה אותו באור חדש. כעת נפתחות שם שתי תערוכות: תערוכת יחיד של עינת אמיר, שנברה באוסף המוזיאון ומצאה שם מגילות עתיקות ומראות מלאות פטינה. מהן היא יצאה לעבודות הדפס גדולות מימדים על שקפים שמשחקים באור שנראה כמו נובע מתוכן. גם התערוכה הקבוצתית 'מבעד למראה' עושה שימוש באוסף המראות הסיניות של המוזיאון ומחברת אותן עם יצירות של אמנים ישראלים עכשוויים. איזה כיף.

התערוכה מבעד למראה בהשתתפות: אמירה זיאן, גיא זגורסקי, דוד ריב, כרם נאטור, יצחק לבנה, מעיין אליקים ונועה יפה

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6, 12:00, מוזיאון וילפריד ישראל, קיבוץ הזורע.  אירוע פייסבוק

'מי אחרון בתור?', תערוכה זוגית של אלעד לרום ומתן גולן. אוצר: איתן בוגנים

ניתן לומר שמופשט מול פיגורטיבי הוא הציר שעליו מתקיימת האמנות המודרנית במאה וחמישים השנים האחרונות. היו תקופות שהניגוד היה כל כך חריף שהבחירה באחד המחנות הניצים הייתה הופכת אותך למוקצה מחמת מיאוס בשני. כיום המצב רגוע וסובלני יותר, לפחות בגזרה הזו. בסדנאות האמנים בתל אביב תפתח בסוף השבוע תערוכה שבוחנת את ההקשרים שבין ציור דו מימדי לאובייקטים תלת מימדיים ובין אלמנטים פיגורטיביים וסיפוריים לבין תוכן ויזואלי מופשט. אלעד לרום ומתן גולן הם שני אמנים עם שפה אמנותית מובחנת ומובהקת ושניהם עושים שימוש בהומור ובחיבורים מפתיעים כדי ליצור אמנות מרתקת ומעוררת רגש.

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6,  12:00, סדנאות האמנים,  רחוב התבור 32, תל אביב. אירוע פייסבוק

‘The Shortest Way to Happiness”, תערוכה קבוצתית. אוצר: נעם אלון

"עוד ארוכה הדרך אל האושר" מבטיח לנו השיר הידוע. אבל כמה ארוכה? והאם בכלל אפשר להגיע לשם? ובמה זה תלוי? ההבטחה לאושר תלויה מול האדם כמו אופק שתמיד מתרחק, אבל שלעולם לא מפסיקים לרדוף אחריו. במיוחד בימים טרופים אלו, החיפוש אחר האושר נראה לפעמים כמעט לא מוסרי או לא ראוי. התערוכה החדשה בפורום גבעון בנווה צדק חוקרת את מושג האושר והרדיפה אחריו בתוך עולם שהתנאים הכלכליים והחברתיים בו הופכים למלחיצים יותר ויותר. האמנים והאמניות בתערוכה אולי לא מוותרים לחלוטין על המרדף אחרי האושר -איפה נהיה בלעדיו? – אבל מרשים לעצמם רגע לשחרר, לנוח ואולי אפילו להתפרק קצת בדרך.

בהשתתפות: מרקוס אוריאנדו, מתן אורן, מאיה אטון, ירון אתר, ליזה בוסטני, רוז ברברה, רועי כהן, רועי כרמלי, גבריאל סטמר, אדגר סארין, לורה פורטר, יעל פרנק, יערה צח

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6, 11:00, פורום גבעון לאמנות, רחוב אלרואי 3, תל אביב אירוע פייסבוק

גם אנחנו נבקר בתערוכה במסגרת סיור פתוח באזור פארק המסילה המתחדש ביום שישי 24.6, רוצים להצטרף? פרטים והרשמה בקישור

המלצת הלוקאלז – הולנד
תערוכת דאלי בעיצוב רונית עדן

יש המלצות של הלוקאלז ויש המלצות על הלוקאלז והאמת שאת אלה אנחנו הכי אוהבים. כשהמדריכים שלנו בארץ ובעולם יוצאים עם פרויקט אמנותי כזה או אחר משלהם, אנחנו גם מתמלאים נחת וגם נזכרים מה הופך אותם למיוחדים כל כך.
שמה של רונית עדן, הלוקאל שלנו באמסטרדם, הולך לפניה כאוצרת מוערכת כבר שני עשורים לפחות. כעת היא מעצבת תערוכה מוזיאלית ללא אחר מאשר הגאון המטורף דאלי. אם אתם בהולנד ויש לכם זמן לטיול יום מחוץ למרכזים המוכרים, אנחנו ממליצים בגאווה להגיע.

התערוכה מוצגת בתאריכים: 4.6-23.10, Museum Krona, Veghelsedijk 25, Uden.  פרטים נוספים באתר המוזיאון:

מתן גולן, מתוך 'מי אחרון בתור?', תערוכה זוגית עם אלעד לרום בסדנאות האמנים בתל אביב

פריחה אמנותית. המלצות הסופ"ש 19-21.5

כבר אי אפשר להתעלם מכך שהאביב כאן במלוא עוזו, הפרחים פורחים ופירות הקיץ כבר מעבר לפינה. בעולם האמנות הפריחה האביבית מתבטאת בתחילתו של סבב תערוכות הבוגרים ובהקמה והתרחבות של גלריות חדשות. שלבו את זה עם מזג האוויר המושלם לסיבובי גלריות – לא קר מדי ולא חם מדי. ותקבלו עונת אמנות אידאלית.

תוכניות התואר השני של בצלאל ואוניברסיטת חיפה מציגות את בוגריהן; בגלריה תפוז הירושלמית מתרחבים עם שתי תערוכות יחיד חדשות; בגן הבוטני משיקים גלריה לאמנות עכשווית; ובהמלצת הלוקאלז שלנו – דיוויד הוקני חוזר למקורות בברלין.

שיהיה סופ"ש פורח במיוחד,

שני ורנר וצוות Talking Art

אילה נצר, מתוך 'בהעדר מניע אחר, יופי הוא סיבה לחיות', תערוכת יחיד בגלריה 'יער', הגן הבוטני האוניברסיטאי, ירושלים

תערוכות בוגרי התואר השני בבצלאל ואוניברסיטת חיפה
כמו בתיאום מגיעות השבוע בדיוק באותו הזמן תערוכות הסיום של שתי תוכניות תואר שני לאמנות. שלא כמו בתערוכות סיום של תואר ראשון, שם ניכרת הבוסריות (אך גם הראשוניות והפוטנציאל לעתיד), סטודנטים לתואר שני הספיקו בדרך כלל לעבור דרך קצרה בעולם האמנות והשפה שלהם מגובשת יותר. את שמותיהם של חלקם אנחנו גם מכירים כבר מתערוכות בהם השתתפו. לכן תערוכות הבוגרים של תואר שני נוטות להיות חוויה שנותנת איזון בין מקצועיות ושפה אמנותית לבין נסיוניות ותעוזה. מעניין לעמוד על ההבדלים בין שתי התוכניות – של בצלאל המבוסס והגדול ושל התוכנית באוניברסיטת חיפה שהיא מצומצמת ומרוחקת יותר מהמרכז. בכל מקרה, רשימות האמניות והאמנים הצעירים האלה מכילות כמה מהשמות שיובילו את הסצינה המקומית בשנים הקרובות. בהצלחה!  בצלאל אוצרים: פרופ‘ דור גז, הדס מאור

תערוכת בצלאל בהשתתפות: יקירה אמנט, שחף לוי, לי רון אשר, אלינור סאם, איתן בלך, גליה פבליצ'נקו, ניצן ג'יימס, נעמה פלג, עיסא גרייב, הדס פליישמן, מאיה זהבי, אלנה צ'רטי שטיין, רונן זן, שרון צוקרמן ויזר, רותם רוזנבוים, קט טולקובסקי, ינון כלפון, אלנה שטלצר

אירוע פתיחה בצלאל: יום חמישי, 19.5, 19:00, קמפוס התואר השני של בצלאל, הרצל 119, תל אביב.  אירוע פייסבוק בצלאל

תערוכת חיפה בהשתתפות: אנה איילת אפל, ענבל כהן חמו, מירי מור, נאדין קדור נסראלדין, שירה ריימן
אירוע פתיחה חיפה: יום חמישי, 19.5, 19:00,  אוניברסיטת חיפה,  שדרות אבא חושי 199, חיפה.  אירוע פייסבוק חיפה

תערוכות יחיד של דוד (דוכי) כהן ואלקנה לוי בתפוז. אוצרוּת: ידידיה גזבר ושרה הורנשטיין

הגלריה השיתופית הירושלמית הצעירה 'תפוז', לא רק שממשיכה את פעילותה במלוא המרץ, אלא אף מתרחבת לחלל נוסף במתחם בית אליאנס – התרחבות שמאפשרת להעלות את רמת האמביציה. ואכן, השבוע נפתחות שם שתי תערוכות יחיד מקבילות, כאילו היו גלריה ותיקה ומבוססת.
במרכז תערוכתו של דוד (דוכי) כהן עומדים סנדלי "שורש" האיקוניים, שעוברים אצל כהן תהליכים של פירוק, הרכבה, שיקוע ויציקה ומדברים את היותם גם לבוש של טיול והרפתקה, אבל גם סמל למגזר ולעמדה במרחב הישראלי.
אלקנה לוי, שבמסגרת עבודתו כפרמדיק פוגש את המוות ואת פגיעותו של הגוף ללא פילטרים או מגננות, מציג סדרה של עבודות שאינן מסיטות את מבטן מרגע המוות אלא מבקשות למצוא שם שער אל הנצחי והרוחני.

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 19.5, 20:00, גלריה תפוז, בית אליאנס, כי״ח 5, ירושלים.  אירוע פייסבוק

'בהעדר מניע אחר, יופי הוא סיבה לחיות', תערוכת יחיד של אילה נצר. אוצרת: גבי המבורג פימה

משהו טוב קורה בגן הבוטני האוניברסיטאי בירושלים. נראה שהבינו שם את הפוטנציאל הגדול של המקום להיות לא "רק" גן בוטני, אלא גם מרחב המאפשר התנסות ביצירה ותצוגה של אמנות בצורה קצת אחרת. זכורה לטוב תערוכת המציאות הרבודה ששילבה בין הנוף הירוק והפורח של הגן לבין יצירות דיגיטליות של אמנים מרכזיים מהארץ ומהעולם. השבוע תושק שם 'יער' – גלריה חדשה בתוך מבנה החממה הטרופית (כמה גלריות בתוך חממה טרופית אתם מכירים מהעולם?) תערוכת ההשקה של אילה נצר "מתחפשת" לתצוגה בוטנית קלאסית, אבל ציוריה של נצר מציגים צמחים שמתפקדים בכמה רבדים – ממשי, סמלי ורגשי. אנחנו מחכים כבר להגיע לגן הבוטני ולשלב בין התרגשות מקקטוסים נדירים לאמנות נדירה לא פחות.

אירוע פתיחה: יום שישי, 20.5, 11:00, הגן הבוטני האוניברסיטאי, זלמן שניאור 1 ירושלים.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – ברלין

דיוויד הוקני בגמלדה-גלרי

דיוויד הוקני נחשב לאחד האמנים החשובים והמשפיעים ביותר החיים כיום. בקריירה הארוכה שלו הספיק לעסוק בצילום, ציור, אמנות קווירית, רישום דיגיטלי ועוד. בשנים האחרונות הוא עוסק בעיקר בציור נוף ומצליח לחדש גם בתחום החרוש הזה. כעת מוצגת סדרת "ארבע העונות" לצד ציורי נוף קלאסיים כדי להראות כיצד הוא משתייך למסורת המפוארת הזו וממשיך אותה.

התערוכה מוצגת עד 10.7, Gemäldegalerie, Matthäikirchplatz, 10785, Berlin

פרטים נוספים באתר המוזיאון

נוסעים לאירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

דוד (דוכי) כהן, מתוך 'עקבות', תערוכת יחיד בגלריה תפוז, ירושלים

בין אדם למקום. המלצות הסופ"ש 5-7.5

אומרים שהאדם הוא תבנית נוף מולדתו, שיקוף של המקום ממנו הוא מגיע ובו הוא נמצא. כמו הרבה דברים אחרים בשבוע הטעון הזה, גם מונחים כמו מקום, מרחב וחלל מקבלים משמעות קצת אחרת. תערוכות השבוע חוקרות את המרחבים שבהם אנחנו חיים ויוצרים – ממשיים ודמיוניים ומנסות לחלץ אמירה על מערכת היחסים שלנו איתם.

בגלריה אלמסן יוצרות מיכל אלפרן ועדי ויצמן בתוך ומתוך חלל הגלריה עצמו; בגלריה 4 מציג לירוי בר נתן יומן מסע אישי בתחנה המרכזית; בגלריה GH תערוכה קבוצתית שנעה בין עולמות החלום למציאות; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה של צלם אגדי בלונדון.

כן, אנחנו חיים במקום מורכב ומלא סתירות, אבל בתוך הכאב יש גם יופי, ובשבוע הזה אנחנו מכירים בזאת במיוחד,
​מאחלים לכולנו חג עצמאות שמח וסופ"ש נעים. 
שני ורנר וצוות Talking Art

מיכל אלפרן, מתוך 'אתר סגולי', תערוכה זוגית עם עדי ויצמן בגלריה אלמסן, תל אביב

'אתר סגולי', תערוכה זוגית של מיכל אלפרן ועדי ויצמן. אוצרת: יעל סלומה

המונח "אמנות תלויית מקום" (Site Specific) ניתן למהלכים אמנותיים שמתייחסים לחלל בו הם מתרחשים. בניגוד לאמנות שנוצרת בסטודיו ואז יכולה להיות מוצגת בגלריה, מוזיאון או סלון ביתי, האמנות תלויית המקום מכוונת למרחב תצוגה אחד ספציפי ולעתים קרובות אף נוצרת בו. בתערוכתן החדשה, נכנסות מיכל אלפרן ועדי ויצמן לאחד מחללי האמנות החביבים עלינו בעיר – גלריה אלמסן ומפרקות אותו – רעיונית ופיזית. יותר מכך, עבודותיהן של ויצמן ואלפרן מבקשות לערער את "הקוביה הלבנה" עצמה ולפרק אותה למרכיבים הראשוניים של כל חלל – קיר ורצפה. כך הן מנסות להציע מחשבה אחרת על אמנות, על חלל ועל הקשר ביניהם.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 5.5, 20:00, גלריה אלמסן הפנינים 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'טיול מסביב למרפאת לוינסקי', תערוכת יחיד של לירוי בר נתן. אוצרת: אורית מור

תערוכת רישום המתמקדת בתחנה המרכזית האהובה עלינו משכה מיד את תשומת לבנו. תערוכתו של לירוי בר נתן, שמשלבת עבודות רישום וסאונד, נוגעת בדיוק בכפילוּת שהופכת את התחנה המרכזית למקום מרתק כל כך. מצד אחד מדובר במפגע ארכיטקטוני ועירוני שמהווה מרכז לתופעות בעייתיות ומסוכנות ומצד שני הפכה התחנה למרכז ובית של ממש לקהילות שוליים שנדחו ממרחבים נורמטיביים יותר, כמו למשל הקהילה הקווירית אליה משתייך האמן. בר נתן חוזר אל מרפאת לוינסקי שבליבה של התחנה ששימשה לו בית לפני כעשור. הרישומים ועבודות הסאונד משמשים כיומן מסע טעון ונפיץ.

אירוע פתיחה: יום שבת, 7.5, 18:00, גלריה 4, פלורנטין 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'התעוררות מדומה', תערוכה קבוצתית. אוֹצרת: רולא ח׳ורי

עולם החלומות והדמיון הוא מרחב אלטרנטיבי שבו חוקי המציאות הרגילה אינם תקפים. חוסר הגבולות המאפיין את העולם הזה הוא מקור קסמו אך גם מגלם את האיום שבו. אך מה בעצם ההבדל בין עולם החלום והעולם האמיתי? האם מדובר רק בחוקי הפיזיקה או גם באמונות ונורמות חברתיות מהן אנחנו משוחררים באותה מציאות אלטרנטיבית? "התעוררות מדומה" היא מצב בו אנחנו מתעוררים בתוך החלום אך למעשה עודנו ישנים. מה עושה אדם שישן אבל חושב שהוא ער? האם הוא עדיין חופשי לחלוטין או שהאמונה שהוא ער מגבילה אותו?  האמניות והאמנים בתערוכה הזו משוטטים על התפר שבין חלום ועירות ודמיון ומציאות ומבקשים אולי להביא קצת מהחופש החלומי הזה אל עולמנו הממשי.

בהשתתפות: פאטמה אבו רומי, שילה אורינגר, פנינה אפיק, דליה בכר, דליה חי אקו, מיכאל בן אבו, חיה הלר דגני, הדסה וולמן, כליל וקסלר, ניצן יולזרי, דניה לטר, מנאל מורקוס, מריה מרפלד, כרם נאטור, גנאא סיף, איה סריג, דניאל פלדהקר, סוהא פרוג׳ה, ספא קדח, רונית קרת, מור רימר

אירוע פתיחה: יום שבת 7.5, 12:00, גלריה GH לאמנות, גבעת חביבה. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

תערוכה של הצלם האגדי נובויושי אראקי

אם אתם נמצאים בלונדון בחודש הקרוב יש לכם הזדמנות מצויינת לבקר בתערוכה של מי שנחשב לצלם היפני החשוב ביותר החי כיום. הצילומים שלו ששואבים השראה מעולמות של אופנה, תרבות פופולארית ואסתטיקה יפנית קיבלו מעמד קאלט בחמישים השנים שבהן הוא פעיל ולא כדאי להחמיץ אותם.
התערוכה של נובויושי אראקי מוצגת עד 10.6
Olivier Malingue Gallery, 143 New Bond Street, Mayfair, London

פרטים נוספים באתר הגלריה

נוסעים לאירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

לירוי בר נתן, מתוך 'טיול מסביב למרפאת לוינסקי', תערוכת יחיד בגלריה 4, תל אביב